Как переосмыслить родное в современном искусстве.
Размышляем на примере 3 текущих выставок.
Если задуматься, «национальные черты» и «поиск национальных черт» в искусстве — совершенно разные вещи. Первое ищут и находят зрители, замечая образы, формы и цвета, к которым автор обратился бессознательно. Второе же — удел авторов, и произведения являются наглядным результатом их работы — иногда законченным, иногда промежуточным. Причем совсем не важно, насколько необычна и авангардна форма подачи художника. Порой, наоборот, именно обновление позволяет вернуться к традициям, чтобы они не были забыты.
И то, что в Петербурге в один день можно посетить сразу три выставки, которые столкнут вас с локальными, «местечковыми» историями современных художников — не совпадение, а закономерность.
▪️Арт-коллаборация Open You Gallery и Wone Hotel представляют небольшое, но очень насыщенное собрание техник, образов и имен авторов. Здесь можно найти монументальную, практически ренессансную живопись, дизайн, навеянный деревянным зодчеством, вышивку и даже каллиграфию —уцелевшие после перформанса ленты с авторской вязью.
Выставка продлится до конца апреля.
📍8-я линия Васильевского острова, 11-13
▪️В галерее «Сарай» соло-выставка Руслана Ермолаева «Было не было» представляет собой серию из 5 масштабных полотен, сделанных автором в 2012-2014 гг. Их композиция составлена автором из разных кусочков случайных фотографий и потому богата яркими деталями, которые заманивают сыграть в игру узнаваний и ассоциаций. Но этот яркий, навеянный цифровым шумом мир движется мимо хрупких и одновременно таких незыблемых образов глубинки — деревенских заснеженных изб. Даже спустя 10 лет они отражают состояние современного человека, который живет одновременно в мире невероятных инноваций, и в то же время связан со своей историей, предками, землей.
Выставка продлится до 28 февраля.
Билет 200₽
📍пр. Литейный, д. 53
▪️В Abramova gallery выставка «Прозрачное сделалось темным» —возвращение к истокам самого искусства. Художники ищут свое выражение «первовещества» — начала сущего, и находят ее в абстрактных массах стекла и камня, или изображают на полотнах со вспышками серого, синего, сиреневого, белого. Эти цвета и ледяные формы также можно назвать петербургскими, принадлежащими его мистическому флёру. Третьим звеном является реалистическая живопись с руинированными, опустошенными пространствами, в которых будто растворяется граница мира и вот-вот начнется внутреннее обновление.
Выставка продлится до 21 марта.
📍Дизайн Дистрикт ДАА, Красногвардейская площадь, 3 этаж, секция Е3-130
#кудасходить #кудасходила
Своя комната
Автор фото и текста: искусствовед Елизавета Губанова
Размышляем на примере 3 текущих выставок.
Если задуматься, «национальные черты» и «поиск национальных черт» в искусстве — совершенно разные вещи. Первое ищут и находят зрители, замечая образы, формы и цвета, к которым автор обратился бессознательно. Второе же — удел авторов, и произведения являются наглядным результатом их работы — иногда законченным, иногда промежуточным. Причем совсем не важно, насколько необычна и авангардна форма подачи художника. Порой, наоборот, именно обновление позволяет вернуться к традициям, чтобы они не были забыты.
И то, что в Петербурге в один день можно посетить сразу три выставки, которые столкнут вас с локальными, «местечковыми» историями современных художников — не совпадение, а закономерность.
▪️Арт-коллаборация Open You Gallery и Wone Hotel представляют небольшое, но очень насыщенное собрание техник, образов и имен авторов. Здесь можно найти монументальную, практически ренессансную живопись, дизайн, навеянный деревянным зодчеством, вышивку и даже каллиграфию —уцелевшие после перформанса ленты с авторской вязью.
Выставка продлится до конца апреля.
📍8-я линия Васильевского острова, 11-13
▪️В галерее «Сарай» соло-выставка Руслана Ермолаева «Было не было» представляет собой серию из 5 масштабных полотен, сделанных автором в 2012-2014 гг. Их композиция составлена автором из разных кусочков случайных фотографий и потому богата яркими деталями, которые заманивают сыграть в игру узнаваний и ассоциаций. Но этот яркий, навеянный цифровым шумом мир движется мимо хрупких и одновременно таких незыблемых образов глубинки — деревенских заснеженных изб. Даже спустя 10 лет они отражают состояние современного человека, который живет одновременно в мире невероятных инноваций, и в то же время связан со своей историей, предками, землей.
Выставка продлится до 28 февраля.
Билет 200₽
📍пр. Литейный, д. 53
▪️В Abramova gallery выставка «Прозрачное сделалось темным» —возвращение к истокам самого искусства. Художники ищут свое выражение «первовещества» — начала сущего, и находят ее в абстрактных массах стекла и камня, или изображают на полотнах со вспышками серого, синего, сиреневого, белого. Эти цвета и ледяные формы также можно назвать петербургскими, принадлежащими его мистическому флёру. Третьим звеном является реалистическая живопись с руинированными, опустошенными пространствами, в которых будто растворяется граница мира и вот-вот начнется внутреннее обновление.
Выставка продлится до 21 марта.
📍Дизайн Дистрикт ДАА, Красногвардейская площадь, 3 этаж, секция Е3-130
#кудасходить #кудасходила
Своя комната
Автор фото и текста: искусствовед Елизавета Губанова
group-telegram.com/svoiakomnata/7549
Create:
Last Update:
Last Update:
Как переосмыслить родное в современном искусстве.
Размышляем на примере 3 текущих выставок.
Если задуматься, «национальные черты» и «поиск национальных черт» в искусстве — совершенно разные вещи. Первое ищут и находят зрители, замечая образы, формы и цвета, к которым автор обратился бессознательно. Второе же — удел авторов, и произведения являются наглядным результатом их работы — иногда законченным, иногда промежуточным. Причем совсем не важно, насколько необычна и авангардна форма подачи художника. Порой, наоборот, именно обновление позволяет вернуться к традициям, чтобы они не были забыты.
И то, что в Петербурге в один день можно посетить сразу три выставки, которые столкнут вас с локальными, «местечковыми» историями современных художников — не совпадение, а закономерность.
▪️Арт-коллаборация Open You Gallery и Wone Hotel представляют небольшое, но очень насыщенное собрание техник, образов и имен авторов. Здесь можно найти монументальную, практически ренессансную живопись, дизайн, навеянный деревянным зодчеством, вышивку и даже каллиграфию —уцелевшие после перформанса ленты с авторской вязью.
Выставка продлится до конца апреля.
📍8-я линия Васильевского острова, 11-13
▪️В галерее «Сарай» соло-выставка Руслана Ермолаева «Было не было» представляет собой серию из 5 масштабных полотен, сделанных автором в 2012-2014 гг. Их композиция составлена автором из разных кусочков случайных фотографий и потому богата яркими деталями, которые заманивают сыграть в игру узнаваний и ассоциаций. Но этот яркий, навеянный цифровым шумом мир движется мимо хрупких и одновременно таких незыблемых образов глубинки — деревенских заснеженных изб. Даже спустя 10 лет они отражают состояние современного человека, который живет одновременно в мире невероятных инноваций, и в то же время связан со своей историей, предками, землей.
Выставка продлится до 28 февраля.
Билет 200₽
📍пр. Литейный, д. 53
▪️В Abramova gallery выставка «Прозрачное сделалось темным» —возвращение к истокам самого искусства. Художники ищут свое выражение «первовещества» — начала сущего, и находят ее в абстрактных массах стекла и камня, или изображают на полотнах со вспышками серого, синего, сиреневого, белого. Эти цвета и ледяные формы также можно назвать петербургскими, принадлежащими его мистическому флёру. Третьим звеном является реалистическая живопись с руинированными, опустошенными пространствами, в которых будто растворяется граница мира и вот-вот начнется внутреннее обновление.
Выставка продлится до 21 марта.
📍Дизайн Дистрикт ДАА, Красногвардейская площадь, 3 этаж, секция Е3-130
#кудасходить #кудасходила
Своя комната
Автор фото и текста: искусствовед Елизавета Губанова
Размышляем на примере 3 текущих выставок.
Если задуматься, «национальные черты» и «поиск национальных черт» в искусстве — совершенно разные вещи. Первое ищут и находят зрители, замечая образы, формы и цвета, к которым автор обратился бессознательно. Второе же — удел авторов, и произведения являются наглядным результатом их работы — иногда законченным, иногда промежуточным. Причем совсем не важно, насколько необычна и авангардна форма подачи художника. Порой, наоборот, именно обновление позволяет вернуться к традициям, чтобы они не были забыты.
И то, что в Петербурге в один день можно посетить сразу три выставки, которые столкнут вас с локальными, «местечковыми» историями современных художников — не совпадение, а закономерность.
▪️Арт-коллаборация Open You Gallery и Wone Hotel представляют небольшое, но очень насыщенное собрание техник, образов и имен авторов. Здесь можно найти монументальную, практически ренессансную живопись, дизайн, навеянный деревянным зодчеством, вышивку и даже каллиграфию —уцелевшие после перформанса ленты с авторской вязью.
Выставка продлится до конца апреля.
📍8-я линия Васильевского острова, 11-13
▪️В галерее «Сарай» соло-выставка Руслана Ермолаева «Было не было» представляет собой серию из 5 масштабных полотен, сделанных автором в 2012-2014 гг. Их композиция составлена автором из разных кусочков случайных фотографий и потому богата яркими деталями, которые заманивают сыграть в игру узнаваний и ассоциаций. Но этот яркий, навеянный цифровым шумом мир движется мимо хрупких и одновременно таких незыблемых образов глубинки — деревенских заснеженных изб. Даже спустя 10 лет они отражают состояние современного человека, который живет одновременно в мире невероятных инноваций, и в то же время связан со своей историей, предками, землей.
Выставка продлится до 28 февраля.
Билет 200₽
📍пр. Литейный, д. 53
▪️В Abramova gallery выставка «Прозрачное сделалось темным» —возвращение к истокам самого искусства. Художники ищут свое выражение «первовещества» — начала сущего, и находят ее в абстрактных массах стекла и камня, или изображают на полотнах со вспышками серого, синего, сиреневого, белого. Эти цвета и ледяные формы также можно назвать петербургскими, принадлежащими его мистическому флёру. Третьим звеном является реалистическая живопись с руинированными, опустошенными пространствами, в которых будто растворяется граница мира и вот-вот начнется внутреннее обновление.
Выставка продлится до 21 марта.
📍Дизайн Дистрикт ДАА, Красногвардейская площадь, 3 этаж, секция Е3-130
#кудасходить #кудасходила
Своя комната
Автор фото и текста: искусствовед Елизавета Губанова
BY Своя комната. Книги, искусство, Петербург
Share with your friend now:
group-telegram.com/svoiakomnata/7549