📍Ресторан «Tatar»
Прямо сейчас сижу и мечтаю об эчпочмак-кейке ☁️🥮🫐
Не могу сказать точно, но у меня было ощущение, что в рассыпчатом песочном тесте - корт, не знаю что, но эти сочетания создали заряд в вкусовых рецепторах - было необыкновенно вкусно!
На последней фотографии - работа устаза Рамиля хазрата - реконструкция печати Казанского хана Улуг-Мухаммеда, на которой написана «шахада» (свидетельство)
Прямо сейчас сижу и мечтаю об эчпочмак-кейке ☁️🥮🫐
Не могу сказать точно, но у меня было ощущение, что в рассыпчатом песочном тесте - корт, не знаю что, но эти сочетания создали заряд в вкусовых рецепторах - было необыкновенно вкусно!
На последней фотографии - работа устаза Рамиля хазрата - реконструкция печати Казанского хана Улуг-Мухаммеда, на которой написана «шахада» (свидетельство)
Заметка после посещения выставки картин И. И. Шишкина в галерее «Хазинэ».
Картины художника имеют особенную стать. Их можно встретить абсолютно везде: на стенах больниц, в кабинетах администрации, в школах, учебниках и в домах совершенно обычных людей, не подозревающих об авторе.
Так часто и бывало со мной, например, маленькая я на маминой работе могла часами смотреть на «Утро в сосновом лесу», думать обо всём и ни о чем.
Чтобы понять ту присущую загадочность, чтобы изучить работы мастера, мне пришлось буквально погрузиться в каждую из картин, я пыталась внимательно рассмотреть детали, штрихи и мазки.
Я хотела понять, как он создавал свои шедевры, какие техники использовал.
Первое, что бросилось мне в глаза, это то, как Шишкин передавал свет и тень. Он умело использовал контрасты между темными и светлыми участками, чтобы создать глубину и объемность изображения.
Также я заметила, что Шишкин уделял большое внимание деталям. Он тщательно прорисовывал каждый листочек, каждую травинку, чтобы сделать картину более реалистичной.
Он будто влюблен в своеобразие каждого дерева, каждого куста, каждой травки.
Было интересно представить, какие цвета художник смешивал друг с другом для получения нужного оттенка.
Мы живем, растём, переживаем бок о бок с теми же царственными пейзажами: исполинскими деревьями, бескрайними полями, смолистыми стволами сосен, лесными дебрями, увядающими растениями, которыми когда-то вдохновлялся и писал Шишкин. Возможно, и по этой причине его работы кажутся особенно родными, простыми и понятными сердцу. Его картины заставляют нас чувствовать себя частью природы, ощущать ее красоту и величие.
Я воочию убедилась, что Шишкин был не только талантливым художником, но и настоящим мастером своего дела.
Картины художника имеют особенную стать. Их можно встретить абсолютно везде: на стенах больниц, в кабинетах администрации, в школах, учебниках и в домах совершенно обычных людей, не подозревающих об авторе.
Так часто и бывало со мной, например, маленькая я на маминой работе могла часами смотреть на «Утро в сосновом лесу», думать обо всём и ни о чем.
Чтобы понять ту присущую загадочность, чтобы изучить работы мастера, мне пришлось буквально погрузиться в каждую из картин, я пыталась внимательно рассмотреть детали, штрихи и мазки.
Я хотела понять, как он создавал свои шедевры, какие техники использовал.
Первое, что бросилось мне в глаза, это то, как Шишкин передавал свет и тень. Он умело использовал контрасты между темными и светлыми участками, чтобы создать глубину и объемность изображения.
Также я заметила, что Шишкин уделял большое внимание деталям. Он тщательно прорисовывал каждый листочек, каждую травинку, чтобы сделать картину более реалистичной.
Он будто влюблен в своеобразие каждого дерева, каждого куста, каждой травки.
Было интересно представить, какие цвета художник смешивал друг с другом для получения нужного оттенка.
Мы живем, растём, переживаем бок о бок с теми же царственными пейзажами: исполинскими деревьями, бескрайними полями, смолистыми стволами сосен, лесными дебрями, увядающими растениями, которыми когда-то вдохновлялся и писал Шишкин. Возможно, и по этой причине его работы кажутся особенно родными, простыми и понятными сердцу. Его картины заставляют нас чувствовать себя частью природы, ощущать ее красоту и величие.
Я воочию убедилась, что Шишкин был не только талантливым художником, но и настоящим мастером своего дела.
Специально для тазхиба заказала перламутровые китайские акварельные краски, в комплекте шел аквабраш.
Позже выложу полный обзор на них, где я сделала выкраску на белой акварельной бумаге, темной обычной и нарисовала маленький узорчик.
А пока полюбуйтесь буйством красок 🌊🛸🪐
Позже выложу полный обзор на них, где я сделала выкраску на белой акварельной бумаге, темной обычной и нарисовала маленький узорчик.
А пока полюбуйтесь буйством красок 🌊🛸🪐
К слову, здесь японские и российские акварельные краски
Если интересны инструменты для работы, то периодически буду снимать обзоры на них
Я часто пробую рисовать разными материалами и марками, тестирую, экспериментирую, выбираю самый оптимальный
Если интересны инструменты для работы, то периодически буду снимать обзоры на них
Я часто пробую рисовать разными материалами и марками, тестирую, экспериментирую, выбираю самый оптимальный
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Перламутровые китайские акварельные краски «Superior. Star series»
Изначально нашла на Алиэкспресс, но, к счастью, на вб они тоже представлены, в 2 раза дешевле!
В видео сделала выкраску на белой акварельной бумаге и тёмной обычной. Также на скорую руку нарисовала узор, используя все цвета.
Однозначно буду использовать акварель в своих работах.
Кому ещё подойдут перламутровые краски?
Идеально для декоративно-прикладного искусства.
Для художников, которые хотят добавить в свои работы больше выразительности и яркости. Они могут использоваться для создания различных эффектов (мерцание, переливы цвета и блеск).
Перламутровые акценты могут добавить глубину и интерес к флористическим композициям, делая их более запоминающимися.
А также для графического дизайна, handmade-украшений, скрапбукинга, возможно и для декоративной росписи ( но честно признаться, я не трестировала, как краски ведут себя в письме).
И просто для тех, кто хочет разнообразия и любит, когда все сверкает ✨
Другие подробности в видео
Изначально нашла на Алиэкспресс, но, к счастью, на вб они тоже представлены, в 2 раза дешевле!
В видео сделала выкраску на белой акварельной бумаге и тёмной обычной. Также на скорую руку нарисовала узор, используя все цвета.
Однозначно буду использовать акварель в своих работах.
Кому ещё подойдут перламутровые краски?
Идеально для декоративно-прикладного искусства.
Для художников, которые хотят добавить в свои работы больше выразительности и яркости. Они могут использоваться для создания различных эффектов (мерцание, переливы цвета и блеск).
Перламутровые акценты могут добавить глубину и интерес к флористическим композициям, делая их более запоминающимися.
А также для графического дизайна, handmade-украшений, скрапбукинга, возможно и для декоративной росписи ( но честно признаться, я не трестировала, как краски ведут себя в письме).
И просто для тех, кто хочет разнообразия и любит, когда все сверкает ✨
Другие подробности в видео