В Олимпийском парке Лондона открылось фондохранилище V&A East — радикально новый тип музейного пространства, спроектированный американским бюро Diller Scofidio + Renfro, ставший частью нового культурного квартала East Bank.
Это не просто склад коллекций, а настоящий «музей наоборот» — с публичным доступом в самое сердце хранилища. На четырёх уровнях, общей площадью 16 000 м², разместились более 250 тысяч предметов, 350 тысяч книг и 1000 архивов, что делает пространство одним из крупнейших музейных хранилищ в мире.
Посетители могут свободно исследовать пространство, наблюдать за работой специалистов и напрямую взаимодействовать с объектами из самых разных творческих областей — от моды и сценографии до уличной культуры, скульптуры и дизайна.
Вход в здание организован с уличного уровня: посетители проходят по маршруту, проложенному сквозь плотные ряды стеллажей, словно насквозь прорезая саму ткань хранилища. Этот путь ведёт в центральное пространство — 20-метровый Зал коллекций имени Уэстона, задуманный как вырез в плотной массе. Экспонаты здесь размещены во всех направлениях — даже под стеклянным полом, усиливая ощущение вертикального, почти театрального объёма.
В этом атриуме показаны крупнейшие и ранее недоступные публике экспонаты, включая гигантскую театральную декорацию Пикассо для балета «Голубой поезд» времён Русских сезонов Дягилева и 18-тонную колоннаду XVII века из Агры — впечатляющий пример архитектуры империи Великих Моголов.
Пространство организовано по принципу трёх концентрических зон: в центре — открытая зона с доступными хранилищами, далее — архивы с частичным доступом, а внешняя оболочка — реставрационные мастерские, научные лаборатории и закрытые фонды. Такая схема переворачивает привычную музейную логику: вместо того чтобы изолировать фонды за закрытыми стенами, архитекторы поместили максимально доступные пространства в самую глубину, делая хранилище центром музейного опыта.
Фотографии: © Hufton+Crow
#архитектура #урбанистика
Это не просто склад коллекций, а настоящий «музей наоборот» — с публичным доступом в самое сердце хранилища. На четырёх уровнях, общей площадью 16 000 м², разместились более 250 тысяч предметов, 350 тысяч книг и 1000 архивов, что делает пространство одним из крупнейших музейных хранилищ в мире.
Посетители могут свободно исследовать пространство, наблюдать за работой специалистов и напрямую взаимодействовать с объектами из самых разных творческих областей — от моды и сценографии до уличной культуры, скульптуры и дизайна.
Вход в здание организован с уличного уровня: посетители проходят по маршруту, проложенному сквозь плотные ряды стеллажей, словно насквозь прорезая саму ткань хранилища. Этот путь ведёт в центральное пространство — 20-метровый Зал коллекций имени Уэстона, задуманный как вырез в плотной массе. Экспонаты здесь размещены во всех направлениях — даже под стеклянным полом, усиливая ощущение вертикального, почти театрального объёма.
В этом атриуме показаны крупнейшие и ранее недоступные публике экспонаты, включая гигантскую театральную декорацию Пикассо для балета «Голубой поезд» времён Русских сезонов Дягилева и 18-тонную колоннаду XVII века из Агры — впечатляющий пример архитектуры империи Великих Моголов.
Пространство организовано по принципу трёх концентрических зон: в центре — открытая зона с доступными хранилищами, далее — архивы с частичным доступом, а внешняя оболочка — реставрационные мастерские, научные лаборатории и закрытые фонды. Такая схема переворачивает привычную музейную логику: вместо того чтобы изолировать фонды за закрытыми стенами, архитекторы поместили максимально доступные пространства в самую глубину, делая хранилище центром музейного опыта.
Фотографии: © Hufton+Crow
#архитектура #урбанистика
Хотите выпить кофе в современной «пещере»? ☕️ В Бангкоке это возможно — в кофейне Nana Coffee Roasters, спроектированной архитектурной студией IDIN Architects.
Идея концепции родилась из разговора с владельцем бренда, который поделился воспоминаниями о своём предпринимательском пути и моменте, когда он «увидел свет в конце туннеля». Эта история, а также ограниченность доступного пространства вдохновили архитекторов на создание пещерообразного объёма с эффектом «пространства внутри пространства».
Фасад кафе напоминает массив камня — он почти полностью глухой и монолитный. Свет проникает внутрь через потолочные проёмы и большое арочное окно.
Интерьер продолжает тему природных форм: внутренние объёмы словно высечены из цельного каменного массива. Пространство разделено на зоны с разной степенью уединённости — от отдельных ниш до открытых площадок.
Мебель подобрана в соответствии с этими «объёмами» и отличается мягкими округлыми формами, перекликаясь с общей органичной геометрией. Всё выдержано в единой палитре тёплых серых, медных, древесных и чёрных оттенков, что создаёт атмосферу покоя и сосредоточенности.
Контраст с замкнутым «пещерным» пространством составляет антресольный этаж предназначенный для больших компаний и дегустаций. А чтобы добавить немного иронии и тепла, на одной из стен архитекторы создали современную «наскальную живопись» об истории бренда.
А вы бы зашли сюда на капучино? Или, может, на тыквенный раф?
Возможно, привычный кофе в таком пространстве ощущается совсем иначе!
Фотографии: DOF Sky I Ground
#архитектура #урбанистика
Идея концепции родилась из разговора с владельцем бренда, который поделился воспоминаниями о своём предпринимательском пути и моменте, когда он «увидел свет в конце туннеля». Эта история, а также ограниченность доступного пространства вдохновили архитекторов на создание пещерообразного объёма с эффектом «пространства внутри пространства».
Фасад кафе напоминает массив камня — он почти полностью глухой и монолитный. Свет проникает внутрь через потолочные проёмы и большое арочное окно.
Интерьер продолжает тему природных форм: внутренние объёмы словно высечены из цельного каменного массива. Пространство разделено на зоны с разной степенью уединённости — от отдельных ниш до открытых площадок.
Мебель подобрана в соответствии с этими «объёмами» и отличается мягкими округлыми формами, перекликаясь с общей органичной геометрией. Всё выдержано в единой палитре тёплых серых, медных, древесных и чёрных оттенков, что создаёт атмосферу покоя и сосредоточенности.
Контраст с замкнутым «пещерным» пространством составляет антресольный этаж предназначенный для больших компаний и дегустаций. А чтобы добавить немного иронии и тепла, на одной из стен архитекторы создали современную «наскальную живопись» об истории бренда.
А вы бы зашли сюда на капучино? Или, может, на тыквенный раф?
Возможно, привычный кофе в таком пространстве ощущается совсем иначе!
Фотографии: DOF Sky I Ground
#архитектура #урбанистика
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Голландское архитектурное бюро MVRDV показало свежие рендеры нового жилого проекта в Тайбэе — «Out of the Box». Это 25-этажная башня, спроектированная как настоящий архитектурный конструктор. Фасад собран из выступающих «коробок» разного размера — балконов, лоджий и террас. Каждая из них обеспечивает для жильцов полезное пространство и открывает панорамный вид на город, горы и залив.
Башня расположена в центре небольшого квартала вдоль Северной дороги Чжуншань — главной магистрали, соединяющей центр Тайбэя с его северными районами. Дом стоит в окружении невысокой застройки и выделяется своей объёмной, «расслоённой» формой. Внутри — типовые квартиры, но за счёт фасадной игры ни одна не выглядит скучно.
Кроме жилья, в проекте предусмотрены и коммерческие пространства. Владельцы магазинчиков, ранее находившихся на этом участке, получат новые помещения в соседнем здании — его тоже спроектировали в духе «коробочной» архитектуры и с теми же материалами, чтобы всё выглядело цельно. Это важный шаг к устойчивому и инклюзивному развитию городской среды, где новые проекты интегрируют существующее.
Проект начали ещё в 2019 году, разработка шла цифровыми методами: алгоритмы подбирали оптимальные элементы по критериям — удобство, энергоэффективность и доступ к инфраструктуре.
Рендеры: MVRDV
#архитектура #урбанистика
Башня расположена в центре небольшого квартала вдоль Северной дороги Чжуншань — главной магистрали, соединяющей центр Тайбэя с его северными районами. Дом стоит в окружении невысокой застройки и выделяется своей объёмной, «расслоённой» формой. Внутри — типовые квартиры, но за счёт фасадной игры ни одна не выглядит скучно.
Кроме жилья, в проекте предусмотрены и коммерческие пространства. Владельцы магазинчиков, ранее находившихся на этом участке, получат новые помещения в соседнем здании — его тоже спроектировали в духе «коробочной» архитектуры и с теми же материалами, чтобы всё выглядело цельно. Это важный шаг к устойчивому и инклюзивному развитию городской среды, где новые проекты интегрируют существующее.
Проект начали ещё в 2019 году, разработка шла цифровыми методами: алгоритмы подбирали оптимальные элементы по критериям — удобство, энергоэффективность и доступ к инфраструктуре.
Рендеры: MVRDV
#архитектура #урбанистика