Telegram Group Search
🏆🏆🏆 Мотивация на ночь. "Слушатели наслаждаются результатом (песней), но помимо вершины этот айсберг состоит из:

- бесконечных переписываний
- долгих ночей
- смелости
- массы записей и дублей
- сомнений
- продакшна
- микса/мастеринга
- промо
- критики
- логистики
- расходов на маркетинг
- риска
- репетиций
- соцсетей
- настойчивости и преодоления
- творческих запоров
- синдрома самозванца"

Можете добавить свое.

Я вижу каждого из вас и все ваши невидимые для мира усилия.

PS: завтра с утра будет большой разговор — на примере опыта Холзи. Альбом любопытный и интересный, хоть и не очень сейчас во мне отзывается музыкально, но тексты поэтичные, рада, что он существует — многие могут об него поисцеляться, если уделят время и вслушаются. "Lonely Is The Muse"
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🔥🔥🔥 Холзи: "Когда я заболела, многие профессионалы в медицинской среде довольно непреклонно и категорично мне говорили: ты болеешь из-за своей работы. Некоторые говорили это напрямую. Некоторые более обтекаемо: “Стресс, недосыпы, перелеты-переезды, джетлаг (частая смена часовых поясов в таких масштабах нарушает циркадные ритмы), большие физические нагрузки — это все может спровоцировать аутоиммунные заболевания, и в частности то, чем заболела я, — волчанку, лейкемию, лимфомы… Многие виды раков крови и лимфы более распространены среди людей с хроническими аутоиммунными заболеваниями“. В общем, прямо это звучало: "это все потому что ты в постоянном состоянии стресса".

И это заставило меня задуматься. Ведь стать Холзи — было самым крутым и сумасшедшим опытом в моей жизни. Но получается, что мои болезни — это прямое последствие этого? Как только я становлюсь Холзи, моя жизнь становится такой. Что я теперь, на всегда хронически болеющая мать-одиночка? Это можно как-то изменить? Я могу побороть судьбу?"
🔆️🔆️🔆️️ Продолжение цитаты Холзи в подкасте Call Me Daddy (на видео выше)

Как ты себя чувствуешь сегодня? — "Весьма хорошо. Я вернулась из Нью-Йорка после MTV VMA, и заметила, что у меня внезапно обострилась волчанка. А я была в ремиссии — обострений давно не было. И я задумалась о том, как многие мои поклонники, у кого тоже автоимунные заболевания, говорят мне — вот ты так круто справляешься, я не понимаю как это у тебя получается, ты, должно быть, настолько сильнее меня, мне даже из постели сложно вылезти, или на учебу пойти. И я говорю: стоп, не думайте, что я сильнее вас, или что вы не сможете достигать результатов как я. Я поехала на церемонию VMAs, упорно поработала эту неделю — и у меня обострение. Воспаление в результате моих действий. Такова реальность, таковы для меня риски. И вы, мои поклонники, — это моя награда за этот труд. И мне нужно находить в этом баланс каждый раз, когда я совершаю усилия и что-либо делаю. Осознавать, что каждый раз возможны вот такие последствия. Что мне надо адаптироваться к этой новой норме. Что каждый раз, когда я предпринимаю усилия и чтобы я была способна их совершать — мне нужно отдыхать и восстанавливаться. И/или мне нужно получить лечение. Мне нужно изменить определенные вещи. Но не потому что я устроена иначе чем остальные. Я также нахожусь в крайне привилегированном положении по сравнению с большинством людей с хроническими заболеваниями. Виды лечений, к которым у меня есть доступ, в том числе потому что у меня есть деньги, — привилегия. И я использую все эти методы, чтобы смягчать последствия болезней.

А еще пару недель назад, и я поэтому сама похихикиваю над этим обострением, я сказала себе: “Я себя чувствую преотличнейше, наверное, лечение мне больше не нужно — перестану принимать медикаменты, не нужны мне все эти лекарства”. Но не усвоила урок, видимо — потому что я с антидепрессантами так же была неправа, подумав, что можно перестать их принимать. И вот тут с волчанкой тоже переоценила свои силы — думала, может, достаточно будет придерживаться здорового питания. И пропустила процедуру — и тут же все вернулось.

Прямо в самолете обратно домой у меня на лице возникла сыпь в форме бабочки на щеках — первый признак обострения при волчанке. Я расстроилась, пошла в уборную, увидела себя в зеркало — и подумала, блин, ну как же так. Вернулась, пристыженная, на свое место. Очень было грустно. Я до этого так себя чувствовала классно на подъеме — вот я наконец на сцене, не телеке, я вернулась, я снова занимаюсь любимым делом. И обострение меня так разъебало, потому что реальность такова, что я все еще болею. И это навсегда. Это тяжело. Я не могла вздохнуть с облегчением, мол, это были жесткие 2 года, но теперь все позади, движемся дальше. Нет, это навсегда теперь. И я постепенно про прежнему с этим учусь жить и свыкаться."
Таких откровенных и взвешенных осознаний от больших сонграйтеров-артистов с хроническими заболеваниями я еще не встречала.

Мы знаем про Леди Гагу и ее фибромиалгию (мышечно-скелетная боль — постоянная всегда, а в обострениях — парализующая просто). И про синдром скованности мышц Селин Дион — в некотором смысле похоже, только паралич более непредсказуемый и более острый надольше, насколько я могу понять. (Тут сейчас не про точность деталей, а про принцип). Гага свою фибромиалгию в документальном фильме больше связывала с травлей в юности, травмами и потерями. Селин Дион тоже в документалке все очень наглядно показала (включая 40-минутный приступ, который были сомнения, что она переживет) — и вслух говорит: я очень люблю петь, но бывает что мое пение триггерит приступ спазмов и в результате я не могу петь. Это, конечно, про взаимовлияние психики и физики.

Но Холзи идет дальше в том, как проговаривает свои осознания в терапии. Что Холзи — это переставленные буквы в ее имени Ashley, и что это, конечно, всегда была она в искусстве и на сцене — просто Эшли Франжипане не шибко благозвучное сценическое имя. Но также в процессе она осознала, что было столько необходимостей подстраиваться, соответствовать, молчать — что Холзи стало частично альтер-эго, броней и маской. То есть не всегда было возможно проявляться полностью аутентично — хоть ей казалось, что она громко живет именно свою жизнь.

Но, например, когда выходишь на уровень финансовой стабильности, то где раньше ты просил друзей забрать тебя из больницы или помочь с переездом, теперь ты сам заказываешь себе такси, сиделку или грузчиков. И это лишает тебя человеческой системы поддержки в определенном смысле. А также когда кто-то другой болеет, то ты о них заботишься и все им организуешь, потому что у тебя есть финансовая возможность. Поэтому меняется динамика.

Или (тоже рассказывает об этом случае) даже когда ты уже большая и сильная, и кажется, что ты защищена, у тебя и бодигард есть, все равно попадаешь в мерзотную ситуацию, когда уже с хорошо знакомыми бизнес-партнерами сидишь в ресторане, делаешь на свой телефон селфи с одним мьюзик-экзеком, отдаешь ему телефон, чтобы он себе переслал фото, уходишь в туалет, возвращаешься, и видишь, что он смотрел твою нюдсы у тебя на телефоне. И замираешь и ничего никому не говоришь — потому что не понимаешь, надо задать вопросы и прояснить ситуацию (потому что это абьюз = злоупотребление доверием, нарушение причастности, ты его застала за этим, он это не адресует. Учинить скандал? Ведь такого никто не имеет права делать ни с кем). Или раз ты большая бизнес-леди, то правильнее воспринять это как сost of doing business (издержки ведения бизнеса)? Конечно, это парализует — это большое сложное этическое решение. Ну а тут — ты женщина, тебя общество приучило быть удобной. А также ты biracial женщина — смешенной расы, и одну из них исторически подавляют…

Соответственно, Холзи распознает, что по жизни, в том числе в силу работы, ей все же приходится носить маски, и это, на фоне очень энергетически затратной работы в очень жестком графике, вызвало в ней физическое саморазрушение — когда она не может продолжать столько же напрягаться на таких же скоростях, поэтому тело ей говорит: замедлись, это нереально, ты не слышишь мои сигналы, я тебе что-нибудь заболею сейчас, чтобы в этот раз ты меня услышала.

И это для меня безумно ценное свидетельство из первых уст: быть артистом — это выбор, от которого ты саморазрушаешься гораздо быстрее. Понятно, что быть артистом — это миллион еще других приятных причин и результатов, ради которых многие и реализуют себя творчески. Но все же если не выстроить систему баланса, где у тебя будет достаточно времени на отдых и восстановление, то это пусть в самосожжение. Метафорически, конечно, ты через свое искусство приносишь в себя жертву человечеству, чтобы оно через твой опыт имело больше шансов исцелиться. Но и на физиологическом уровне — стресс вызывает кортизол, кортизол сжигает магний, нервная система становится более чуткая, в теле начинаются/усиливаются воспалительные процессы, тело сгорает быстрее.
🔥🔥🔥🔥 Самый важный пост в истории ЗАДРОТПОПа.
Ради чего я это все. Быть сонграйтером, да и вообще человеком, — классно и непросто. Потому что человек существует в постоянной взаимосвязи с внешним миром — другими людьми и природой (we are hardwired for connection — человек устроен так, что ему необходимо чувство контакта, взаимосвязь и взаимозависимость). Кругом куча информации — от наших родителей, школы/института, внешней среды, социум — и логично, что мы к ней прислушиваемся. При этом далеко не все убеждения других людей верны (являются фактами) и не все подходят именно нам. Потому что каждый человек — уникален (с точки зрения мышления, здоровья, нервной системы) и проживает свой путь. Поэтому важно критически мыслить и понимать, что подходит именно вам.

Многие живут на автопилоте — ориентируясь на внешние традиции и обычаи. Мой любимый анекдот — про то, как свекровь невестке устраивает скандал, потому что сосиски варить нужно непременно надрезанными. И когда невестка спрашивает: почему — свекровь поднимает три поколения свекровей, и самая старенькая из живых говорит: “Вы что, так и не купили кастрюльку побольше?

Если иметь дерзость (которая часто и не дерзость, а просто нормальное желание понять, почему что-то принято делать так и лучший ли это вариант для меня на данном этапе) просто задавать себе и окружающим вопросы, то можно слезть с автопилота, начать глубже чувствовать, потому что появляется автономия (мышления и принятия решений) и больше радости за то, что ты выбираешь как лучше для себя, и тогда и больше ценишь то, к достижению чего приложил усилия.

Я абсолютно точно могу научить вас писать песни — вообще и гораздо более интересные, чем вы можете самостоятельно. И это большая радость моей жизни и работы. Но я также хочу, чтобы вы были более осознанными и тонко чувствующими — потому что от этого и песни ваши лучше, и вы лучше как люди, и приятнее для взаимодействия с другими людьми, да и вообще качество вашей жизни лучше.

Столько же усилий, сколько я приложила для исследования сонграйтинга и сторителлинга, я всегда уделяла изучению психологии, эмоционального интеллекта, ментального и физического здоровья. Потому что чем сильнее у вас каждая сфера, тем крепче и интереснее результаты в целом. Потому что все взаимосвязано.

Потому что жизнь — это в целом очень медленный процесс умирания и энтропии. И в конечном итоге мы плевочек в вечность, как говорила Фаина Раневская.

Вот подборка постов о психологии, ментальном и физическом здоровье, и опыт крутых сонграйтеров-артистов:

Великий Габор Матэ:
привязанность и аутентичность — две основные потребности человека
аутентичность как необходимое условия для выживания
уязвимость как базовая потребность (полная цитата)
про боль эмоциональную и физическую
выражение эмоций как способ справляться со стрессом

Рэпер Russ о ментальном здоровье,
про то, что реально себя не любил
про смелость смотреть внутрь себя
Russ про growing down

Как устроены эмоции ТЕД-ток Лизы Бартлетт + перевод ниже
Доктор Брене Браун об уязвимости, смелости, и стыде.

Билли Айлиш про помощь психотерапии в написании песен
Телесные реакции при написании песен — Рене Рспп
Мама Уитни Хьюстон: Head, heart, gut

Доктор Дэниел Амен (врач Майли Сайрус и Джастина Бибера) про сканы мозга и связь с депрессией (великий подкаст вообще)

Доксериал о ментальном здоровье — от Опры Уинфри и Принца Гарри "The Me You Can't See"

Мой личный текст про депрессию
Даша Иванько начала проходить базовый курс и плакать

Два поста про нейропсихофизиологию здоровья и как нам это поможетраз и два.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🔥🔥🔥Мой самый большой подарок вам (и важный несонграйтерский труд) — в следующую субботу, 16 сентября, в 12:00 по Москве — специально, чтобы максимальное количество людей могли присоединиться.

Вот восторги Евы после вебинара “нейропсихофизиология здоровья” aka “как вернуть съехавшую кукушку”, “в чем смысл жизни” и “как быть счастливым”. Это правда знания и практики, которые меняют мир, и мне бы хотелось, чтобы вы смогли ими обладать — переворот мозга и сердца по цене 2 сессий психотерапии.

Места ограничены, бронируйте скорее!

Gaya.school/health
Номинации на Грэмми вышли! Соберу вам категории по песням и сонграйтеров, но и запись + альбом года (в конце поста)

🔥 — это то, что лично мне нравится.
🔥🔥 — желаю победы, имхо круче всех в категории

Песня года:
🔥Shaboozey – A Bar Song (Tipsy)🔥
🔥Billie Eilish – Birds of a Feather
🔥Lady Gaga and Bruno Mars – Die With a Smile
Taylor Swift featuring Post Malone – Fortnight
🔥Chappell Roan – Good Luck, Babe!
🔥Kendrick Lamar – Not Like Us
🔥Sabrina Carpenter – Please Please Please
Beyoncé – Texas Hold ’Em

Сонграйтер года: (вот тут подробнее)
Jessi Alexander (кантри, также известная The Climb Майли Сайрус)
🔥Amy Allen (Сабрина Карпентер, Джастин Тимберлейк, Тейт Макрей) — послушайте ее сольный альбом тоже
Edgar Barrera (испаноязычное)
Jessie Jo Dillon (тоже кантри)
🔥Raye — слушайте ее все, обожаю ее с "Confidence"

Лучшая песня для визуальных медиа:
Luke Combs – Ain’t No Love in Oklahoma из Twisters: The Album
’N Sync and Justin Timberlake – Better Place из Троллей
🔥Olivia Rodrigo – Can’t Catch Me Now из Голодных игр
Jon Batiste – It Never Went Away из American Symphony
Barbra Streisand – Love Will Survive из The Tattooist of Auschwitz

Лучшая рок-песня:
The Black Keys – Beautiful People (Stay High)
St Vincent – Broken Man
Pearl Jam – Dark Matter
Green Day – Dilemma
Idles – Gift Horse

Лучшая R&B-песня:
Kehlani – After Hours
Tems – Burning
Coco Jones – Here We Go (Uh Oh)
Muni Long – Ruined Me
SZA – Saturn

Лучшая кантри-песня:
🔥Kacey Musgraves – The Architect🔥
🔥Shaboozey – A Bar Song (Tipsy)🔥
Jelly Roll – I Am Not Okay
🔥Post Malone featuring Morgan Wallen – I Had Some Help🔥
Beyoncé – Texas Hold ’Em

Запись года:
The Beatles – Now and Then
Beyoncé – Texas Hold ’Em
Sabrina Carpenter – Espresso
Charli xcx – 360
🔥Billie Eilish – Birds of a Feather🔥
🔥Kendrick Lamar – Not Like Us
Chappell Roan – Good Luck, Babe!
Taylor Swift featuring Post Malone – Fortnight

Альбом года:
André 3000 – New Blue Sun
🔥Beyoncé – Cowboy Carter
🔥Sabrina Carpenter – Short n’ Sweet🔥
Charli xcx – Brat
🔥Jacob Collier – Djesse Vol 4
🔥Billie Eilish – Hit Me Hard and Soft🔥
🔥Chappell Roan – The Rise and Fall of a Midwest Princess🔥
🔥Taylor Swift – The Tortured Poets Department
🏆🏆🏆Про номинантов Грэмми "Новый артист года" и важность artist development в стратегии:

"Сабрину [Карпентер] не воспринимали серьезно. Я проводил время с ней и ее сестрой, когда она выступала в 2018-2019. 6 альбомов — и вот теперь прорыв. Потрясающе!

Чаппелл Рон дропнули с Атлантик Рекордс. Шабузи дропнули с Репаблика в 2017. А теперь он 17 недель на первом месте в Hot-100, будучи независимым. Чарли ЭксСиЭкс уже десять лет в андеграундной поп-нише — и находит признание критиков и культуры только сейчас.

Это все про artist development — развитие артистов. И в будущем в этом бизнесе продолжат получать должное артисты и творческие специалисты, которые настойчиво гнут свою линию, осознаны в своих намерениях и остаются верны своему творческому видению".

Кайоде Бадмус-Веллингтон — A&R DefJam / экзек / продюсер / сонграйтер / автор
Репост Криса Анокуте (тоже экзек DefJam и A&R в т.ч. Кэти Перри)
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🔥🔥🔥🕊️🕊️🕊️Куинси Джонс про "все переплетено"

"Не птицы изображают флейты. Наоборот. Не гром имитирует барабаны. Наоборот. Элементы природы — самые мощные из существующих сил.

Это как мелодия. Вы можете изучать аранжировку, гармонию, теорию музыки, но мелодии приходят напрямую от Бога
. Для написания мелодий не существует техники и технологии в реальности. Это невозможно ни потрогать, ни попробовать на вкус, ни понюхать, ни увидеть. Это можно только испытать — чувствуя.

Когда ты придумываешь мелодию, она как будто висит прямо в воздухе. Этот канал доставки мелодий от высших сил абсолютно реален. Его принимали в любую историческую эпоху. Струнные квартеты доминировали в определенное время — и это никто не может изменить, потому что эта музыка как с небес свисала. Ноту ЛЯ в какой-то момент настроили под 440 герц. Я слышал, что пульс вселенной — 454. Это довольно близко. Так что Ля — это гораздо больше, чем просто нота — это определенная частота вибрации. Это связано с природным ритмом естества жизни".
🔥🔥🔥 Cторитайм. Так получилось, что в круговороте дней, пока я прихожу в себя после double duty (шоу на полтора часа песен и рассказывания историй их создания, чтобы внутри этого рассказать историю про себя — bougie refugee, а потом еще получасовой камеди-сет — где вот эта уже в 3-D человек рассказывает свою историю через шутки про хуи, расы и президентов) последние пару дней эмоушнл-саппорт приходил от человека, который живет на очень высоких скоростях и выдавал мне дозы поддержки и валидации из самолета в ЛА, между презентациями книжек, автографами, выступлениями, встречами по будущим проектам, веретене всего требующего высокого внимания. Так вот этот чувак на КАЖДОЕ мое сообщение непременно реагировал эмодзи — преимущественно, либо сердечком, либо парой восклицательных знаков, из чего становилось понятно, либо “я понимаю и поддерживаю”, либо “это великолепно! Давай еще поговорим об этом!”, либо задавал уточняющие вопросы вглубину, либо “я не уверен, что до конца понимаю эту мысль, могла бы ты по-другому попробовать объяснить?”

И ты понимаешь, что это совсем не только про физическую выносливость (жить в постоянных перелетах на недосыпе со сверхпродуктивностью), но и в первую очередь — про кукушку. Потому что такая исчерпывающая, превентивно щедрая коммуникация — это залог умения услышать друг друга и договориться, а значит, сохранить и преумножить психическое здоровье всех участвующих в процессе.

Я после своего концерта ушла в полный дефолт и уже три недели стараюсь не взаимодействовать с людьми, если это только не сверхнеобходимо. Иногда я даже уже немножко хочу и надо — но не могу. (Сорри, всем важным отвечу когда смогу). Просто дефицит отдыха такой глобальный, что это я все еще пытаюсь кислородную маску на себя надеть.

(Поэтому завтрашний наш вебинар про нейропсихофизиологию будет протекать из очень честного “места” меня — где я сама нахожусь на этапе заботливого восстановления себя и все про это могу вам честно рассказать).

Так вот, помимо физического здоровья, чтобы существовать на очень высоких скоростях и успехах, нужен очень мощный ментальный фокус. У моего шаперона на эти дни он проистекает из огромной уверенности в себе, укорененной в вере в бога, очень мощной поддержке из церкви, комьюнити, семьи. И что очень важно — от разговора с отцом-пастором, мол, пап, я понимаю, что есть ожидание от меня, что я продолжу тоже петь госпел и стану пастором, но я хочу другого. Я хочу играть и писать другую музыку. И отец сказал: “Конечно, сын, твой путь не должен повторять мой путь, он потому и твой путь”.

И все, из полной уверенности в том, что и отец его принимает и поддерживает. И когда первый учитель музыки сказал: “Давай, продолжай играть, у тебя очень здорово получается и ты можешь в этом по-настоящему преуспеть” — ты понял, что хотел бы этого сам, но если бы учитель этих слов не произнес, то сам по себе ты, возможно, и не попробовал бы. Когда тебя видят и отражают тебе тебя прекрасного — то и растет твое восприятие себя как уверенного в своей прекрасности. И это большая привилегия.

Конечно, у всех у нас бывают периоды сомнений в себе, даже у тех, кто обычно достаточно стабилен в восприятии себя и реальности. Но невозможно сравнивать творческие искания долюбленного человека с шаткостью самооценки кого-то из дисфунциональной семьи, прошедшего какие-нибудь абьюзивные отношения…

Так вот, психически цельный человек, не невротик, здоровенький довольненький человек с талантом, амбициями и возможностями — просто делает по максимуму все, что доставляет ему удовольствие в процессе делания, максимизирует возможности успеха всего, что наделал, благодаря умным стратегиям и маркетингу, но при этом ориентируется исходно на свои желания и удовольствия. А также способен с благодарностью принимать процесс роста, что не все сразу получается, даже когда прикладываешь все усилия, что рост будет постепенный — согласно твоей внутренней готовности с этим справляться. И он не линейный ни разу.
И самое интересное, что мы общаемся не про музыку и не камеди (хоть он знает, что у меня происходит и любит мои шутки), а чисто про себя — чувства и ощущения, два человека, почувствовавшие, что они из одного племени при первой встрече, но не имевшие достаточно времени вдоволь наговориться, теперь друг про друга узнают без регистрации по смс.

И восторг осознания, что нет никакой разницы между человеком на сцене, которого я видела, тем, как он разговаривает с аудиторией (любой!), как владеет инструментом — и голосом, просто никакущей. Это абсолютно всегда человек на одной (мощнейшей) вибрации — просто иногда он сидит и выбирает с тобой разговаривать или молчать, а иногда разговаривает со сцены с огромной толпой. И тебя это тоже не удивляет, потому что твоя работа — тоже регулярно выходить перед 150 человек и рассказывать им шутки (была, по крайней мере).

Мы не говорим про музыку, потому что каждый делает свою, а пока есть вещи и поинтереснее — и я знаю, что я как сонграйтер сильнее, и он знает, что если я так считаю и ему говорю, то значит так оно и есть. А пока что интересно поспорить про что-то, про что спорить имеет смысл — и это очень интересная привилегия каждый раз, когда встречаешь кого-то из своего племени на этой планете.

Вот послушайте, например, эту песню. Это как Стиви Уандер и Джейкоб Кольер — только человек, у которого богатство внешнего мира — размером со внешний мир, потому что у него там никаких границ нет, он просто часть этого мира, и этот мир — часть его — может делать музыку так глубоко, так чувствовать, так звучать, такие художественные решения принимать.

Это исполнение — правда разговор, максимально переведенный на язык понятности в искусстве. Это выражение свободы — внутренней свободы и комфорте в каждом своем решении. Что творит Йебба — это полная разъебба, конечно, — запредельное музыкантство, через Эйву подключенное прямо к вселенной и богу.

Очень забавно, конечно, когда твой новый друг очень хочет знать все про тебя и также радуется, что ты ничего про него не знала, пока не познакомились лично, и вот продолжаете реальных друг друга узнавать, насколько это возможно современными средствами связи.

Что еще интересного у Пиджей Мортона можно послушать, чтобы глубоко охренеть, что люди могут вот так жить, чувствовать и выражать это в музыке на разрыв аорты — вот еще одно прочтение той же How Deep Is Your Love — он такой же interpreter, переводчик как я между языками, а он между музыкальными жанрами и языками культур.

Вот Тайнидеск (а у меня лето 2018-го, ЧМ по футболу в Москве, последнее лучшее лето), а вот весь сет Gumbo Unplugged (откуда первое видео с Йеббой).

Все-таки иногда от Грэмми есть большой толк — когда они своими наградами вот таким неотрицаемым музыкантам дают платформу. А то, что Ариану Гранде и Дуа Липу в этом сезоне прокатили — что ж, девочки, аутентичность и вас догнала, мир в огне, нам нужно крови и зрелищ.

Чтобы так петь душой, нужно не только уметь петь, и петь душой, а чтобы у вас эта душа была — ее беречь и заботиться о ней. Как именно это можно делать — завтра будем об этом говорить на вебинаре.

Пиджей — это как Андерсон Паак без барабанов и хип-хопа, а джаз, Новый Орлеан, арэнби, соул, вайб…
Вчера провели «нейропсихофизиологию» — спасибо всем, кто присоединился и рискнул глубоко обалдеть и задуматься. Сидим все и осознаем. Пишите свои спасибо и осознания в комменты, если хочется.

Следующее — марафон — ступень 4 — с 25 ноября — новые задания (выполняете на удобном вам языке, большинство будет на русском), но в качестве вдохновения берем фрагменты и идеи из англоязычных классных песен. За это время нашла вам еще всякого красивого, о чем говорить.
Классный отрывок из интервью Дамиано Давида (Монескин)6 минут о том, что он включается в сценическую личность за минуту до выхода на сцену и максимально быстро переключается обратно, потому что быть на сцене перед тысячами людей — ненормально, а нормально — вежливо общаться со всеми членами команды как с людьми. А также что поскольку их в группе четверо и они дружат с юности, то это помогает им не ловить звезду, потому что неловко просить что-то необязательное, ведь кто-то в группе непременно одернет: "Ты что, Пол Маккартни? Тебе это зачем".

Полезно всем выступающим артистам и мечтающим о славе, чтобы понимать, как не звездить, если вы таки стали звездой.

Полностью полтора часатут.
🔥🔥🔥МАРАФОН-4 — в понедельник 25 ноября — присоединяйтесь же к нам все!

Тренировка сонграйтерских мышц, разбор классных современных песен, путешествие вглубь себя, повышение качества жизни через письмо и рефлексию.

Вот отзыв Романа — он был на прошлом, и на этот идет. Приходите и вы — классная компания, крутые задания.

3 недели, 10 заданий в день в закрытом телеграм-канале.

Тарифы
Самостоятельно — 12 тысяч
С группой — 15 тысяч (дополнительный чат и вход в комьюнити, ежепонедельничные созвоны)
VIP — 40К
Пробная неделя (можно доплатить до нужного тарифа потом) — 5К

https://gaya.school/marafon2

Если сложно с финансами, но хотите, пишите в @gayaschool оставив заявку на gaya.school/help — будем придумывать.

Финальный марафон в этом году + групповая динамика + я в чате +

ХВАТИТ ОТКЛАДЫВАТЬ СБЫЧУ МЕЧТ!!!

‼️Оплата тут или по номеру карты (спросите)
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🔥🔥🔥"Все ответы — прямо перед вами: слушайте свои любимые песни. Никто ничего не скрывает, все выпускают свою лучшую музыку. Все там — чтобы вы могли услышать, переварить, учиться у них. И чтобы свой уровень еще прокачать — внимательно сравнивайте. Я сам так делаю: сравниваю любимые песни, написанные моими кумирами, с тем, что делаю сам. Я делаю это с песнями, с продакшном, со сведением.

Великолепный продюсер Джек Джозеф Пуиг в 2005 мне подсказал, что он так с миксами работает. Час-два сводит микс, потом ставит песню из плэйлиста своих любимых по сведению песен, выравнивает громкость (иначе то, что громче, всегда звучит лучше) и возвращается к тому, над чем работает. Это очень помогает.
Так и с песнями.

Люди спрашивают: как писать как Адель? Да вот все ее лучшие песни. Если вы хотите учиться у нее, вам даже не нужно лично разговаривать с ней. Хоть был бы классный разговор.
Сравнения — очень полезны. Как А/Б-тесты. Хоть это может быть чудовищно жестоко".

Грег Уэллс (продюсер/корайтер — Адель “21”, Wicked)
Грег Уэллс — большое имя в сонграйтинге: как рекорд-продюсер, мультиинструменталист, соавтор — от Адель, Арианы до киносаундтреков — Величайший Шоумен и вот сейчас Wicked (который я иду смотреть, как только допишу этот пост).

Анализировать и сравнивать — любимый и действенный инструмент:
что-то разобрать, посмотреть как оно устроено внутри и снаружи, и сравнить с тем, что есть у вас.

С песнями бывает непонятно, как начинать — что разбирать и с чем сравнивать — и когда ты сам ничего не писал, или когда только начинаешь — а песни любишь сложные-красивые, а получается как в мемах “бриф vs бюджет” и “ожидания vs реальность”.

По сути я анализирую песни с детства — я начинала учить английский, перематывая кассеты с песнями, нажимая паузу и выискивая звучащее примерно похоже и подходящее по содержанию слово в словаре. И пусть сначала ты смотришь в текст и смысл, но параллельно заучиваешь мелодию и произношение. И понятно, что какие-то вещи ты видишь самостоятельно, просто если много поешь или периодически сам пишешь. Но честно признаю, что до того, как я не проштудировала систему Беркли в 2013 — мне бы и в голову не пришло многое, что насобирали педагоги-методологи до меня.

Поэтому когда придумался метод, который лег в основу марафонов Gaya School — стало очень радостно. Потому что по ней по сути и в абсолютно сухой, невдохновляющий день можно написать свою песню — вдохновившись всеми или какими-то из приемов, использованных в другой песне, которая вас зацепила.

Марафон, который начинает завтра — крутой и уникальный. Во-первых, движок у него — проверенный, позволивший многим — от начинающих до чартовых суперпрофи — “расписаться”, вдохновиться, посмотреть по-новому на песни, на процесс их написания, на себя, на свой подход. Некоторые приходят прямо из потока в поток, когда надо активно продвинуться в написании альбома, например.

Мне как будто неинтересно из раза в раз расхваливать преимущества системы (потому что она работает безотказно, это вы каждый раз новые), но интересно замечать и/или создавать новые бенефиты. Например, помимо всех сонграйтерских-качествожизнеческих-терапевтических эффектов — это возможность 21 день слушать новые песни на иностранном языке (тут я как куратор выступаю), и расширить музыкальный кругозор, наслушанность, и повысить квалификацию, и понять песню глубже, или посмотреть на ее иначе, или вообще обалдеть от того, какие смыслы другие авторы-артисты могут запихивать. И поделать это в приятной компании. Увидеть, как у других вертятся шестеренки — как кто-то другой выполняет то же задание, что и вы: вы вроде смотрите в одну и ту же точку, а видите абсолютно другое. И это тоже расширяет вас как сонграйтера и человека.

В частности этот марафон — повод поговорить про Wicked. Это будет лишь один день из трех недель, но это один из поводов для меня поговорить о чем-то, что изначально прошло мимо меня — я ушла с мюзикла на Уэст-Энде (потому что сидела на плохих местах, заболевала и не вкуривала, что происходит). Мы посмотрим на Defying Gravity.

Мы поговорим про Тайлу — потому что тоже уникальный момент в истории (опять!), а Пиджей обещал ее послушать и со мной обсудить, но завис. Поэтому мы обсудим с вами сначала ее новые песни, а потом самого Пиджея, который умудрился песню BeeGees перепеть так, что поначалу можно и не узнать.

Мы посмотрим на песни, номинированные на Грэмми. Колдплей, Сабрину Карпентер, но и неизвестные африканские песни или из других культур.

Как минимум у вас будет челлендж послушать новую песню каждый день и сделать одно рефлектирующее задание.

А также я добавлю бонусами лайфхаки-практики, которые помогут вам пережить эту зиму гораздо более счастливым и адекватным.

https://gaya.school/marafon2
🔥🔥🔥Помимо всех бенефитов — это такой экскурс и истории: я возьму вас в путешествия по песням, и смыслам, и людям, которые важны для меня прямо сейчас — последние буквально месяцы, но иногда и одновременно годы.

Как Миша Козырев возит людей в туры с ним посмотреть великие концерты, так я вас беру в путешествие с собой и своим восприятием мира на исходе 2024.

Искусство всегда работает на нескольких слоях — кто что готов воспринять прямо сейчас. Я осознаю, что мои марафоны — это искусство на многих уровнях. И по результатам сонграйтерским, и по фароврубанию, по и уровню рефлексии, и по ракетной скорости расширения восприятия. Но там внутри есть еще и я — и моя история.

Как когда мы пишем песни, хорошо получаются те, куда мы вкладываем собственную уязвимость, свою историю и почему нам важно написать эту песню прямо сейчас. Это усиливает эффект.

PS: Вот отзыв прекрасной Даши, которая случайно пришла на фидбэк и осталась на все марафоны🙏🙏🙏
Присоединяйтесь к нашему марафону — как минимум, чтобы оказаться в этой среде регулярного прикладывания действий по работающей системе, чтобы начать лучше и быстрее писать (или впервые написать первую свою строчку!) Но и для того, чтобы побыть в поле классных людей, в частности — моем.

Будем коллективно лежать / ползти / идти / мчаться в сторону мечты.

Это вот привет от Таис в нашей группе, где остаются все марафонщики (а потом еще самостоятельно делают обджект-райтинг даже без марафонов).
Так и живем — смотрю Wicked в кинотеатре в Найроби (кайф, красиво, очень рекомендую!), дружок с 5 Грэмми шлет сообщение, что пока не послушал Тайлу, потому не лезет в него новая музыка. Пока ему не буду говорить, что будем в марафон разбирать его песню (потому что она не его, а Bee Gees, а у них тут два барабанщика умерли на днях, но может и егоного что-нибудь послушаем тоже).

PS: конечно, включают свет после сеанса — все счастливые, в соплях, блестках и тиарах🤣🤣

PPS: Зарядилась на марафон. Есть кто не спит, если я сейчас в ночи про Тайлу вам напишу?))

PPPS: отложим пока Тайлу, дождется, но песню послушайте.
2024/11/25 02:39:44
Back to Top
HTML Embed Code: