VFX - видеоизображение, изготовленное посредством компьютерной графики, макетирования, моделирования, а также с использованием хромакея и других технологий, в отснятый вживую материал. VFX создаётся после непосредственно съёмок и добавляется на этапе постпродакшена.
Парк Юрского периода» 1993 года использовал компьютерную графику (CGI) для оживления динозавров. С её помощью удалось построить модель динозавра из костей, добавив мышцы и кожу.
Фильм включает в себя 15 минут экранного времени с динозаврами, из которых примерно 9 минут показывают аниматронику Стэна Уинстона и 6 минут — CGI-анимацию ILM.
Для создания компьютерной графики была нанята студия ILM под руководством Денниса Мюрена.
Для моделирования динозавров использовался пакет Alias PowerAnimator, а для анимации — редактор Softimage 3D вместе с системой Pixar RenderMan.
Также в фильме применялась аниматроника — использование роботов, реально движущихся в кадре. Ряд динозавров, в том числе знаменитый ти-рекс, были построены в натуральную величину и управлялись дистанционно.
Поначалу авторы «Парка» даже не думали о компьютерной графике. Они намеревались изобразить динозавров при помощи испытанных методов: покадровой кукольной мультипликации и аниматронных роботов.
Покадровую мультипликацию поручили специалисту по спецэффектам Филу Типпету, который анимировал гигантские шагающие машины во второй части «Звёздные войн».
#синема
рупор толка
Фильм включает в себя 15 минут экранного времени с динозаврами, из которых примерно 9 минут показывают аниматронику Стэна Уинстона и 6 минут — CGI-анимацию ILM.
Для создания компьютерной графики была нанята студия ILM под руководством Денниса Мюрена.
Для моделирования динозавров использовался пакет Alias PowerAnimator, а для анимации — редактор Softimage 3D вместе с системой Pixar RenderMan.
Также в фильме применялась аниматроника — использование роботов, реально движущихся в кадре. Ряд динозавров, в том числе знаменитый ти-рекс, были построены в натуральную величину и управлялись дистанционно.
Поначалу авторы «Парка» даже не думали о компьютерной графике. Они намеревались изобразить динозавров при помощи испытанных методов: покадровой кукольной мультипликации и аниматронных роботов.
Покадровую мультипликацию поручили специалисту по спецэффектам Филу Типпету, который анимировал гигантские шагающие машины во второй части «Звёздные войн».
#синема
рупор толка
В фильме «Трон» 1982 года задействовано около 20 минут компьютерной графики.
Для работы над графикой использовали суперкомпьютер Foonly F1, работавший на базе DEC PDP-10. Каждый элемент строился вручную в виде полигонов, а затем переносился в программу.
Данные загружались в программу TRANEW и содержали тысячи строк информации: координаты углов полигона, цвета текстур в формате RGB, углы поворота оси и прочее. На рендер одного кадра уходило по 10–15 минут.
Так как первая половина фильма — это в основном динамические действия, MAGI, которые работали над светоциклами, танками и рекогнайзерами, использовали технологию SynthaVision. Компьютер распознавал геометрические формы как твёрдые объекты с определённой плотностью.
Изменяя размер и количество форм трёхмерных конструкций, MAGI легко анимировали их.
Созданием концептов занимались художники Сид Мид (Syd Mead) и Жан Жиро (Jean Giraud).
Компьютерная графика в фильме «Трон: Наследие» (2010) сочетает в себе передовые технологии современного кинематографа. В картине используют цифровую съёмку, передовые 3D-камеры и сложную компьютерную визуализацию живых актёров в цифровых декорациях.
Некоторые особенности компьютерной графики в «Трон: Наследие»:
• Система синхронизированных камер. Во время съёмки использовались две камеры, которые независимо друг от друга отслеживали перемещения объектов, имитируя движение глаз актёров. Технология позволила подготовить материал для воспроизведения в 3D.
• Омоложение актёра. Эрик Барба (супервайзер по визуальным эффектам) совместно с командой Digital Domain омолодили Джеффа Бриджеса с помощью компьютерной графики. Во время съёмок актёр носил шлем с 4 камерами с инфракрасными датчиками, которые в мельчайших подробностях фиксировали мимику Бриджеса.
• Компьютерная анимация во время легкомоторных гонок. Актёры катались на велосипедах на звуковой сцене, затем их движения были ротоскопированы компьютером и анимированы в виртуальной среде, которая была полностью сгенерирована компьютером.
#синема
рупор толка
Для работы над графикой использовали суперкомпьютер Foonly F1, работавший на базе DEC PDP-10. Каждый элемент строился вручную в виде полигонов, а затем переносился в программу.
Данные загружались в программу TRANEW и содержали тысячи строк информации: координаты углов полигона, цвета текстур в формате RGB, углы поворота оси и прочее. На рендер одного кадра уходило по 10–15 минут.
Так как первая половина фильма — это в основном динамические действия, MAGI, которые работали над светоциклами, танками и рекогнайзерами, использовали технологию SynthaVision. Компьютер распознавал геометрические формы как твёрдые объекты с определённой плотностью.
Изменяя размер и количество форм трёхмерных конструкций, MAGI легко анимировали их.
Созданием концептов занимались художники Сид Мид (Syd Mead) и Жан Жиро (Jean Giraud).
Компьютерная графика в фильме «Трон: Наследие» (2010) сочетает в себе передовые технологии современного кинематографа. В картине используют цифровую съёмку, передовые 3D-камеры и сложную компьютерную визуализацию живых актёров в цифровых декорациях.
Некоторые особенности компьютерной графики в «Трон: Наследие»:
• Система синхронизированных камер. Во время съёмки использовались две камеры, которые независимо друг от друга отслеживали перемещения объектов, имитируя движение глаз актёров. Технология позволила подготовить материал для воспроизведения в 3D.
• Омоложение актёра. Эрик Барба (супервайзер по визуальным эффектам) совместно с командой Digital Domain омолодили Джеффа Бриджеса с помощью компьютерной графики. Во время съёмок актёр носил шлем с 4 камерами с инфракрасными датчиками, которые в мельчайших подробностях фиксировали мимику Бриджеса.
• Компьютерная анимация во время легкомоторных гонок. Актёры катались на велосипедах на звуковой сцене, затем их движения были ротоскопированы компьютером и анимированы в виртуальной среде, которая была полностью сгенерирована компьютером.
#синема
рупор толка
Итак!
"История игрушек", друзья, замечательный мульт, дебют одноимённой франшизы, создателем которого, стал Джон Лассетер. Буквально в предыдущем посте мы рассказывали о фильме "Трон" 1982 года, которым и вдохновился в плане компьютерной графики Лассетер.
Спустя некоторое время он стал продюссером компании Pixar.
А работать над мультом о "живых" детских игрушках стали где-то в 1991 году, напоминаем: выпущено величайшее творение компьютерной анимации аж в 1995!
Думаю, все знают Стива Джобса. В 1986 году он купил компанию Pixar у Джорджа Лукаса за $5 млн и продал спустя пару десятилетий за $7,4 млрд. Естественно, опыт работы с Pixar не остался незамеченным, это безусловно способствовало Apple удерживать долгие годы лидирующие позиции в сфере. Так что можно смело утверждать, что Pixar повлияла на то, чем сегодня пользуются десятки, если не сотни миллионов, людей по всему миру.
Создание новой системы анимации, которая могла бы перевести традиционные 2D-рисунки в трёхмерные объекты доставило немало труда специалистам. Это требовало создание нового программного обеспечения. Которое Pixar и использовали со временем, что, к примеру, так же позволяло менять светотени на трёхмерных объектах, дабы их можно было рассмотреть под любым углом с правильной тенью.
При создании мультфильма использовали следующие методы:
- Образование гладких изогнутых поверхностей для игрушек с помощью математических представлений;
- Полигональное моделирование, или же соединение ряда точек линиями для формирования многоугольников для более угловатых персонажей;
- Риггинг - это процесс создания цифрового скелета персонажа с взаимосвязанными суставами и элементами управления;
- Подповерхностное рассеивание - техника имитации проникновения и рассеивания света под полупрозрачными поверхностями.
Чтобы детально понимать всё происходящее на внутренней кухне компьютерных гениев тех лет, нужно действительно долго изучать компьютерную графику, IT, ведь это сейчас, имея на руках успехи предыдущих специалистов и в результате такие технологии, мы можем в считанные минуты проделывать различные сложнейшие манипуляции в техническими устройствами, но тогда ведь этого не было.
Потому их смело можно называть первопроходцами в данной области, в работе с этим концепциями.
Ну, а о том, насколько этот мультфильм стал классикой и столпом в индустрии всего кинематографа, вы и без нас прекрасно знаете!
#синема
рупор толка
"История игрушек", друзья, замечательный мульт, дебют одноимённой франшизы, создателем которого, стал Джон Лассетер. Буквально в предыдущем посте мы рассказывали о фильме "Трон" 1982 года, которым и вдохновился в плане компьютерной графики Лассетер.
Спустя некоторое время он стал продюссером компании Pixar.
А работать над мультом о "живых" детских игрушках стали где-то в 1991 году, напоминаем: выпущено величайшее творение компьютерной анимации аж в 1995!
Думаю, все знают Стива Джобса. В 1986 году он купил компанию Pixar у Джорджа Лукаса за $5 млн и продал спустя пару десятилетий за $7,4 млрд. Естественно, опыт работы с Pixar не остался незамеченным, это безусловно способствовало Apple удерживать долгие годы лидирующие позиции в сфере. Так что можно смело утверждать, что Pixar повлияла на то, чем сегодня пользуются десятки, если не сотни миллионов, людей по всему миру.
Создание новой системы анимации, которая могла бы перевести традиционные 2D-рисунки в трёхмерные объекты доставило немало труда специалистам. Это требовало создание нового программного обеспечения. Которое Pixar и использовали со временем, что, к примеру, так же позволяло менять светотени на трёхмерных объектах, дабы их можно было рассмотреть под любым углом с правильной тенью.
При создании мультфильма использовали следующие методы:
- Образование гладких изогнутых поверхностей для игрушек с помощью математических представлений;
- Полигональное моделирование, или же соединение ряда точек линиями для формирования многоугольников для более угловатых персонажей;
- Риггинг - это процесс создания цифрового скелета персонажа с взаимосвязанными суставами и элементами управления;
- Подповерхностное рассеивание - техника имитации проникновения и рассеивания света под полупрозрачными поверхностями.
Чтобы детально понимать всё происходящее на внутренней кухне компьютерных гениев тех лет, нужно действительно долго изучать компьютерную графику, IT, ведь это сейчас, имея на руках успехи предыдущих специалистов и в результате такие технологии, мы можем в считанные минуты проделывать различные сложнейшие манипуляции в техническими устройствами, но тогда ведь этого не было.
Потому их смело можно называть первопроходцами в данной области, в работе с этим концепциями.
Ну, а о том, насколько этот мультфильм стал классикой и столпом в индустрии всего кинематографа, вы и без нас прекрасно знаете!
#синема
рупор толка
«Аватар» — фильм, который более чем наполовину состоит из компьютерной графики.
Для создания персонажей черты лица каждого компьютерного персонажа создавались на основе нескольких сотен фотографий актёра, который исполнял его роль. Также с головы снимали слепок, который послужил основой для придания трёхмерной модели индивидуальности.
Для создания локаций, например гор Аллилуйя, использовалась технология фотограмметрии: по фотографиям с разных ракурсов программа воссоздавала 3D-модель. Для горнодобывающего участка RDA команда фотографировала и сканировала реальные инструменты, оборудование и машины, которые затем создавались в 3D.
В фильме «Аватар: Путь воды» для создания графики использовалась виртуальная камера, которая позволяла выстраивать позицию по ракурсу, скорости перемещения и другим параметрам. Достижения области технологий улучшили текстуры, освещение и отражения, что дало более точные и визуально ошеломляющие изображения подводной среды.
Некоторые другие особенности компьютерной графики в фильме «Аватар»:
• Система Fusion 3D. Она представляла собой пару доработанных цифровых камер Sony HDCF950 со съёмными сенсором изображения и оптикой, позволяющей снимать стереоскопическое изображение.
• Программное обеспечение для обработки данных. Программа автоматически определяла, какие мускулы отвечают за то или иное выражение на лице человека, а также рассчитывала степень их растяжения или, наоборот, сжатия. Затем, в зависимости от того, играл актёр роль человека или же На'ви, ПО автоматически подгоняло движения мускулов под нестандартную анатомию коренных обитателей Пандоры и анимировало трёхмерную карту лица персонажа.
• Новый движок для симуляции работы мышечной системы. Он позволил спроектировать гораздо более точную модель, состоящую из полноценных скелета и мышечной системы.
• Использование светодиодных экранов. Во время съёмок использовались светодиодные экраны, чтобы отражения на воде были достоверными.
• Съёмки с огнём. Был использован плагин «Eddy», разработанный для моделирования и управления дымом, огнём, паром и взрывами.
#синема
рупор толка
Для создания персонажей черты лица каждого компьютерного персонажа создавались на основе нескольких сотен фотографий актёра, который исполнял его роль. Также с головы снимали слепок, который послужил основой для придания трёхмерной модели индивидуальности.
Для создания локаций, например гор Аллилуйя, использовалась технология фотограмметрии: по фотографиям с разных ракурсов программа воссоздавала 3D-модель. Для горнодобывающего участка RDA команда фотографировала и сканировала реальные инструменты, оборудование и машины, которые затем создавались в 3D.
В фильме «Аватар: Путь воды» для создания графики использовалась виртуальная камера, которая позволяла выстраивать позицию по ракурсу, скорости перемещения и другим параметрам. Достижения области технологий улучшили текстуры, освещение и отражения, что дало более точные и визуально ошеломляющие изображения подводной среды.
Некоторые другие особенности компьютерной графики в фильме «Аватар»:
• Система Fusion 3D. Она представляла собой пару доработанных цифровых камер Sony HDCF950 со съёмными сенсором изображения и оптикой, позволяющей снимать стереоскопическое изображение.
• Программное обеспечение для обработки данных. Программа автоматически определяла, какие мускулы отвечают за то или иное выражение на лице человека, а также рассчитывала степень их растяжения или, наоборот, сжатия. Затем, в зависимости от того, играл актёр роль человека или же На'ви, ПО автоматически подгоняло движения мускулов под нестандартную анатомию коренных обитателей Пандоры и анимировало трёхмерную карту лица персонажа.
• Новый движок для симуляции работы мышечной системы. Он позволил спроектировать гораздо более точную модель, состоящую из полноценных скелета и мышечной системы.
• Использование светодиодных экранов. Во время съёмок использовались светодиодные экраны, чтобы отражения на воде были достоверными.
• Съёмки с огнём. Был использован плагин «Eddy», разработанный для моделирования и управления дымом, огнём, паром и взрывами.
#синема
рупор толка