При музее Иосифа Бродского «Полторы комнаты» работает книжный магазин «Конец прекрасной эпохи» — один из самых уютных и атмосферных в Петербурге.
Интерьеры с открытой дранкой и кирпичной кладкой — работа Александра Бродского. Материалы стен и потолка — то немногое подлинное, что осталось с момента постройки дома Мурузи в 1876 году. Книжный ассортимент, в котором букинистика перемешана с новыми изданиями, подбирали, ориентируясь на поэта: здесь не только его томики стихов, но и повлиявшие на него авторы, а также те, на кого оказал влияние он сам. И, конечно, подборка книг по искусству, философии, истории и филологии. Книги хранятся в дореволюционных дубовых шкафах и на «румынских» полках советских времен в некотором творческом беспорядке, что создает у посетителя ощущение поиска сокровища.
Предпочтения Бродского нашли отражение и в барной карте, которую составляли небезызвестные El Copitas. Это еще одна особенность магазина — заказываешь «Ягодный гимлет» в винтажном бокале, в ожидании листаешь красивый альбом и смотришь, как снег за окном засыпает Спасо-Преображенский собор.
Сложно представить, что несколько лет назад в этих помещениях была кальянная.
#АлександрБродский #Петербург #интерьер #книжный #подлинность
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Главный специалист по невероятно эффектным, невероятно дорогим и зачастую не слишком функциональным объектам Томас Хезервик завершил новый амбициозный проект в китайском древнем городе Сиань. По соседству с историческим центром открылся культурно-деловой район — Xi’an Centre Culture Business District — общей площадью более 155 тыс. м², который объединяет торговые площади, офисы, жилье, зеленые зоны и разнообразные общественные пространства.
Усилиями архитекторов банальный подиум с магазинами превратился в трехмерный, сложно организованный городской ландшафт из которого вырастают различные объемы с характерными изогнутыми линиями крыш, отсылающими к древним храмам. В качестве основного отделочного материала использовали керамические панели, чтобы напомнить о знаменитой «Терракотовой армии», найденной в окрестностях Сианя. Привлекли местных специалистов и провели более 2000 экспериментов (например, понадобилось создать полноразмерный макет колонны), что позволило добиться уникальной текстуры: в результате материал воспринимается не только визуально, но и тактильно. Всего произвели более 100 тыс. таких глазурованных плиток.
Центром же всего квартала стало удивительное «дерево». Вертикальный парк высотой 57 метров собран из 56 платформ-лепестков на которых смоделированы различные природные зоны Великого шелкового пути, так что посетители отправляются в собственное увлекательное путешествие. Вход предполагается бесплатный.
Фотографии © Qingyan Zhu
#Хезервик #Сиань #Китай #керамика
Усилиями архитекторов банальный подиум с магазинами превратился в трехмерный, сложно организованный городской ландшафт из которого вырастают различные объемы с характерными изогнутыми линиями крыш, отсылающими к древним храмам. В качестве основного отделочного материала использовали керамические панели, чтобы напомнить о знаменитой «Терракотовой армии», найденной в окрестностях Сианя. Привлекли местных специалистов и провели более 2000 экспериментов (например, понадобилось создать полноразмерный макет колонны), что позволило добиться уникальной текстуры: в результате материал воспринимается не только визуально, но и тактильно. Всего произвели более 100 тыс. таких глазурованных плиток.
Центром же всего квартала стало удивительное «дерево». Вертикальный парк высотой 57 метров собран из 56 платформ-лепестков на которых смоделированы различные природные зоны Великого шелкового пути, так что посетители отправляются в собственное увлекательное путешествие. Вход предполагается бесплатный.
Фотографии © Qingyan Zhu
#Хезервик #Сиань #Китай #керамика
🎄
С Рождеством всех, кто празднует по юлианскому календарю!
Для иллюстрации показываем конкурсный проект интерьера храма Св. Владимира в Тушино и его баптистерия. Сам по себе храм – как свечка, и в проекте было заложено много всего, связанного со свечением. Начиная от светящихся колонн крещальни и расходящихся над ними сводчатых склонов, что может признано спорным решением. И до восходящего света в основном интерьере, где на каждом ярусе вырастает лепная волна небольших скульптурных карнизов, отдаленно перекликающаяся с волнисто-ребристым куполом монастыря Хора.
💡🕯💡🕯
На нижней поверхности карнизов – золотая смальта, а верхняя несет встроенную подсветку. С каждым шагом вверх подсветка получает +15–20% к яркости, так что купол самый светлый. В дневное время она сливалась бы с естественным светом, в вечернее и ночное образовывала бы кольца этакого гигантского, слитого со стенами, паникадила – хороса, размножившегося в пространстве. Смальта арок изображала херувимов, слитно, в духе модерна. Да и все мозаичные композиции на стенах авторы предлагали нарисовать оттенками золотой смальты. Их белый фон планировался из матового колотого мрамора с перламутром.
Иконостас авторы предложили – по всему периметру, как в римском Пантеоне, он же в христианское время храм Всех Святых. За архитравом иконостаса – подсветка золотого карниза нижнего яруса, а иконы местного ряда предлагали из цветной смальты с серебром, золотом и драгоценными камнями. Перед иконами – латунные лампады с хрусталем.
Конкурс был в 2020 году.
Авторы конкурсного проекта, архитекторы: А.А. Анисимов, А.С. Тихановская, Н.Ю. Бледнова; художники: В.О. Борисенко, А.В. Верди
В итоговом проекте Дмитрия Смирнова и «Сретенских архитектурных мастерских» (илл. 9) часть идей, таких как периметральный иконостас, сохранилась, но была трактована суше. Сейчас преобладает белый и красный цвет с золотыми асистами, перламутровый фон сделан из стеклофиброгипса, хотя издали не видно, а тема хороса решена через систему латунных светильников, соединенных цепочками.
#конкурс #интерьер #храм
С Рождеством всех, кто празднует по юлианскому календарю!
Для иллюстрации показываем конкурсный проект интерьера храма Св. Владимира в Тушино и его баптистерия. Сам по себе храм – как свечка, и в проекте было заложено много всего, связанного со свечением. Начиная от светящихся колонн крещальни и расходящихся над ними сводчатых склонов, что может признано спорным решением. И до восходящего света в основном интерьере, где на каждом ярусе вырастает лепная волна небольших скульптурных карнизов, отдаленно перекликающаяся с волнисто-ребристым куполом монастыря Хора.
💡🕯💡🕯
На нижней поверхности карнизов – золотая смальта, а верхняя несет встроенную подсветку. С каждым шагом вверх подсветка получает +15–20% к яркости, так что купол самый светлый. В дневное время она сливалась бы с естественным светом, в вечернее и ночное образовывала бы кольца этакого гигантского, слитого со стенами, паникадила – хороса, размножившегося в пространстве. Смальта арок изображала херувимов, слитно, в духе модерна. Да и все мозаичные композиции на стенах авторы предлагали нарисовать оттенками золотой смальты. Их белый фон планировался из матового колотого мрамора с перламутром.
Иконостас авторы предложили – по всему периметру, как в римском Пантеоне, он же в христианское время храм Всех Святых. За архитравом иконостаса – подсветка золотого карниза нижнего яруса, а иконы местного ряда предлагали из цветной смальты с серебром, золотом и драгоценными камнями. Перед иконами – латунные лампады с хрусталем.
Конкурс был в 2020 году.
Авторы конкурсного проекта, архитекторы: А.А. Анисимов, А.С. Тихановская, Н.Ю. Бледнова; художники: В.О. Борисенко, А.В. Верди
В итоговом проекте Дмитрия Смирнова и «Сретенских архитектурных мастерских» (илл. 9) часть идей, таких как периметральный иконостас, сохранилась, но была трактована суше. Сейчас преобладает белый и красный цвет с золотыми асистами, перламутровый фон сделан из стеклофиброгипса, хотя издали не видно, а тема хороса решена через систему латунных светильников, соединенных цепочками.
#конкурс #интерьер #храм