Forwarded from Ноктюрн в чёрном и золотом
В день рождения провокатора Эдуарда Мане вспоминаем его последнюю большую картину «Бар Фоли-Бержер». Мане был болен, и работа над картиной давалась ему с трудом. Сильные боли мешали стоять, в доме была воссоздана копия барной стойки с зеркалом, и художник работал сидя.
Главная загадка картины заключается в её иллюзорности: зеркало не отражает реальности, а как будто расщепляет её на два мира. С одной стороны, мы видим девушку, с отрешённым взглядом, которая смотрит сквозь нас. По другую сторону зеркала жизнь бурлит: море посетителей, один из которых обращается к девушке.
На картине много лиц, близких художнику, барменша Сюзон из «Фоли-Бержер» (она впоследствии встречалась с первым биографом Мане), его друг Анри Дюпре в роли покупателя, женщина с биноклем – актриса Жанна де Марси (та, самая, с которой Мане написал свою «Весну»), дама в желтых перчатках - Мери Лоран, любовница Мане, рядом с ней художник Гастон де Латуш.
Мане как будто тоскует по развлечениям и яркой, искристой жизни, кипящей в «Фоли-Бержер». Притягательной, мимолётной и более недоступной для угасающего художника.
Бутылки шампанского повторяют силуэт барменши, приравнивая её к товару, стоящему на витрине. Мопассан называл работниц этого бара «продавщицами напитков и любви». О двойной жизни нашей героини может говорить и само обманчивое зеркало.
Апельсины в творчестве Мане часто ассоциируют с порочными женщинами. А ещё интересный момент с бутылкой пива с треугольным логотипом справа. Если погуглить, найдётся британский эль Bass, который и сегодня выпускают с этим логотипом.
В 1882 году картина стала абсолютным фаворитом Парижского салона и быстро была признана критиками настоящим шедевром.
Через год художник умер.
Главная загадка картины заключается в её иллюзорности: зеркало не отражает реальности, а как будто расщепляет её на два мира. С одной стороны, мы видим девушку, с отрешённым взглядом, которая смотрит сквозь нас. По другую сторону зеркала жизнь бурлит: море посетителей, один из которых обращается к девушке.
На картине много лиц, близких художнику, барменша Сюзон из «Фоли-Бержер» (она впоследствии встречалась с первым биографом Мане), его друг Анри Дюпре в роли покупателя, женщина с биноклем – актриса Жанна де Марси (та, самая, с которой Мане написал свою «Весну»), дама в желтых перчатках - Мери Лоран, любовница Мане, рядом с ней художник Гастон де Латуш.
Мане как будто тоскует по развлечениям и яркой, искристой жизни, кипящей в «Фоли-Бержер». Притягательной, мимолётной и более недоступной для угасающего художника.
Бутылки шампанского повторяют силуэт барменши, приравнивая её к товару, стоящему на витрине. Мопассан называл работниц этого бара «продавщицами напитков и любви». О двойной жизни нашей героини может говорить и само обманчивое зеркало.
Апельсины в творчестве Мане часто ассоциируют с порочными женщинами. А ещё интересный момент с бутылкой пива с треугольным логотипом справа. Если погуглить, найдётся британский эль Bass, который и сегодня выпускают с этим логотипом.
В 1882 году картина стала абсолютным фаворитом Парижского салона и быстро была признана критиками настоящим шедевром.
Через год художник умер.
group-telegram.com/Oganova555/2237
Create:
Last Update:
Last Update:
В день рождения провокатора Эдуарда Мане вспоминаем его последнюю большую картину «Бар Фоли-Бержер». Мане был болен, и работа над картиной давалась ему с трудом. Сильные боли мешали стоять, в доме была воссоздана копия барной стойки с зеркалом, и художник работал сидя.
Главная загадка картины заключается в её иллюзорности: зеркало не отражает реальности, а как будто расщепляет её на два мира. С одной стороны, мы видим девушку, с отрешённым взглядом, которая смотрит сквозь нас. По другую сторону зеркала жизнь бурлит: море посетителей, один из которых обращается к девушке.
На картине много лиц, близких художнику, барменша Сюзон из «Фоли-Бержер» (она впоследствии встречалась с первым биографом Мане), его друг Анри Дюпре в роли покупателя, женщина с биноклем – актриса Жанна де Марси (та, самая, с которой Мане написал свою «Весну»), дама в желтых перчатках - Мери Лоран, любовница Мане, рядом с ней художник Гастон де Латуш.
Мане как будто тоскует по развлечениям и яркой, искристой жизни, кипящей в «Фоли-Бержер». Притягательной, мимолётной и более недоступной для угасающего художника.
Бутылки шампанского повторяют силуэт барменши, приравнивая её к товару, стоящему на витрине. Мопассан называл работниц этого бара «продавщицами напитков и любви». О двойной жизни нашей героини может говорить и само обманчивое зеркало.
Апельсины в творчестве Мане часто ассоциируют с порочными женщинами. А ещё интересный момент с бутылкой пива с треугольным логотипом справа. Если погуглить, найдётся британский эль Bass, который и сегодня выпускают с этим логотипом.
В 1882 году картина стала абсолютным фаворитом Парижского салона и быстро была признана критиками настоящим шедевром.
Через год художник умер.
Главная загадка картины заключается в её иллюзорности: зеркало не отражает реальности, а как будто расщепляет её на два мира. С одной стороны, мы видим девушку, с отрешённым взглядом, которая смотрит сквозь нас. По другую сторону зеркала жизнь бурлит: море посетителей, один из которых обращается к девушке.
На картине много лиц, близких художнику, барменша Сюзон из «Фоли-Бержер» (она впоследствии встречалась с первым биографом Мане), его друг Анри Дюпре в роли покупателя, женщина с биноклем – актриса Жанна де Марси (та, самая, с которой Мане написал свою «Весну»), дама в желтых перчатках - Мери Лоран, любовница Мане, рядом с ней художник Гастон де Латуш.
Мане как будто тоскует по развлечениям и яркой, искристой жизни, кипящей в «Фоли-Бержер». Притягательной, мимолётной и более недоступной для угасающего художника.
Бутылки шампанского повторяют силуэт барменши, приравнивая её к товару, стоящему на витрине. Мопассан называл работниц этого бара «продавщицами напитков и любви». О двойной жизни нашей героини может говорить и само обманчивое зеркало.
Апельсины в творчестве Мане часто ассоциируют с порочными женщинами. А ещё интересный момент с бутылкой пива с треугольным логотипом справа. Если погуглить, найдётся британский эль Bass, который и сегодня выпускают с этим логотипом.
В 1882 году картина стала абсолютным фаворитом Парижского салона и быстро была признана критиками настоящим шедевром.
Через год художник умер.
BY Oganova555





Share with your friend now:
group-telegram.com/Oganova555/2237