Forwarded from Театр Наций
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«Я недавно думал, какая антропологическая цель у театра, и пришел к такому выводу: цель культуры может быть в том, чтобы увеличить процент понимания нами друг друга, в соединении людей», — так считает актер Сергей Волков.
О том, почему театр — это де-факто проживание, а не игра, как меняет человека получение наград, о зависимом положении профессии актера и нашей совместной работе артист поговорил с каналом «Территория света».
А мы ждем Сергея Волкова на Основной сцене в премьере спектакля «Тартюф» и в постановке «Отцы и дети» 25 декабря🎟
О том, почему театр — это де-факто проживание, а не игра, как меняет человека получение наград, о зависимом положении профессии актера и нашей совместной работе артист поговорил с каналом «Территория света».
А мы ждем Сергея Волкова на Основной сцене в премьере спектакля «Тартюф» и в постановке «Отцы и дети» 25 декабря🎟
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Юлия Снигирь о Юрии Погребничко
(пока я пытаюсь облечь в слова впечатления от увиденного вчера в театре «Около»)
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Школа для дураков. Театр «Около»
Разбирать прозу Сашу Соколова, все равно, что пересказывать стихотворение.
Описывать спектакли театра «Около» по принятой, театральнокритической структуре - то же самое.
И даже просто перебирать испытанные эмоции от каждого мгновения этого спектакля - все равно, что отрывать крылья порхающим зимним бабочкам.
Все, что вы сейчас прочтете, обречено, тюрьмой моего языка, на недостаточность, но пока я не сформулирую цепочку слов от вчерашнего просмотра, сама не смогу до конца понять, что это было.
Монолог особенного ребенка?
Но монолог ли это, когда он, ребенок, состоит из двух, находящихся в постоянном конфликте личностей, а мысли его (их) озвучиваются всеми персонажами, с которыми он сталкивался (или только столкнется), ведь «во времени ничто находится в прошлом и будущем и ничего не имеет от настоящего, и в природе сближает с невозможным».
И ребенка ли? Ведь (увы) давно миновал день, когда ученик такой-то отказывался положить бутерброды в карман, угрожая зашить рот суровой ниткой, а теперь он стал инженером и машина ждет его.
И посему мама должна ему дать деньги на цветы, ведь в его классе умерла девочка, но без цветов не принято, не удобно.
И правда ли особенного? Вот тут совершеннейшая правда, особенного.
Только нужно уточнить, что мы понимаем под «особенным». Если не особенный - это нормальный, то особенный и есть не нормальный.
И особенность его не в том, что он учится в школе для дураков, а в том, что он поет оды рододендронам, ничего не хочет от той, кого любит, его фортепьяно, скорее пьяно, чем форте, и он уже - в одной из стадий исчезновения.
Меня прогнозируемо затянул язык Саши Соколова, мне хочется все сказать его словами, а не своими, потому как кощунственно описывать своими словами, слова, выбранные им.
Юрий Погребничко же справился с этой сверхзадачой на десять из десяти. Закрой глаза и смотри. Не пытайся понять и почувствуешь.
Другой мир другого существа (или все-таки существ), полупрозрачный, полупризрачный, недосягаемый, вальсирующий, тонкотканный, существующий после смерти и (увы) исчезающий при жизни.
В этом мире тяжело прижиться отцу-прокурору, вечно читающему газеты, в которых все врут, зато там прекрасно уживаются всегда босой географ, не заметивший собственной смерти, Шейла Соломоновна Трахтенберг, умудряющаяся слушать (всего) одну пластинку на сломанном патефоне, старый ученый с мировым именем, оттрубивший срок за верность науке-генетике, а ныне занимающийся проблемами своего чИстолюбия и, конечно, то самая Вета Аркадьевна, на которой хочется жениться «торжественно, с достоинством и легким поклоном».
Скорбный ангел покорно смотрит на железнодорожные рельсы, но стоит ему поднять голову вслед за бабочкой (конечно снежной, какой же еще) он будет ностальжированно вздыхать на гамак, ради которого, собственно, все и ездят на дачу.
Если вы прочитали и подумали, что это полный бред, скорее расчитайте обратно.
Каждую секунду спектакля мне было жаль только одного, что осталось на секунду меньше.
«Современный географ, как, впрочем, и монтер, и водопроводчик, и генерал, живет всего однажды. Так живите по ветру, молодежь, побольше комплиментов дамам, больше музыки, улыбок, лодочных прогулок, домов отдыха, рыцарских турниров, дуэлей, шахматных матчей, дыхательных упражнений и прочей чепухи»
Именно так и живут в театре «Около», причем не только внутри этого творения.
P. S. Намеренно не называю никого из актеров, в спектакле занята большая часть труппы и все они прекрасны без исключения и даже не существуют друг без друга, как петли, связанного с любовью теплого шарфа.
#школадлядураков #театроколо
Территория света 💡
Разбирать прозу Сашу Соколова, все равно, что пересказывать стихотворение.
Описывать спектакли театра «Около» по принятой, театральнокритической структуре - то же самое.
И даже просто перебирать испытанные эмоции от каждого мгновения этого спектакля - все равно, что отрывать крылья порхающим зимним бабочкам.
Все, что вы сейчас прочтете, обречено, тюрьмой моего языка, на недостаточность, но пока я не сформулирую цепочку слов от вчерашнего просмотра, сама не смогу до конца понять, что это было.
Монолог особенного ребенка?
Но монолог ли это, когда он, ребенок, состоит из двух, находящихся в постоянном конфликте личностей, а мысли его (их) озвучиваются всеми персонажами, с которыми он сталкивался (или только столкнется), ведь «во времени ничто находится в прошлом и будущем и ничего не имеет от настоящего, и в природе сближает с невозможным».
И ребенка ли? Ведь (увы) давно миновал день, когда ученик такой-то отказывался положить бутерброды в карман, угрожая зашить рот суровой ниткой, а теперь он стал инженером и машина ждет его.
И посему мама должна ему дать деньги на цветы, ведь в его классе умерла девочка, но без цветов не принято, не удобно.
И правда ли особенного? Вот тут совершеннейшая правда, особенного.
Только нужно уточнить, что мы понимаем под «особенным». Если не особенный - это нормальный, то особенный и есть не нормальный.
И особенность его не в том, что он учится в школе для дураков, а в том, что он поет оды рододендронам, ничего не хочет от той, кого любит, его фортепьяно, скорее пьяно, чем форте, и он уже - в одной из стадий исчезновения.
Меня прогнозируемо затянул язык Саши Соколова, мне хочется все сказать его словами, а не своими, потому как кощунственно описывать своими словами, слова, выбранные им.
Юрий Погребничко же справился с этой сверхзадачой на десять из десяти. Закрой глаза и смотри. Не пытайся понять и почувствуешь.
Другой мир другого существа (или все-таки существ), полупрозрачный, полупризрачный, недосягаемый, вальсирующий, тонкотканный, существующий после смерти и (увы) исчезающий при жизни.
В этом мире тяжело прижиться отцу-прокурору, вечно читающему газеты, в которых все врут, зато там прекрасно уживаются всегда босой географ, не заметивший собственной смерти, Шейла Соломоновна Трахтенберг, умудряющаяся слушать (всего) одну пластинку на сломанном патефоне, старый ученый с мировым именем, оттрубивший срок за верность науке-генетике, а ныне занимающийся проблемами своего чИстолюбия и, конечно, то самая Вета Аркадьевна, на которой хочется жениться «торжественно, с достоинством и легким поклоном».
Скорбный ангел покорно смотрит на железнодорожные рельсы, но стоит ему поднять голову вслед за бабочкой (конечно снежной, какой же еще) он будет ностальжированно вздыхать на гамак, ради которого, собственно, все и ездят на дачу.
Если вы прочитали и подумали, что это полный бред, скорее расчитайте обратно.
Каждую секунду спектакля мне было жаль только одного, что осталось на секунду меньше.
«Современный географ, как, впрочем, и монтер, и водопроводчик, и генерал, живет всего однажды. Так живите по ветру, молодежь, побольше комплиментов дамам, больше музыки, улыбок, лодочных прогулок, домов отдыха, рыцарских турниров, дуэлей, шахматных матчей, дыхательных упражнений и прочей чепухи»
Именно так и живут в театре «Около», причем не только внутри этого творения.
P. S. Намеренно не называю никого из актеров, в спектакле занята большая часть труппы и все они прекрасны без исключения и даже не существуют друг без друга, как петли, связанного с любовью теплого шарфа.
#школадлядураков #театроколо
Территория света 💡
Как приятно обнаруживать то,
что делаешь - в подборках канала,
который сама читаешь.
Common grounds -
точки соприкосновения.
Философия проекта состоит в том, чтобы объединять людей, находить между ними и культурой те самые точки соприкосновения.
Там выдают ключики к более тонкому пониманию искусства, рассказывают о его хрупкости, сложности, неоднозначности.
В этом камерном арт-пространстве можно нырнуть в историю картин, смыслы литературы и театральных постановок, детали выставок и тайны художников.
А еще можно воспользоваться бережными подборками культурных событий на выходные с пользой для души и ума.
Территория света 💡
попадала уже в две из них:
сюда и сюда ❤️
что делаешь - в подборках канала,
который сама читаешь.
Common grounds -
точки соприкосновения.
Философия проекта состоит в том, чтобы объединять людей, находить между ними и культурой те самые точки соприкосновения.
Там выдают ключики к более тонкому пониманию искусства, рассказывают о его хрупкости, сложности, неоднозначности.
В этом камерном арт-пространстве можно нырнуть в историю картин, смыслы литературы и театральных постановок, детали выставок и тайны художников.
А еще можно воспользоваться бережными подборками культурных событий на выходные с пользой для души и ума.
Территория света 💡
попадала уже в две из них:
сюда и сюда ❤️
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Сергей Волков:
открытый разговор со зрителями
9 января 2025 года
Живое неформальное общение
с любимым актером, где каждый сможет рассказать о своих впечатлениях от ролей Сергея и задать вопросы, на которые актеру гораздо легче отвечать без камер.
📌Тайминг и локация
~18:30-19:00
Кофе, закуски (включено в стоимость)
и подготовка сюрприза для актера
~19:00-21:00
Ваше общение с Сергеем
~м. Бауманская
Стоимость: 3000 рублей
Количество мест ограничено.
*Часть средств от встречи будет передана в благотворительный фонд «Подари жизнь»
открытый разговор со зрителями
9 января 2025 года
Живое неформальное общение
с любимым актером, где каждый сможет рассказать о своих впечатлениях от ролей Сергея и задать вопросы, на которые актеру гораздо легче отвечать без камер.
📌Тайминг и локация
~18:30-19:00
Кофе, закуски (включено в стоимость)
и подготовка сюрприза для актера
~19:00-21:00
Ваше общение с Сергеем
~м. Бауманская
Стоимость: 3000 рублей
Количество мест ограничено.
*Часть средств от встречи будет передана в благотворительный фонд «Подари жизнь»
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Юрий Бутусов. Розенкранц и Гильденстерн мертвы.
Темная энергия спектакля,
как ода недостижимости счастья и гармонии в человеческом мире.
ЮНБ продолжает творит
и это счастье в моменте.
Даже если ты не видела спектакля.
А разве может быть счастье другим?
P. S. Спасибо моим подписчикам, побывавшим в Париже
за видео. Собирала по крупицам.
#юрийбутусов
Территория света 💡
Темная энергия спектакля,
как ода недостижимости счастья и гармонии в человеческом мире.
ЮНБ продолжает творит
и это счастье в моменте.
Даже если ты не видела спектакля.
А разве может быть счастье другим?
P. S. Спасибо моим подписчикам, побывавшим в Париже
за видео. Собирала по крупицам.
#юрийбутусов
Территория света 💡
Несмотря на то, что в театр, как принято считать, ходит всего 4% населения,
эти 4% очень активны и они не только ходят, но и активно пишут о театре, а еще создают разного рода околотеатральные мероприятия.
Кто-то любит ходить в театр в одиночку,
а кто-то вынужден это делать, так как в окружении просто нет людей, которые бы разделяли подобный интерес.
Если вы из тех, кто хочет посещать театр в компании, возможно, вас заинтересует театральный канал «И бутерброд с икрой»
Кроме обсуждения премьерных постановок, тематических мемов и лайфхаков по экономии бюджета на посещение театров, у канала есть театральный клуб, где зрители могут завести новых друзей и единомышленников.
эти 4% очень активны и они не только ходят, но и активно пишут о театре, а еще создают разного рода околотеатральные мероприятия.
Кто-то любит ходить в театр в одиночку,
а кто-то вынужден это делать, так как в окружении просто нет людей, которые бы разделяли подобный интерес.
Если вы из тех, кто хочет посещать театр в компании, возможно, вас заинтересует театральный канал «И бутерброд с икрой»
Кроме обсуждения премьерных постановок, тематических мемов и лайфхаков по экономии бюджета на посещение театров, у канала есть театральный клуб, где зрители могут завести новых друзей и единомышленников.
❗️Билеты на спектакль
«Брехт. Швейк. Вторая мировая»
Студия театрального искусства
19 декабря, 19:00
партер, 11 ряд,
1-2 места
Номинал 1000 рублей
Спектакль Уланбека Баялиева
Подробнее здесь
Пишите @svetlana_chuholskaya
#билеты
«Брехт. Швейк. Вторая мировая»
Студия театрального искусства
19 декабря, 19:00
партер, 11 ряд,
1-2 места
Номинал 1000 рублей
Спектакль Уланбека Баялиева
Подробнее здесь
Пишите @svetlana_chuholskaya
#билеты
Подборка на первые 10 дней января, для тех, кто не позаботился о билетах заранее.
1 января «Ирония судьбы или с легким паром»
2 января «Маяковский» Ленком.
Музыкальное творение Алексея Франдетти, посвященное жизни поэта через призму небезызвестного любовного трегольника.
3 января «С любимыми не расставайтесь» МТЮЗ. Пронзительная пьеса Александра Володина, поставленная Генриеттой Яновской еще в 2013 году.
4 января «24 плюс» Театр DOC.
Любовь без границ. Взрослый разговор об интимных отношениях . Спектакль строго 18+.
5 января «Игроки» Театр Сатиры.
Почти премьерное обращение к вечной гоголевской классике.
6 января «Сережа» МХТ им. Чехова. Прекрасная Мария Смольникова/Анна Каренина глазами Дмитрия Крымова, каждый оставшийся спектакль которого на вес золота.
7 января «Рождество О. Генри» Театр Пушкина. Камерный мюзикл о вере в чудеса, раз в год перебирающий на большую сцену.
8 января «Поезд жизни» Шалом.
Для тех, кто способен смеяться над абсурдом реальности, ведь порой это единственно возможный способ - противостоять страшным событиям.
9 января «Открытый разговор: Сергей Волков». Неформальная встреча с, пожалуй, самым бутусовским актером. Пьем кофе и общаемся без камеры.
10 января «Школа для дураков» Театр «Около». Инопланетный язык Саши Соколова в аутентичной энергетики Юрия Погребничко и его последователей.
*на момент создания подборки есть билеты на все мероприятия
Территория света 💡
1 января «Ирония судьбы или с легким паром»
2 января «Маяковский» Ленком.
Музыкальное творение Алексея Франдетти, посвященное жизни поэта через призму небезызвестного любовного трегольника.
3 января «С любимыми не расставайтесь» МТЮЗ. Пронзительная пьеса Александра Володина, поставленная Генриеттой Яновской еще в 2013 году.
4 января «24 плюс» Театр DOC.
Любовь без границ. Взрослый разговор об интимных отношениях . Спектакль строго 18+.
5 января «Игроки» Театр Сатиры.
Почти премьерное обращение к вечной гоголевской классике.
6 января «Сережа» МХТ им. Чехова. Прекрасная Мария Смольникова/Анна Каренина глазами Дмитрия Крымова, каждый оставшийся спектакль которого на вес золота.
7 января «Рождество О. Генри» Театр Пушкина. Камерный мюзикл о вере в чудеса, раз в год перебирающий на большую сцену.
8 января «Поезд жизни» Шалом.
Для тех, кто способен смеяться над абсурдом реальности, ведь порой это единственно возможный способ - противостоять страшным событиям.
9 января «Открытый разговор: Сергей Волков». Неформальная встреча с, пожалуй, самым бутусовским актером. Пьем кофе и общаемся без камеры.
10 января «Школа для дураков» Театр «Около». Инопланетный язык Саши Соколова в аутентичной энергетики Юрия Погребничко и его последователей.
*на момент создания подборки есть билеты на все мероприятия
Территория света 💡
Сны мальчика. Театр Сатиры
Как меня занесло в театр Сатиры, где я в последний раз была, кажется, на Карлсоне, когда дочка была еще маленькая?
Купила билеты в одну секунду, как только прочитала вот такие слова
в ежемесячной рубрике: #смотретьобязательно
«Спектакль станет откровением для тех, кто готов к разговору на Эзоповом языке».
И вот, Салтыков-Щедрин. Несказки. Или все же сказки? Для детей изрядного возраста. Театральная история с пометкой 16+.
Спектакль начинается и общаются с нами, как с детьми. Убаюкивающий голос рассказчика проводит сказкотерапию взрослых зрителей, большинство из которых (подозреваю) даже не осознает, какова истинная цель происходящего на сцене (хотя была бы очень счастлива ошибиться).
Маленький Миша - ростовая кукла (привет, крымовский Сережа) - жадно внимает жизнь вокруг, излишне серьезно,по мнению взволнованной мамы, относясь ко всему происходящему.
Он хочет жить по правде, как учат на уроках богословия, но мама отговаривает: в мире нужно жить по законам человеческим, а не божьим, иначе не выживешь.
В этом мире слуги живут в грязи, верно служившего Трезорку гонят взашей со двора, а того самого учителя, который и научил жить по правде, увольняют, чтоб не засорял голову маленькому помещику. И он сам в итоге признает: божьи законы - не для жизни.
Миша впитывает несправедливости взрослого мира, как губка, а ночами видит тяжелые сны - обличительные сказки Салтыкова-Щедрина.
Через истории в стиле дель-арте (привет, Зобеида) проблемы общества вскрываются свободно и остро, как будто из-под масок говорить правду гораздо легче (а разве не так?)
Жалкая жизнь премудрого пискаря из позиции «моя хата с краю», безгласного, умеренно-аккуратного существа, все решения которого управляются страхом «как бы чего не вышло».
Готовность дворового пса отказаться от свободы ради близости к хозяину оборачивается пинком под зад, как только его списывают со счетов. Собственная нужность сильным мира сего - лишь иллюзия.
Безвольная жизнь рабочей лошади могла бы вызывать сожаление и сочувствие, если б не уходила корнями в рабскую покорность и слепое подчинение власть держащим.
Терпение и смирение повышают способность выживать в любых условиях и подводят к нулевому знаменателю возможность все изменить. Что сеешь, то и пожинаешь.
Дикий помещик на личном примере показывает, как любую жестокость и сумосбродство власти можно оправдать принципом «бьет - значит любит», только вот что будет с властью, если она совсем истребит свой народ, кто тогда будет ее обслуживать?
Миша болеет и душой, и телом, сталкиваясь с правдой жизни. Так и читается между строк
«Я не Бога не принимаю, я мира, им созданного не принимаю» (привет, Федор Михайлович)
У Салтыкова-Щедрина все заканчивается мрачно, мальчик не выносит давящей на него правды жизни и умирает (привет, Зеллер), но у Евгения Закирова, который в данном случае выступает не только как режиссер, но и как драматург, происходит превращение: мальчика в юношу, а затем в зрелого мужчину Михаила Евграфовича, который и поведает нам всю эту историю.
«Ведь не может так быть, чтобы в мире просто так умирали дети»
С этими словами когнитивное согласие с поднятыми проблемами дополнилось вспыхнувшей (все время фонящей) болью, что мы живем во времена, когда дети умирают просто так и благодарностью за смелость - сказать эти слова со сцены.
Вот такая вот несказка, где каждый, кто не готов жить без правды столкнется с актуальной действительностью, и с самим собой.
#снымальчика #театрсатиры
Территория света 💡
Как меня занесло в театр Сатиры, где я в последний раз была, кажется, на Карлсоне, когда дочка была еще маленькая?
Купила билеты в одну секунду, как только прочитала вот такие слова
в ежемесячной рубрике: #смотретьобязательно
«Спектакль станет откровением для тех, кто готов к разговору на Эзоповом языке».
И вот, Салтыков-Щедрин. Несказки. Или все же сказки? Для детей изрядного возраста. Театральная история с пометкой 16+.
Спектакль начинается и общаются с нами, как с детьми. Убаюкивающий голос рассказчика проводит сказкотерапию взрослых зрителей, большинство из которых (подозреваю) даже не осознает, какова истинная цель происходящего на сцене (хотя была бы очень счастлива ошибиться).
Маленький Миша - ростовая кукла (привет, крымовский Сережа) - жадно внимает жизнь вокруг, излишне серьезно,по мнению взволнованной мамы, относясь ко всему происходящему.
Он хочет жить по правде, как учат на уроках богословия, но мама отговаривает: в мире нужно жить по законам человеческим, а не божьим, иначе не выживешь.
В этом мире слуги живут в грязи, верно служившего Трезорку гонят взашей со двора, а того самого учителя, который и научил жить по правде, увольняют, чтоб не засорял голову маленькому помещику. И он сам в итоге признает: божьи законы - не для жизни.
Миша впитывает несправедливости взрослого мира, как губка, а ночами видит тяжелые сны - обличительные сказки Салтыкова-Щедрина.
Через истории в стиле дель-арте (привет, Зобеида) проблемы общества вскрываются свободно и остро, как будто из-под масок говорить правду гораздо легче (а разве не так?)
Жалкая жизнь премудрого пискаря из позиции «моя хата с краю», безгласного, умеренно-аккуратного существа, все решения которого управляются страхом «как бы чего не вышло».
Готовность дворового пса отказаться от свободы ради близости к хозяину оборачивается пинком под зад, как только его списывают со счетов. Собственная нужность сильным мира сего - лишь иллюзия.
Безвольная жизнь рабочей лошади могла бы вызывать сожаление и сочувствие, если б не уходила корнями в рабскую покорность и слепое подчинение власть держащим.
Терпение и смирение повышают способность выживать в любых условиях и подводят к нулевому знаменателю возможность все изменить. Что сеешь, то и пожинаешь.
Дикий помещик на личном примере показывает, как любую жестокость и сумосбродство власти можно оправдать принципом «бьет - значит любит», только вот что будет с властью, если она совсем истребит свой народ, кто тогда будет ее обслуживать?
Миша болеет и душой, и телом, сталкиваясь с правдой жизни. Так и читается между строк
«Я не Бога не принимаю, я мира, им созданного не принимаю» (привет, Федор Михайлович)
У Салтыкова-Щедрина все заканчивается мрачно, мальчик не выносит давящей на него правды жизни и умирает (привет, Зеллер), но у Евгения Закирова, который в данном случае выступает не только как режиссер, но и как драматург, происходит превращение: мальчика в юношу, а затем в зрелого мужчину Михаила Евграфовича, который и поведает нам всю эту историю.
«Ведь не может так быть, чтобы в мире просто так умирали дети»
С этими словами когнитивное согласие с поднятыми проблемами дополнилось вспыхнувшей (все время фонящей) болью, что мы живем во времена, когда дети умирают просто так и благодарностью за смелость - сказать эти слова со сцены.
Вот такая вот несказка, где каждый, кто не готов жить без правды столкнется с актуальной действительностью, и с самим собой.
#снымальчика #театрсатиры
Территория света 💡
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Такого Юрия Николаевича можно увидеть только в Питере.
Легкость, самоирония, трогательность и все равно глубина...
Знаю, что многие поклонники творчества ЮБ считают именно этот спектакль самым легким из всего, сотворенного нашим любимым режиссером.
У меня другое восприятие. Несмотря на невероятный юмор и множество гротескно-комичных эпизодов, в происходящем на сцене чувствуется такая внутренняя боль каждого персонажа, что легкость - лишь прикрытие, лишь повод рассказать просто о неведанных таинствах души.
Почему мы любим не тех, кто любит нас?
Почему любовь приходит тогда, когда мы уже отдали себя другим?
Как вообще получается, что любовь каждый раз такая разная, что уже не понимаешь, а было ли любовью то, что испытывалось прежде?
А почему кому-то вообще не выпадает испытать этот хмель?
И нужно ли ее испытывать, если она не взаимна и превращает жизнь в жалкое существование, лишая ее красок?
Или пусть хоть сколько-то, но настоящих дней, когда живешь на полную катушку?
Вопросы, вопросы, вопросы...
И что бы мы об этом не думали, наше мнение не влияет ни на что.
Любовь все равно случится.
Или не случится.
Независимо от нашего желания.
Но все мы должны быть счастливы, ведь все мы прекрасные люди.
P. S. Эти слова я писала еще в 2022 году, когда этого телеграм-канал не было и в помине и вся театральная жизнь била ключом исключительно в инстаграм.
Посчитала важным выложить это сегодня сюда. В день когда стало известно, что на еще один спектакль Юрия Бутусова в России станет меньше…
Улыбаемся и машем?
#всемыпрекрасныелюди
Легкость, самоирония, трогательность и все равно глубина...
Знаю, что многие поклонники творчества ЮБ считают именно этот спектакль самым легким из всего, сотворенного нашим любимым режиссером.
У меня другое восприятие. Несмотря на невероятный юмор и множество гротескно-комичных эпизодов, в происходящем на сцене чувствуется такая внутренняя боль каждого персонажа, что легкость - лишь прикрытие, лишь повод рассказать просто о неведанных таинствах души.
Почему мы любим не тех, кто любит нас?
Почему любовь приходит тогда, когда мы уже отдали себя другим?
Как вообще получается, что любовь каждый раз такая разная, что уже не понимаешь, а было ли любовью то, что испытывалось прежде?
А почему кому-то вообще не выпадает испытать этот хмель?
И нужно ли ее испытывать, если она не взаимна и превращает жизнь в жалкое существование, лишая ее красок?
Или пусть хоть сколько-то, но настоящих дней, когда живешь на полную катушку?
Вопросы, вопросы, вопросы...
И что бы мы об этом не думали, наше мнение не влияет ни на что.
Любовь все равно случится.
Или не случится.
Независимо от нашего желания.
Но все мы должны быть счастливы, ведь все мы прекрасные люди.
P. S. Эти слова я писала еще в 2022 году, когда этого телеграм-канал не было и в помине и вся театральная жизнь била ключом исключительно в инстаграм.
Посчитала важным выложить это сегодня сюда. В день когда стало известно, что на еще один спектакль Юрия Бутусова в России станет меньше…
Улыбаемся и машем?
#всемыпрекрасныелюди
Просто хочу сказать спасибо за все ваши добрые слова❤️
Я тоже искренне убеждена,
что очень важно посылать друг другу сигналы и светить своим внутренним светом.
Особенно в темные времена.
Территория света 💡
Я тоже искренне убеждена,
что очень важно посылать друг другу сигналы и светить своим внутренним светом.
Особенно в темные времена.
Территория света 💡