Сообщают: этот январь в Москве – самый теплый в российской истории наблюдений.
Собянин, начинай высаживать пальмы на Тверской. Приживутся

О, сегодня же китайский Новый год. Только представьте: миллиард оливье. И миллион пьяных лукашиных по ошибке летит из Пекина в Шанхай

1975 год. Улицы вечерами пустеют: все смотрят Штирлица
2025 год. Улицы вечерами пустеют: все тестируют Дипсика.

Выставка называется «50/50» и, как ни странно, тут уже почти все сказано.
Но расшифрую. Пятьдесят наших модных художников сделали работы форматом 50х50 см. Каждый делал то, что хотел, выражался как мог, главное, чтобы в формате. Идея отличная.
Вот хотя несколько имен, не оглашать же весь список: Леонид Тишков, Маша Янковская, Владимир Дубосарский, Ольга Солдатова, Гоша Острецов, Константин Звездочетов.
Здесь у меня работа под названьем «Трактир» Александра Савко, художника родом из Бендер, который учился в Одессе, стал известным еще в 90-е.
Савко меня давно страшно радует этим праздничным сумасшествием, где ля-рюс смешан с маскультом и все так гармонично, так ярко, как в хорошем бреду.
Выставка открылась только вчера в галерее FINEART, что на Винзаводе – ну а где же еще такое возможно.
Будет до 10 марта.

#людиХ
Как-то мы с другом решили к нему завалиться. Он был питерской знаменитостью, легендой.
Решили, что без водки никак. Взяли бутылку, нагрянули, прямо с вокзала.
Коля Васин, главный битломан СССР
В 1970 году из ленинградского почтового отделения он послал Леннону телеграмму, поздравил с 30-летием. Ну так, от балды. Непонятно как, но телеграмма дошла. Мало того: Леннон ее прочитал и в знак благодарности отправил в Ленинград пластинку с автографом. Дальше самая большая загадка: Коля ее получил. Конечно, он тут же прославился на весь город.
Уже в 90е создал нечто вроде музея битлов. Он был и звездой, и городским сумасшедшим одновременно. Но хорошим и добрым сумасшедшим, побольше б таких.
К нему мы и завалились. Коля нас принял радушно. Только пить отказался. Но дал кружки, мы из них с другом и пили, на кружках были слова типа all you need is love.
И друг тут зачем-то спросил про Леннона, говоря о нем как о покойном.
Коля невозмутимо ответил: «Ребят, хватит. Джон жив, это всем известно. Живет в Италии».
Это не было стебом или постмодернистским высказыванием. Коля был уверен, что Леннон жив. И всё.
Коли не стало лет восемь назад. Очень надеюсь, что они гуляют сейчас с Джоном по их небесной Италии, а кругом земляничные поля, в которых резвятся моржи.

Минпросвещения издало директиву. Согласно ей во всех детских лагерях теперь будут единые программы по «духовно-нравственному воспитанию».
И это очень хорошо и полезно.
Главное, чтоб детишки не увидели интервью Василия Якеменко, бывшего главы Росмолодежи, где он рассказывает, как нажил бабла на всех этих духовно-нравственных ценностях и свалил в бездуховную Европу

Анатолий спросил у Ирины, соседки, как ей удается выглядеть так молодо.
«Мне двадцать шесть», раскрыла Ирина секрет.

Мону Лизу поместят в отдельный зал Лувра. О чем распорядился лично президент Макрон.
Сейчас она находится в зале 711, хоть и отдельно, но среди других картин. А зрители идут только на нее. Некоторые больше вообще ничего не смотрят. Ежедневно к ней приходят около 20 тысяч человек.
Что поделать, самый раскрученный хит мирового искусства.
В 1974 году Мона Лиза была в Москве, в Пушкинском, и на нее занимали очередь с утра. (На фото эта толпа советских граждан.) На просмотр было отведено секунд десять, некоторые опять вставали в очередь.
Тогдашний визит Лизы был своего рода подвигом Ирины Антоновой и «спецоперацией» Фурцевой, министра культуры.
Антонова узнала, что картина выставляется в Токио. И обратно полетит с остановкой в Москве, просто в аэропорту. Она бросилась к Фурцевой, объяснила, что это за шедевр и что надо всеми силами картину тут удержать.
Фурцева ничего про Мону Лизу не знала, но Антоновой целиком доверяла. Сказала: «Я поговорю с французским послом, он в меня влюблен».
Что она там ему наговорила – загадка, но Франция разрешила притормозить Леонардо в Москве на 45 дней.
Это была самая лучшая очередь в СССР.
А героическая Фурцева умрет буквально через несколько месяцев.

#людиХ
С дороги сразу и не заметишь, когда мимо проносишься. Но два месяца назад я увидел, остановился, зашел.
Кафе. Но странное, не очень по стилю тайское. Скорей похоже на заведение для байкеров где-то в Техасе. В углу старые барабаны, какие-то постеры, еще мотоцикл, совсем ветхий.
И черно-белая кисонька. Она спала безмятежно.
Навстречу вышла женщина в очках: Хелло, кам ин!
Протянула меню.
Ладно, остался. Что-то там заказал. Тайская хозяюшка оказалась проворной, все быстро сделала, мне страшно понравилось.
И с тех пор я там постоянный клиент.
Ее зовут Канок, она и живет тут же – их дом глубже, среди каучуковых деревьев. Там еще муж и сын. Никакой кулинарии нигде не училась, просто умеет готовить и все. Лет пять назад решила открыть тут кафе. Ее муж строитель, он и сделал нечто вроде ангара с кухней. Сын иногда на подхвате, но вообще он рок-музыкант, так что дизайн, видимо, отчасти его.
Но вся готовка на ней целиком. Да явно и все хозяйство: я видел, как она мужем-сыном командует.
Потом узнал, что это заведение вполне на Самуи известно, отсюда многие доставку заказывают.
Если в кафе много народа, Канок говорит честно пришедшему: я тут одна, ждать долго придется.
И вот что занятно: ее фамилия Ной. Не знаю, что это на тайском, но для нас ведь звучит однозначно. (А я уверен, что современный Ной – женщина.) И вся эта ее кухня, старая мебель, черно-белая кисонька – это такой настоящий ковчег. Особенно, когда беспробудный тропический ливень бьет по крыше и по дороге потоки.

ФБК сообщил о зарплате Сечина в прошлом году: 18 млн в день. Да, именно в день.
Господи, да пусть хоть в минуту столько же получал бы.
Лишь бы не было войны.

Проханов и Дугин тут восхищались Трампом. До тряски. Дональд – наша слава боевая, Дональд – нашей юности полет.
Ну их кумир тут высказался насчет валюты БРИКС. Типа: ага, рискните вытеснить наш доллар, лохи, увидите, что мы устроим в ответ.
Наверно, Проханов теперь пьет горькую, закусывая бородой Дугина.

К молодому купцу Алексею Бахрушину пришел однажды бедный художник. Принёс рисунки – может, промышленник купит? Бахрушин тогда как раз поддался всеобщей моде на коллекционирование, но сам еще толком не понимал, что именно хочет собирать. Взглянул на рисунки, ни один его не заинтересовал.
- А что бы вы хотели? – спрашивает художник.
- Ну, может, какой-то женский портрет, - отвечает Бахрушин рассеянно.
- У меня пока нет, но я нарисую вам! А сейчас не могли бы просто дать мне немного денег: мне совершенно нечего есть.
Добряк Бахрушин выдал художнику сто рублей – весьма щедро по тем временам. Художник ушел, Бахрушин о нем забыл. А через год мастер оставил в прихожей портрет украинки, он так и хранится в Музее Бахрушина.
Сегодня Алексею Александровичу Бахрушину – 160 лет.
А фамилия того художника была Врубель.

Лет десять назад мы со старшей дочкой были в Испании, на море. И каждое утро я заводил эту вещь Кэти Пери, Hot N Cold. Она меня прямо «вштыривала», хотелось плясать, веселиться. Мою Асю это ужасно смешило: немолодой, седой уже дядька и балдеет от подросткового хита.
Это вещь с первого альбома Кэти, One of the Boys, 2008 год. Ей было тогда 23.
Тот случай, когда сразу выстрелил, Кэти проснулась знаменитой. Причем, она же сама написала все песни – ну некоторые со взрослыми соавторами. Оттуда еще хит I Kissed A Girl, который фраппировал родителей юной звезды, суровых проповедников-евангелистов. (В отличие от меня, который прославляет альбом в субботней рубрике «музло с утра».)
Мне кажется, он так и остается лучшим у нее, хотя Кэти заматерела, разбогатела, вообще одна из главных звезд Америки. И ей уже сорок лет, обалдеть.
А у нас с Асей тот шлягер теперь любимый, иногда вместе поем:
You’re hot then you’re cold
You’re yes then you’re no
You’re in then you’re out
You’re up then you’re down

Раздали Золотых орлов, кинопремию. Лучшим фильмом стал «Воздух» Алексея Германа-джуниора. О военных летчицах.
«Мастера и Маргариты» просто не было в номинациях, фильм будто не существовал вовсе.
Чуть цифр. Воздух собрал 502 млн в прокате и было сильное падение от недели к неделе. ММ собрал 2 млрд 300 млн. Шел хорошо и долго.
Ну а что вы хотели – какое время, такие орлы.

Мединский стал кандидатом в председатели Союза писателей РФ.
Как говорил товарищ Сталин, других кандидатов у меня для вас нет.

Знаете, что это? Так будет выглядеть Цирк на Вернадского. Говорят, проект лично Собянину понравился – ну а кому еще важно понравиться.
В конкурсе победило бюро Apex. У которого дофига проектов, в том числе вполне знаменитых, они работали с ГЭС-2 и Политехническим музеем, например. Но там все-таки проекты не их, они были добросовестными исполнителями.
А тут, кажется, дали разгуляться.
Да, скифы мы, да, азиаты мы.

#людиХ
Если замечаю его издалека – непременно подойду, любезно раскланяюсь. А если не вижу – даже волнуюсь, где это он.
Потому что ни одной значимой выставки давно без него не бывает.
Нет, он не художник, он галерист. Но такая галерея в мире явно одна.
Надо к нему лишь приблизиться – он тут же распахнет большое пальто. Хоп – и вы уже в галерее. Все произведения там, внутри, развешаны на подкладке. Галерея так и называется – «Пальто».
А галериста зовут Александр Петрелли. Кудрявый дядька с чуть глумливой улыбкой. Да, фамилия настоящая.
Родом он из Одессы – ну а где еще берутся такие остроумные люди. И первое драповое пальто купил на одесском рынке как раз.
Он продает работы лучших наших художников, важно лишь, чтобы вещь была небольшой, уместилась внутри.
Первую выставку устроил тридцать лет назад в модном клубе – еще никому не известных Виноградова и Дубоссарского. Правда, тогда ничего не продал, все закончилось вообще полным скандалом. То есть успехом, можно сказать.
Дальше Петрелли бродил по арт-ярмаркам Лондона, Вены, Берлина – одессит везде проберется.
Вы поинтересуетесь, сколько же с тех пор было у него этих польт? Да он и сам наверно не знает.

Согласно новому указу Трампа отныне День сурка должен отмечаться во всем мире. И ежедневно.

Может показаться, что я гнусный арт-сноб, что у меня тут лишь Москва, Питер, еще Лондон с Нью-Йорком и Дрезденом.
Нет, все же не так, не совсем.
В Нижнем, скажу прямо, Новгороде открылась ярмарка «Арт Мир». Очень большая и плотная, четыреста примерно участников, в том числе из Армении, Китая, Израиля.
Это уже восьмая по счету и в этот раз крен вроде бы в сторону традиционных искусств и ремесел – но крен довольно условный.
Слово «мир» у нас, как известно, обладает двумя значениями и, что приятно, здесь сразу оба. Мастер-классов по сборке армейских палаток не запланировано. Зато много других, вот по портретам в технике амбротипии, например. (Ой, нет времени расшифровывать.)
Здесь у меня работа Константина Лупанова «Утро живописца» от питерской галереи «14/45».
Выставка до 9 февраля, все это в пространстве Нижегородской ярмарки.