Полный отрыв от реальности: 200 гектар природы и паблик-арта, архитектурных павильонов и винных погребов, гастрономии и гостеприимства — основатель проекта Black Square Валерий Носов о своем главном культурном впечатлении 2024 года:
«Во время своего первого визита на виноградники Château La Coste Патрик Маккиллен (миллиардер, купивший их в 2002 году) решил, что силу местной природы должны ощутить как можно больше людей. Вместо типичной для таких территорий коммерциализации он выбрал другой путь. Маккилан создал парк из десятков объектов значимых художников и архитекторов (Луиз Буржуа, Софи Каль, Трейси Эмин, Фрэнка Гери, Ренцо Пьяно, Ричарда Серра, Хироши Сугимото и тд.) и превратил это место в самую осмысленную и убедительную систему взаимодействия искусства и природы, которую мне довелось увидеть.
Несмотря на отсутствие "белых стен" и возможность выбирать произвольный маршрут, весь путь меня не покидало ощущение очень сложенной, почти "музейной" экспозиции. Особенное впечатление оставила инсталляция "Дубовая комната" Энди Голдсуорти, где конфигурация "гнезда" создает собственный, более прохладный микроклимат, который как будто заостряет все чувства, пока ты внутри.
Это место меняет представление о том, как личное состояние может быть расходовано — приоритетом становится искусство и создается проект международной значимости. Советую тем, кто соберется: выделите целый день, отключите телефон и никуда не спешите»
Этими солнечными летними фотографиями закрываем январский марафон культурных впечатлений, который начался с рассказа главного редактора журнала BKSQ — Анзора Канкулова
📸: сделаны Валерием Носовым в Château La Coste
«Во время своего первого визита на виноградники Château La Coste Патрик Маккиллен (миллиардер, купивший их в 2002 году) решил, что силу местной природы должны ощутить как можно больше людей. Вместо типичной для таких территорий коммерциализации он выбрал другой путь. Маккилан создал парк из десятков объектов значимых художников и архитекторов (Луиз Буржуа, Софи Каль, Трейси Эмин, Фрэнка Гери, Ренцо Пьяно, Ричарда Серра, Хироши Сугимото и тд.) и превратил это место в самую осмысленную и убедительную систему взаимодействия искусства и природы, которую мне довелось увидеть.
Несмотря на отсутствие "белых стен" и возможность выбирать произвольный маршрут, весь путь меня не покидало ощущение очень сложенной, почти "музейной" экспозиции. Особенное впечатление оставила инсталляция "Дубовая комната" Энди Голдсуорти, где конфигурация "гнезда" создает собственный, более прохладный микроклимат, который как будто заостряет все чувства, пока ты внутри.
Это место меняет представление о том, как личное состояние может быть расходовано — приоритетом становится искусство и создается проект международной значимости. Советую тем, кто соберется: выделите целый день, отключите телефон и никуда не спешите»
Этими солнечными летними фотографиями закрываем январский марафон культурных впечатлений, который начался с рассказа главного редактора журнала BKSQ — Анзора Канкулова
📸: сделаны Валерием Носовым в Château La Coste
Сегодня стало известно о смерти Леонида Бажанова — одного из ключевых архитекторов российской художественной сцены. Его деятельность формировала основы российского современного искусства с конца 1960-х годов и способствовала возникновению новых возможностей для диалога художников и зрителей
Среди прочего, Бажанов был человеком, который не боялся идти против течения. В 1987 году он создал объединение «Эрмитаж», которое одним из первых показало панораму советского независимого искусства, включая работы художников-эмигрантов (в том числе лишенных гражданства). В 1992 году стал инициатором создания Государственного Центра современного искусства — первой платформы для взаимодействия художников, кураторов и исследователей на федеральном уровне
Он боролся за сохранение работ, которые пытались изъять сотрудники КГБ, и повлиял на выбор художников для исторического аукциона Sotheby’s в Москве в 1988 году. Его проекты стали мостом между советским искусством и мировым контекстом
Вспоминаем разговор Георгия Кизевальтера и Леонида Бажанова «Восьмидесятые были полные отчаяния, но закладывали перспективы» 2012 года в рубрике #цитата
📷: Сеть архивов российского современного искусства RAAN
Среди прочего, Бажанов был человеком, который не боялся идти против течения. В 1987 году он создал объединение «Эрмитаж», которое одним из первых показало панораму советского независимого искусства, включая работы художников-эмигрантов (в том числе лишенных гражданства). В 1992 году стал инициатором создания Государственного Центра современного искусства — первой платформы для взаимодействия художников, кураторов и исследователей на федеральном уровне
Он боролся за сохранение работ, которые пытались изъять сотрудники КГБ, и повлиял на выбор художников для исторического аукциона Sotheby’s в Москве в 1988 году. Его проекты стали мостом между советским искусством и мировым контекстом
Вспоминаем разговор Георгия Кизевальтера и Леонида Бажанова «Восьмидесятые были полные отчаяния, но закладывали перспективы» 2012 года в рубрике #цитата
📷: Сеть архивов российского современного искусства RAAN
«Январь — месяц максимального рассинхрона. Кто-то уже не в силах продолжать бесконечные праздники и ждет возвращения к работе, а кто-то в тишине готовится к встрече Рождества»
Художники, представленные в галерее Elephant in the Louvre, — Егор Плотников, Галя Фадеева, Петр Кирюша и Ася Заславская — делятся своими ощущениями от первого месяца года в рубрике #звук. В плейлисте What a Wonderful Time — Pink Floyd и Чайковский, психоделик поп-группа «Жарок» и обласканный музыкальными критиками «Тальник», а еще — Ник Кейв и Лариса Долина
«Январь для художников хорош тем, что в это время можно спокойно поработать — никто не отвлекает. А музыка становится лучшим спутником творческого процесса. Жаль только, что январь всегда так быстро пролетает»
📷: работа Егора Плотникова, созданная специально для плейлиста What a Wonderful Time
Cлушать
Художники, представленные в галерее Elephant in the Louvre, — Егор Плотников, Галя Фадеева, Петр Кирюша и Ася Заславская — делятся своими ощущениями от первого месяца года в рубрике #звук. В плейлисте What a Wonderful Time — Pink Floyd и Чайковский, психоделик поп-группа «Жарок» и обласканный музыкальными критиками «Тальник», а еще — Ник Кейв и Лариса Долина
«Январь для художников хорош тем, что в это время можно спокойно поработать — никто не отвлекает. А музыка становится лучшим спутником творческого процесса. Жаль только, что январь всегда так быстро пролетает»
📷: работа Егора Плотникова, созданная специально для плейлиста What a Wonderful Time
Cлушать
Новая звезда молодого британского искусства в рубрике #фигура
В Лондоне проходит дебютная персональная выставка «The Seer, The Seen» Санг Ву Кима — в прошлом успешной модели, а теперь художника, ставшего большим открытием британской сцены в прошлом году. В фокусе внимания Ву Кима — опыт дискриминации, которую он испытывал каждый день, будучи корейцем в западном обществе, выраженный буквально его «глазами»
«Мои работы автобиографичны. Их создание помогает мне лучше понять себя и, как следствие, окружающий мир. Серии автопортретов исследуют оптику дискриминации и расизма, в которой я рос. Эти работы отражают путь борьбы за становление своего образа в условиях расовой предвзятости, особенно ощутимой в работе моделью. Все эти противоречия создали внутренний конфликт, который я стараюсь преодолеть через искусство»
📍Лондон, галерея Herald St до 1 февраля
📷: сайт Herald St
В Лондоне проходит дебютная персональная выставка «The Seer, The Seen» Санг Ву Кима — в прошлом успешной модели, а теперь художника, ставшего большим открытием британской сцены в прошлом году. В фокусе внимания Ву Кима — опыт дискриминации, которую он испытывал каждый день, будучи корейцем в западном обществе, выраженный буквально его «глазами»
«Мои работы автобиографичны. Их создание помогает мне лучше понять себя и, как следствие, окружающий мир. Серии автопортретов исследуют оптику дискриминации и расизма, в которой я рос. Эти работы отражают путь борьбы за становление своего образа в условиях расовой предвзятости, особенно ощутимой в работе моделью. Все эти противоречия создали внутренний конфликт, который я стараюсь преодолеть через искусство»
📍Лондон, галерея Herald St до 1 февраля
📷: сайт Herald St