Между The Rolling Stones и Достоевским

Весной ‘87 года в московском «Литературном кафе» прошла встреча на высшем уровне. Редакция журнала «Мелодия» свела вместе композиторов, поэтов, журналистов и музыковедов – чтобы все они слушали гендира «Мелодии» и других начальников.

Собирались обсудить современную музыку, но перемыли кости любительскому року. Дико показательная дискуссия. Ловите хайлайтсы:

И.о. главреда журнала Павловский: Безусловно, далеко не все то, что делают рок-музыканты, можно принять. Но молодые люди ждут откровенного разговора о волнующих проблемах на языке понятной им музыки.

Редактор студии грамзаписи «Мелодии» Лушин: Фирме необходим особый совет экспертов по рок-музыке из специалистов, которые глубоко разбирались бы в проблеме, были способны на объективную ее оценку, могли видеть перспективу молодежного движения.

Композитор Журбин: В последнее время наблюдается некая кампания довольно странного толка. От композиторов уже зрелого возраста, имеющих свой стиль, свое творческое лицо, требуют, чтобы они писали в роковой манере. Зачем и кому это нужно?

Начальник отдела рекламы «Мелодии» Шапиро: Почему в молодежной прессе постоянно противопоставляют рок-группы и вокально-инструментальные ансамбли? Причем не просто противопоставляют, а музыка для ВИА как жанр уничтожается вообще. Не иначе, как с изрядной долей иронии, о ней там не говорится.

Руководитель эстрадного отделения Института им. Гнесиных Овчинников: Средства массовой информации зачастую ошибочно трактуют перестройку в искусстве так: было нельзя, а теперь можно все. И валом валит откровенно плохая музыка откуда только возможно. В одной куче очутились и плевелы и зерна – высокопрофессиональное творчество и весьма слабая самодеятельность.

Музыковед Шелыгин: На примере прекрасного издания «Антология советского джаза» слушатели могут судить, что это за явление, проследить его эволюцию. Почему бы фирме не предпринять подобное в создании антологии рок-музыки, куда вошли бы наиболее интересные советские и западные ансамбли?

Гендир «Мелодии» Сухорадо: Пластинка предъявляет к ансамблю особые требования музыкальной грамотности, яркости и убедительности. Но сегодняшняя неподготовленность того или иного коллектива вовсе не означает, что через год или два путь на фирму ему закрыт.

В общем, ветер перемен подул, но еще несильно.

Ровно поэтому четверка игроков «Red Wave» ждала сектора «Приз» на барабане «Мелодии» еще полторашку лет. Пока вдруг один умник из Совета Ленинградского рок-клуба не додумался сделать спецзаказ «Мелодии»: напечатать мизерным тиражом ряд пластинок для учебных нужд. Позже руководитель Ленинградского отделения «Мелодии» прочухал, что заказывать можно не мизер, а тонну – надо только оформить еще более специальный спецзаказ под предлогом развития фонотеки Рок-клуба.

Это был один и тот же человек, его звали Андрей Тропилло. Опальный звукореж, под которого начали копать еще до выхода «Red Wave» и дали тихо перебраться из Дома юного техника в Рок-клуб, возглавив фиктивную студию звукозаписи, которой там так и не появилось. В итоге самые внимательные меломаны могли заметить, что пока весь рок и около него выходил на «Мелодии» в серии C60 («Эстрада, танцы, джаз»), альбомы «Кино» и других корешей Тропилло вышли в серии C90.

Держите кусок из рецензии «Мелодии» на альбом «Странных игр»: «Фирма “Мелодия” выбрала для пластинки программу “Смотри в оба” 1985 года. Почему? Скорей всего потому, что ее звукорежиссером стал Андрей Тропилло, который, собственно, и принес на “Мелодию” свои работы с “Аквариумом”, “Телевизором”, “Алисой”, “Зоопарком” и вот – со “Странными играми”».

(Отсюда, кстати, ответ, почему у «Кино» в '88-м на виниле вышел альбом «Ночь», а не гремевшая тогда «Группа крови»: ее писал не Тропилло, у него не было мастер-лент.)

Или кусок из интервью Гаврилова: «Тропилло, положив не один год жизни, выпустил несколько пластинок Ленинградского рок-клуба. Помню, “Мелодия” была не в восторге от этой идеи, рады только слушатели».

Если бы не Тропилло, вчерашний андер Ленинграда не зафорсила бы даже перестройка. Реально ускорил процесс он, а не «Red Wave».

www.group-telegram.com/hk/gorbyrock.com/2372

1.3K viewsedited  Dec 27 at 14:15

Весной ‘87 года в московском «Литературном кафе» прошла встреча на высшем уровне. Редакция журнала «Мелодия» свела вместе композиторов, поэтов, журналистов и музыковедов – чтобы все они слушали гендира «Мелодии» и других начальников.

Собирались обсудить современную музыку, но перемыли кости любительскому року. Дико показательная дискуссия. Ловите хайлайтсы:

И.о. главреда журнала Павловский: Безусловно, далеко не все то, что делают рок-музыканты, можно принять. Но молодые люди ждут откровенного разговора о волнующих проблемах на языке понятной им музыки.

Редактор студии грамзаписи «Мелодии» Лушин: Фирме необходим особый совет экспертов по рок-музыке из специалистов, которые глубоко разбирались бы в проблеме, были способны на объективную ее оценку, могли видеть перспективу молодежного движения.

Композитор Журбин: В последнее время наблюдается некая кампания довольно странного толка. От композиторов уже зрелого возраста, имеющих свой стиль, свое творческое лицо, требуют, чтобы они писали в роковой манере. Зачем и кому это нужно?

Начальник отдела рекламы «Мелодии» Шапиро: Почему в молодежной прессе постоянно противопоставляют рок-группы и вокально-инструментальные ансамбли? Причем не просто противопоставляют, а музыка для ВИА как жанр уничтожается вообще. Не иначе, как с изрядной долей иронии, о ней там не говорится.

Руководитель эстрадного отделения Института им. Гнесиных Овчинников: Средства массовой информации зачастую ошибочно трактуют перестройку в искусстве так: было нельзя, а теперь можно все. И валом валит откровенно плохая музыка откуда только возможно. В одной куче очутились и плевелы и зерна – высокопрофессиональное творчество и весьма слабая самодеятельность.

Музыковед Шелыгин: На примере прекрасного издания «Антология советского джаза» слушатели могут судить, что это за явление, проследить его эволюцию. Почему бы фирме не предпринять подобное в создании антологии рок-музыки, куда вошли бы наиболее интересные советские и западные ансамбли?

Гендир «Мелодии» Сухорадо: Пластинка предъявляет к ансамблю особые требования музыкальной грамотности, яркости и убедительности. Но сегодняшняя неподготовленность того или иного коллектива вовсе не означает, что через год или два путь на фирму ему закрыт.

В общем, ветер перемен подул, но еще несильно.

Ровно поэтому четверка игроков «Red Wave» ждала сектора «Приз» на барабане «Мелодии» еще полторашку лет. Пока вдруг один умник из Совета Ленинградского рок-клуба не додумался сделать спецзаказ «Мелодии»: напечатать мизерным тиражом ряд пластинок для учебных нужд. Позже руководитель Ленинградского отделения «Мелодии» прочухал, что заказывать можно не мизер, а тонну – надо только оформить еще более специальный спецзаказ под предлогом развития фонотеки Рок-клуба.

Это был один и тот же человек, его звали Андрей Тропилло. Опальный звукореж, под которого начали копать еще до выхода «Red Wave» и дали тихо перебраться из Дома юного техника в Рок-клуб, возглавив фиктивную студию звукозаписи, которой там так и не появилось. В итоге самые внимательные меломаны могли заметить, что пока весь рок и около него выходил на «Мелодии» в серии C60 («Эстрада, танцы, джаз»), альбомы «Кино» и других корешей Тропилло вышли в серии C90.

Держите кусок из рецензии «Мелодии» на альбом «Странных игр»: «Фирма “Мелодия” выбрала для пластинки программу “Смотри в оба” 1985 года. Почему? Скорей всего потому, что ее звукорежиссером стал Андрей Тропилло, который, собственно, и принес на “Мелодию” свои работы с “Аквариумом”, “Телевизором”, “Алисой”, “Зоопарком” и вот – со “Странными играми”».

(Отсюда, кстати, ответ, почему у «Кино» в '88-м на виниле вышел альбом «Ночь», а не гремевшая тогда «Группа крови»: ее писал не Тропилло, у него не было мастер-лент.)

Или кусок из интервью Гаврилова: «Тропилло, положив не один год жизни, выпустил несколько пластинок Ленинградского рок-клуба. Помню, “Мелодия” была не в восторге от этой идеи, рады только слушатели».

Если бы не Тропилло, вчерашний андер Ленинграда не зафорсила бы даже перестройка. Реально ускорил процесс он, а не «Red Wave».

BY Между The Rolling Stones и Достоевским