Ну и раз такая пьянка – сейчас самое время сформировать персональную десятку (в произвольном порядке).

Тот случай, когда не пожалел, что пересмотрел:

За что мы любим «28 недель спустя» – один из самых удачных сиквелов в современном хорроре

В фильме поразительным образом сошлись несколько редчайших компонентов: продюсерское чутьё самого Бойла, режиссёрский стержень никогда до того не работавшего с коммерческим жанром Фреснадильо и умело написанный текст, превративший апокалиптическую драму в брутальный survival-аттракцион; нечто похожее случилось, когда после Ридли Скотта «Чужим» занялся Кэмерон.

Да, драматургия и характеры несколько упростились, второй план в сравнении с курцевским выводком из оригинала кое-где словно набросали впопыхах, не говоря уже о персонаже Роберта Карлайла, вместе с вирусом приобретшим фантастическую способность материализоваться в непосредственной близости от своих перепуганных детишек.

Однако здесь не меньше исступленного трагизма, взвинчивающего темпоритм до предела – в этом смысле можно вспомнить убийственный пролог, сегодня по праву считающийся хрестоматийным, или толпу, инфицированную не столько бешенством, сколько паникой; страх развязывает военным руки и как бы универсализирует, обобщает конфликт, заявленный на первых минутах.

Страшнее всего оказывается не быть укушенным заражённым – а выторговать для себя жизнь ценой чужой смерти. Так примитивный бихевиоризм разрастается до не самых очевидных этических парадоксов: скажем, если майором из первой части руководили извращённые понятия о репродуктивной стратегии выживания, то здесь на первый план выходит заурядный человеческий фактор – ставка на личное счастье в обход коллективной ответственности.

Люди по-прежнему остаются опаснее любого зомби – ведь они сомневаются, рефлексируют, боятся и сожалеют: это толкает героев – начиная детьми и заканчивая совестливым снайпером – на необдуманные поступки в обход устоявшихся директив, что и задает финалу мощный эсхатологический аккорд. Именно чувства сохраняют в нас человека – но и выжигают весь мир вокруг него.

#Разбор

«Мистеру Роботу» исполнилось 10 лет.

На мой взгляд, это одна из высших точек современного телевидения, шедевр формы, идеально дополняющей содержание.

Тут мой текст по окончании сериала – шероховатый от ещё свежего, незамутнённого восторга, но я тогда реально как будто попрощался с хорошим другом.

Завидую всем тем, кому ещё только предстоит с ним познакомиться – к тому же сейчас, конечно, детище Эсмейла воспринимается, как абсолютная классика и Must Have.

Честно говоря, не очень вижу Дени Вильнёва в качестве постановщика Бонда.

Как маркетинговая уловка от студии – решение безукоризненное: Вильнёв сейчас на пике мейнстримового хайпа, и та же «Дюна» для многих стала новым эталоном кинематографического эпоса.

Но как автор он очень грузной, и статус нового мессии лишь окончательно развратил его склонность к многозначительным умолчаниям на пустом месте.

К тому же в фильмах Вильнёва преимущественно слабо поставлен экшен (за исключением, пожалуй, Sicario – да и то там основные компоненты успеха заключались в работе с саспенсом и операторском мастерстве Дикинса) и практически полностью отсутствует такой немаловажный компонент повествования, как самоирония.

Да и сам канадец не раз упоминал, что после работы над экранизацией Герберта он снимет что-нибудь по типу «Пожаров», а сейчас оказывается, что его окончательно пленил голливудский коммерческий сектор.

Как всегда, буду рад ошибаться, но лучше бы заключили сделку с Ноланом.

Первый трейлер «Бугонии» укрепляет меня в той вере, что если Лантимос будет порхать, как бабочка, то Стоун и Племмонс начнут жалить, как пчела.

Актёрский союз этих двоих явно был заключён на небесах.

Ну и лучшая новость сегодняшнего дня – «Банда аутсайдеров» впервые получит официальный кинотеатральный релиз в РФ.

Не прошло и десяти лет, как Гослинга после (вопиюще несправедливого) провала First Man снова отправили покорять космос.

Вот бы ещё на выходе получить хотя бы отдалённо сопоставимый художественный уровень.

Первый постер нолановской «Одиссеи» и правда отвал башки.

Насчёт главного фильма года стоит поспорить, но если сейчас в кинотеатрах и есть образец продолжения, работающего на идею в обход коммерческого расчёта, то это он.

Спасибо, охуенно.

Трейлер по понятным причинам продаёт фильм как нового «Марсианина», только с чуть более кислотной цветовой палитрой и ожидаемо хулиганским – очевидно, настроенным под темперамент Лорда и Миллера – повествовательным вектором.

Если не передушнят с набором очевидных жанровых клише, считайте, ещё один большой зрительский хит у студии уже в кармане.

Мне было не очень близко то, чем Райт занимался в последние годы, но тут полное ощущение, будто человек вернулся к любимому делу и наконец снял со своего внутреннего отбитого гика тугой стилизаторский поводок.

Словно вместо Шварценеггера стероидами решили напичкать самого зрителя; скорее бы ноябрь!

​Ну а если серьёзно, второй сезон «Игры в кальмара» был про обречённость борьбы индивида с системой.

И по тональности, и по развитию сюжета было видно, что авторы хотели сыграть на обострении драмы, отчасти пожертвовав саспенсом – ведь зритель здесь, в отличие от первого сезона, всегда был на шаг впереди главных героев.

Причём ведущим персонажем сразу во многих смыслах стал… ведущий, а не напяливший на себя рыцарские латы народного мстителя Сон Ки Хун.

Герои не могут победить систему, потому что их сознание намертво вросло в её капиталистический фундамент – а их стройные ряды выкашивает не только алчность («Сыграем ещё одну игру!»), но и патологическое неумение не только брать, но и отдавать.

Большинство из этих проштрафившихся должников на протяжении всех игр продолжают брать деньги в кредит не под свою, а чужие жизни – и даже когда дело доходит до сплочённого нонконформистского бунта, лишь считанные единицы оказываются готовы жертвовать собой ради общего блага.

Жаль, что финал, по сути, обрывается дешёвым клиффхэнгером, не говоря уже о всерьёз упростившейся фабуле, но нерв времени создатели по-прежнему чувствуют достаточно хорошо.

Когда пытаешься разглядеть величие в экранке тизера нолановской «Одиссеи».

Несколько слов по итогам просмотра: