У нас будет собственный Festival Grid с блэкджеком и оценками!

Хочу сделать для всех* российских кинофестивалей независимую табличку с оценками.

Если вы:
✦ критик / обзорщик / журналист
✦ едете на «Пилот» (начнём с него, поглядим как пойдёт)
✦ хотите принять участие

Пишите в комментарии или в личку.

Рабочая версия в Google Таблицах выглядит так (на названия внимания не обращайте, список неофициальный; те пилоты, на которые есть прокатные удостоверения)

* — тех, куда я еду и где соберётся условный минимум коллег

На MUBI можно посмотреть два ранних фильма Грегга Араки — «Оголенный провод» и «Полный П».

19-летний Кейн Парсонс станет самым молодым режиссёром в истории A24 — в работу официально запущен научно-фантастический хоррор Backrooms с Ренате Рейнсве и Чиветелем Эджиофором в главных ролях.

Парсонс — парень из американского пригорода, которому было всего 16, когда он снял видео, которое заставило весь интернет почувствовать знакомую, но странную тревогу. Он выложил короткий фильм The Backrooms (Found Footage) на YouTube в начале 2022 года — и попал в нерв. Видео начиналось как будто с обычной съёмки, но внезапно камера «проваливается» в иное пространство — бесконечные коридоры с жёлтыми обоями, флуоресцентным гулом и влажным ковром. Там пусто, но не по-настоящему, как будто там кто-то есть или был совсем недавно.

Название, как и сеттинг фильма, вдохновлено образами из крипипасты (своего рода городской интернет-легенды), опубликованной на 4chan в 2019 году. Этот короткометражный фильм стал первым в серии, которая на сегодняшний день собрала в сумме более 190 миллионов просмотров.

Своим стилем — смесью псевдо-VHS, движениями от первого лица и полного отсутствия привычных ориентиров — Парсонс собрал эстетическую матрицу нового типа ужаса: лиминального, тревожного, неуловимо знакомого. Комьюнити быстро подхватило идею: начали появляться новые уровни, сущности, фан-истории, игры, карты — в общем, целая вселенная. Youtube-канал Кейна стал серией короткометражек с единой мифологией, где история развивалась от крипового found footage к масштабной sci-fi-драме с учёными, экспедициями и корпорациями, вторгшимися в измерение, куда не стоило лезть.

Неудивительно, что самого Парсона позвали снимать полнометражный фильм по своей вселенной — есть ощущение, что никто лучше него с этой работой не справился бы. Какой конкретно сюжет в рамках вселенной Backrooms будет экранизирован, пока неизвестно, а съёмки начнутся уже этим летом.

Смело добавляем #вбэклог!

О тернистом, не сказать бы болезненном, пути социального документального кино на одном примере.

История фильма We Are Guardians началась еще в 2019 году: Эдиван Гуаджажара, Челси Грин и Роб Гробман отправились в бразильскую Амазонию с камерой и большим желанием рассказать о борьбе коренных жителей за свои леса. «Сквозь дым и хаос новостей мы хотели дать слово тем, кто ближе всех к лесу и пожарам», — объясняли авторы.

Но путь оказался куда сложнее, чем они могли себе представить. Когда материал попал к продюсерам Заку Килбергу, Мауре Андерсон и Фишеру Стивенсу (лауреату «Оскара» за фильм «Залив»), проект сразу зацепил — но тут выяснилось, что на рынке уже есть похожий фильм: «Территория» Алекса Притца о борьбе Уру Эу Вау Вау (это не набор букв, это племя). Дистрибьюторы быстро решили: одного фильма про Бразилию на пятилетку хватит. Подставьте название любой другой страны для понимания значимости эко-доков.

«Мы думали, что наш фильм расскажет о глобальной взаимосвязи мира и Амазонии, — говорит Андерсон. — Но дистрибьюторы решили, что этого не нужно».

Тем не менее команда не сдалась. Они нашли финансирование и досняли фильм. В 2023 году «Мы — хранители» дебютировали на Hot Docs и теперь путешествуют по кинотеатрам.

Зак Килберг подчёркивает: «Важно вдохновлять местных хранителей везде, от Калифорнии до Северной Каролины. Почти в каждом регионе есть свои экологические проблемы».

А Стивенс признаётся: «Без денег, заработанных на “Бекхэме” (Netflix), я бы не смог позволить себе такой проект. За эти фильмы нам не платят, но их нужно продолжать снимать».

Мораль проста: социальное документальное кино — это когда твой фильм нужен всем и никому одновременно. У этого фильма, к примеру, уже 14 фестивальных наград — но дистрибьюторы всё равно выбирают очередной блокбастер.

Александру Сокурову — 74.

Перечитываем материалы об Александре Николаевиче из архива нашего журнала:

🔹Беседа Дмитрия Савельева с режиссером к выходу фильма «Солнце»;

🔹Разговор Андрея Плахова и Олега Ковалова о ранних работах и контексте их создания;

🔹История Кабардино-Балкарской мастерской Сокурова, написанная Константином Шавловским;

🔹Разбор телевизионного наследия Сокурова от Никиты Лаврецкого;

🔹Отзывы иностранных критиков на фильмы режиссера

Не опоздал, а настоялся.

По случаю прошедшего дня рождения Александра Сокурова вспоминаю текст о той самой кабардино-балкарской мастерской, где родилось новое поколение российских режиссеров. В этом году первому и единственному выпуску лаборатории исполнилось 10 лет.