group-telegram.com/aslanovaalisa/1193
Last Update:
Шагалом была создана серия из восьмидесяти уникальных костюмов, которые впечатляют сочетанием невесомых тканей с очень тяжелыми, созданием текстильных коллажей в технике аппликации, сложными приемами кроя и пошива. Сценография и сегодня поражает цветовой насыщенностью, а фольклорная основа сюжета позволила Шагалу погрузиться в мир русской сказки безгранично. В статье «Фантастический Марк Шагал. Театральные работы 1942–1967 годов» исследователи Лариса Рудова и Ханс Риндисбахер пишут, «что вместе с тем он использовал некоторые еврейские мотивы и образы, восходящие к артефактам традиционной мексиканской культуры, такими как куклы качина, которые он мог видеть несколькими годами ранее. Маски, придуманные им для этого балета, удивительно напоминают лица этих кукол — к примеру, маски Синего и Желтого чудищ, обитающих во дворце Кощея, и включенная в экспозицию маска Желтого чудища с двойным профилем».
В 1970, 1972 и 1980 годах Баланчин менял не только хореографию «Жар-птицы», но иногда и костюмы. Так в 1970 году Марк Шагал приехал в Нью-Йорк, чтобы проконтролировать создание декораций и костюмов по его эскизам для новой постановки. Костюмы сложные и фантазийные, были созданы обладательницей «Оскара» за лучший дизайн костюмов к фильму «Жанна д’Арк» Варварой Каринской, а декорации выполняла художественная группа под руководством театрального декоратора Нью-Йоркской Метрополитен-оперы Владимира Одинокова. Хореография представляет собой совместную работу Баланчина и Джерома Роббинса, последний отвечал за эпизод с Кащеем и его подданными.
В 1972 и 1980 годах Баланчин вновь менял хореографию, а также костюмы для образа Жар-птицы.
P.S. На фотографии со спектакля «Жар-птица» во всей красе можно увидеть краски Марка Шагала. Завораживает!
НАСМОТРЕННОСТЬ
BY НАСМОТРЕННОСТЬ
Share with your friend now:
group-telegram.com/aslanovaalisa/1193