"Неоновый демон" (Николас Виндинг Рефн, 2016) повествует историю юной девушки (Джесси), прибывшей в Лос-Анджелес на заработки в качестве модели. Джесси всего 16, у нее никого нет, она снимает номер в мотеле, ей приходится буквально выживать.
Однажды ночью девушка просыпается из-за приснившегося кошмара. Но вскоре кошмар перекочует и в реальность: кто-то будет ломиться в ее номер. Закрыв более тщательно дверь, Джесси затаилась, боясь издать лишний звук. Вскоре ломиться перестали, некто отступил и направился дальше – в другой номер.
Крики посреди ночи, маячащая опасность поблизости, ощущение уязвленности и полное одиночество — реальность, в которой оказалась Джесси в данный момент.
Визуально ее эмоции передаются с помощью обилия темного пространства, ее хрупкого силуэта, но важно и то, как долго камера отдаляется от ее нее. Таким образом медленное движение камеры символизирует продолжительность ее кошмара, ведь, как известно, в моменты стресса время замедляется. Ее же маленькая фигура на темном фоне отражает ее страх и покинутость.
#киноприемы #силавкадре
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
И вновь параллели, которые я заслуживаю)
• "Дюна" (Дени Вильнёв, 2021).
• "Странник над морем тумана" (Каспар Давид Фридрих, 1818).
#визуальныепараллели
• "Дюна" (Дени Вильнёв, 2021).
• "Странник над морем тумана" (Каспар Давид Фридрих, 1818).
#визуальныепараллели
Состояние кризиса главного героя в фильме "Профессия: Репортер"
Драма "Профессия: Репортер" (Микеланджело Антониони, 1975) повествует историю журналиста (Локка), переживающего экзистенциальный кризис.
Весь фильм можно воспринимать как процесс умирания главного героя, умирания даже не тела, а сознания.
В данном контексте посмотрим на пустынные пейзажи, представленные с помощью дальнего плана. Пейзажи подчеркивают, как одиночество Локка, так и обнаруживают его потерянность среди этого мира.
В кинокартине камера движется беспристрастно, скорее просто фиксируя реальность. И будто совершенно случайно наталкивается на Локка, который тоже всю жизнь был наблюдателем, не способным вмешиваться в суть событий.
Таким образом, и движения камеры, и планы сосредотачивают наше внимание на герое, на его кризисе.
#киноприемы
Драма "Профессия: Репортер" (Микеланджело Антониони, 1975) повествует историю журналиста (Локка), переживающего экзистенциальный кризис.
Весь фильм можно воспринимать как процесс умирания главного героя, умирания даже не тела, а сознания.
В данном контексте посмотрим на пустынные пейзажи, представленные с помощью дальнего плана. Пейзажи подчеркивают, как одиночество Локка, так и обнаруживают его потерянность среди этого мира.
В кинокартине камера движется беспристрастно, скорее просто фиксируя реальность. И будто совершенно случайно наталкивается на Локка, который тоже всю жизнь был наблюдателем, не способным вмешиваться в суть событий.
Таким образом, и движения камеры, и планы сосредотачивают наше внимание на герое, на его кризисе.
#киноприемы
Выражение деградации с помощью камеры в фильме "Экстаз" (Гаспар Ноэ, 2018)
В центре сюжета — прощальная вечеринка танцоров в честь тура по Америке. Время действия — 90-е, место — Франция.
На протяжении всего фильма любопытно следить за движениями камеры, постепенно погружающейся в бездну безумия вслед за героями.
Сначала камера преимущественно находится сверху, просто запечатлевая танцы с верхней точки. Затем камера следует за героями, бродящими по коридорам здания. Позже камера будет находиться еще ниже, чуть ли не на полу, олицетворяя падение в самые низменные участки человеческой натуры.
В финале персонажи находятся на пике "обдолбанности", когда наркотическое вещество всецело захватило их сущность. В результате и камера становится такой же неуправляемой: вращается во всевозможных направлениях, повинуясь своим иррациональным желаниям.
#киноприемы #гаспарноэ
В центре сюжета — прощальная вечеринка танцоров в честь тура по Америке. Время действия — 90-е, место — Франция.
На протяжении всего фильма любопытно следить за движениями камеры, постепенно погружающейся в бездну безумия вслед за героями.
Сначала камера преимущественно находится сверху, просто запечатлевая танцы с верхней точки. Затем камера следует за героями, бродящими по коридорам здания. Позже камера будет находиться еще ниже, чуть ли не на полу, олицетворяя падение в самые низменные участки человеческой натуры.
В финале персонажи находятся на пике "обдолбанности", когда наркотическое вещество всецело захватило их сущность. В результате и камера становится такой же неуправляемой: вращается во всевозможных направлениях, повинуясь своим иррациональным желаниям.
#киноприемы #гаспарноэ
Красный как цвет боли в фильме "Солтберн" (Эмиральд Феннел, 2023)
В центре сюжета – знакомство обычного "ботаника" Оливера с одногруппником Феликсом, популярным красавцем из аристократической семьи. Их знакомство продолжается в родовом поместье Солтберн, в котором проживает Феликс со своей семьей.
Почти в конце фильма есть сцена, где вся семья и приглашенные гости едят за одним столом. В тот день узнали о смерти Феликса, буквально пару часов назад они видели его мертвое тело.
Но жизнь продолжается, и герои стремятся не поддаваться эмоциям, более того, игнорируют случившееся. Они говорят на отвлеченные темы, сдерживают слезы, занавешивают окна, чтобы не слышать и не видеть, как уносят мертвеца.
Как только занавесили окна – пространство стало красным. Как бы персонажи ни стремились спрятаться, уйти от сложившейся ситуациии — реальность просачивается в виде красного цвета, подчеркивающего их утрату, возможно, символизирующего боль.
#киноприемы
В центре сюжета – знакомство обычного "ботаника" Оливера с одногруппником Феликсом, популярным красавцем из аристократической семьи. Их знакомство продолжается в родовом поместье Солтберн, в котором проживает Феликс со своей семьей.
Почти в конце фильма есть сцена, где вся семья и приглашенные гости едят за одним столом. В тот день узнали о смерти Феликса, буквально пару часов назад они видели его мертвое тело.
Но жизнь продолжается, и герои стремятся не поддаваться эмоциям, более того, игнорируют случившееся. Они говорят на отвлеченные темы, сдерживают слезы, занавешивают окна, чтобы не слышать и не видеть, как уносят мертвеца.
Как только занавесили окна – пространство стало красным. Как бы персонажи ни стремились спрятаться, уйти от сложившейся ситуациии — реальность просачивается в виде красного цвета, подчеркивающего их утрату, возможно, символизирующего боль.
#киноприемы
Спасибо автору канала "Киносеанс" и организатору "Platon" за возможность поучаствовать во флешмобе #янетакуся и выразить свое непопулярное мнение о кино 👀
• Смотрю кино с экрана телефона, с настройками по умолчанию, порой даже не заморачиваюсь, чтобы смотреть в оригинале с субтитрами.
• Не считаю, что кино должно быть морализаторским. Оно вообще никому ничего не должно.
• Для просмотра некоторых фильмов следует дорасти, интеллектуально созреть.Как с классической литературой, которую лучше перечитывать в сознательном возрасте.
• Не понимаю истерик по поводу сравнения оригинала и экранизации. Лучше сразу ничего не ждать, воспринимать экранизацию и книгу как два отдельных самостоятельных произведения.
• Мне тяжело смотреть аниме. Я могу глянуть ради любопытства, тем не менее совершенно не мой жанр.
• Не испытываю всеобщей любви к советскому кино. Конечно, есть авторы, которые мне интересны, но таких единицы.
|| Передаю эстафету Наталье "Картины в кино" и Михаилу "Снято по ГОСТу"
• Смотрю кино с экрана телефона, с настройками по умолчанию, порой даже не заморачиваюсь, чтобы смотреть в оригинале с субтитрами.
• Не считаю, что кино должно быть морализаторским. Оно вообще никому ничего не должно.
• Для просмотра некоторых фильмов следует дорасти, интеллектуально созреть.
• Не понимаю истерик по поводу сравнения оригинала и экранизации. Лучше сразу ничего не ждать, воспринимать экранизацию и книгу как два отдельных самостоятельных произведения.
• Мне тяжело смотреть аниме. Я могу глянуть ради любопытства, тем не менее совершенно не мой жанр.
• Не испытываю всеобщей любви к советскому кино. Конечно, есть авторы, которые мне интересны, но таких единицы.
|| Передаю эстафету Наталье "Картины в кино" и Михаилу "Снято по ГОСТу"
directed-by-david-lynch-animation.gif
186.9 KB
Я не назову себя поклонницей творчества Дэвида Линча. Но мне сложно поверить в случившееся. В четверг соцсети молниеносно оповещали новость о смерти известного режиссера, а я сидела в прострации.
Сейчас я задумалась, почему у меня возникла такая реакция. Казалось волшебным, что такой гений живёт, творит, ведет блог, будто живая легенда с нами. Когда же его не стало — ощущение, что нечто светлое покинуло наш мир(
Собрала соответствующие посты, если вы нынче погружаетесь в его творчество.
Атмосфера сна в фильмах Дэвида Линча
Фоновые звуки в его произведениях
Подсказки Линча для просмотра "Малхоллонда"
Еще Синхронизация опубликовала лекции, посвященные режиссеру. Можно посмотреть на ютубе.
// анимация взята отсюда
Сейчас я задумалась, почему у меня возникла такая реакция. Казалось волшебным, что такой гений живёт, творит, ведет блог, будто живая легенда с нами. Когда же его не стало — ощущение, что нечто светлое покинуло наш мир(
Собрала соответствующие посты, если вы нынче погружаетесь в его творчество.
Атмосфера сна в фильмах Дэвида Линча
Фоновые звуки в его произведениях
Подсказки Линча для просмотра "Малхоллонда"
Еще Синхронизация опубликовала лекции, посвященные режиссеру. Можно посмотреть на ютубе.
// анимация взята отсюда
Футуристичный мир в фильме "Преступления будущего"
"Преступления будущего" (2022) – фильм Дэвида Кроненберга, мастера телесного хоррора.
В центре сюжета – деятельность художника-перформера и его партнера, бывшего хирурга. Вместе они экспериментируют с телом художника, выставляя на обозрение публики невиданные ранее органы.
Действие происходит в будущем, где у людей появился синдром ускоренной эволюции, из-за которого с телом начинают происходить трансформации, например, люди перестали чувствовать боль.
О футуристических объектах, разрушающихся зданиях, в общем о том, как создавался окружающий мир — в подборке📖
#визуальноеоформление #дэвидкроненберг
"Преступления будущего" (2022) – фильм Дэвида Кроненберга, мастера телесного хоррора.
В центре сюжета – деятельность художника-перформера и его партнера, бывшего хирурга. Вместе они экспериментируют с телом художника, выставляя на обозрение публики невиданные ранее органы.
Действие происходит в будущем, где у людей появился синдром ускоренной эволюции, из-за которого с телом начинают происходить трансформации, например, люди перестали чувствовать боль.
О футуристических объектах, разрушающихся зданиях, в общем о том, как создавался окружающий мир — в подборке
#визуальноеоформление #дэвидкроненберг
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM