В рамках погружения в истоки нового сериала про любимую работку «Киностудия» (срочно бегите смотреть!) решила глянуть «Игрока» (1992) Роберта Олтмана. Из кино Сет Роген и Эван Голдберг забрали в «Киностудию» привычку снимать киношные звонки-перипетии одним кадром ( у Олтмана с такого 8-минутного кадра как раз все начинается). Ну и по мелочи переняли общий цинизм первоисточника.
В «Игроке» Гриффин Милл (Тим Роббинс на грани нервного срыва), продюсер и белый воротничок, может одобрять под 12 проектов в год и вынужден выкидывать в утиль остальные 5 с гаком тысяч сценарных заявок. Сценаристы и авторы не в чести недовольны, и вот уже Гриффину кто-то шлет угрожающие открытки с Хамфри Богаторм и надписью «тебе крышка». Милл, кажется, даже знает, что это за агрессивный драматург — и решает с ним встретиться. А дальше что-то идет не так.
Читать дальнейший сюжет до просмотра — только портить всю малину. Устами одного из героев Олтман выносит резкий приговор тому, что хотят видеть зрители (а значит, и продюсеры) в кино: секс, насилие, экшен, а в конце — хэппи-энд. Это же и выдает он сам в «Игроке»: жонглирует звёздными камео, подбрасывает картинки-коды в виде постеров и слоганов фильмов и постоянно меняет правила игры. То мы смотрим нуар, то мелодраму, то постмодернистскую сказку, в которой главный хэппи-энд — закрытая сделка с особенно сварливым драматургом. Воистину They Don’t Make Them Like This Anymore. Очень советую!
В «Игроке» Гриффин Милл (Тим Роббинс на грани нервного срыва), продюсер и белый воротничок, может одобрять под 12 проектов в год и вынужден выкидывать в утиль остальные 5 с гаком тысяч сценарных заявок. Сценаристы и авторы не в чести недовольны, и вот уже Гриффину кто-то шлет угрожающие открытки с Хамфри Богаторм и надписью «тебе крышка». Милл, кажется, даже знает, что это за агрессивный драматург — и решает с ним встретиться. А дальше что-то идет не так.
Читать дальнейший сюжет до просмотра — только портить всю малину. Устами одного из героев Олтман выносит резкий приговор тому, что хотят видеть зрители (а значит, и продюсеры) в кино: секс, насилие, экшен, а в конце — хэппи-энд. Это же и выдает он сам в «Игроке»: жонглирует звёздными камео, подбрасывает картинки-коды в виде постеров и слоганов фильмов и постоянно меняет правила игры. То мы смотрим нуар, то мелодраму, то постмодернистскую сказку, в которой главный хэппи-энд — закрытая сделка с особенно сварливым драматургом. Воистину They Don’t Make Them Like This Anymore. Очень советую!
Минутка новостей разной степени идиотичности:
🐸 Амелия Димольденберг — та, что Chicken Shop Date, — анонсировала выпуск специального кейса для айфона с выемкой для наггетса. Ведь это самая нужная в жизни вещь. Анонс, конечно, оказался первоапрельской шуткой, но как минимум милой.
🐸 Майки Мэдисон сходила на SNL и показала брата, который, цитирую «выглядит как Рон Уизли на тестостероне». Определение верное — убедитесь сами.
🐸 Джейсон Айзекс продолжает ходить с пристукнутой миной в новом сезоне «Белого лотоса», зато за кадром у него явно целая жизнь прошла перед глазами. В очередном интервью актер рассказал, что кто-то на площадке сериала очень сблизился, кто-то, наоборот, разругался вдрызг, смертей было меньше, драмы чуть ли не больше и вообще, все, что происходит вТайване Таиланде, остается в Таиланде. Hearts weren’t healed и все такое.
А вообще этим постом обо всем и ни о чем автор канала анонсирует отпуск. Писать сюда все равно буду (надеюсь), но больше про театр, грядет кое-что интересненькое, не переключаемся. 😌
🐸 Амелия Димольденберг — та, что Chicken Shop Date, — анонсировала выпуск специального кейса для айфона с выемкой для наггетса. Ведь это самая нужная в жизни вещь. Анонс, конечно, оказался первоапрельской шуткой, но как минимум милой.
🐸 Майки Мэдисон сходила на SNL и показала брата, который, цитирую «выглядит как Рон Уизли на тестостероне». Определение верное — убедитесь сами.
🐸 Джейсон Айзекс продолжает ходить с пристукнутой миной в новом сезоне «Белого лотоса», зато за кадром у него явно целая жизнь прошла перед глазами. В очередном интервью актер рассказал, что кто-то на площадке сериала очень сблизился, кто-то, наоборот, разругался вдрызг, смертей было меньше, драмы чуть ли не больше и вообще, все, что происходит в
А вообще этим постом обо всем и ни о чем автор канала анонсирует отпуск. Писать сюда все равно буду (надеюсь), но больше про театр, грядет кое-что интересненькое, не переключаемся. 😌
Я сходила на «Чайку» с Кейт Бланшетт, Эммой Коррин, Томом Берком etc. — и не то чтобы я в вау восторге.
Дисклеймер 1: я очень благодарна друзьям, британской системе возврата билетов и стечению обстоятельств, благодаря которым удалось неожиданно ухватить билет на первый ряд.
Дисклеймер 2: я не первый раз в брит театре, и знаю, что местные зрители, выдувающие по бутылке просекко еще до антракта, ждут от сцены энтертейнмента.
Bearing that in mind, хочется сказать, что энтейртейменты у нас со зрителями и режиссером «Чайки» Томасом Остермайером разные. Он всюду стелет соломку словно боится и на секунду дать аудитории продохнуть: тут начнет действие с внезапной баллады, там подмигнет залу и начнет опросник из серии «зачем мы читаем книги», здесь подбавит грома и молний.
Это не то чтобы плохо, это в чем-то даже оттеняет куда более сдержанные эпизоды и героев действующих в духе как раз чеховского сухого трагикомизма: хрупкую-наивную Нину Заречную Коррин, обреченного мизантропа Петра Сорина в исполнении Джейсона Уоткинса, унылого интеллектуала Тригорина (Том «Страйк» Берк), который вечно говорит про слова, но ни одного стоящего сам не произносит… Это все хорошо, пока второй план держится в условных рамках заданных Антоном Павловичем координат. А потом на сцене появляется Аркадина и начинается каламбур.
Мы все прекрасно знаем, какого масштаба актриса Бланшетт. Но здесь по указке режиссера она забивает гвозди паяльником: кривляется на разные голоса, делает mic drop, шпагат и прочий физический театр. В глубине этого запрятана настоящая Аркадина, и Бланшетт то голосом, то взглядом дает понять, что могло бы быть, развернись она на полную катушку. Но нет, режиссер приготовил еще один гэг, играем на галерку.
Ко второму действию укачивает даже самого Остермайера, пьеса берет более серьезной тон, веет холодком. Но зритель уже идет по рельсам физики, ему по-прежнему смешно, даже когда стреляют ружья. Что ему до львов, орлов и куропаток, когда по сцене в красивом костюме ходит известная актриса.
We could’ve had it all, но не хватило такта. Постановка неплохая, но с душком. И все равно я очень рада, что сходила.
Дисклеймер 1: я очень благодарна друзьям, британской системе возврата билетов и стечению обстоятельств, благодаря которым удалось неожиданно ухватить билет на первый ряд.
Дисклеймер 2: я не первый раз в брит театре, и знаю, что местные зрители, выдувающие по бутылке просекко еще до антракта, ждут от сцены энтертейнмента.
Bearing that in mind, хочется сказать, что энтейртейменты у нас со зрителями и режиссером «Чайки» Томасом Остермайером разные. Он всюду стелет соломку словно боится и на секунду дать аудитории продохнуть: тут начнет действие с внезапной баллады, там подмигнет залу и начнет опросник из серии «зачем мы читаем книги», здесь подбавит грома и молний.
Это не то чтобы плохо, это в чем-то даже оттеняет куда более сдержанные эпизоды и героев действующих в духе как раз чеховского сухого трагикомизма: хрупкую-наивную Нину Заречную Коррин, обреченного мизантропа Петра Сорина в исполнении Джейсона Уоткинса, унылого интеллектуала Тригорина (Том «Страйк» Берк), который вечно говорит про слова, но ни одного стоящего сам не произносит… Это все хорошо, пока второй план держится в условных рамках заданных Антоном Павловичем координат. А потом на сцене появляется Аркадина и начинается каламбур.
Мы все прекрасно знаем, какого масштаба актриса Бланшетт. Но здесь по указке режиссера она забивает гвозди паяльником: кривляется на разные голоса, делает mic drop, шпагат и прочий физический театр. В глубине этого запрятана настоящая Аркадина, и Бланшетт то голосом, то взглядом дает понять, что могло бы быть, развернись она на полную катушку. Но нет, режиссер приготовил еще один гэг, играем на галерку.
Ко второму действию укачивает даже самого Остермайера, пьеса берет более серьезной тон, веет холодком. Но зритель уже идет по рельсам физики, ему по-прежнему смешно, даже когда стреляют ружья. Что ему до львов, орлов и куропаток, когда по сцене в красивом костюме ходит известная актриса.
We could’ve had it all, но не хватило такта. Постановка неплохая, но с душком. И все равно я очень рада, что сходила.