У вас не дежа-вю, пост о «Непрощенном» ↑ на канале уже выходил (в комментариях там тоже интересно). Но к 95-летию Клинта его можно и повторить. А еще про юбиляра я рассказываю в своих параллельных каналах:

«Самоучитель режиссера» → про наставника Иствуда и главном усвоенном режиссерском приеме. А еще пять лучших режиссерских работ Клинта, хотя пяти слишком мало. (О канале все понятно по его названию)

«Зрительский дневник» → про первый совместный фильм Иствуда и Дона Сигела, который помог Клинту найти свое главное амплуа. И любимые кадры из «Сыграй мне перед смертью», его режиссерского дебюта. (В этом канале будут рецензии на не самое очевидное кино и разные киноманские штуки, которые не проходят по формату в «Самоучитель сценариста»)

Подписчица канала Полина пишет курсовую о российском региональном кино, и ей нужна ваша помощь – всего-то и делов, пройти вот этот опрос. Займет у вас не больше пяти минут, а вклад в работу будет огромным. Давайте поможем.

По-настоящему важной является открывающая сцена фильма. По первым пяти минутам понятен и тон, и ритм, и стиль, и объем допущений, которые зрителю придется принять. Задаются правила мира фильма. Открывающая сцена должная заинтересовать достаточно, чтобы хотелось смотреть дальше. И верх мастерства – заявить главного героя, его характер, его качества, его температуру.

Можно зайти даже дальше и взглянуть на открывающий кадр, даже не сцену. И как он красиво рифмуется с финальным кадром фильма. Точка откуда мы начали и куда пришли. На эту тему есть несколько интересных эссе и нарезок на ютубе. Предлагаю посмотреть, например, вот эту.

Я проверяюсь по первой сцене всегда своей реакцией – появился ли у меня укол интереса, начал ли улыбаться от понимания того, что меня ждет классный фильм.

Таким вот приятным сюрпризом оказался для меня фильм «Успеть до полуночи» (1988) с молодым Робертом Де Ниро, который играет охотника за головами. Это классический приятнейшей роуд-муви с перестрелками и погонями. Яркие персонажи, интересный сюжет, отличный юмор и все очень обаятельное. Хочу поделиться с вами открывающей сценой – все сразу понятно и про ритм, и про персонажей, и про тон. Одно удовольствие.

#сцена
#фильм

Заметила, как по-разному авторы слышат фразу «наша работа — не писать, а переписывать».

У многих она быстро конвертируется в «высокое качество текста можно получить только экстраординарными усилиями, на которые я не способен».

Но она описывает механизм работы, а не степень упарывания.

Сделать торт — это означает купить продукты, замесить тесто, выпечь его, приготовить начинку, размазать ее по тесту, украсить и упаковать. Это просто последовательность действий и технология.

На вкус торта не повлияет то, брали ли вы горячий противень голыми руками и пели ли песенку во время сбора клубники.

Поэтому отвалите от себя. Не крадите у себя силы самонападением. Не стреляйте себе в ноги. Не укореняйте в себе убеждения, которые работают против вас.

Сценарная работа — это не только напряжение, но и удовольствие. Не только боль, но и радость. Не только Владимир Пресняков, но и Леонид Агутин, если вы понимаете, о чем я.