Роберт Эггерс — один из самых интересных режиссеров нашего поколения, которого многие считают уже культовым кинематографистом.
И это неудивительно: Эггерс работает в жанре фолк-хоррора и создает на экране мрачные миры в исторических сеттингах, что, согласитесь, сегодня происходит не так уж и часто.
Плюс ко всему Эггерс режиссер-натуралист — для него важно работать на натуре, использовать естественные источники освещений, где это возможно, скрупулезно воссоздавать быт, фольклор, атмосферу, художественное наполнение в кадре, ну и, конечно, снимать на пленку и старые объективы для аутентичности картинки, что работает на стилистику и высказывание автора. Словом, причин для любви его творчества масса.
Дебютную картину Эггерса «Ведьма», которая наделала шуму на Санденсе, я не смотрел, а вот последующий «Маяк» — одно из самых удивительных зрелищ в моей жизни.
Здесь Эггерс оглядывался на немецкий экспрессионизм и снимал кино на линзы 30х годов.
Клаустрофобно-хтонический триллер о двух смотрителях маяка, медленно сходящих с ума + мотивы Лавкрафта. Сказка.
Далее вышел «Северянин», в котором режиссер переосмыслял скандинавские мифы и легенды о принце Амледе, более известном как Гамлет у Шекспира.
Фильм поражает не только красотой, но и жестокостью в кадре. Кино провалилось в прокате да и мнения критиков разделились.
И вот текущая работа Роберта Эггерса, его магнум опус, фильм, который он делал 10 лет, — «Носферату».
Посмотрев в детстве немецкую классику Фридриха Мурнау «Носферату, симфония ужаса» 1922, кино запало в душу будущему режиссеру и посеяло желание снять свою версию.
Увы, трактовка Эггерса не подарила мне сильных эмоций.
Визуально к фильму нет никаких вопросов — картинка фантастическая.
История о том, как они со своим оператором Джарином Блашке использовали в замке Орлока только свет от восковых свечей, убирали красный цвет и долго продумывали освещение в ночных сценах заслуживает отдельных статей — и они есть, их масса.
Здесь и здесь
Но во время просмотра меня не покидало ощущение, что все это совсем не удивляет: по содержанию все довольно предсказуемо, а какого-то нового переосмысления страсть как не хватает.
Эггерс сделал хороший и подробный ремейк классики, приумножая все лучшее, что было в предыдущих картинах о графе Орлоке (это Дракула, которого немцы переименовали из-за проблем с авторскими правами), при этом мало что добавляя своего. Разве что сам Орлок получился более интересным и пугающим — он буквально гниющий труп с внешностью казака.
Но в остальном фильм не делает сюрпризов, как сюжетно, так и с точки зрения хоррора. Поймал себя на мысли, что экранизация «Дракулы» от Копполы пугает меня больше.
Эггерс не стремился создать пространство для трактовок — все довольно прямолинейно и понятно в истории, режиссером двигало желание снять свою версию «Носферату» и отдать дань классике. И у него это получилось, но для меня желания Эггерса повторить оказалось мало.
#чакчаккино
И это неудивительно: Эггерс работает в жанре фолк-хоррора и создает на экране мрачные миры в исторических сеттингах, что, согласитесь, сегодня происходит не так уж и часто.
Плюс ко всему Эггерс режиссер-натуралист — для него важно работать на натуре, использовать естественные источники освещений, где это возможно, скрупулезно воссоздавать быт, фольклор, атмосферу, художественное наполнение в кадре, ну и, конечно, снимать на пленку и старые объективы для аутентичности картинки, что работает на стилистику и высказывание автора. Словом, причин для любви его творчества масса.
Дебютную картину Эггерса «Ведьма», которая наделала шуму на Санденсе, я не смотрел, а вот последующий «Маяк» — одно из самых удивительных зрелищ в моей жизни.
Здесь Эггерс оглядывался на немецкий экспрессионизм и снимал кино на линзы 30х годов.
Клаустрофобно-хтонический триллер о двух смотрителях маяка, медленно сходящих с ума + мотивы Лавкрафта. Сказка.
Далее вышел «Северянин», в котором режиссер переосмыслял скандинавские мифы и легенды о принце Амледе, более известном как Гамлет у Шекспира.
Фильм поражает не только красотой, но и жестокостью в кадре. Кино провалилось в прокате да и мнения критиков разделились.
И вот текущая работа Роберта Эггерса, его магнум опус, фильм, который он делал 10 лет, — «Носферату».
Посмотрев в детстве немецкую классику Фридриха Мурнау «Носферату, симфония ужаса» 1922, кино запало в душу будущему режиссеру и посеяло желание снять свою версию.
Увы, трактовка Эггерса не подарила мне сильных эмоций.
Визуально к фильму нет никаких вопросов — картинка фантастическая.
История о том, как они со своим оператором Джарином Блашке использовали в замке Орлока только свет от восковых свечей, убирали красный цвет и долго продумывали освещение в ночных сценах заслуживает отдельных статей — и они есть, их масса.
Здесь и здесь
Но во время просмотра меня не покидало ощущение, что все это совсем не удивляет: по содержанию все довольно предсказуемо, а какого-то нового переосмысления страсть как не хватает.
Эггерс сделал хороший и подробный ремейк классики, приумножая все лучшее, что было в предыдущих картинах о графе Орлоке (это Дракула, которого немцы переименовали из-за проблем с авторскими правами), при этом мало что добавляя своего. Разве что сам Орлок получился более интересным и пугающим — он буквально гниющий труп с внешностью казака.
Но в остальном фильм не делает сюрпризов, как сюжетно, так и с точки зрения хоррора. Поймал себя на мысли, что экранизация «Дракулы» от Копполы пугает меня больше.
Эггерс не стремился создать пространство для трактовок — все довольно прямолинейно и понятно в истории, режиссером двигало желание снять свою версию «Носферату» и отдать дань классике. И у него это получилось, но для меня желания Эггерса повторить оказалось мало.
#чакчаккино
Ну чем не база для фолк-хоррора про татарскую деревню 19-го века?
Отрывок из поэмы Габдуллы Тукая «Шурале»:
Он похож на человека, очень тонкий и нагой,
Узкий лоб украшен рогом в палец наш величиной.
У него же в пол-аршина пальцы на руках кривых, —
Десять пальцев безобразных, острых, длинных и прямых.
И в глаза уроду глядя, что зажглись как два огня,
Дровосек спросил отважно: «Что ты хочешь от меня?»
— Молодой джигит, не бойся, не влечет меня разбой.
Но хотя я не разбойник — я не праведник святой.
Почему, тебя завидев, я издал веселый крик?
Потому что я щекоткой убивать людей привык.
Каждый палец приспособлен, чтобы злее щекотать,
Убиваю человека, заставляя хохотать.
При этом у Тукая есть еще вот такой стишок:
Дружок, не бойся шурале, ведьм не бойся и чертей,
Никто, поверь мне, отродясь не встречал таких гостей.
И отрывок из его «Су анасы» (Водяная):
Я лежу под одеялом. Но не спится всё равно.
«Тук» да «тук» я различаю. Кто-то к нам стучит в окно.
Я лежу, не шелохнувшись, что-то боязно вставать.
Но во тьме, от стука вздрогнув, пробудилась сразу мать.
«Кто там? — спрашивает громко. — Что за важные дела?
Что б на месте провалилась! Чтоб нелегкая взяла!»
«Водяная я. Скажите, где златой мой гребешок?
Днем украл его на речке и умчался твой сынок».
Про Тукая говорят: «Татарский Пушкин», но, по-моему, это татарский Говард Лавкрафт.
#сценарныеуроки
Отрывок из поэмы Габдуллы Тукая «Шурале»:
Он похож на человека, очень тонкий и нагой,
Узкий лоб украшен рогом в палец наш величиной.
У него же в пол-аршина пальцы на руках кривых, —
Десять пальцев безобразных, острых, длинных и прямых.
И в глаза уроду глядя, что зажглись как два огня,
Дровосек спросил отважно: «Что ты хочешь от меня?»
— Молодой джигит, не бойся, не влечет меня разбой.
Но хотя я не разбойник — я не праведник святой.
Почему, тебя завидев, я издал веселый крик?
Потому что я щекоткой убивать людей привык.
Каждый палец приспособлен, чтобы злее щекотать,
Убиваю человека, заставляя хохотать.
При этом у Тукая есть еще вот такой стишок:
Дружок, не бойся шурале, ведьм не бойся и чертей,
Никто, поверь мне, отродясь не встречал таких гостей.
И отрывок из его «Су анасы» (Водяная):
Я лежу под одеялом. Но не спится всё равно.
«Тук» да «тук» я различаю. Кто-то к нам стучит в окно.
Я лежу, не шелохнувшись, что-то боязно вставать.
Но во тьме, от стука вздрогнув, пробудилась сразу мать.
«Кто там? — спрашивает громко. — Что за важные дела?
Что б на месте провалилась! Чтоб нелегкая взяла!»
«Водяная я. Скажите, где златой мой гребешок?
Днем украл его на речке и умчался твой сынок».
Про Тукая говорят: «Татарский Пушкин», но, по-моему, это татарский Говард Лавкрафт.
#сценарныеуроки
Forwarded from Фёдор, Бонд и Чук
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
А вот и реакция самого Юры и его семьи на оскаровскую номинацию актёра в эфире шоу Good Morning America.
It's hot around me. Лучше и не скажешь.
It's hot around me. Лучше и не скажешь.
Поток (2024)
Реж. Гинтс Зильбалодис
Сцен. Гинтс Зильбалодис, Матисс Кажа
Уровень дофамина при просмотре бил все немыслимые пределы. За последнее время только азиатские фильмы и анимация из разных стран дает мне какой-то новый зрительский опыт.
В случае с «Потоком» было ощущение, что я присоединился к трансцендентной медитации, которая унесла меня в другую реальность.
Кошка, капибара, собака, лемур и птица, изгои в мире зверей, плывут в одной лодке по миру (явно не нашему), который переживает наводнение — уровень воды все выше и выше, поглощая целые города. Людей нет.
Лишь загадочные башни на горизонте остаются непотопляемыми — они столь высоки, что упираются в небо.
Монументальные строения служат маяком для животных и точкой прибытия, особенно для кошки, которую по неведомой причине манит к этим крепостям.
Ей еще непонятно, что важен сам путь и то, с кем его придется пройти, а не финишная черта.
Я не зря употребил слово «медитация» в начале, потому что все происходящее с героями — их преграды, конфликты и попытки выжить— напоминают процесс сосредоточения, когда ты пытаешься расслабиться и отбросить все лишнее, чтобы оказаться в потоке, но мысли и окружающий мир отвлекают.
Мультфильм захватывает дух своей красотой и приглашает в безмолвное путешествие (в фильме нет ни одного слова), в конце которого наградой становится не то, к чему все шли, но гораздо лучше.
Бессмертная фраза из фильма Балабанова «Найти своих и успокоиться» снова как руководство к действию, главное плыть по течению и больше смотреть вокруг, а не в зеркало.
#чакчаккино
Реж. Гинтс Зильбалодис
Сцен. Гинтс Зильбалодис, Матисс Кажа
Уровень дофамина при просмотре бил все немыслимые пределы. За последнее время только азиатские фильмы и анимация из разных стран дает мне какой-то новый зрительский опыт.
В случае с «Потоком» было ощущение, что я присоединился к трансцендентной медитации, которая унесла меня в другую реальность.
Кошка, капибара, собака, лемур и птица, изгои в мире зверей, плывут в одной лодке по миру (явно не нашему), который переживает наводнение — уровень воды все выше и выше, поглощая целые города. Людей нет.
Лишь загадочные башни на горизонте остаются непотопляемыми — они столь высоки, что упираются в небо.
Монументальные строения служат маяком для животных и точкой прибытия, особенно для кошки, которую по неведомой причине манит к этим крепостям.
Ей еще непонятно, что важен сам путь и то, с кем его придется пройти, а не финишная черта.
Я не зря употребил слово «медитация» в начале, потому что все происходящее с героями — их преграды, конфликты и попытки выжить— напоминают процесс сосредоточения, когда ты пытаешься расслабиться и отбросить все лишнее, чтобы оказаться в потоке, но мысли и окружающий мир отвлекают.
Мультфильм захватывает дух своей красотой и приглашает в безмолвное путешествие (в фильме нет ни одного слова), в конце которого наградой становится не то, к чему все шли, но гораздо лучше.
Бессмертная фраза из фильма Балабанова «Найти своих и успокоиться» снова как руководство к действию, главное плыть по течению и больше смотреть вокруг, а не в зеркало.
#чакчаккино
Начинаю творческий год с небольшой ачивки для моей пьесы «Голем по имени Коля»
Forwarded from Первая читка
Дорогие друзья!
Рады сообщить вам, что ридеры закончили свою работу. Публикуем лонг-лист драматургической программы «Первая читка-2025».
1. «Викинг» Эдвард Сашко
2. «Голем по имени Коля» Дамир Ханифуллин
3. «Дверь» Алексей Житковский
4. «Дон Койот» Мария Малухина
5. «Космонавт устал» Антон Агеев
6. «Лимб» Рената Талан
7. «Маша, Мари и Саша» Тоня Яблочкина
8. «Мой Рубцов» Владимир Антипов
9. «Ни одного животного» Родион Прилепин
10. «Победит текст» Ольга Карасёва
11. «Правила жизни» Игорь Витренко
12. «Так они жили» Светлана Баженова
13. «Штормовое предупреждение» Ярослава Пулинович
Рады сообщить вам, что ридеры закончили свою работу. Публикуем лонг-лист драматургической программы «Первая читка-2025».
1. «Викинг» Эдвард Сашко
2. «Голем по имени Коля» Дамир Ханифуллин
3. «Дверь» Алексей Житковский
4. «Дон Койот» Мария Малухина
5. «Космонавт устал» Антон Агеев
6. «Лимб» Рената Талан
7. «Маша, Мари и Саша» Тоня Яблочкина
8. «Мой Рубцов» Владимир Антипов
9. «Ни одного животного» Родион Прилепин
10. «Победит текст» Ольга Карасёва
11. «Правила жизни» Игорь Витренко
12. «Так они жили» Светлана Баженова
13. «Штормовое предупреждение» Ярослава Пулинович