Эссе про актерскую игру выходят не так часто, поэтому для меня они особенно ценны!

Бывает слышу от людей, что Райан Гослинг — плохой актёр. Мол везде одинаковый. Но дело в том, что грим и безумные перевоплощения — это не главное в создании правдоподобного героя. Райан отлично погружается в каждую роль и создает персонажа с помощью небольших, но важных деталей.

Подробнее о том, почему Гослинг крут, смотрите здесь:
youtube.com/watch?v=DMuhvfy4KjQ

Классный анимационный видос, нарисованный на основе интервью с Мартином Скорсезе. Рассказывает о том, как с детства он пытался запихнуть мир в кадры и сделать из этого осмысленную историю.
https://www.youtube.com/watch?v=QGyYOQbKDIQ

А вы знали, что Ридли Скотт мог снять экранизацию «Дюны» в 1980-х?

Режиссер на волне успеха от «Чужого», который вышел в 1979 году, получил предложение от продюсера Дино Де Лаурентиса на постановку фильма. Скотт согласился, и прочитав сценарий Фрэнка Герберта (да, писатель сам его написал), определил семь самых запоминающихся сцен и отправил текст на переработку Руди Вурлитцеру («Маленький Будда»).

Вурлитцер позднее утверждал, что адаптация «Дюны» была одной из самых сложных работ, которые он когда-либо делал. Больше времени у него ушло на то, чтобы превратить ее в рабочий план, чем на написание окончательного сценария. Вурлитцер считал, что они со Скоттом в работе придерживались духа книги, но, в некотором смысле, они внесле в сюжет больше объяснений, чем было у Герберта, а также, цитипрую, «внесли несколько иную чувствительность».

Но Скотт так и не снял картину. Точной причины никто не называет, но всегда всплывают некоторые слухи: что Скотт не хотел снимать в Мексике, что его не устраивал бюджет, что в итоге ему больше понравилась идея снять «Бегущего по лезвию» вместо «Дюны». А в мае 1981 года Де Лаурентис объявил, что адаптацию «Дюны» будет снимать Дэвид Линч.

Но самое интересное: долгое время сценарий Вурлитцера был то ли утерян, то ли где-то очень сильно спрятан. Но вот 133-страничный черновик был найден в архивах колледжа Уитона в Иллинойсе.

И на IGN вышел пересказ текста.

Осторожно, английский:

https://www.ign.com/articles/ridley-scotts-lost-dune-script-found-i-dont-think-it-wouldve-made-fans-happy

Властелин колец хорош во многих аспектах, вы это и так знаете. Вы также, наверняка, без труда напоёте основную музыкальную тему оттуда. Именно поэтому предлагаю посмотреть видео о том, насколько мастерски саундтрек вплетен в повествование:

youtube.com/watch?v=e7BkmF8CJpQ

Шикарный разбор визуальных решений фильма «Виды доброты» Лантимоса.

https://telegra.ph/Razbor-filma-Kinds-of-Kindness-09-08

Макс отлично разложил по полочка почему «Анора» так впечатлила иностранного зрителя.

Для всех, кто не понимает успеха «Аноры» у иностранного зрителя - сейчас все понятно объясню.

Помимо того, что это просто охуительный и душевный фильм, который пролетает на одном дыхании, он еще и истерически смешной и имеет тот самый ключик к сердцу зрителя - ЖИВОЙ. Что это значит?

Шон Бейкер как режиссер сделал ход конем, пригласив российских актеров на роль русских, а не взял русскоговорящих коллег из США. Сделайте удивленное лицо: языковая конструкция, произношение и актерская школа действительно существуют.

Наверняка, вы сейчас смотрите «Игру в Кальмара 2». Ради эксперимента, посмотрите хотя бы десять минут на языке оригинала - покажется, что все «переигрывают». Тянут гласные, повышают тон и звучат слишком эмоционально. Хотя для носителя корейской культуры - это норма.

Просто напомню, что это не японцы звучат, как персонажи аниме - это мы их так воспринимаем. Напомнить, как говорят на русском в американском кино? Kakie vashi dokazatelstva?! - Kokainum.

Шон Бэйкер мастер «живого» кино, в его фильмах часто снимаются НЕактеры, которых он «кастингует» прямо на улице. Эти люди в кадре существуют по другой схеме, не по-голливудскому стандарту. Его метод: разрешить импровизировать, меняя изначальный текст под свою органику, главное - чтобы читалась эмоция персонажа.

Бэйкер так же часто юзал в «Аноре» ручную камеру и ОЧЕНЬ часто решал сцены длиннющими дублями. Это подсознательно придает документальности происходящему, за счет ощущения реального времени, что удачно фиксирует смену эмоций в разговорах и действии.

И вот, он берет российских актеров и использует свои таланты постановщика на полную, позволяя тем играть в соответствии со своей «актерской школой» и языковой конструкцией. Так и появились Марковские «exactly бля» и Юрины «нихуясебе» вместе «impressive».

«Анора» работает так же благодаря жанру. Алексей Серебряков в «Никто» у Найшуллера и у Бэйкера играет, по сути, один типаж - криминальный авторитет. Но у первого, в угоду боевика, актер показывает типичного «russian criminal», а у второго - может вести себя тоньше и менее предсказуемо (например, начать по-доброму хохотать в накаленной ситуации). Это и разрушает привычное представление западного зрителя о том, как ведет себя «russian mafia» на экране.

И на этом построен весь шарм «Аноры». Благодаря импровизации, языку (вы же не смотрели в дубляже, надеюсь?), актерской школе, сценарию и режиссуре - все становится абсолютно уникальным опытом просмотра носителями другой культуры.

Фильм не ощущается голливудским. Он «настоящий», «документальный, упакованный «русским абсурдом и хаосом», который невозможно встретить в западном кино, где русских обычно играют люди, давно ассимилированные под другой культурный код с клюквенными сценарными деталями.

В «Аноре» же все трушное. К ссадине прикладывают "pelmeni", а герои говорят «как в жизни». И все это благодаря режиссеру и его работе с актерами. Потому Марку Эдельштейну пишут в директ с оскорблениями за поведение его Ivan. Потому что западный зритель банально не может отделить актера от персонажа. Слишком «не киношный», не голливдуский. А для нас наоборот - типичный, привычный.

И потому они там все так ахуели с Юры Борисова. Это для нас он играет типичного героя Юры Борисова, а для западного зрителя - это совершено иной уровень проживания на экране. Для них Igor - не просто russian gopnik, а полноценный невиданный зверь - представитель той самой души грустного русского, которого весь фильм пиздят, унижают, провоцируют, а он стоически сдержан, доброжелателен, живет с бабулей, требует извинений за честь дамы и вообще-то пропускает свой birthday.

Igor - та самая непостижимая «russian soul», которая так очаровывает западного человека, на протяжении столетий читающего Tolstoy и Dostoevsky. Герой Борисова - вроде бы просто штрих в дутом пухане, который в любой момент может разбить ебало без мысли о последствиях, но нет - это глубоко чувственный пацан, за справедливость и понятия, романтический герой 2024 года, когда весь мир считает тебя людоедом, а ты просто Igor.

В этом вся магия «Аноры» и конкретно героя Юры Борисова.

Анализ визуального стиля и технических хитростей Кубрика.

https://dtf.ru/cinema/227624-kak-snimal-stenli-kubrik-sekrety-idealnoy-kartinki-polveka-nazad

Киношники — одни из самых изобретательных людей на свете 🤯

Ищем контент-мейкера \ рилс-мейкера в Anvil Frame

Задачи:

- Основная задача - это поиск смыслов и тем, на основе которых можно создавать короткие ролики,
- Главное - не навык монтажа, а умение проанализировать материал и найти те идеи и мысли, которые отзовутся аудитории

Кого мы ищем:

- Имеете представление о направлениях нашей работы. Откликайтесь на вакансию при условии, что следующие слова звучат не просто знакомо, а понятно: Unreal Engine, Motion Capture, Compositing, VFX, ISO, Dolly Zoom, Dutch Angle.
- Можете творчески подойти к материалу, самостоятельно его проанализировать и предложить интересные решения по созданию контента,
- Умеете донести и обосновать свою мысль так, чтобы собеседнику было понятна ваша идея и почему она работает,
- Готовы развиваться в создании контента короткого формата - shorts и reels.
- Отлично владеете русским языком и не боитесь работы с текстом,
Готовы выполнить тестовое задание.


Условия:

- Заработная плата - от 30000 рублей. Итоговая зарплата обсуждается индивидуально в зависимости от плана работы и ее объемов,
- Удаленная работа,
- Гибкий график, возможно обсуждение как неполного, так и полного рабочего дня.

Откликнуться:

Для того, чтобы получить тестовое задание, заполните гугл-форму: https://forms.gle/tYr4JZ2aEUSrVJj76.

Спасибо!

Нёрдрайтер демонстрирует красоту старого Голливуда на примере единственной сцены из Филадельфийской истории. Завораживает!

https://www.youtube.com/watch?v=WgrIC3lcvbE