Forwarded from слова вне себя | slova vne sebya
Разговор с Меланией Cтруве-Ракович, директоркой парижского издательства и книжного магазина YMCA-Press
В этом году исполнится сто лет со дня основания YMCA-Press в Париже. Легендарное издательство, в котором выходил “Архипелаг ГУЛАГ”, продолжает работу и строит планы на будущее; об этом и об истории YMCA-Press слова_ вне_себя поговорили с Меланией Струве-Ракович.
#интервью
#тамиздат
#ymca_press
#солженицын
#париж
В этом году исполнится сто лет со дня основания YMCA-Press в Париже. Легендарное издательство, в котором выходил “Архипелаг ГУЛАГ”, продолжает работу и строит планы на будущее; об этом и об истории YMCA-Press слова_ вне_себя поговорили с Меланией Струве-Ракович.
#интервью
#тамиздат
#ymca_press
#солженицын
#париж
Forwarded from Интуиция подскажет
Что победит? "Конституция от 04.10.22" или "Звонок от 18.03.25"?
Anonymous Poll
20%
Конституция
80%
Звонок
Forwarded from Александр Роднянский
Последние несколько недель мы снимаем на Ближнем Востоке проект, который я пытался поставить на ноги почти семь лет.
Он называется Debriefing the president («Допрос президента»).
Семь лет назад я прочитал документальную книгу, написанную бывшим аналитиком ЦРУ Джоном Никсоном. И почувствовал, что его история может стать основой мощного сериала.
Я сразу полетел к Джону в Вашингтон договариваться о приобретении прав на экранизацию книги.
Она основана на личном опыте Никсона, который годами в Лэнгли (штаб-квартире ЦРУ) специализировался на психологии ближневосточных лидеров, в первую очередь - Саддама Хусейна. Но его аналитические отчёты, как это часто бывает в спецслужбах, мало-кто читал - предпочтение всегда отдавалось оперативникам, а не «бумажным крысам».
В 2003 году, когда началась война в Ираке, Никсона отправили в зону конфликта в составе резидентуры ЦРУ. Благодаря знанию психологии Саддама Хуссейна, он понял, где его искать.
А после захвата Саддама морскими пехотинцами США, именно Никсон провёл идентификацию.
По племенным татуировкам, шрамам и другим особым приметам.
После этого Никсону поручили допрос бывшего диктатора Ирака. Несколько недель они провели в подвале здания президентской гвардии, где содержали арестованных.
В ходе долгих разговоров Никсон и Саддам нашли общий язык.
Нет, они не стали друзьями, но сумели понять пропасть, разделявшую их.
Американцы не понимали причин многих процессов в регионе и совершили ряд фатальных ошибок, приведших к усилению Ирана, созданию им «оси сопротивления», появлению террористических армий и пожару, охватившему Ближний Восток.
Саддам же был максимально далёк от политической логики западных стран с их представлениями о правах и свободах, с их отсутствием интереса к культуре и специфике стран «другого мира и готовности добиваться своих целей любыми средствами.
Знакомая сегодня история, когда жертвами политического конфликта становятся мирные люди. Тысячи мирных людей. Миллионы мирных людей.
В главной роли снимается Джоэл Киннаман, знакомый по сериалам «Видоизмененный углерод», «Убийство» и «Для всего человечества» и фильмам «Отряд спмоубийц», «Робокоп», «Шальные деньги».
Отца главного героя, вьетнамского ветерана играет Том Беренджер, полюбившийся зрителям в знаменитом фильме Оливера Стоуна «Взвод».
Снимаются в сериале и лучшие арабские актеры - Дар Салим из фильма Гая Риччи Covenant («Переводчик») и его же сериала «Джентельмены».
И Валид Зуайтер, снимавшийся в ролях террористов в бесчисленных голливудских фильмах, оказавшийся дико похожим на Саддама и сыгравший блистательную роль.
Я предложил партнерство своему другу Лесли Грайфу, опытнейшему голливудскому продюсеру, автору популярнейшего сериала The offer («Предложение») об истории создания фильма «Крестный отец».
Лесли стал и режиссером нашего проекта.
Удивительное чувство, когда осуществляются давние мечты.
Он называется Debriefing the president («Допрос президента»).
Семь лет назад я прочитал документальную книгу, написанную бывшим аналитиком ЦРУ Джоном Никсоном. И почувствовал, что его история может стать основой мощного сериала.
Я сразу полетел к Джону в Вашингтон договариваться о приобретении прав на экранизацию книги.
Она основана на личном опыте Никсона, который годами в Лэнгли (штаб-квартире ЦРУ) специализировался на психологии ближневосточных лидеров, в первую очередь - Саддама Хусейна. Но его аналитические отчёты, как это часто бывает в спецслужбах, мало-кто читал - предпочтение всегда отдавалось оперативникам, а не «бумажным крысам».
В 2003 году, когда началась война в Ираке, Никсона отправили в зону конфликта в составе резидентуры ЦРУ. Благодаря знанию психологии Саддама Хуссейна, он понял, где его искать.
А после захвата Саддама морскими пехотинцами США, именно Никсон провёл идентификацию.
По племенным татуировкам, шрамам и другим особым приметам.
После этого Никсону поручили допрос бывшего диктатора Ирака. Несколько недель они провели в подвале здания президентской гвардии, где содержали арестованных.
В ходе долгих разговоров Никсон и Саддам нашли общий язык.
Нет, они не стали друзьями, но сумели понять пропасть, разделявшую их.
Американцы не понимали причин многих процессов в регионе и совершили ряд фатальных ошибок, приведших к усилению Ирана, созданию им «оси сопротивления», появлению террористических армий и пожару, охватившему Ближний Восток.
Саддам же был максимально далёк от политической логики западных стран с их представлениями о правах и свободах, с их отсутствием интереса к культуре и специфике стран «другого мира и готовности добиваться своих целей любыми средствами.
Знакомая сегодня история, когда жертвами политического конфликта становятся мирные люди. Тысячи мирных людей. Миллионы мирных людей.
В главной роли снимается Джоэл Киннаман, знакомый по сериалам «Видоизмененный углерод», «Убийство» и «Для всего человечества» и фильмам «Отряд спмоубийц», «Робокоп», «Шальные деньги».
Отца главного героя, вьетнамского ветерана играет Том Беренджер, полюбившийся зрителям в знаменитом фильме Оливера Стоуна «Взвод».
Снимаются в сериале и лучшие арабские актеры - Дар Салим из фильма Гая Риччи Covenant («Переводчик») и его же сериала «Джентельмены».
И Валид Зуайтер, снимавшийся в ролях террористов в бесчисленных голливудских фильмах, оказавшийся дико похожим на Саддама и сыгравший блистательную роль.
Я предложил партнерство своему другу Лесли Грайфу, опытнейшему голливудскому продюсеру, автору популярнейшего сериала The offer («Предложение») об истории создания фильма «Крестный отец».
Лесли стал и режиссером нашего проекта.
Удивительное чувство, когда осуществляются давние мечты.
Несколько дисклеймеров - я давний фанат подкастов Насти Красильниковой, начиная с самых первых.
Мы были многие годы практически в самом эпицентре истории с 57 школой, нашего старшего сына выгнали из того самого класса Борис Давидович и Борис Меерсон. Я очень ценю Настину работу «После школы».
Подкаст про ЛЭШ мы изучали с нашими студентами документалистами в МШК, они делали разработки документальных сериалов на основе этих историй.
Поэтому мне очень важна та дискуссия, которая развернулась сейчас вокруг последнего сезона подкаста «Творческий метод» о трех девушках, жертвах сексуализированного насилия со стороны Мирона Федорова - Оксимирона.
Мне кажется, что с одной стороны эта история вызвала очень большой интерес и огромное количество комментариев, а с другой, некоторые важные вопросы, наоборот, оказались вне поле зрения.
Для меня центральным вопросом и главной проблемой того, что я услышал является отсутствие голоса самого Мирона в 4 эпизодах подкаста.
(Тексты его сообщений в подкасте озвучивает Гриша Гандлевский). Сам Мирон и его представители не ответили на запросы Насти.
Из пояснений в подкасте самой Насти и ее интервью Андрею Захарову мы узнаем, что существует 4-часовая запись разговора Мирона с Верой Маркович. Разговор был записан по их взаимному согласию, когда они встретились в 2021 году после первого поста Веры. Более того, эта запись находится в распоряжении Насти в числе других материалов, переданных Верой Маркович.
Андрей Захаров, который беседует с Настей уже второй раз (первый раз после выхода «После школы») задает ей вопрос, почему же не были использованы материалы этого разговора. Поскольку подчас общественная значимость этих материалов так важна, что другие соображения отступают. Настя приводит свои аргументы против этого решения - не было получено согласие Мирона, разговор слишком долгий, и любое цитирование будет вырвано из контекста. Вера Маркович в своем интервью с Настей рассказывает все тоже самое гораздо лучше, и наконец Настя не хочет использовать приемы желтой прессы.
Меня эти аргументы не убеждают до конца, и мне не кажется, что решение не использовать материалы этого разговора было верным.
Здесь наверное еще важно заметить, что Настя в двух интервью с Андреем Захаровым несколько раз ссылается на опыт просмотра документального кино, аргументируя необходимость именно прослушивания подкаста, а не чтения его текстовой версии. Для меня была всегда очень важна именно документальная природа того, что делает Настя. Именно живые голоса героев ее расследований и тех, кто был на другой стороне и сопротивлялся этой правде, именно это было всегда самой сильной стороной предыдущих сезонов подкастов Дочери разбойника.
Почему же имея доступ к совершенно уникальному материалу, в котором обсуждаются все волнующие нас темы, автор отказывается от его использования? Весь мой опыт документалиста не дает мне согласиться с этим решением и подрывает мое доверие к тому, что я слышу.
Может быть дело в том, что сопоставление образа Мирона конца 2000-х и Мирона в 2021 году дадут нам более сложную картину реальности, чем та, которую нам хочет нарисовать автор?
Мне кажется, что это и есть главная ошибка, которая очень серьезно подрывает доверие ко всему результату в целом. И та острая реакция, которую нам демонстрируют многие слушатели подкаста, особенно носители советского опыта и сексуальных практик тех лет, как раз и связана с их внутренним сопротивлением нарративу, который нам предлагается.
Еще один важный нюанс. В том же разговоре с Захаровым, Настя сетует, что медиа трактуют ее расследование, как историю Мирона, в то время как ее расследование посвящено 3 отважным девушкам, которые не побоялись обнародовать истории сексуализированного насилия, которое они пережили. В предыдущих сезонах для Насти было крайне важно добраться до ее антигероев и получить их комментарий. Мы становимся свидетелями ее попыток найти Бориса Меерсона в Израиле и поговорить с ним или добиться встречи с профессором школы иудаики в Германии.
Мы были многие годы практически в самом эпицентре истории с 57 школой, нашего старшего сына выгнали из того самого класса Борис Давидович и Борис Меерсон. Я очень ценю Настину работу «После школы».
Подкаст про ЛЭШ мы изучали с нашими студентами документалистами в МШК, они делали разработки документальных сериалов на основе этих историй.
Поэтому мне очень важна та дискуссия, которая развернулась сейчас вокруг последнего сезона подкаста «Творческий метод» о трех девушках, жертвах сексуализированного насилия со стороны Мирона Федорова - Оксимирона.
Мне кажется, что с одной стороны эта история вызвала очень большой интерес и огромное количество комментариев, а с другой, некоторые важные вопросы, наоборот, оказались вне поле зрения.
Для меня центральным вопросом и главной проблемой того, что я услышал является отсутствие голоса самого Мирона в 4 эпизодах подкаста.
(Тексты его сообщений в подкасте озвучивает Гриша Гандлевский). Сам Мирон и его представители не ответили на запросы Насти.
Из пояснений в подкасте самой Насти и ее интервью Андрею Захарову мы узнаем, что существует 4-часовая запись разговора Мирона с Верой Маркович. Разговор был записан по их взаимному согласию, когда они встретились в 2021 году после первого поста Веры. Более того, эта запись находится в распоряжении Насти в числе других материалов, переданных Верой Маркович.
Андрей Захаров, который беседует с Настей уже второй раз (первый раз после выхода «После школы») задает ей вопрос, почему же не были использованы материалы этого разговора. Поскольку подчас общественная значимость этих материалов так важна, что другие соображения отступают. Настя приводит свои аргументы против этого решения - не было получено согласие Мирона, разговор слишком долгий, и любое цитирование будет вырвано из контекста. Вера Маркович в своем интервью с Настей рассказывает все тоже самое гораздо лучше, и наконец Настя не хочет использовать приемы желтой прессы.
Меня эти аргументы не убеждают до конца, и мне не кажется, что решение не использовать материалы этого разговора было верным.
Здесь наверное еще важно заметить, что Настя в двух интервью с Андреем Захаровым несколько раз ссылается на опыт просмотра документального кино, аргументируя необходимость именно прослушивания подкаста, а не чтения его текстовой версии. Для меня была всегда очень важна именно документальная природа того, что делает Настя. Именно живые голоса героев ее расследований и тех, кто был на другой стороне и сопротивлялся этой правде, именно это было всегда самой сильной стороной предыдущих сезонов подкастов Дочери разбойника.
Почему же имея доступ к совершенно уникальному материалу, в котором обсуждаются все волнующие нас темы, автор отказывается от его использования? Весь мой опыт документалиста не дает мне согласиться с этим решением и подрывает мое доверие к тому, что я слышу.
Может быть дело в том, что сопоставление образа Мирона конца 2000-х и Мирона в 2021 году дадут нам более сложную картину реальности, чем та, которую нам хочет нарисовать автор?
Мне кажется, что это и есть главная ошибка, которая очень серьезно подрывает доверие ко всему результату в целом. И та острая реакция, которую нам демонстрируют многие слушатели подкаста, особенно носители советского опыта и сексуальных практик тех лет, как раз и связана с их внутренним сопротивлением нарративу, который нам предлагается.
Еще один важный нюанс. В том же разговоре с Захаровым, Настя сетует, что медиа трактуют ее расследование, как историю Мирона, в то время как ее расследование посвящено 3 отважным девушкам, которые не побоялись обнародовать истории сексуализированного насилия, которое они пережили. В предыдущих сезонах для Насти было крайне важно добраться до ее антигероев и получить их комментарий. Мы становимся свидетелями ее попыток найти Бориса Меерсона в Израиле и поговорить с ним или добиться встречи с профессором школы иудаики в Германии.
Сейчас, очевидно, эта задача оказывается не так значима, и у нас нет возможности самостоятельно убедиться в той версии событий, которую предлагают нам героини и автор.
Я всем сердцем на стороне тех, кто стали жертвами сексуализированного насилия и нет никаких оправданий этому. Но в данном конкретном случае, у меня остается очень много вопросов, на которые я не нахожу ответов. И главный из них, это отсутствие самого Мирона в этой истории.
За последнюю неделю вышло еще несколько подробных интервью Насти Красильниковой на канале Тани Лазаревой и на BBC с Ниной Назаровой, но никто из них не задает Насте этот вопрос. Я даже сам не удержался и написал Насте в личном сообщении, но получил лишь стандартный официальный ответ.
Мне одному кажется, что говорить про неэтичность того, чтобы вынести на суд публики частный разговор в данном конкретном случае, это откровенное лицемерие?
Я всем сердцем на стороне тех, кто стали жертвами сексуализированного насилия и нет никаких оправданий этому. Но в данном конкретном случае, у меня остается очень много вопросов, на которые я не нахожу ответов. И главный из них, это отсутствие самого Мирона в этой истории.
За последнюю неделю вышло еще несколько подробных интервью Насти Красильниковой на канале Тани Лазаревой и на BBC с Ниной Назаровой, но никто из них не задает Насте этот вопрос. Я даже сам не удержался и написал Насте в личном сообщении, но получил лишь стандартный официальный ответ.
Мне одному кажется, что говорить про неэтичность того, чтобы вынести на суд публики частный разговор в данном конкретном случае, это откровенное лицемерие?
Forwarded from Плахов
ЭРИК РОМЕР - 105
Столько исполнилось бы сегодня самому старшему из режиссеров французской Новой Волны. Будучи членом новаторского коллектива, Ромер в то же время словно создан для того, чтобы представлять французскую культурную традицию, корнями уходящую в Средневековье и окончательно сформировавшуюся в эпоху Просвещения. Это -- культура интеллектуальных парадоксов.
Перечень парадоксов Ромера начинается с того, что он, один из самых активных деятелей Новой Волны, остался ее неисправимым маргиналом. Далее: будучи теоретиком и фанатом кинематографа, он снимал фильмы насквозь литературные, построенные на остроумных диалогах и игре слов. Наконец, его истории мелодраматичны и смешны, но не имеют ничего общего с популярными жанрами и способны привести неискушенную публику в полное замешательство, показаться раздражающе скучными. Как сказал герой Джина Хэкмена в фильме «Ночные ходы», смотреть такие фильмы – все равно что наблюдать за тем, как сохнет краска.
"Выгодная партия" (1981) — типично ромеровская картина. Ее героиня Сабина страдает от чересчур рационального подхода к жизни. Сначала ее, юную провинциалку из Манса, тянуло к парижской богеме, и она выбрала себе в качестве любовника художника с именем. Но тот оказался семьянином, Сабина понадобилась ему всего лишь ради сексуального разнообразия. Тогда девушка решает выйти замуж за преуспевающего адвоката. Она разрабатывает беспроигрышную тактику и целенаправленно проводит ее в жизнь. Прокол только в одном: адвокат (хотя ему и нравится Сабина — "женщина его типа"), "по какой-то необъяснимой причине" в нее не влюблен. Сабина — маленький Дон Кихот, борющийся с законами человеческой природы. Ее оружие — псевдо-здравомыслие. Только-только начинает казаться, что ты постиг или хотя бы приблизился к основам гармонии — как тебя буквально переворачивает очередная каверза судьбы.
В центре почти всех лент Ромера -- маленькие любовные недоразумения, соблазны и ошибки юности, сердечные волнения. Нет роковых страстей, главная страсть — любопытство к жизни. Вопрос в том, достаточно ли в человеке искренности и доверия. Познавая жизнь не в экстремальном, а в будничном виде, герои Ромера обнаруживают ее парадоксальность. Они открывают также игру противоречий в самих себе.
Первый ромеровский цикл называется "Нравоучительные истории", второй -- "Комедии и поговорки". Поговорки то и дело звучат из уст героев: "Не мытьем, так катаньем", "Лучше поздно, чем никогда", и так далее. Ромер не иллюстрирует пословицы, а возвращает "народной мудрости" первоначальный смысл — смысл сугубо личного экзистенциального опыта. Выбор между двумя женщинами или двумя мужчинами (Ромера не интересуют бисексуальные коллизии) всегда лежит в сфере экзистенции. И политический выбор — тоже. Одним из героев его фильма «Ночь у Мод» является коммунист, а течение ночи герои занимаются не любовью, а спорами о семье и браке, о роли женщины в обществе., о религиозной вере и пари Паскаля.
У Ромера в итоге прав тот, кто подчиняется не теории, а чувственному порыву. Поймать "зеленый луч" (название одной из самых известных ромеровских картин) или "голубой час" (лирический мотив другого фильма) дано только тем, чей интеллект уравновешен доверием к жизни. Художественная философия Ромера, накрепко укорененная в традиции французского рационализма, в то же время основана на культе интуиции. Режиссер эстетизирует жизнь, но делает это с поистине изящной небрежностью. Кадры его картин не содержат ничего случайного. Их импрессионистическая свобода иллюзорна даже в пейзажах, а интерьеры то расписаны цветными прямоугольниками в духе Мондриана, то обнаруживают утилитарные изыски поп-арта.
Ромер в молодости редактировал "Кайе дю синема", писал работы о Мурнау и Хичкоке, до этого преподавал старофранцузский В отличие от своих соратников по Новой Волне", был религиозен и обращался к средневековым источникам, а также к максимам и насмешливым морализаторским сентенциям XVIII века. Его традиция — Ларошфуко, Лабрюйер, Мариво и Мюссе, а также Шодерло де Лакло. Имя Ромера и само стоит теперь в ряду великих парадоксалистов Франции.
Столько исполнилось бы сегодня самому старшему из режиссеров французской Новой Волны. Будучи членом новаторского коллектива, Ромер в то же время словно создан для того, чтобы представлять французскую культурную традицию, корнями уходящую в Средневековье и окончательно сформировавшуюся в эпоху Просвещения. Это -- культура интеллектуальных парадоксов.
Перечень парадоксов Ромера начинается с того, что он, один из самых активных деятелей Новой Волны, остался ее неисправимым маргиналом. Далее: будучи теоретиком и фанатом кинематографа, он снимал фильмы насквозь литературные, построенные на остроумных диалогах и игре слов. Наконец, его истории мелодраматичны и смешны, но не имеют ничего общего с популярными жанрами и способны привести неискушенную публику в полное замешательство, показаться раздражающе скучными. Как сказал герой Джина Хэкмена в фильме «Ночные ходы», смотреть такие фильмы – все равно что наблюдать за тем, как сохнет краска.
"Выгодная партия" (1981) — типично ромеровская картина. Ее героиня Сабина страдает от чересчур рационального подхода к жизни. Сначала ее, юную провинциалку из Манса, тянуло к парижской богеме, и она выбрала себе в качестве любовника художника с именем. Но тот оказался семьянином, Сабина понадобилась ему всего лишь ради сексуального разнообразия. Тогда девушка решает выйти замуж за преуспевающего адвоката. Она разрабатывает беспроигрышную тактику и целенаправленно проводит ее в жизнь. Прокол только в одном: адвокат (хотя ему и нравится Сабина — "женщина его типа"), "по какой-то необъяснимой причине" в нее не влюблен. Сабина — маленький Дон Кихот, борющийся с законами человеческой природы. Ее оружие — псевдо-здравомыслие. Только-только начинает казаться, что ты постиг или хотя бы приблизился к основам гармонии — как тебя буквально переворачивает очередная каверза судьбы.
В центре почти всех лент Ромера -- маленькие любовные недоразумения, соблазны и ошибки юности, сердечные волнения. Нет роковых страстей, главная страсть — любопытство к жизни. Вопрос в том, достаточно ли в человеке искренности и доверия. Познавая жизнь не в экстремальном, а в будничном виде, герои Ромера обнаруживают ее парадоксальность. Они открывают также игру противоречий в самих себе.
Первый ромеровский цикл называется "Нравоучительные истории", второй -- "Комедии и поговорки". Поговорки то и дело звучат из уст героев: "Не мытьем, так катаньем", "Лучше поздно, чем никогда", и так далее. Ромер не иллюстрирует пословицы, а возвращает "народной мудрости" первоначальный смысл — смысл сугубо личного экзистенциального опыта. Выбор между двумя женщинами или двумя мужчинами (Ромера не интересуют бисексуальные коллизии) всегда лежит в сфере экзистенции. И политический выбор — тоже. Одним из героев его фильма «Ночь у Мод» является коммунист, а течение ночи герои занимаются не любовью, а спорами о семье и браке, о роли женщины в обществе., о религиозной вере и пари Паскаля.
У Ромера в итоге прав тот, кто подчиняется не теории, а чувственному порыву. Поймать "зеленый луч" (название одной из самых известных ромеровских картин) или "голубой час" (лирический мотив другого фильма) дано только тем, чей интеллект уравновешен доверием к жизни. Художественная философия Ромера, накрепко укорененная в традиции французского рационализма, в то же время основана на культе интуиции. Режиссер эстетизирует жизнь, но делает это с поистине изящной небрежностью. Кадры его картин не содержат ничего случайного. Их импрессионистическая свобода иллюзорна даже в пейзажах, а интерьеры то расписаны цветными прямоугольниками в духе Мондриана, то обнаруживают утилитарные изыски поп-арта.
Ромер в молодости редактировал "Кайе дю синема", писал работы о Мурнау и Хичкоке, до этого преподавал старофранцузский В отличие от своих соратников по Новой Волне", был религиозен и обращался к средневековым источникам, а также к максимам и насмешливым морализаторским сентенциям XVIII века. Его традиция — Ларошфуко, Лабрюйер, Мариво и Мюссе, а также Шодерло де Лакло. Имя Ромера и само стоит теперь в ряду великих парадоксалистов Франции.
Forwarded from Зинаида Пронченко
«Я не от «СВО» уехала в 2022 году. Это более мелкие вещи. Я уехала именно от народа, от людей, потому что меня они потрясли своим рабством, своей мерзостью, своей удивительной готовностью говорить, показывая на кучу говна, что это белый пушистый зайчик. Вот здесь меня народ удивил».
Поговорили с Анной Козловой про «Аутсорс»
https://republic.ru/posts/115413?utm_source=republic.ru
Поговорили с Анной Козловой про «Аутсорс»
https://republic.ru/posts/115413?utm_source=republic.ru
Forwarded from Tbilisi life
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Известнейший грузинский оперный певец Паата Бурчуладзе и не менее знаменитая грузинская джазовая исполнительница Нино Катамадзе поют вместе со студентами на их круглосуточной акции протеста у Парламента.
Так, с огромной любовью к родине, солидарностью и уважением друг к другу, они начинают 119-й день протестов.
И Катамадзе, и Бурчуладзе уже неоднократно были оштрафованы за участие в акциях протеста, но не перестают приходить на протесты.
*Смотреть со звуком
Video by Paata Burchuladze
Так, с огромной любовью к родине, солидарностью и уважением друг к другу, они начинают 119-й день протестов.
И Катамадзе, и Бурчуладзе уже неоднократно были оштрафованы за участие в акциях протеста, но не перестают приходить на протесты.
*Смотреть со звуком
Video by Paata Burchuladze
Forwarded from Лодки из арбузных корок
Ну, надо же - Queendom Агнии Галдановой опубликовали на канале BBC. Это очень интересный фильм, вот -
https://youtu.be/-HvR_cWOY2I
https://youtu.be/-HvR_cWOY2I
Forwarded from Берконовости
Привет, друзья!
Отчитываюсь: мы показали кукольный театр. Всем очень понравилось. Заняли третье место. Третье, Карлы! Из 8 отрядов! Я не могу придумать достаточно смешную шутку, но видели бы вы остальные семь выступлений, включая гран-при и первое место (у нас формально второе). Ну, во всяком случае уже никто не скажет, ни одна подковёрка, что русофобское жюри лоббирует учеников Серебренникова! Но всем реально понравилось. Куклу-Анжелику я уже пообещала одной из актрис, а вот Кукла-Леонид, надеюсь, в апреле поедет на волю, если разрешат его передать Мариэтте на свиданке.
Теперь у меня временно закончились репетиции и появилась куча свободного времени. Но время в колонии это такой предмет — если оно есть, то его сразу нет. Поэтому я все равно не успеваю ответить на 90% писем, вы не сердитесь, и всё равно пишите, пожалуйста.
А я вас хочу попросить о помощи. Начинаю готовить спектакль к 9 мая, и очень хочу сделать его честным и не позорным (слава богу, там без мест и конкурсов). Прошу, напишите мне любые истории (личные рассказы ваших бабушек-дедушек-мам-тёть и т.д. про жизнь во время войны в тылу, в эвакуации (не на фронте). Частных маленьких рассказов про быт, жизнь, как ждали, ели, работали, выживали, ехали в поездах, меняли полотенца на хлеб, что угодно… и ещё, какие песни пели. Именно тех лет, не позже написанные на тему, а вот те. Спасибо вам!
Всех обнимаю.
Осужденная Беркович.
5 отряд. 3 место.
Отчитываюсь: мы показали кукольный театр. Всем очень понравилось. Заняли третье место. Третье, Карлы! Из 8 отрядов! Я не могу придумать достаточно смешную шутку, но видели бы вы остальные семь выступлений, включая гран-при и первое место (у нас формально второе). Ну, во всяком случае уже никто не скажет, ни одна подковёрка, что русофобское жюри лоббирует учеников Серебренникова! Но всем реально понравилось. Куклу-Анжелику я уже пообещала одной из актрис, а вот Кукла-Леонид, надеюсь, в апреле поедет на волю, если разрешат его передать Мариэтте на свиданке.
Теперь у меня временно закончились репетиции и появилась куча свободного времени. Но время в колонии это такой предмет — если оно есть, то его сразу нет. Поэтому я все равно не успеваю ответить на 90% писем, вы не сердитесь, и всё равно пишите, пожалуйста.
А я вас хочу попросить о помощи. Начинаю готовить спектакль к 9 мая, и очень хочу сделать его честным и не позорным (слава богу, там без мест и конкурсов). Прошу, напишите мне любые истории (личные рассказы ваших бабушек-дедушек-мам-тёть и т.д. про жизнь во время войны в тылу, в эвакуации (не на фронте). Частных маленьких рассказов про быт, жизнь, как ждали, ели, работали, выживали, ехали в поездах, меняли полотенца на хлеб, что угодно… и ещё, какие песни пели. Именно тех лет, не позже написанные на тему, а вот те. Спасибо вам!
Всех обнимаю.
Осужденная Беркович.
5 отряд. 3 место.
Александр Подрабинек пишет, что главной задачей его авторский колонки на Радио Свобода было привлечь внимание к судьбе Валерии Зотовой, 20-летней заключенной, которая содержится в той же колонии, что и Женя Беркович.
Удалась ли эта задача Подрабинеку? Он сам сутки спустя пишет - «из сотен комментариев ни одного слова сочувствия Валерии Зотовой, ее бедственному положению. НИ ОДНОГО!»
В чем же проблема? В том, что за казалось бы абсолютно благородной задачей скрывается стремление утвердиться в собственной уникальности, особом положении, превосходстве над остальными людьми.
Нам пытаются создать черно-белую картину реальности. С одной стороны - принципиальная и жертвенная Валерия Зотова, которая не идет ни на какие компромиссы с администрацией лагеря, с другой стороны - Женя Беркович, у начальства на хорошем счету, ставит спектакли в лагере к 9 мая.
Что мы имеем на выходе - грандиозный скандал среди людей, относящих себя к правозащитному сообществу, огромное количество комментариев и обсуждений, которые совершенно не служат делу облегчения участи ни Валерии Зотовой, ни Жени Беркович, ни других политзаключенных.
Мне вдвойне жалко, что Александр Подрабинек так бессмысленно расходует свой собственный авторитет, то огромное уважение, которую к нему мы все испытываем.
Два года назад, Александр Подрабинек был героем одного из эпизодов нашего сериала «Диссиденты и безумие». Это был рассказ об отважных людях, которые боролись с советской карательной психиатрией. Мне очень жаль, что теперь я вынужден писать эти строки.
Удалась ли эта задача Подрабинеку? Он сам сутки спустя пишет - «из сотен комментариев ни одного слова сочувствия Валерии Зотовой, ее бедственному положению. НИ ОДНОГО!»
В чем же проблема? В том, что за казалось бы абсолютно благородной задачей скрывается стремление утвердиться в собственной уникальности, особом положении, превосходстве над остальными людьми.
Нам пытаются создать черно-белую картину реальности. С одной стороны - принципиальная и жертвенная Валерия Зотова, которая не идет ни на какие компромиссы с администрацией лагеря, с другой стороны - Женя Беркович, у начальства на хорошем счету, ставит спектакли в лагере к 9 мая.
Что мы имеем на выходе - грандиозный скандал среди людей, относящих себя к правозащитному сообществу, огромное количество комментариев и обсуждений, которые совершенно не служат делу облегчения участи ни Валерии Зотовой, ни Жени Беркович, ни других политзаключенных.
Мне вдвойне жалко, что Александр Подрабинек так бессмысленно расходует свой собственный авторитет, то огромное уважение, которую к нему мы все испытываем.
Два года назад, Александр Подрабинек был героем одного из эпизодов нашего сериала «Диссиденты и безумие». Это был рассказ об отважных людях, которые боролись с советской карательной психиатрией. Мне очень жаль, что теперь я вынужден писать эти строки.
про все достоинства сериала «переходный возраст» сказано уже очень много правильных слов. тем не менее в нем видны и очевидные проблемы.
во-первых, из-за того, что каждая из 4 серий снята одним планом (что конечно невероятно круто с кинематографической точки зрения), этот прием бьет бумерангом по общей драматургии - собственно сам сюжет не может в достаточной степени удерживать внимание зрителя. Все характеры героев заданы изначально, предсказуемы и довольно ходульны. Единственным исключеним становится сам Jamie, который присутствует лишь в двух сериях из четырех. Только его внутренний мир дает нам возможность подключиться к сюжету
и поэтому самой сильной и эмоциональной оказывается 3 серия, его невероятно выстроенный и сыгранный диалог с психологом, где единство времени и действия соблюдены абсолютно идеально . Второй самый эмоционально сильный эпизод - это финальный диалог родителей в 4 серии, когда они разговаривают об ответственности в своей спальне и камера дает нам наконец возможность подключиться к их эмоциональному состоянию.
Прием одного плана несомненно создает эффект присутствия и практически документального действия, но именно это и мешает зрителю полностью погрузиться в предлагаемые обстоятельства - мы часто ловим себя на мысли, что нам надо остановиться, а камера неумолимо движется вперед, не оставляя нам никакого выбора для выстраивания нашей собственной связи с действием. Так съемка одним планом становится формой насилия над зрителем и искажает законы внутреннего кинематографического времени, необходимого для
для создания полного эффекта погружения. Нас как будто-то все время выбрасывает за пределы символического пространства действия фильма.
Я долго раздумывал, что мне ближе - псевдодокументалистика «Переходного возраста» или псевдодевяностые «Аутсорса», и в результате все-таки выбираю «Аутсорс» Анны Козловой и Душана Глигорова. Но об этом уже в следующий раз.
во-первых, из-за того, что каждая из 4 серий снята одним планом (что конечно невероятно круто с кинематографической точки зрения), этот прием бьет бумерангом по общей драматургии - собственно сам сюжет не может в достаточной степени удерживать внимание зрителя. Все характеры героев заданы изначально, предсказуемы и довольно ходульны. Единственным исключеним становится сам Jamie, который присутствует лишь в двух сериях из четырех. Только его внутренний мир дает нам возможность подключиться к сюжету
и поэтому самой сильной и эмоциональной оказывается 3 серия, его невероятно выстроенный и сыгранный диалог с психологом, где единство времени и действия соблюдены абсолютно идеально . Второй самый эмоционально сильный эпизод - это финальный диалог родителей в 4 серии, когда они разговаривают об ответственности в своей спальне и камера дает нам наконец возможность подключиться к их эмоциональному состоянию.
Прием одного плана несомненно создает эффект присутствия и практически документального действия, но именно это и мешает зрителю полностью погрузиться в предлагаемые обстоятельства - мы часто ловим себя на мысли, что нам надо остановиться, а камера неумолимо движется вперед, не оставляя нам никакого выбора для выстраивания нашей собственной связи с действием. Так съемка одним планом становится формой насилия над зрителем и искажает законы внутреннего кинематографического времени, необходимого для
для создания полного эффекта погружения. Нас как будто-то все время выбрасывает за пределы символического пространства действия фильма.
Я долго раздумывал, что мне ближе - псевдодокументалистика «Переходного возраста» или псевдодевяностые «Аутсорса», и в результате все-таки выбираю «Аутсорс» Анны Козловой и Душана Глигорова. Но об этом уже в следующий раз.
Forwarded from Комендант кинокрепости
В Wall Street Journal конфликт из-за проектов, посвященных Эвану Гершковичу.
Коллеги Эвана, Джо Паркинсон и Дрю Хиншоу, написали статью про обмен пленных и освобождение Гершковича. Журналисты сняли эксклюзивные кадры с места событий, которые собираются использовать в будущем документальном фильме WSJ. Паркинсон и Хиншоу по мотивам репортажей выпускают ещё и книгу, в которой будут материалы о суде над Эваном в России.
Сам Гершкович не принимает никакого участия ни в съёмках документального кино WSJ, ни в создании книги о нём. Вместо этого Эван работает над собственными фильмом и книгой — это вызывает напряжение внутри редакции, поскольку одновременно готовятся два конкурирующих проекта.
Вишенка на торте: всех задействованных в этой ситуации людей и организации (Гершкович, Паркинсон, Хиншоу, WSJ) представляет агентство CAA (Creative Artists Agency). В том числе агентство представляет мать Эвана, которая тоже работает над книгой о сыне.
Не забудьте, что художественный фильм о журналисте Эване Гершковиче планирует делать Эдвард Бергер («Конклав») под эгидой Amazon MGM Studios и United Artists. Там тоже интересно: Гершкович и его мать выступят исполнительными продюсерами, правда вместе с WSJ, с которым у Эвана продолжается конфликт.
Итого:
✦ документальный фильм о Гершковиче от WSJ
✦ книга Джо Паркинсона и Дрю Хиншоу под эгидой WSJ
✦ документальный фильм о Гершковиче от самого Гершковича
✦ книга о Гершковиче от самого Гершковича
✦ книга матери Гершковича о нём
✦ художественный фильм о Гершковиче (с ним, матерью и WSJ в числе продюсеров)
Коллеги Эвана, Джо Паркинсон и Дрю Хиншоу, написали статью про обмен пленных и освобождение Гершковича. Журналисты сняли эксклюзивные кадры с места событий, которые собираются использовать в будущем документальном фильме WSJ. Паркинсон и Хиншоу по мотивам репортажей выпускают ещё и книгу, в которой будут материалы о суде над Эваном в России.
Сам Гершкович не принимает никакого участия ни в съёмках документального кино WSJ, ни в создании книги о нём. Вместо этого Эван работает над собственными фильмом и книгой — это вызывает напряжение внутри редакции, поскольку одновременно готовятся два конкурирующих проекта.
Вишенка на торте: всех задействованных в этой ситуации людей и организации (Гершкович, Паркинсон, Хиншоу, WSJ) представляет агентство CAA (Creative Artists Agency). В том числе агентство представляет мать Эвана, которая тоже работает над книгой о сыне.
Не забудьте, что художественный фильм о журналисте Эване Гершковиче планирует делать Эдвард Бергер («Конклав») под эгидой Amazon MGM Studios и United Artists. Там тоже интересно: Гершкович и его мать выступят исполнительными продюсерами, правда вместе с WSJ, с которым у Эвана продолжается конфликт.
Итого:
✦ документальный фильм о Гершковиче от WSJ
✦ книга Джо Паркинсона и Дрю Хиншоу под эгидой WSJ
✦ документальный фильм о Гершковиче от самого Гершковича
✦ книга о Гершковиче от самого Гершковича
✦ книга матери Гершковича о нём
✦ художественный фильм о Гершковиче (с ним, матерью и WSJ в числе продюсеров)
Forwarded from Раньше всех. Ну почти.
Минкультуры РФ отказало в прокатном удостоверении норвежскому анимационному фильму "Полный армагеддец".
Ранее в СМИ распространили информацию о том, что в России с 19 июня планируется выпустить в прокат фильм "Полный армагеддец" (также "Спермагеддон"), сюжет которого, по данным портала "Кинопоиск", рассказывает о жизни двух сперматозоидов.
Ранее в СМИ распространили информацию о том, что в России с 19 июня планируется выпустить в прокат фильм "Полный армагеддец" (также "Спермагеддон"), сюжет которого, по данным портала "Кинопоиск", рассказывает о жизни двух сперматозоидов.
Новый фильм Томаша Вольски “The big chief” был впервые показан в конкурсе фестиваля Visions du Reel. https://variety.com/2025/film/global/the-big-chief-soviet-spy-leopold-trepper-1236367426/?fbclid=IwZXh0bgNhZW0CMTEAAR6gfklR7PAostKyEVw9zvx1ttwpiuYexeuk3p9EGqaZT_aNyi-5l7iSGGqABw_aem_cwx9x4mn9K2fPJhRGB4Dqg
Variety
‘The Big Chief’ Director Investigates Soviet Spy Ringmaster Leopold Trepper and Antisemitism in Communist-Era Poland
Tomasz Wolski’s documentary “The Big Chief,” which world premiered this week at Visions du Réel, follows the life of Soviet spy master Leopold Trepper.
В память об замечательном кинокритике Юре Гладильщикове - его обзор "Культура бунта: 10 современных русских политических фильмов", написанный весной 2014 года, в связи с выходом нашего "Дубровского" и впервые опубликованный в Форбсе. Теперь на сайте Форбса остался только вынос, а самого текста уже нет. К счастью, Юра предусмотрительно продублировал этот текст еще и здесь - https://stengazeta.net/?p=10040400
stengazeta.net
Культура бунта / СТЕНГАЗЕТА.NET
Появились не просто остро социальные, а по-настоящему политические картины, содержащие недвусмысленные высказывания о ситуации в стране. Другое дело, что из-за прокатчиков, которые тоже опасаются властей и не любят коммерческие риски, почти все эти фильмы…