Доброго утра желают вам сегодня «веселые фигурки» культуры Ремохадас, VI-IX век н.э., Веракрус, Мексика.

Культура Ремохадас — часть клаcсической культуры Веракрус, существовавшая со II по IX век н.э. Эта культура особенно известна своей керамикой и керамическими фигурками.

Наиболее известными из статуэток из Ремохадас являются фигурки Sonrientes («Улыбающихся») для которых характерна широкая улыбка на почти треугольных лицах. Нередко головы либо не имеют тела, либо приделаны к «детским» телам с вытянутыми руками и открытыми ладонями.

Статуэтки с улыбающимися лицами сами по себе весьма редки в месоамериканском искусстве, и обилие таких фигурок в культуре Ремохадас свидетельствует об их особой роли в данной культуре. Одни исследователи видят в улыбке отражение ритуального транса (вполне вероятно, вызванного психоактивными веществами), другие — связывают её с культом мёртвых.

Кстати, обратите внимание: у последней фигурки — обе ладони правые, но это никак не мешает ей приветствовать нас этим чудесным летним утром!

Экспонаты музея искусств округа Лос-Анджелес, музея Метрополитен, Национального музея антропологии в Мехико.

Загадки истории с Лысым Камрадом
#археология #искусство #доколумбовы_культуры

Прекрасный лик Девы Марии с картины Сандро Боттичелли «Благовещение Честелло», 1489–1490 гг.

Ангел, только что спустившийся с небес (его прозрачная накидка еще парит в воздухе), возвещает Марии о том, что она родит Иисуса Христа, протягивая ей белую лилию — символ чистоты.

Темпера на дереве. Картина, вероятно, изначально создана для алтаря церкви или часовни. Размер: 156×157 см.

Галерея Уффици, Флоренция (итал. Galleria degli Uffizi, Firenze), Италия

Загадки истории с Лысым Камрадом
#археология #искусство #эпоха_возрождения

Девы мудрые и неразумные, удивительная эмоциональная готика Магдебургского собора, Германия, XIII век

Взгляните на этот невероятный скульптурный диалог, застывший в камне уже почти 800 лет! На северном входе в Магдебургского собора (Германия) расположились две группы, мимо которых невозможно пройти мимо: 5 мудрых и 5 неразумных Дев (из притчи о 10 девах, Евангелие от Матфея 25:1-13).

Во Франции, "родине" готики, этот сюжет входил в грандиозные композиции Страшного Суда, но всегда на вторых ролях и в виде рельефов. Магдебургский мастер совершил смелый шаг: он сделав его главной темой целого портала и воплотив в полноценных, отдельно стоящих статуях.

В притче неразумные девы, не подготовившие масло для светильников (символ духовной готовности), оказываются перед закрытой дверью брачного пира (Царствия Небесного) – суровое предупреждение о бесполезности позднего раскаяния. Но магдебургский мастер словно забыл о морали притчи. Его вдохновляла не столько дидактика, сколько возможность показать всю палитру человеческих чувств: от ликования до отчаяния, от гордости до детской обиды.

Статуи – олицетворение юности: круглолицые, стройные, гибкие, этим девам вряд ли более 16-17 лет.

Мудрые девы: их объединяет радость, но как же по-разному она выражена! Гордая самоуверенность — две девы стоят прямо, слегка откинувшись, сдерживая улыбку, удерживая ремни своих роскошных плащей. Скромное достоинство — одна держит светильник бережно перед собой, ее радость светится лишь в глазах, поза спокойна. Буйный восторг — четвертая дева – воплощение безудержной радости! Широко улыбаясь, она подхватывает полу плаща и стремительно оборачивается к подругам, словно крича: "Смотрите! Свершилось!"

Их статус подчеркнут богатством деталей: изысканно украшенные обручи в волосах, броши (одна – виде орла с распростертыми крыльями!), ремни плащей, пояса с тончайшей резьбой.

Неразумные Девы: их мир – горе, растерянность, отчаяние. И здесь мастер развернулся вовсю! Буря эмоций: одна в порыве горя бьет себя в грудь, другая в ужасе схватилась за голову, третья с тихой печалью подперла щеку, четвертая, рыдая, вытирает слезы краем плаща, пятая, плача и жалуясь, отчаянно взывает к другим. Простота одежд — в отличие от мудрых, их одежды скромны, обручи и ремни лишены украшений – знак их неподготовленности.

Задав статуям такую невероятную для того времени динамику (повороты голов, изгибы тел, активные жесты), мастер пошел на огромный риск. Возникала угроза — потери монументальности и разрушения целостности ансамбля. Но мастер блестяще справился! Несмотря на разнообразие эмоций, все девы обладают похожим типом лиц, телосложением, стилем одежд. Это создает визуальную гармонию. Изгибы фигур, складки одежд, жесты рук – все подчинено плавному, волнообразному ритму. Взгляд скользит вдоль ряда, воспринимая его не как набор отдельных статуй, а как единую "мелодию" в камне.

Нынешнее расположение статуй (утопленных в ниши-желобки на тонких колонках) не соответствует первоначальному замыслу XIII века. Лишь у двух фигур сохранились подлинные консоли того времени! Они выполнены в виде пышных дубовых веток с листьями. Фигуры не просто стоят на консолях – они "прорастают" из них, создавая ощущение органичного единства скульптуры и архитектуры.

Магдебургские девы – больше, чем просто иллюстрация притчи. Это поэтический гимн юности, весне жизни и невероятному разнообразию эмоций, который зародился в Европе с приходом готики. Мастер уловил это новое мироощущение – то, что позже выразится в куртуазной поэзии о весне и любви, в рыцарских романах о беззаботной юности. Он воплотил его в камне с такой искренностью и мастерством, что эти юные девы, особенно их "неразумные" сестры со слезами на щеках, с первого взгляда покоряют сердца зрителей спустя столетия.

Северный фасад трансепта Собора Св. Маврикия и Св. Екатерины, Магдебург, Германия.

* Статья подготовлена с использованием материалов монографии Е. П. Юваловой «Немецкая скульптура 1200-1270», черно-белые иллюстрации - сканы из этого издания.

Загадки истории с Лысым Камрадом
#асредневековье #искусство

Элегантность и красота — стул в стиле ар-нуво, Франция, ок. 1900 г.

Материал — красное дерево. Общие размеры — 96,5 x 46,1 x 49,5 см. Стиль — французское ар-нуво, создан ок. 1900 г. парижским краснодеревщиком Эженом Гайяром (Eugène Gaillard).

Буквально лет через пять ар-нуво начнет выходить из моды, сменяясь эстетикой нового стиля — ар-деко.

Художественный музей Кливленда (англ. Cleveland Museum of Art), инв. № 1982.4, США

Загадки истории с Лысым Камрадом
#искусство #ар_нуво