Telegram Group & Telegram Channel
Как с наименьшими трудозатратами сделать потенциально успешный фестивальный анимационный фильм ("по Бронзиту"):

1) Вы окунаетесь с головой в литературу - что само по себе очень приятно и полезно - и читаете много-много коротких рассказов или повестей разных писателей. Наших и не наших. С единственной простой целью - найти историю, которая вас как-то лично зацепит. Благо литературы в мире вагон, за всю жизнь не перечитать, и вы обязательно на такую наткнетесь. Как только поняли, что наткнулись, всё - основная проблема решена: У ВАС ЕСТЬ ИСТОРИЯ. Вам не нужно мучиться с ее придумыванием (вечная пытка, почти неразрешимая проблема)). Хороший писатель сделал за вас эту работу! Тут возможен вариант - это может быть и придуманный вами оригинальный текст, но тогда он должен быть точно посвящен вот этим темам: инвалиды (здесь же умственно неполноценные, и желательно читать текст от первого лица), неизлечимые болезни (рак и т.п.), старость (в смысле близкого ухода, прощания, одиночества, деменции) трудности с воспитанием ребенка ('отцы и дети'), ребенок изгой (по разным причинам - от сексуальной ориентации до чего угодно), насилие в семье, социальная несправедливость, мать-одиночка, ГУЛАГ, жертвы войны. (возможно, я что-то забыл, но это уже что-то единичное, суть уже ясна). То есть важный нюанс - ваша история обязательно должна быть ТРОГАТЕЛЬНОЙ, душещипательной, слезовыжимательной. Боже упаси вас брать веселую историю - это сегодня никому не нужно. Не знаю почему, но веселые истории сегодня не работают. Да и слишком сложно их делать. Гораздо сложнее, чем давить на жалость.

2) С оригинальным текстом всё ясно, он уже готов. А если это чей-то рассказ, то вы, разумеется, должны провести небольшую работу по его адаптации, превращая его в сценарий, и, главное, превращая его в закадровый текст (задача одна: сократить первоисточник, делая выжимку из всего самого ценного) Это тоже надо уметь делать, но в любом случае оригинальный текст хорошего писателя - это 40 процентов необходимого нам качества.

3) Берете хорошего актера, и он вам читает этот закадровый текст. То есть по сути записываете аудиокнигу. Благо, хорошего актера найти вообще не проблема. На этом этапе считайте, что вы уже на полпути к успеху.

4) Подкладываете под эту аудиокнигу красивую шевелящуюся иллюстрацию. Пусть просто что-то слегка шевелится, в прямом смысле иллюстрируя закадровый голос. Тут также очень хорошо будут смотреться анимационные метаморфозы (когда что-то одно превращается во что-то другое) - это всегда работает, потому что, как в том старом анекдоте - "... во-первых, это красиво". На этом этапе, пожалуй, вам будет предъявлено единственное по-настоящему профессиональное требование - рисовать нужно уметь. Этого никто не отменял. Но и только! (хотя, при наличии бюджета можно нанять и художников, и аниматоров) На этом этапе мы получаем следующие 20 (условно) процентов качества.

5) Подкладываете под это все КЛАССИЧЕСКУЮ музыку. НЕ связывайтесь с современными композиторами. Намучаетесь и получите все равно не совсем то, что вам нужно, истратив при этом и бюджет, и нервы. Правильно подобранная классическая музыка - это такая мощь, которая сразу поднимет ваш фильм на совершенно другой уровень восприятия. И да - она, как правило, тоже душещипательная. Душещипательность истории, помноженная на душещипательность классического музыкального произведения - против этого не сможет устоять даже последний циник! (И кстати, если как раз попросить знакомого музыканта за небольшую денежку просто сыграть нужную композицию, то не нужно будет платить ни автору, ибо он давно умер, ни какому-нибудь филармоническому оркестру за конкретное исполнение этого произведения. То есть вопрос прав тоже решен) Это те самые оставшиеся 40 (а иногда и 50) процентов вашего фильма.

Всё! ВАШ ФИЛЬМ С ОТЧЕТЛИВО ПОВЫШЕННЫМИ ФЕСТИВАЛЬНЫМИ ШАНСАМИ ГОТОВ!

И вот тут я задумался - как было бы хорошо подкрепить эти тезисы конкретными примерами. Их такая туча! Но... не стал. Вы и сами их при желании вспомните. Удачи всем в этом несложном деле! И всё это почти без иронии))

(преамбула текста - тут)



group-telegram.com/animation_life/1954
Create:
Last Update:

Как с наименьшими трудозатратами сделать потенциально успешный фестивальный анимационный фильм ("по Бронзиту"):

1) Вы окунаетесь с головой в литературу - что само по себе очень приятно и полезно - и читаете много-много коротких рассказов или повестей разных писателей. Наших и не наших. С единственной простой целью - найти историю, которая вас как-то лично зацепит. Благо литературы в мире вагон, за всю жизнь не перечитать, и вы обязательно на такую наткнетесь. Как только поняли, что наткнулись, всё - основная проблема решена: У ВАС ЕСТЬ ИСТОРИЯ. Вам не нужно мучиться с ее придумыванием (вечная пытка, почти неразрешимая проблема)). Хороший писатель сделал за вас эту работу! Тут возможен вариант - это может быть и придуманный вами оригинальный текст, но тогда он должен быть точно посвящен вот этим темам: инвалиды (здесь же умственно неполноценные, и желательно читать текст от первого лица), неизлечимые болезни (рак и т.п.), старость (в смысле близкого ухода, прощания, одиночества, деменции) трудности с воспитанием ребенка ('отцы и дети'), ребенок изгой (по разным причинам - от сексуальной ориентации до чего угодно), насилие в семье, социальная несправедливость, мать-одиночка, ГУЛАГ, жертвы войны. (возможно, я что-то забыл, но это уже что-то единичное, суть уже ясна). То есть важный нюанс - ваша история обязательно должна быть ТРОГАТЕЛЬНОЙ, душещипательной, слезовыжимательной. Боже упаси вас брать веселую историю - это сегодня никому не нужно. Не знаю почему, но веселые истории сегодня не работают. Да и слишком сложно их делать. Гораздо сложнее, чем давить на жалость.

2) С оригинальным текстом всё ясно, он уже готов. А если это чей-то рассказ, то вы, разумеется, должны провести небольшую работу по его адаптации, превращая его в сценарий, и, главное, превращая его в закадровый текст (задача одна: сократить первоисточник, делая выжимку из всего самого ценного) Это тоже надо уметь делать, но в любом случае оригинальный текст хорошего писателя - это 40 процентов необходимого нам качества.

3) Берете хорошего актера, и он вам читает этот закадровый текст. То есть по сути записываете аудиокнигу. Благо, хорошего актера найти вообще не проблема. На этом этапе считайте, что вы уже на полпути к успеху.

4) Подкладываете под эту аудиокнигу красивую шевелящуюся иллюстрацию. Пусть просто что-то слегка шевелится, в прямом смысле иллюстрируя закадровый голос. Тут также очень хорошо будут смотреться анимационные метаморфозы (когда что-то одно превращается во что-то другое) - это всегда работает, потому что, как в том старом анекдоте - "... во-первых, это красиво". На этом этапе, пожалуй, вам будет предъявлено единственное по-настоящему профессиональное требование - рисовать нужно уметь. Этого никто не отменял. Но и только! (хотя, при наличии бюджета можно нанять и художников, и аниматоров) На этом этапе мы получаем следующие 20 (условно) процентов качества.

5) Подкладываете под это все КЛАССИЧЕСКУЮ музыку. НЕ связывайтесь с современными композиторами. Намучаетесь и получите все равно не совсем то, что вам нужно, истратив при этом и бюджет, и нервы. Правильно подобранная классическая музыка - это такая мощь, которая сразу поднимет ваш фильм на совершенно другой уровень восприятия. И да - она, как правило, тоже душещипательная. Душещипательность истории, помноженная на душещипательность классического музыкального произведения - против этого не сможет устоять даже последний циник! (И кстати, если как раз попросить знакомого музыканта за небольшую денежку просто сыграть нужную композицию, то не нужно будет платить ни автору, ибо он давно умер, ни какому-нибудь филармоническому оркестру за конкретное исполнение этого произведения. То есть вопрос прав тоже решен) Это те самые оставшиеся 40 (а иногда и 50) процентов вашего фильма.

Всё! ВАШ ФИЛЬМ С ОТЧЕТЛИВО ПОВЫШЕННЫМИ ФЕСТИВАЛЬНЫМИ ШАНСАМИ ГОТОВ!

И вот тут я задумался - как было бы хорошо подкрепить эти тезисы конкретными примерами. Их такая туча! Но... не стал. Вы и сами их при желании вспомните. Удачи всем в этом несложном деле! И всё это почти без иронии))

(преамбула текста - тут)

BY Шведов и анимация | Хитрук на проводе


Warning: Undefined variable $i in /var/www/group-telegram/post.php on line 260

Share with your friend now:
group-telegram.com/animation_life/1954

View MORE
Open in Telegram


Telegram | DID YOU KNOW?

Date: |

Asked about its stance on disinformation, Telegram spokesperson Remi Vaughn told AFP: "As noted by our CEO, the sheer volume of information being shared on channels makes it extremely difficult to verify, so it's important that users double-check what they read." Telegram was co-founded by Pavel and Nikolai Durov, the brothers who had previously created VKontakte. VK is Russia’s equivalent of Facebook, a social network used for public and private messaging, audio and video sharing as well as online gaming. In January, SimpleWeb reported that VK was Russia’s fourth most-visited website, after Yandex, YouTube and Google’s Russian-language homepage. In 2016, Forbes’ Michael Solomon described Pavel Durov (pictured, below) as the “Mark Zuckerberg of Russia.” In December 2021, Sebi officials had conducted a search and seizure operation at the premises of certain persons carrying out similar manipulative activities through Telegram channels. Multiple pro-Kremlin media figures circulated the post's false claims, including prominent Russian journalist Vladimir Soloviev and the state-controlled Russian outlet RT, according to the DFR Lab's report. Telegram, which does little policing of its content, has also became a hub for Russian propaganda and misinformation. Many pro-Kremlin channels have become popular, alongside accounts of journalists and other independent observers.
from us


Telegram Шведов и анимация | Хитрук на проводе
FROM American