На днях был на лекции «Кузница миров: как издают фантастику в 2025-м году?», организованной издательством PULSART совместно с Союзом Литераторов РФ.
Спикером был писатель Сергей Чекмаев вместе с командой PULSART.
Основной тезис, который мне понравился, что сегодня при создании контента нужно задействовать все доступные медиа.
Особенно если вы пытаетесь создать свою литературную вселенную.
Сергей употребил такой термин как «кросс-медийный мир», который развивается и дополняется через разные каналы: книги, игры, комиксы, иллюстрации и т.д.
Яркий пример — «Звездные войны».
Сегодня, нравится нам это или нет, человеку уже мало одного источника — ему нужно много информации.
При этом создается ошибочное мнение, что люди стали меньше читать.
Хотя в действительности нынешний человек читает многократно больше, чем раньше, к примеру, посты в ТГ, сообщения и другие тексты в интернете, добавим сюда подкасты, аудиокниги, те же комиксы, словом, очень много букв!
Так что разные каналы подачи вашего продукта не просто имеют место быть — они необходимы. Именно так Чекмаев с командой создают миры.
Сейчас издательство развивает несколько вселенных — некоторые они придумали сами, некоторые под брендами.
Основным источником повествования служит интересный формат книг — артбуки с рассказами. Причем иллюстрации в их книгах — отдельный нарратор. И на визуализацию делается большая ставка.
Тут можно вспомнить Warhammer 40000, который живет отдельной жизнью в работах художников со всего мира.
Все это навело меня на несколько мыслей:
1) Любому автору стоит искать различные пути для развития и распространения своего творчества. Может быть, сценарий превратится в комикс или роман, а может, все вместе.
2) Иллюстрации, даже от нейросети, делают все нагляднее.
3) Если автор мечтает писать фэнтези или фантастику, нужно продумывать мир истории на перспективу, сделать его ярким, запоминающимся, словом, таким, в котором могут быть разные герои и приключения.
А в будущем этот мир, возможно, станет площадкой для комиксов, настольных игр, анимации и других медиа.
#сценарныеуроки
Спикером был писатель Сергей Чекмаев вместе с командой PULSART.
Основной тезис, который мне понравился, что сегодня при создании контента нужно задействовать все доступные медиа.
Особенно если вы пытаетесь создать свою литературную вселенную.
Сергей употребил такой термин как «кросс-медийный мир», который развивается и дополняется через разные каналы: книги, игры, комиксы, иллюстрации и т.д.
Яркий пример — «Звездные войны».
Сегодня, нравится нам это или нет, человеку уже мало одного источника — ему нужно много информации.
При этом создается ошибочное мнение, что люди стали меньше читать.
Хотя в действительности нынешний человек читает многократно больше, чем раньше, к примеру, посты в ТГ, сообщения и другие тексты в интернете, добавим сюда подкасты, аудиокниги, те же комиксы, словом, очень много букв!
Так что разные каналы подачи вашего продукта не просто имеют место быть — они необходимы. Именно так Чекмаев с командой создают миры.
Сейчас издательство развивает несколько вселенных — некоторые они придумали сами, некоторые под брендами.
Основным источником повествования служит интересный формат книг — артбуки с рассказами. Причем иллюстрации в их книгах — отдельный нарратор. И на визуализацию делается большая ставка.
Тут можно вспомнить Warhammer 40000, который живет отдельной жизнью в работах художников со всего мира.
Все это навело меня на несколько мыслей:
1) Любому автору стоит искать различные пути для развития и распространения своего творчества. Может быть, сценарий превратится в комикс или роман, а может, все вместе.
2) Иллюстрации, даже от нейросети, делают все нагляднее.
3) Если автор мечтает писать фэнтези или фантастику, нужно продумывать мир истории на перспективу, сделать его ярким, запоминающимся, словом, таким, в котором могут быть разные герои и приключения.
А в будущем этот мир, возможно, станет площадкой для комиксов, настольных игр, анимации и других медиа.
#сценарныеуроки
О фанатах
Когда дело касается экранизации всеми любимого произведения, мнение фанатов учитывается крайне редко.
И этому есть логическое объяснение, просто смотреть на это нужно с другой стороны.
Допустим, вы фанат культовой книги, у которой есть фанбаза в миллионы человек.
Вы провели с этой книгой не один год, плотно изучали историю созданию, разбирали мир произведения, знаете наизусть все прозвища и родословные героев, а еще в своей голове четко нарисовали портреты всех персонажей, словом, провели внутренний кастинг, а потом «сняли» эту историю в своем воображении — и получилась идеальная экранизация.
Вы уникальны, но не толпитесь у входа, потому что за вами еще миллион других фанатов книги, которые любят произведение так же сильно и тоже побывали в роли режиссеров. У них тоже свое видение и оно может не совпадать с вашим.
Даже без калькулятора понятно, что это количество таких людей хватит на заселение крупного города.
По всему вышеизложенному выходит, что учесть мнение каждого, кто уже провел с произведением не один год, просто не представляется возможным.
А ведь помимо визуального совпадения хочется соблюдения всех правил и законов вселенной книги.
Да, вы, возможно, провели не один день, изучая на форумах родословные героев и устройство магии, поэтому когда режиссеры и сценаристы меняют канон или упрощают его — вас это заставляет свирепеть. Имеете право.
Правда, есть один вопрос — что в таком случае делать зрителю, непосвященному во все тонкости?
У него есть два часа в кинозале, чтобы окончательно разобраться в том, как устроен мир произведения.
И тут два пути: сделать кино доступным для всех или предложить зрителю подготовиться к просмотру, как к экзамену.
Второй вариант звучит хорошо, но как часто вы что-то заучиваете, чтобы просмотреть фильм?
В жизни и так много экзаменов…
А ведь количество потенциальных зрителей не знакомых с лором, зачастую превышает фанатов.
Далеко за примерами ходить не надо: Марвел, Игра Престолов, Звездные воины и многие другие франшизы, которые для миллионов, если не миллиардов, открылись именно через экранизации.
Ну хорошо, в таком случае кастинг уж точно нужно согласовать с фанбазой. Даже не с автором.
Спасибо Ролану Барту за его концепцию, который сказал, что автор умирает, каждый раз когда кто-то читает произведение, правда, Барт не учитывал юридические нюансы. Все-таки автор имеет какую-то власть над своим творением как правообладатель. Но это неважно, так как мнение автора может (почти всегда) не совпадать с мнением тех, кто уже в своей голове снял самую идеальную экранизацию.
Когда создатель произведения выбирает актера, который противоречит его же написанному канону, — автор не прав, тут фанатам виднее.
Перед кинематографистами встает сложная дилемма — выбор между фанбазой в миллион человек и потенциальными зрителями в миллиард.
Кому угодить? Даже не знаю… вот ведь те же Марвел… создали отдельную категорию фанатов, которые любят продукт исключительно в виде киноадаптации.
В самом деле, ну сколько человек читает комиксы по всему миру, а сколько посмотрело эти комиксы в кино?
Не берусь считать, но почти уверен, что последних в тысячи раз больше.
А теперь снова возвращаемся к началу этого текста и встаем на место фаната.
Почему кинематографисты не учитывают мнение фанатов… для кого делается это кино? Несправедливость. Режиссеры должны прислушиваться!
Впрочем, мнение фаната почти всегда может не совпадать с мнением кинематографиста.
Когда дело касается экранизации всеми любимого произведения, мнение фанатов учитывается крайне редко.
И этому есть логическое объяснение, просто смотреть на это нужно с другой стороны.
Допустим, вы фанат культовой книги, у которой есть фанбаза в миллионы человек.
Вы провели с этой книгой не один год, плотно изучали историю созданию, разбирали мир произведения, знаете наизусть все прозвища и родословные героев, а еще в своей голове четко нарисовали портреты всех персонажей, словом, провели внутренний кастинг, а потом «сняли» эту историю в своем воображении — и получилась идеальная экранизация.
Вы уникальны, но не толпитесь у входа, потому что за вами еще миллион других фанатов книги, которые любят произведение так же сильно и тоже побывали в роли режиссеров. У них тоже свое видение и оно может не совпадать с вашим.
Даже без калькулятора понятно, что это количество таких людей хватит на заселение крупного города.
По всему вышеизложенному выходит, что учесть мнение каждого, кто уже провел с произведением не один год, просто не представляется возможным.
А ведь помимо визуального совпадения хочется соблюдения всех правил и законов вселенной книги.
Да, вы, возможно, провели не один день, изучая на форумах родословные героев и устройство магии, поэтому когда режиссеры и сценаристы меняют канон или упрощают его — вас это заставляет свирепеть. Имеете право.
Правда, есть один вопрос — что в таком случае делать зрителю, непосвященному во все тонкости?
У него есть два часа в кинозале, чтобы окончательно разобраться в том, как устроен мир произведения.
И тут два пути: сделать кино доступным для всех или предложить зрителю подготовиться к просмотру, как к экзамену.
Второй вариант звучит хорошо, но как часто вы что-то заучиваете, чтобы просмотреть фильм?
В жизни и так много экзаменов…
А ведь количество потенциальных зрителей не знакомых с лором, зачастую превышает фанатов.
Далеко за примерами ходить не надо: Марвел, Игра Престолов, Звездные воины и многие другие франшизы, которые для миллионов, если не миллиардов, открылись именно через экранизации.
Ну хорошо, в таком случае кастинг уж точно нужно согласовать с фанбазой. Даже не с автором.
Спасибо Ролану Барту за его концепцию, который сказал, что автор умирает, каждый раз когда кто-то читает произведение, правда, Барт не учитывал юридические нюансы. Все-таки автор имеет какую-то власть над своим творением как правообладатель. Но это неважно, так как мнение автора может (почти всегда) не совпадать с мнением тех, кто уже в своей голове снял самую идеальную экранизацию.
Когда создатель произведения выбирает актера, который противоречит его же написанному канону, — автор не прав, тут фанатам виднее.
Перед кинематографистами встает сложная дилемма — выбор между фанбазой в миллион человек и потенциальными зрителями в миллиард.
Кому угодить? Даже не знаю… вот ведь те же Марвел… создали отдельную категорию фанатов, которые любят продукт исключительно в виде киноадаптации.
В самом деле, ну сколько человек читает комиксы по всему миру, а сколько посмотрело эти комиксы в кино?
Не берусь считать, но почти уверен, что последних в тысячи раз больше.
А теперь снова возвращаемся к началу этого текста и встаем на место фаната.
Почему кинематографисты не учитывают мнение фанатов… для кого делается это кино? Несправедливость. Режиссеры должны прислушиваться!
Впрочем, мнение фаната почти всегда может не совпадать с мнением кинематографиста.
Представим: вы смотрите кино, но оно вам не нравится. Знакомая ситуация?
Обычно в таких случаях мы стараемся забыть о фильме и не возвращаться к нему.
Но бывает, что следом появляется мысль «я могу придумать историю гораздо лучше». И если это происходит, поздравляем, ваш внутренний сценарист решил о себе заявить!
Нередко именно после такого инсайта начинался путь в кино у многих известных сценаристов.
Правда, одного энтузиазма недостаточно. Даже если идей в голове становится все больше, нужно как-то превратить их в сценарий, который захочет экранизировать крупная компания.
Кинокомпания «Водород» открывают курс «Сценарное мастерство»:
За 18 месяцев обучения вы научитесь:
⭐️ создавать сценарии от короткометражек до сериала
⭐️ освоите все секреты создания ярких персонажей от топовых сценаристов, таких как Юлия Гулян (сценарист «Между нами химия», «Ника»)
⭐️ поработаете в настоящих сценарных группах
⭐️ вы будете взаимодействовать с режиссерами и продюсерами
⭐️ у вас будет диплом обо дополнительном образовании!
🤓Зачисление на 8 поток открыто до 28 февраля 2025🚀
Так что если вы мечтали, чтобы ваши идеи ожили на экране ➡️ переходите по ссылочке и записывайтесь на курс
Реклама. ООО "Среда обучения" ИНН 7734402556. erid:2SDnjduDdZN
Обычно в таких случаях мы стараемся забыть о фильме и не возвращаться к нему.
Но бывает, что следом появляется мысль «я могу придумать историю гораздо лучше». И если это происходит, поздравляем, ваш внутренний сценарист решил о себе заявить!
Нередко именно после такого инсайта начинался путь в кино у многих известных сценаристов.
Правда, одного энтузиазма недостаточно. Даже если идей в голове становится все больше, нужно как-то превратить их в сценарий, который захочет экранизировать крупная компания.
Кинокомпания «Водород» открывают курс «Сценарное мастерство»:
За 18 месяцев обучения вы научитесь:
⭐️ создавать сценарии от короткометражек до сериала
⭐️ освоите все секреты создания ярких персонажей от топовых сценаристов, таких как Юлия Гулян (сценарист «Между нами химия», «Ника»)
⭐️ поработаете в настоящих сценарных группах
⭐️ вы будете взаимодействовать с режиссерами и продюсерами
⭐️ у вас будет диплом обо дополнительном образовании!
🤓Зачисление на 8 поток открыто до 28 февраля 2025🚀
Так что если вы мечтали, чтобы ваши идеи ожили на экране ➡️ переходите по ссылочке и записывайтесь на курс
Реклама. ООО "Среда обучения" ИНН 7734402556. erid:2SDnjduDdZN
Любовное настроение (2000)
Реж. и сцен. Вонг Кар-Вай
Мой первый фильм Кар-Вая, но очень любопытный. Прежде всего тем, что вся любовь здесь в том, что герои не сказали и не сделали, хотя, возможно, очень хотели, уж один из героев точно.
Фильм состоит из череды эпизодов, в которых соседи по квартире, мужчина по имени Чоу Мо Ван и женщина Су Ли Жен ведут отвлеченные беседы, пока их супруги изменяют им друг с другом.
Возможно, каждый из них хочет сделать первый шаг, но не может. Остается только то самое настроение в воздухе между ними.
Сюжет тут не на первом месте, да и сценарий довольно условен, но кино полностью соткано из ощущений: то, что чувствует она, то, что чувствует он и то, что чувствует зритель.
Пожалуй, самый эротичный момент, когда он и она вместе работали над его книгой.
#чакчаккино
Реж. и сцен. Вонг Кар-Вай
Мой первый фильм Кар-Вая, но очень любопытный. Прежде всего тем, что вся любовь здесь в том, что герои не сказали и не сделали, хотя, возможно, очень хотели, уж один из героев точно.
Фильм состоит из череды эпизодов, в которых соседи по квартире, мужчина по имени Чоу Мо Ван и женщина Су Ли Жен ведут отвлеченные беседы, пока их супруги изменяют им друг с другом.
Возможно, каждый из них хочет сделать первый шаг, но не может. Остается только то самое настроение в воздухе между ними.
Сюжет тут не на первом месте, да и сценарий довольно условен, но кино полностью соткано из ощущений: то, что чувствует она, то, что чувствует он и то, что чувствует зритель.
Пожалуй, самый эротичный момент, когда он и она вместе работали над его книгой.
#чакчаккино