LE CREUSET
Что вы знаете о чугунных кастрюльках? Потому что даже чугунки во Франции становятся искусством.
Компания Le Creuset основана в Фреснуа-ле-Гран на севере Франции.
Арманд Дезагер и Октав Обек (Armand Desaegher et Octave Aubecq) выпустили первую эмалированную чугунную кастрюльку оригинального вулканического цвета.
Дизайн Coquelle, круглой емкости для запекания, придумал Раймон Лоуи - Raymond Loewy, которого некоторые называют отцом промышленного дизайна.
Французы любят свои кастрюльки, кастрюлечки. Мы такие чугунки тоже помним, и уточек готовили и гусей в утятницах и гусятницах. Мои мне достались по наследству : не так красиво, конечно, обычный чугун, без расцветки.
А как у вас, готовите или готовили в таких?
#France #профранцузов
SM_ART_HISTORY
Что вы знаете о чугунных кастрюльках? Потому что даже чугунки во Франции становятся искусством.
Компания Le Creuset основана в Фреснуа-ле-Гран на севере Франции.
Арманд Дезагер и Октав Обек (Armand Desaegher et Octave Aubecq) выпустили первую эмалированную чугунную кастрюльку оригинального вулканического цвета.
Дизайн Coquelle, круглой емкости для запекания, придумал Раймон Лоуи - Raymond Loewy, которого некоторые называют отцом промышленного дизайна.
Французы любят свои кастрюльки, кастрюлечки. Мы такие чугунки тоже помним, и уточек готовили и гусей в утятницах и гусятницах. Мои мне достались по наследству : не так красиво, конечно, обычный чугун, без расцветки.
А как у вас, готовите или готовили в таких?
#France #профранцузов
SM_ART_HISTORY
https://youtube.com/shorts/8IAg6UZpjg4?si=OhTHpLnDTGM3WVo2
Очередная акция активистов в канадском Монреале. К счастью картина Пикассо была под стеклом. На этот раз лозунги про внимание к людям: если бы людям уделять столько же внимания, как этим «краскам и линиям», Канада и весь мир стали бы лучше.
И не поспоришь ! Только зачем обливать картину краской?
Для привлечения внимания к экопроблемам, Так, группа La Dernière Generation de Canada (Последнее поколение Канады) призвала канадское правительство создать «Агентство по защите от стихийных бедствий», чтобы помочь «людям, чьи дома, общины, жизнь и средства к существованию были разрушены экстремальными погодными условиями, включая лесные пожары, усугубленные использованием ископаемого топлива».
Группа предлагает, чтобы это агентство финансировалоcь за счет «карающих налогов на ультрабогатых, а также на лидеров компаний, занимающихся ископаемым топливом, и генеральных директоров банков, которые пользуются климатическим кризисом».
#здесьисейчас
SM_ART_HISTORY
Очередная акция активистов в канадском Монреале. К счастью картина Пикассо была под стеклом. На этот раз лозунги про внимание к людям: если бы людям уделять столько же внимания, как этим «краскам и линиям», Канада и весь мир стали бы лучше.
И не поспоришь ! Только зачем обливать картину краской?
Для привлечения внимания к экопроблемам, Так, группа La Dernière Generation de Canada (Последнее поколение Канады) призвала канадское правительство создать «Агентство по защите от стихийных бедствий», чтобы помочь «людям, чьи дома, общины, жизнь и средства к существованию были разрушены экстремальными погодными условиями, включая лесные пожары, усугубленные использованием ископаемого топлива».
Группа предлагает, чтобы это агентство финансировалоcь за счет «карающих налогов на ультрабогатых, а также на лидеров компаний, занимающихся ископаемым топливом, и генеральных директоров банков, которые пользуются климатическим кризисом».
Скорее всего они сознательно выбрали картину под стеклом: скандал есть, ущерба нет.
А вы что думаете об этом? #здесьисейчас
SM_ART_HISTORY
ПЕНА ДНЕЙ
Мышки, беседующие в коридоре, угри в водопроводной трубе, серцедёр, лилия, вырастающая в легком, которая убивает главную героиню...
История любви и история абсурда. Психоделическая книга - «Пена дней» Бориса Виана (Boris Vian), родившегося 10 марта 1920.
Не буду пересказывать сюжет: либо вы её прочтете либо нет. Мир летит к черту. Сюр…
Прозаик, поэт, музыкант, автор либретто, писавший не только под своим именем, но и использовавший 24 псевдонима!
Жизнь Бориса Виана была полна радостей и разочарований, он дважды был женат (первая жена ушла к философу Жан-Полю Сартру).
А умер он 23 июня 1959 на просмотре фильма «Я приду плюнуть на ваши могилы», снятого по его книге. Борис не хотел экранизировать свой роман, и видимо, сердце не выдержало волнений.
Настоящая слава пришла к нему посмертно. Самые известные романы - «Пена дней», «Осень в Пекине», «Красная трава».
Признаюсь, я читала разные стихи и «Пену дней».
#литература
SM_ART_HISTORY
Мышки, беседующие в коридоре, угри в водопроводной трубе, серцедёр, лилия, вырастающая в легком, которая убивает главную героиню...
История любви и история абсурда. Психоделическая книга - «Пена дней» Бориса Виана (Boris Vian), родившегося 10 марта 1920.
Не буду пересказывать сюжет: либо вы её прочтете либо нет. Мир летит к черту. Сюр…
Прозаик, поэт, музыкант, автор либретто, писавший не только под своим именем, но и использовавший 24 псевдонима!
Жизнь Бориса Виана была полна радостей и разочарований, он дважды был женат (первая жена ушла к философу Жан-Полю Сартру).
А умер он 23 июня 1959 на просмотре фильма «Я приду плюнуть на ваши могилы», снятого по его книге. Борис не хотел экранизировать свой роман, и видимо, сердце не выдержало волнений.
Настоящая слава пришла к нему посмертно. Самые известные романы - «Пена дней», «Осень в Пекине», «Красная трава».
Признаюсь, я читала разные стихи и «Пену дней».
Что-нибудь читали из Виана? #литература
SM_ART_HISTORY
ВОТ ОНО ТАКОЕ ЭТО ЛЕТО
Картина Анри Шарля Мангена «Дом Синьяка «Les Cigales», Сен-Тропе», 1904 г.
Сейчас по соседству почти так как на этой картине. И даже цикады шумят (Les cigales - переводится как «цикады»).
#здесьисейчас #Art
SM_ART_HISTORY
Картина Анри Шарля Мангена «Дом Синьяка «Les Cigales», Сен-Тропе», 1904 г.
Сейчас по соседству почти так как на этой картине. И даже цикады шумят (Les cigales - переводится как «цикады»).
#здесьисейчас #Art
SM_ART_HISTORY
АКАДЕМИКИ
Сегодня в Академию Изящных Искусств принимают двух женщин: Таню Муро (Tania Mouraud) и Нину Чайлдресс (Nina Childress) - франко-американку.
Впервые2️⃣ женщины стали членами секции живописи этого учреждения, основанного в 1816 году и являющегося одной из пяти академий, составляющих Институт Франции, созданный во время Французской революции. Это историческое событие!🎉 Избрание состоялось в 2024, но официально дамы только сегодня займут свои кресла в секции живописи.
Традиционно каждого нового академика встречают под куполом Института во время торжественной церемонии. Он получает символическую шпагу и носит знаменитый костюм, который сам заказывает и оплачивает.
Нина Чайлдресс доверила создание своего наряда About a worker, дизайн-студии, основанной в 2017 году.
Одежда Академиков очень кодифицирована: «черное пальто, жилет или жакет, бриджи или брюки, украшенные вышивкой темно-зелеными шелковыми оливковыми листьями, французская шляпа», согласно указу 1801 года, который также распространялся на Академию изящных искусств. Но текст, написанный в то время, когда речь шла только о мужчинах, не предусматривает какого-то конкретного наряда для женщин. Вместо церемониального одеяния Нина Чайлдресс создала феминистский текстильный манифест, идущий вразрез с условностями и сочетающий в себе поп-арт, абстракцию и гиперреализм.
Мотив оливковых веток разработан в ходе нескольких «мастер-классов» с женщинами-жертвами сексуального и сексистского насилия, которые сейчас живут в приюте Maison des femmes в Париже. Получившиеся эскизы – коллективное творение этих женщин. Еще одна важная деталь – вышивки делелись в ателье, основанном в 1883, имеющим статус Компании Живого Наследия (Entreprise de Patrimoine Vivant), а используемые нитки фосфорецируют в темноте, это одна из техник, которые использует в своем творчестве Нина. Вместо традиционной шпаги, художница выбрала волшебную палочку, оснащенную ультрафиолетовыми светодиодами. Разработанный художником Жаном-Люком Верна, она будет подсвечивать фосфоресцирующие оливки жакета в день церемонии. «Символический жест, отражающий борьбу женщин за свое место в искусстве — и за его пределами», — говорит художница.
#здесьисейчас #Histoire #мода SM_ART_HISTORY
Сегодня в Академию Изящных Искусств принимают двух женщин: Таню Муро (Tania Mouraud) и Нину Чайлдресс (Nina Childress) - франко-американку.
Впервые
Традиционно каждого нового академика встречают под куполом Института во время торжественной церемонии. Он получает символическую шпагу и носит знаменитый костюм, который сам заказывает и оплачивает.
Нина Чайлдресс доверила создание своего наряда About a worker, дизайн-студии, основанной в 2017 году.
Одежда Академиков очень кодифицирована: «черное пальто, жилет или жакет, бриджи или брюки, украшенные вышивкой темно-зелеными шелковыми оливковыми листьями, французская шляпа», согласно указу 1801 года, который также распространялся на Академию изящных искусств. Но текст, написанный в то время, когда речь шла только о мужчинах, не предусматривает какого-то конкретного наряда для женщин. Вместо церемониального одеяния Нина Чайлдресс создала феминистский текстильный манифест, идущий вразрез с условностями и сочетающий в себе поп-арт, абстракцию и гиперреализм.
Мотив оливковых веток разработан в ходе нескольких «мастер-классов» с женщинами-жертвами сексуального и сексистского насилия, которые сейчас живут в приюте Maison des femmes в Париже. Получившиеся эскизы – коллективное творение этих женщин. Еще одна важная деталь – вышивки делелись в ателье, основанном в 1883, имеющим статус Компании Живого Наследия (Entreprise de Patrimoine Vivant), а используемые нитки фосфорецируют в темноте, это одна из техник, которые использует в своем творчестве Нина. Вместо традиционной шпаги, художница выбрала волшебную палочку, оснащенную ультрафиолетовыми светодиодами. Разработанный художником Жаном-Люком Верна, она будет подсвечивать фосфоресцирующие оливки жакета в день церемонии. «Символический жест, отражающий борьбу женщин за свое место в искусстве — и за его пределами», — говорит художница.
Я подготовила этот пост по материалам газеты Le Monde.
Интересно ли вам такое о Франции ? #здесьисейчас #Histoire #мода SM_ART_HISTORY
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
VILLA LA PAUSA
✨ La Pausa — не просто вилла. Это место, где каменные стены хранят дыхание времени, где отблеск люстры XVIII века отразил не одно гениальное вдохновение, а в воздухе до сих пор витает аромат Chanel №5.
Габриэль Шанель построила этот дом в 1929 году на юге Франции, вдохновившись строгими линиями аббатства своего детства. Здесь встречались Дали и Висконти, здесь читали стихи и наблюдали, как солнце, пробиваясь сквозь арочные окна, рисует кружева на дубовых панелях.
После десятилетий тишины La Pausa вернулась к бренду, который она вдохновляла. Питер Марино, архитектор, много раз работавший не только над бутиками бренда Chanel, но и с другими модными домами, восстановил каждую деталь так, будто Габриэль только что вышла в сад с чашкой чая.
Пока нет планов превращать этот дом в музей. Он будет жить — принимать гостей, вдохновлять, творить.
А пока в Монако уже открылась выставка, посвящённая Шанель — и я с нетерпением собираюсь туда. Кажется, это идеальное продолжение этой истории: почувствовать дух женщины, изменившей мир моды, в том месте, где море встречается с солнцем, а стиль — с вечностью.
#интересное #CultureGenerale #Архитектура
SM_ART_HISTORY
✨ La Pausa — не просто вилла. Это место, где каменные стены хранят дыхание времени, где отблеск люстры XVIII века отразил не одно гениальное вдохновение, а в воздухе до сих пор витает аромат Chanel №5.
Габриэль Шанель построила этот дом в 1929 году на юге Франции, вдохновившись строгими линиями аббатства своего детства. Здесь встречались Дали и Висконти, здесь читали стихи и наблюдали, как солнце, пробиваясь сквозь арочные окна, рисует кружева на дубовых панелях.
После десятилетий тишины La Pausa вернулась к бренду, который она вдохновляла. Питер Марино, архитектор, много раз работавший не только над бутиками бренда Chanel, но и с другими модными домами, восстановил каждую деталь так, будто Габриэль только что вышла в сад с чашкой чая.
Пока нет планов превращать этот дом в музей. Он будет жить — принимать гостей, вдохновлять, творить.
А пока в Монако уже открылась выставка, посвящённая Шанель — и я с нетерпением собираюсь туда. Кажется, это идеальное продолжение этой истории: почувствовать дух женщины, изменившей мир моды, в том месте, где море встречается с солнцем, а стиль — с вечностью.
Ждите мой репортаж с выставки! #интересное #CultureGenerale #Архитектура
SM_ART_HISTORY