Forwarded from обо всякое (Daniil Mizin)
Когда дискуссия «Время пришло? Актуальные подходы к работе с советским искусством андерграунда» только затевалась, её задачей мыслилось обновить некоторые представления о культуре. Или показать, что этот процесс возможен и пригласить к участию в нём.
Спасибо участникам — Ивану Лыкошину, Алине Корень, Георгию Кизевальтеру, Дмитрию Хворостову и Ивану Ярыгину за этот, мне кажется, важный прецедент. Пара мыслей по следам.
Мы наконец оказались в ситуации, когда позднесоветское искусство оформилось как структурированный материал, с которым можно работать (исследовать, тюнинговать и кастомизировать подходы), не становясь вольно или невольно участником какого-то из течений. «Неофициальное искусство»манифестировало себя таковым во многом в желании обрести самостоятельность, стать из контркультуры другой культурой — и, конечно, когда открылось окно в глобальное современное искусство, переход в его иерархию стал почти безальтернативным развитием событий. Ресентимент здесь имел во многом и функциональную составляющую и был естественен. Но и эта стадия позади, сегодня андерграунд — часть канона, с которой можно и нужно работать дальше, на пути к логически и идейно непротиворечивому понимания нашего искусства ХХ в. И когда же это делать, как не сейчас, когда эпоха ушла, а приметы остались?
Одновременно мы понимаем, что ничего из практик прошлого не проецируется на будущее. Современность, бывшая определяющей ценностью в мире «конца истории», девальвируется в ситуации, когда не осталось ничего несовременного — акселерационизм и гиперкоммуникация мгновенно возвращают любое явление к жизни и заставляют мигом ее прожить под светом софитов.
Так же и андерграунд в привычном «подпольном» смысле теперь невозможен — культурное поле, при всей своей многоэтажности и мультиплатформенности, полностью прозрачно, и вчерашний саундклауд-рэпер, анонимный цифровой художник или деятель нижнего интернета может мгновенно попасть в фокус и стать явлением едва ли не федерального уровня. Культура стала тем самым южинским домом со снесенной фасадной стеной, позволяя свободно переключаться между глубинами смотрения. Ни одна страта не может быть выключена из общего процесса искусственно, но и по своей воле отшельничать тоже не сможет.
Все это ведет, в первую очередь, к необходимости переопределения ролей всех участников культурного процесса (зрителей, авторов, институций) — чтобы и не повторять ошибок, и соответствовать реалиям.
Спасибо участникам — Ивану Лыкошину, Алине Корень, Георгию Кизевальтеру, Дмитрию Хворостову и Ивану Ярыгину за этот, мне кажется, важный прецедент. Пара мыслей по следам.
Мы наконец оказались в ситуации, когда позднесоветское искусство оформилось как структурированный материал, с которым можно работать (исследовать, тюнинговать и кастомизировать подходы), не становясь вольно или невольно участником какого-то из течений. «Неофициальное искусство»манифестировало себя таковым во многом в желании обрести самостоятельность, стать из контркультуры другой культурой — и, конечно, когда открылось окно в глобальное современное искусство, переход в его иерархию стал почти безальтернативным развитием событий. Ресентимент здесь имел во многом и функциональную составляющую и был естественен. Но и эта стадия позади, сегодня андерграунд — часть канона, с которой можно и нужно работать дальше, на пути к логически и идейно непротиворечивому понимания нашего искусства ХХ в. И когда же это делать, как не сейчас, когда эпоха ушла, а приметы остались?
Одновременно мы понимаем, что ничего из практик прошлого не проецируется на будущее. Современность, бывшая определяющей ценностью в мире «конца истории», девальвируется в ситуации, когда не осталось ничего несовременного — акселерационизм и гиперкоммуникация мгновенно возвращают любое явление к жизни и заставляют мигом ее прожить под светом софитов.
Так же и андерграунд в привычном «подпольном» смысле теперь невозможен — культурное поле, при всей своей многоэтажности и мультиплатформенности, полностью прозрачно, и вчерашний саундклауд-рэпер, анонимный цифровой художник или деятель нижнего интернета может мгновенно попасть в фокус и стать явлением едва ли не федерального уровня. Культура стала тем самым южинским домом со снесенной фасадной стеной, позволяя свободно переключаться между глубинами смотрения. Ни одна страта не может быть выключена из общего процесса искусственно, но и по своей воле отшельничать тоже не сможет.
Все это ведет, в первую очередь, к необходимости переопределения ролей всех участников культурного процесса (зрителей, авторов, институций) — чтобы и не повторять ошибок, и соответствовать реалиям.
Telegram
Очень прекрасно
В атмосфере космической мистики прошло обсуждение сходства и различия кураторских подходов авторов выставок «Темная оттепель» в Центре Вознесенского и «Искусство за закрытыми дверями» в РОСИЗО.
Георгий Кизевальтер, Дмитрий Хворостов, Алина Корень и Иван…
Георгий Кизевальтер, Дмитрий Хворостов, Алина Корень и Иван…
Сегодня последний день работы нашей выставки «И увидел я новое небо и новую землю», кто хотел успеть - это ваш шанс.
Выставка открыта с 14:00 до 21:00
https://www.zaryadyepark.ru/schedule/363335/
Выставка открыта с 14:00 до 21:00
https://www.zaryadyepark.ru/schedule/363335/
Forwarded from Дмитрий Зарва | художник (Дмитрий Зарва)
Восхождение, 2025 г.
Холст/акрил
Полиптих, 73х260 см
Война обнажает человеческую суть, показывая человеку, кто он есть, каков он. Через преодоление испытаний, через собственную боль, пот и кровь, находясь в состоянии необходимости решать, кому жить, а кому умереть, воин сражается не только с врагом физическим, но ведет духовную брань с врагом невидимым, о которой говорит блаженный Иероним Стридонский, описывая образ духовной лествицы Иакова.
«Трудно восходить от земли на небо. Легче падать, ибо в восхождении — огромный труд и много пота. И если я буду стоять на первой ступени, то сколько мне ещё останется до небес? И если буду на второй или на десятой, то какая мне польза, если не достигну вершины?»
Так, поднимаясь по невидимым ступеням, происходит духовное восхождение человека к высшей степени совершенства — небесной славе.
Выставка «И увидел я Новое небо и Новую землю»
Проект «Русский Стиль»
Идеолог и куратор: Антон Беликов
Куратор: Светлана Чепрова-Фотон Света
Москва, Парк «Зарядье», Медиацентр
Холст/акрил
Полиптих, 73х260 см
Война обнажает человеческую суть, показывая человеку, кто он есть, каков он. Через преодоление испытаний, через собственную боль, пот и кровь, находясь в состоянии необходимости решать, кому жить, а кому умереть, воин сражается не только с врагом физическим, но ведет духовную брань с врагом невидимым, о которой говорит блаженный Иероним Стридонский, описывая образ духовной лествицы Иакова.
«Трудно восходить от земли на небо. Легче падать, ибо в восхождении — огромный труд и много пота. И если я буду стоять на первой ступени, то сколько мне ещё останется до небес? И если буду на второй или на десятой, то какая мне польза, если не достигну вершины?»
Так, поднимаясь по невидимым ступеням, происходит духовное восхождение человека к высшей степени совершенства — небесной славе.
Выставка «И увидел я Новое небо и Новую землю»
Проект «Русский Стиль»
Идеолог и куратор: Антон Беликов
Куратор: Светлана Чепрова-Фотон Света
Москва, Парк «Зарядье», Медиацентр
Крещение водой, огнём, Донецком.
Течёт река прямёхонько из детства —
пологий берег, пиксельная рябь.
Мальчишки, словно на дворе макушка лета,
вбегают в воду без бронежилетов.
Почти такими, как их породила мать.
Такими, как Отец их всех задумал, —
арахис в сладкой мякоти лукума —
вбегают в воду, фыркают незло.
Я наблюдаю из окна за ними...
Я так хочу, чтоб из войны сухими,
как из воды, им выйти повезло.
Хохочут, растирают споро спины
из человеческой огнеупорной глины.
Натягивают термики с трудом
на влажные тела с гусиной кожей.
А я молюсь: "Наш милосердный Боже,
умой водой их, не крести огнём".
Вглядись в их лица без морщин и шрамов,
как будто кто-то изловчился в мрамор
луч коногонный к сердцу поместить.
О, этот чистый свет в солнцесплетенье...
Спасибо, Господи, за то, что на Крещение
позволил мне об этом говорить.
Анна Ревякина
Благодарим всех, кто был на творческом вечере поэтессы Анны Ревякиной, который проходил в пространстве выставки «И увидел я новое небо и новую землю» в «Зарядье».
Анна прочитала стихи из своей новой книги «Бог любит тридцатилетних». Вместе с ней были гитарист Андрей Павлов и художник, иллюстратор книги Валентина Ракогон. Также в записи прозвучало несколько стихотворений в исполнении Матвея Раздельного, который сейчас находится в Донецке.
В финале вечера было сказано много тёплых и добрых слов!
Сегодня выставка проекта «Русский Стиль» работает последний день (до 21:00)
Успейте посетить ⚡️
Русский Стиль
Течёт река прямёхонько из детства —
пологий берег, пиксельная рябь.
Мальчишки, словно на дворе макушка лета,
вбегают в воду без бронежилетов.
Почти такими, как их породила мать.
Такими, как Отец их всех задумал, —
арахис в сладкой мякоти лукума —
вбегают в воду, фыркают незло.
Я наблюдаю из окна за ними...
Я так хочу, чтоб из войны сухими,
как из воды, им выйти повезло.
Хохочут, растирают споро спины
из человеческой огнеупорной глины.
Натягивают термики с трудом
на влажные тела с гусиной кожей.
А я молюсь: "Наш милосердный Боже,
умой водой их, не крести огнём".
Вглядись в их лица без морщин и шрамов,
как будто кто-то изловчился в мрамор
луч коногонный к сердцу поместить.
О, этот чистый свет в солнцесплетенье...
Спасибо, Господи, за то, что на Крещение
позволил мне об этом говорить.
Анна Ревякина
Благодарим всех, кто был на творческом вечере поэтессы Анны Ревякиной, который проходил в пространстве выставки «И увидел я новое небо и новую землю» в «Зарядье».
Анна прочитала стихи из своей новой книги «Бог любит тридцатилетних». Вместе с ней были гитарист Андрей Павлов и художник, иллюстратор книги Валентина Ракогон. Также в записи прозвучало несколько стихотворений в исполнении Матвея Раздельного, который сейчас находится в Донецке.
В финале вечера было сказано много тёплых и добрых слов!
Сегодня выставка проекта «Русский Стиль» работает последний день (до 21:00)
Успейте посетить ⚡️
Русский Стиль
Forwarded from Парк «Зарядье»
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Последний день работает выставка «И увидел я новое небо и новую землю» в выставочном зале Медиацентра
Успевайте увидеть работы современных художников, работающих с военной темой, а также пройти путем размышления, к которому приглашают кураторы из проекта «Русский Стиль».
Успевайте увидеть работы современных художников, работающих с военной темой, а также пройти путем размышления, к которому приглашают кураторы из проекта «Русский Стиль».
Forwarded from Парк «Зарядье»
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«Я решил уйти в максимальную образность — даже, может быть, гипертрофированную»
Частью экспозиции «И увидел я новое небо и новую землю» в Медиацентре стал сборник художественных этюдов «ДОНБАССОТЕКА» от WarGonzo.
Соавтор издания Валентин Некенов рассказывает о замысле сборника и впечатлениях о выставке. Успевайте увидеть экспозицию, собранную кураторами из проекта «Русский Стиль», до конца дня!
Частью экспозиции «И увидел я новое небо и новую землю» в Медиацентре стал сборник художественных этюдов «ДОНБАССОТЕКА» от WarGonzo.
Соавтор издания Валентин Некенов рассказывает о замысле сборника и впечатлениях о выставке. Успевайте увидеть экспозицию, собранную кураторами из проекта «Русский Стиль», до конца дня!
Коля Саб сделал. https://www.group-telegram.com/sab_graphicart
Forwarded from Лаконские щенки (Никита Сюндюков)
Telegram
Владимир Даль
OPEN CALL
"Сон Татьяны"- художественная лаборатория от проекта «Русский Стиль» по мотивам сказок А.С.Пушкина на базе Свияжской арт-резиденции «Остров художников»
С 1 по 10 августа на острове Свияжск состоится художественная лаборатория "Сон Татьяны", посвященная наследию А.С.Пушкина.
Арт-лаборатория предлагает художникам создать по мотивам произведений Пушкина творческое переосмысление в
современном ключе (холст, графика, керамика, арт-объект, перформанс). Художники исследуют русскую этнографию,
орнамент, моду, интерьер, традиции, народные сказания и легенды. Приглашённый куратор из Москвы расскажет о методах взаимодействия традиций с современным искусством.
Десять молодых художников (до 40 лет), прошедших отбор, будут создавать
произведения, вдохновляясь культурным и историческим наследием острова-града Свияжск, трансформировать его в современные концептуальные работы, которые послужат толчком для поиска новой русской идентичности в современном искусстве.
Организаторы обеспечивают участникам арт-резиденции:
• проживание в гостинице на острове-граде Свияжск
• питание
• мастерские для творческой работы, оборудованные офортными станками в Свияжске
• встречу в Казани, организацию поездки из города на остров
• экскурсии по историческим местам, архитектурным памятникам и музеям Свияжска
• лекции от свияжских искусствоведов
• проведение выставки из работ, созданных во время пребывания в арт-резиденции
• сертификат участника
По окончании работы в арт-резиденции часть произведений, созданных участниками, передаются в фонды «Музея-заповедника Остров град Свияжск».
Количество участников ограничено — 10 человек.
В итоге выставка работ будет экспонироваться в Москве, а затем в Свияжске.
Руководитель арт-лаборатории: Светлана Чепрова (Фотон Света)
Куратор арт-лаборатории: Лейла Фаизова
Приглашённый куратор: Дмитрий Губанов
При поддержке фонда «Леванов и сыновья», главного партнера арт-лаборатории от проекта «Русский Стиль»
Заполнить форму для участия можно до 17 июля включительно:
https://forms.yandex.ru/u/685eeb11eb6146265ca469bf
По всем вопросам: @Leyifa
"Сон Татьяны"- художественная лаборатория от проекта «Русский Стиль» по мотивам сказок А.С.Пушкина на базе Свияжской арт-резиденции «Остров художников»
С 1 по 10 августа на острове Свияжск состоится художественная лаборатория "Сон Татьяны", посвященная наследию А.С.Пушкина.
Арт-лаборатория предлагает художникам создать по мотивам произведений Пушкина творческое переосмысление в
современном ключе (холст, графика, керамика, арт-объект, перформанс). Художники исследуют русскую этнографию,
орнамент, моду, интерьер, традиции, народные сказания и легенды. Приглашённый куратор из Москвы расскажет о методах взаимодействия традиций с современным искусством.
Десять молодых художников (до 40 лет), прошедших отбор, будут создавать
произведения, вдохновляясь культурным и историческим наследием острова-града Свияжск, трансформировать его в современные концептуальные работы, которые послужат толчком для поиска новой русской идентичности в современном искусстве.
Организаторы обеспечивают участникам арт-резиденции:
• проживание в гостинице на острове-граде Свияжск
• питание
• мастерские для творческой работы, оборудованные офортными станками в Свияжске
• встречу в Казани, организацию поездки из города на остров
• экскурсии по историческим местам, архитектурным памятникам и музеям Свияжска
• лекции от свияжских искусствоведов
• проведение выставки из работ, созданных во время пребывания в арт-резиденции
• сертификат участника
По окончании работы в арт-резиденции часть произведений, созданных участниками, передаются в фонды «Музея-заповедника Остров град Свияжск».
Количество участников ограничено — 10 человек.
В итоге выставка работ будет экспонироваться в Москве, а затем в Свияжске.
Руководитель арт-лаборатории: Светлана Чепрова (Фотон Света)
Куратор арт-лаборатории: Лейла Фаизова
Приглашённый куратор: Дмитрий Губанов
При поддержке фонда «Леванов и сыновья», главного партнера арт-лаборатории от проекта «Русский Стиль»
Заполнить форму для участия можно до 17 июля включительно:
https://forms.yandex.ru/u/685eeb11eb6146265ca469bf
По всем вопросам: @Leyifa
не сомневаюсь, что картинка - плод совместных усилий нейросети и дизайнера-идиота.
это изображение умудряется оскорблять буквально всех: и коммунистов, и монархистов, и православных, и патриархию.
своего рода артефакт, конечно. не понятно только, зачем это было сделано.
https://www.group-telegram.com/real_cultras/6068
это изображение умудряется оскорблять буквально всех: и коммунистов, и монархистов, и православных, и патриархию.
своего рода артефакт, конечно. не понятно только, зачем это было сделано.
https://www.group-telegram.com/real_cultras/6068