group-telegram.com/aifilmmaker/80
Last Update:
Ур Торум: Дизайн локаций
С дизайном локаций было попроще. Хоть мы и не собирались делать аниме, но именно то, как реалистично нарисованы фоны в полнометражных аниме, нам было нужно.
У нас в ролике преимущественно лес, если с интерьерами всё было более ли менее понятно (интерьеры, кстати, делались по той же технике, что и персонажи), то с лесом должно было быть какое-то иное решение. Потому что деревья у Midjourney в контексте густого леса — это всегда кошмар, они слепляются друг с другом или странно «врастают» одно в другое, всё в таком духе. Плюс, одна из странных и непонятных мне обязательных фишек у MJ при генерации леса — почти всегда присутствует туман или густой дым, который приходится убирать.
Решение по визуалу пришло само собой, когда Дима показал мне первые черновые генерации монстра в лесу. На них лес был нарисован нейронкой так, что заснеженная земля была детализированной и объёмной, а деревья и всякие торчащие палочки-веточки были просто силуэтами практически без какой-либо детализации. Я предложил, что вот именно таким мы должны делать лес. В моём понимании, эти чёрные силуэты деревьев больше вызывали ощущение, что это мистический и жуткий лес, в котором обитает нечто жуткое. В итоге, эту черновую генерацию взяли как Style Reference для всех сцен с лесом.
У меня сразу появилось несколько идей, как можно манипулировать изображениями с таким упрощённым визуалом, чтобы при этом мы не жертвовали киношностью и сцены не выглядели плоскими. В прикреплённом видео Вы можете посмотреть одни из сделанных мною сцен в лесу. Благодаря таким простым формам, я создавал фейковую глубину кадра, делая параллаксы и искажения.
Если немного глубже копнуть в процесс, возьмём, к примеру, ту сцену, где камера плывет за ведьмой над деревьями: я сделал кучу вариаций одной генерации, из кусков которых потом руками лепил финальную сцену, заодно оставляя элементы сцены на отдельных слоях, чтобы их анимировать. Сама анимация в этой сцене — это обычное движение слоев вниз + стандартный инструмент Mesh Warp в AE. Как итог, передать ощущение того, будто мы правда продвигаемся куда-то вглубь кадра, думаю, у меня получилось.
Если Вам интересно узнать подробнее, как делались другие сцены, спрашивайте в комментариях. Свои заключительные мысли о создании ролика и о работе с нейронками для создания подобных проектов, я напишу в следующей части.
#AI #Midjourney #нейросети #анимация