Смерть деятелей культуры подталкивает к знакомству с их наследием, что даже кармически правильно. Например, недавно умер актёр Джин Хэкмен, получивший Оскар за лучшую роль в "Французский связной" (1971). Но фильм обычно вспоминают благодаря одной из лучших погонь в истории.
Хэкмен играет беспринципного детектива Джимми "Попая" Дойла. На него совершают неудачное покушение, после чего киллер скрывается по надземной ветке метро в Бруклине. Попай преследует поезд на реквизированном Понтиаке, часто по встречке, увиливая от пешеходов и попадая в аварии.
Любопытные моменты съёмок:
🚆 Эпизоды в поезде удалось снять, подкупив чиновника 40 тысячами $ и билетом на Ямайку. Хотя и этого оказалось недостаточно: сотрудники департамента транспорта отказывались давать разрешение пока сценарий не изменят. Так, предполагалось, что поезд врежется в другой на станции. Но это технически не могло произойти, поэтому на экране оказалась несколько иная авария.
🚦Разрешение на перекрытие дороги вообще не дали. Проредить движение и подрегулировать светофоры помогли местные копы. В остальном пришлось снимать в менее загруженные часы (с 10 до 15 с перерывом на ланч) и надеяться на каскадёров.
👮♂ Ключевым каскадёром и менеджером 5 плановых трюков стал Билл Хикман. Ещё он сыграл в фильме роль федерального агента. В реальной жизни Хикман тоже был отчаянным парнем: стал свидетелем ограбления и ранения полицейского, после чего погнался за преступниками на машине и загнал их в тупик.
💥 Был и незапланированный трюк. Машины должны были в последний момент разминуться. Но напутали со временем, произошло столкновение, никто не пострадал. В это время за рулём был Хэкмен, который справился и сразу поехал дальше. Режиссёру Уильяму Фридкину кадры понравились, эпизод остался. Вообще в итоговый монтаж в основном вошло вождение самого актёра на скорости около 120-140 км/ч.
🧊 Снимали зимой, не было снега, но было очень холодно: замерзало оборудование; ломался и не ехал поезд. Зато светило солнце, что слегка облегчало работу операторам, которым важна стабильность освещения в многодневных съёмках.
🚗 Понтиаков было два. Один снимали снаружи, в другом убрали задние сидения, чтобы разместить камеру для видов из-за плеча. За ней сидел сам режиссёр, якобы, поскольку был единственным холостяком и не боялся. Было ещё 2 🎥: ближе к днищу для обзора дороги и на капоте для лица.
🎧 Режиссёр считал, что сцена работала благодаря монтажу и звуку, на одной картинке не выехать. Монтаж резали под трек "Black Magic Woman" Питера Грина, который в фильм не вошёл, но подходил по ритму. Кроме того, звуки и монтаж позволяли обманывать зрителя и экономить. Если ожидаешь столкновение и слышишь звук, то мозг додумывает эффект даже, если не видит его.
Полагаю, что сцена запоминается и потому, что она нужна для раскрытия персонажа. Это не погоня ради погони, а демонстрация безумного упорства героя, который готов всё смести на пути. Это заранее готовит нас к финалу фильма
Хэкмен играет беспринципного детектива Джимми "Попая" Дойла. На него совершают неудачное покушение, после чего киллер скрывается по надземной ветке метро в Бруклине. Попай преследует поезд на реквизированном Понтиаке, часто по встречке, увиливая от пешеходов и попадая в аварии.
Любопытные моменты съёмок:
🚆 Эпизоды в поезде удалось снять, подкупив чиновника 40 тысячами $ и билетом на Ямайку. Хотя и этого оказалось недостаточно: сотрудники департамента транспорта отказывались давать разрешение пока сценарий не изменят. Так, предполагалось, что поезд врежется в другой на станции. Но это технически не могло произойти, поэтому на экране оказалась несколько иная авария.
🚦Разрешение на перекрытие дороги вообще не дали. Проредить движение и подрегулировать светофоры помогли местные копы. В остальном пришлось снимать в менее загруженные часы (с 10 до 15 с перерывом на ланч) и надеяться на каскадёров.
👮♂ Ключевым каскадёром и менеджером 5 плановых трюков стал Билл Хикман. Ещё он сыграл в фильме роль федерального агента. В реальной жизни Хикман тоже был отчаянным парнем: стал свидетелем ограбления и ранения полицейского, после чего погнался за преступниками на машине и загнал их в тупик.
💥 Был и незапланированный трюк. Машины должны были в последний момент разминуться. Но напутали со временем, произошло столкновение, никто не пострадал. В это время за рулём был Хэкмен, который справился и сразу поехал дальше. Режиссёру Уильяму Фридкину кадры понравились, эпизод остался. Вообще в итоговый монтаж в основном вошло вождение самого актёра на скорости около 120-140 км/ч.
🧊 Снимали зимой, не было снега, но было очень холодно: замерзало оборудование; ломался и не ехал поезд. Зато светило солнце, что слегка облегчало работу операторам, которым важна стабильность освещения в многодневных съёмках.
🚗 Понтиаков было два. Один снимали снаружи, в другом убрали задние сидения, чтобы разместить камеру для видов из-за плеча. За ней сидел сам режиссёр, якобы, поскольку был единственным холостяком и не боялся. Было ещё 2 🎥: ближе к днищу для обзора дороги и на капоте для лица.
🎧 Режиссёр считал, что сцена работала благодаря монтажу и звуку, на одной картинке не выехать. Монтаж резали под трек "Black Magic Woman" Питера Грина, который в фильм не вошёл, но подходил по ритму. Кроме того, звуки и монтаж позволяли обманывать зрителя и экономить. Если ожидаешь столкновение и слышишь звук, то мозг додумывает эффект даже, если не видит его.
Полагаю, что сцена запоминается и потому, что она нужна для раскрытия персонажа. Это не погоня ради погони, а демонстрация безумного упорства героя, который готов всё смести на пути. Это заранее готовит нас к финалу фильма
Каскадёр Билл Хикман из предыдущего поста работал и на площадке "Бунтарь без причины". Там он подружился с главным актёром Джеймсом Дином. Причиной стала общая любовь к скорости. Хикман давал актёру советы по вождению, учил дрифтовать, а ещё сопровождал Дина на автогонках, в которых тот участвовал в свободное от съемок время.
Есть байка, что они называли друг друга "большой ублюдок" (Хикман) и "маленький ублюдок" (Дин). Именно поэтому новенькая машина Дина — Porsche 550 Spyder — получила прозвище "Little Bastard", которое нанесли на капот.
После фильма "Гигант" Дин записался на гонки в Салинасе. Предполагалось, что Хикман отбуксует Порш на машине с прицепом. Но, во-первых, по правилам допускали автомобили с определенной обкаткой. Во-вторых, друзья решили, что Дину нужно привыкнуть к управлению. Так и поехали: Дин с механиком на Порше, Хикман с фотографом поодаль на Форде.
Порш предсказуемо сильно оторвался, хотя обе машины к этому времени успели оштрафовать за превышение скорости. Вскоре возник перекрёсток. На встречу выскочил поворачивающий Форд Тюдор со студентом за рулём, который не заметил низкий гоночный автомобиль. Дин попытался вывернуть, но произошла авария почти лоб в лоб на скорости порядка 90 км/ч. Его машина перевернулась раза три и вылетела в канаву.
Через несколько минут до места происшествия доехал Хикман и помог вытащить друга из покорёженной машины. Джеймс умирал у него на руках от многочисленных травм. "Я слышал, как воздух в последний раз покидает лёгкие. После не мог заснуть ночей 5 или 6, слышал только звук воздуха, покидающего его лёгкие".
Единственной жертвой оказался Дин, остальные участники выжили. Второй водитель не был признан виновным, всё посчитали за несчастный случай. Затем авария обросла легендами о предопределении: Алек Гиннес мол пошутил, что в такой машине можно умереть за неделю; Дин незадолго до событий снялся в социальной рекламе о соблюдении ПДД...
Джеймсу Дину было всего лишь 24 года. В истории кино он остался звездой,би сексуальной легендой, героем песен и биографий, частью культурного кода Штатов. Иногда кажется, что часть это образа завязана на романтизации трагедии, но он был реально талантливым актёром, который предопределил поколения несколько надрывной манеры игры и эмоциональной маскулинности
Есть байка, что они называли друг друга "большой ублюдок" (Хикман) и "маленький ублюдок" (Дин). Именно поэтому новенькая машина Дина — Porsche 550 Spyder — получила прозвище "Little Bastard", которое нанесли на капот.
После фильма "Гигант" Дин записался на гонки в Салинасе. Предполагалось, что Хикман отбуксует Порш на машине с прицепом. Но, во-первых, по правилам допускали автомобили с определенной обкаткой. Во-вторых, друзья решили, что Дину нужно привыкнуть к управлению. Так и поехали: Дин с механиком на Порше, Хикман с фотографом поодаль на Форде.
Порш предсказуемо сильно оторвался, хотя обе машины к этому времени успели оштрафовать за превышение скорости. Вскоре возник перекрёсток. На встречу выскочил поворачивающий Форд Тюдор со студентом за рулём, который не заметил низкий гоночный автомобиль. Дин попытался вывернуть, но произошла авария почти лоб в лоб на скорости порядка 90 км/ч. Его машина перевернулась раза три и вылетела в канаву.
Через несколько минут до места происшествия доехал Хикман и помог вытащить друга из покорёженной машины. Джеймс умирал у него на руках от многочисленных травм. "Я слышал, как воздух в последний раз покидает лёгкие. После не мог заснуть ночей 5 или 6, слышал только звук воздуха, покидающего его лёгкие".
Единственной жертвой оказался Дин, остальные участники выжили. Второй водитель не был признан виновным, всё посчитали за несчастный случай. Затем авария обросла легендами о предопределении: Алек Гиннес мол пошутил, что в такой машине можно умереть за неделю; Дин незадолго до событий снялся в социальной рекламе о соблюдении ПДД...
Джеймсу Дину было всего лишь 24 года. В истории кино он остался звездой,
Для многих этот титр – уже достаточная причина посмотреть новый сериал "Étoile" про балетные компании из Нью-Йорка и Парижа, которые решают обменяться звёздами и опытом для привлечения зрителей. Первая серия 24 апреля.
Трейлер выглядит симпатично. Забавно, что музыка к нему ("Cosmic Dancer" группы T-Rex) – из саундтрека одного из моих любимых фильмов "Билли Эллиот" про мальчика, осваивающего балет в шахтёрском городке
Трейлер выглядит симпатично. Забавно, что музыка к нему ("Cosmic Dancer" группы T-Rex) – из саундтрека одного из моих любимых фильмов "Билли Эллиот" про мальчика, осваивающего балет в шахтёрском городке
Аутсорс, 2025
В тюрьме Петропавловска-Камчатского возникает сотрудник Константин (Иван Янковский), а человек человеку, как говорится, Волков. Хотя в природе новичка стоит усомниться. Слишком насквозь видит любого собеседника, поражая эмпатией, нетипичной для России 90-х, да и любого времени. Именно он является скрепой сериала, осталось попробовать её разогнуть.
Вначале кажется, что Костя – часть той силы, что вечно хочет блага. Уважает уходящие жизни приглашенных на казнь, всем помогает советом, защищает слабых. Самое невероятное: слышит и понимает чувства женщин! Они тоже поневоле заперты в атмосфере коррозии, отшиба и смерти.
Но довольно быстро обнаруживается, что герой скорее черная дыра, что засасывает любые эмоции, скрывает их со света, да оскаливается в ответ. И, когда появляется идея для стартапа (продавать право убить преступника), всем кажется, что инициатором был он.
На деле Волков скорее воплощает и развивает потаённые желания других. Их ведь кинули здесь на краю, бросили обгладывать кость, а требуют выполнять суровую работу. Света нет, денег нет, перспектив нет, лекарств нет, машины нет, любви нет. Вы что, хотите, чтобы было как раньше? Так не всё ли равно в этом мире отрицаний, кто именно нажмёт на курок? Это хотя бы добавит иллюзию библейской справедливости, в которой они убеждаются пророком. И воздастся соблюдающим его правила. Долларами, рубли здесь не котируются.
Опять же музыка торжественного барокко на фоне играет, придаёт происходящему метафизический вес. Форма здесь вообще часто побеждает сюжет, но никогда не побеждает существо. Да, некоторые серии не тянут на самостоятельность, пространство для "процедурала" совсем не реализуется, ряд линий обрубается одновременно мощным и бессильным финалом.
Мощным, поскольку запоминается. Бессильным, поскольку видится самым простым способом поставить диагноз, сорвав пластырь с раны. Показать, что если для кого-то из героев это и финал, то с нами Константин ещё не закончил, а только начал. Этот то ли мелкий бес–манипулятор, то ли хитрый сотрудник охранки, то ли дьявол, то ли зубастый интеллигент, то ли левиафан государственной машины.
И всё же, кто вы, мистер Волков?
В тюрьме Петропавловска-Камчатского возникает сотрудник Константин (Иван Янковский), а человек человеку, как говорится, Волков. Хотя в природе новичка стоит усомниться. Слишком насквозь видит любого собеседника, поражая эмпатией, нетипичной для России 90-х, да и любого времени. Именно он является скрепой сериала, осталось попробовать её разогнуть.
Вначале кажется, что Костя – часть той силы, что вечно хочет блага. Уважает уходящие жизни приглашенных на казнь, всем помогает советом, защищает слабых. Самое невероятное: слышит и понимает чувства женщин! Они тоже поневоле заперты в атмосфере коррозии, отшиба и смерти.
Но довольно быстро обнаруживается, что герой скорее черная дыра, что засасывает любые эмоции, скрывает их со света, да оскаливается в ответ. И, когда появляется идея для стартапа (продавать право убить преступника), всем кажется, что инициатором был он.
На деле Волков скорее воплощает и развивает потаённые желания других. Их ведь кинули здесь на краю, бросили обгладывать кость, а требуют выполнять суровую работу. Света нет, денег нет, перспектив нет, лекарств нет, машины нет, любви нет. Вы что, хотите, чтобы было как раньше? Так не всё ли равно в этом мире отрицаний, кто именно нажмёт на курок? Это хотя бы добавит иллюзию библейской справедливости, в которой они убеждаются пророком. И воздастся соблюдающим его правила. Долларами, рубли здесь не котируются.
Опять же музыка торжественного барокко на фоне играет, придаёт происходящему метафизический вес. Форма здесь вообще часто побеждает сюжет, но никогда не побеждает существо. Да, некоторые серии не тянут на самостоятельность, пространство для "процедурала" совсем не реализуется, ряд линий обрубается одновременно мощным и бессильным финалом.
Мощным, поскольку запоминается. Бессильным, поскольку видится самым простым способом поставить диагноз, сорвав пластырь с раны. Показать, что если для кого-то из героев это и финал, то с нами Константин ещё не закончил, а только начал. Этот то ли мелкий бес–манипулятор, то ли хитрый сотрудник охранки, то ли дьявол, то ли зубастый интеллигент, то ли левиафан государственной машины.
И всё же, кто вы, мистер Волков?
Раз интернет заполнился AI-картинками в стиле студии Ghibli, буду считать это странным поводом вспомнить о своей поездке на Готланд.
Как-то был в Швеции, и, среди прочего, встретился с дальней родственницей. Она, поинтересовавшись планами, убедила отправиться на этот остров в Балтийском море, мол, лучшее, что можно придумать.
Действительно, эти пара дней на долгое время определили мироощущение, помогли комфортно разложить мысли. Возможно, дело в совокупности любимых факторов: паром с кофе и закатом; средневековые улочки и развалины; вкусная еда; северная природа; теплая осень...
Сильно позже, когда читал "Волшебные миры Хаяо Миядзаки", обнаружил, что Готланд повлиял на его творчество.
Режиссёр планировал экранизировать «Пеппи Длинныйчулок», для чего с кучей зарисовок отправился в Швецию на переговоры с Астрид Линдгрен. К сожалению, прийти к соглашению не удалось, зато режиссер со своей командой посмотрел Стокгольм и Висбю, что на острове Готланд. На последнем был буквально несколько часов. Но впечатления стали основой для Корико, в котором поселилась Кики из "Ведьминой службы доставки".
Это видно в холмистой береговой линии, крепостной стене, красных черепичных крышах и магазинчиках, совмещённых с жильем. В свою очередь столица Швеции повлияла историческим центром, особенно часовой башней.
Но Готланд в кино известен не только благодаря Миядзаки:
🇸🇪 Там всё же сняли серию экранизаций "Пеппи" в 1969 в виде сериала и нескольких полнометражных фильмов. Создатели поместили объявление о поиске локации в газете и нарисовали домик, который бы хотели. Среди пожеланий фигурировало волшебное дерево и историческая застройка. В итоге, виллу 1902 года обнаружили самостоятельно, чуть переделали, но интерьер всё равно снимали в студии.
Со временем домик стал несколько разочаровывающей туристической достопримечательностью, к тому же, начал разрушаться. Его выставили на аукцион, перевезли, отремонтировали, дополнили мебелью и сделали музей. Волшебное дерево, которое даёт содовую, тоже сделали.
🇸🇪 Готланд притворялся Исландией в фильме 1918 года "Горный Эйвинд и его жена". Эта чёрно-белая немая работа считается классикой шведского кино, которая совершила прорыв в изображении природы на экране. Режиссёр Виктор Шёстрём также известен по главной роли в "Земляничной поляне" Ингмара Бергмана.
🇸🇪 Сам Бергман жил (и умер) на соседнем острове – Форё. Там он снял несколько проектов, например, "Персона" и "Сцены из супружеской жизни". Предсказуемо, что там же сняли недавнюю романтическую драму "Остров Бергмана" (2021) про семейную пару, которая исследует наследие режиссёра и сама работает над фильмом внутри фильма.
🇸🇪 На Форё планировал снимать "Жертвоприношение" Андрей Тарковский, но пограничники запретили. В итоге снимали на Готланде с кучей соратников Бергмана: главным актёром выступал Эрланд Юзефсон; оператором Свен Нюквист; художницей-постановщицей Анна Асп. Даже ассистентом режиссёра был Дэниел Бергман, сын Ингмара
Как-то был в Швеции, и, среди прочего, встретился с дальней родственницей. Она, поинтересовавшись планами, убедила отправиться на этот остров в Балтийском море, мол, лучшее, что можно придумать.
Действительно, эти пара дней на долгое время определили мироощущение, помогли комфортно разложить мысли. Возможно, дело в совокупности любимых факторов: паром с кофе и закатом; средневековые улочки и развалины; вкусная еда; северная природа; теплая осень...
Сильно позже, когда читал "Волшебные миры Хаяо Миядзаки", обнаружил, что Готланд повлиял на его творчество.
Режиссёр планировал экранизировать «Пеппи Длинныйчулок», для чего с кучей зарисовок отправился в Швецию на переговоры с Астрид Линдгрен. К сожалению, прийти к соглашению не удалось, зато режиссер со своей командой посмотрел Стокгольм и Висбю, что на острове Готланд. На последнем был буквально несколько часов. Но впечатления стали основой для Корико, в котором поселилась Кики из "Ведьминой службы доставки".
Это видно в холмистой береговой линии, крепостной стене, красных черепичных крышах и магазинчиках, совмещённых с жильем. В свою очередь столица Швеции повлияла историческим центром, особенно часовой башней.
Но Готланд в кино известен не только благодаря Миядзаки:
🇸🇪 Там всё же сняли серию экранизаций "Пеппи" в 1969 в виде сериала и нескольких полнометражных фильмов. Создатели поместили объявление о поиске локации в газете и нарисовали домик, который бы хотели. Среди пожеланий фигурировало волшебное дерево и историческая застройка. В итоге, виллу 1902 года обнаружили самостоятельно, чуть переделали, но интерьер всё равно снимали в студии.
Со временем домик стал несколько разочаровывающей туристической достопримечательностью, к тому же, начал разрушаться. Его выставили на аукцион, перевезли, отремонтировали, дополнили мебелью и сделали музей. Волшебное дерево, которое даёт содовую, тоже сделали.
🇸🇪 Готланд притворялся Исландией в фильме 1918 года "Горный Эйвинд и его жена". Эта чёрно-белая немая работа считается классикой шведского кино, которая совершила прорыв в изображении природы на экране. Режиссёр Виктор Шёстрём также известен по главной роли в "Земляничной поляне" Ингмара Бергмана.
🇸🇪 Сам Бергман жил (и умер) на соседнем острове – Форё. Там он снял несколько проектов, например, "Персона" и "Сцены из супружеской жизни". Предсказуемо, что там же сняли недавнюю романтическую драму "Остров Бергмана" (2021) про семейную пару, которая исследует наследие режиссёра и сама работает над фильмом внутри фильма.
🇸🇪 На Форё планировал снимать "Жертвоприношение" Андрей Тарковский, но пограничники запретили. В итоге снимали на Готланде с кучей соратников Бергмана: главным актёром выступал Эрланд Юзефсон; оператором Свен Нюквист; художницей-постановщицей Анна Асп. Даже ассистентом режиссёра был Дэниел Бергман, сын Ингмара
Благодаря этой статье узнал ещё несколько деталей о несостоявшейся "Пеппи Длинныйчулок".
Миядзаки работал в студии "Toei" под началом режиссёра Исао Такахаты. Их аниме "Принц севера" провалилось в прокате, что вызвало недовольство боссов.
Тут к ним со стороны обратились продюсеры, которые выпускали сериал по "Муми-троллям" (1969), и предложили взяться за творчество Линдгрен. Такахата, Миядзаки и дизайнер Ёити Отаба ушли с прошлого места и основали свою компанию (прототип Ghibli). Начали писать сценарий, рисовать наброски, делать тестовую анимацию, Хаяо съездил в Европу. Так что, когда "Пеппи" не состоялась, это выбило их из колеи.
Зато идеи применились в будущих работах "Хайди", "Мой сосед Тоторо". Прежде всего, цели Такахаты: "освободить детей от давления реальности и осветить жизни"; "рутина... становится формой игры"; "группа людей воплощает взрослый здравый смысл и <...> анти-Пеппи".
Считается ещё, что на стиль приложенных набросков повлияли картины Билибина (фон) и советский "Малыш и Карлсон"
Миядзаки работал в студии "Toei" под началом режиссёра Исао Такахаты. Их аниме "Принц севера" провалилось в прокате, что вызвало недовольство боссов.
Тут к ним со стороны обратились продюсеры, которые выпускали сериал по "Муми-троллям" (1969), и предложили взяться за творчество Линдгрен. Такахата, Миядзаки и дизайнер Ёити Отаба ушли с прошлого места и основали свою компанию (прототип Ghibli). Начали писать сценарий, рисовать наброски, делать тестовую анимацию, Хаяо съездил в Европу. Так что, когда "Пеппи" не состоялась, это выбило их из колеи.
Зато идеи применились в будущих работах "Хайди", "Мой сосед Тоторо". Прежде всего, цели Такахаты: "освободить детей от давления реальности и осветить жизни"; "рутина... становится формой игры"; "группа людей воплощает взрослый здравый смысл и <...> анти-Пеппи".
Считается ещё, что на стиль приложенных набросков повлияли картины Билибина (фон) и советский "Малыш и Карлсон"
10 апреля в российский прокат выйдет новый фильм Алекса Гарленда "Под огнём" (Warfare). Он расскажет про группу американских солдат в Ираке, попавших в засаду. Трейлер выглядит мощно, но, зная предыдущие проекты режиссёра, надеюсь, что он несколько обманывает ожидания. Не хотелось бы сейчас смотреть на героический милитаризм на экране. Согласно первым отзывам создателям удалось честно и аутентично показать ужас войны, лучше, чем какого-либо другой проект за последнее время.
В фильме примечательный актёрский состав: Джозеф Куинн (ОСД; Гладиатор II); Кит Коннор (Трепет сердца; Рокетмен); Космо Джарвис (Сёгун); Чарльз Мелтон (Май декабрь); Уилл Поултер (Солнцестояние; Стражи галактики 3, Медведь)...
В рамках подготовки к съёмкам ребята 3 недели жили в лагере, где проходили обучение приёмам ведения боя, чтобы они могли хотя бы имитировать тактику на экране. Они сблизились, дали друг другу клички, а в итоге решили сделать одинаковые тату "call on me". Это в честь трека Эрика Придза, который звучит в фильме. Некоторые сомневались, стоит ли набивать, что разумно, поскольку это может добавить работы гримёрам. Например, Уилл Поултер не сделал, за что его немного троллили на интервью, пока он не признался, что уже сходил и нанёс на ногу.
Кстати, Поултер играет шефа в сериале ""Медведь", поэтому ему на руки, как это распространено в профессии, гримёры наносят временные татуировки. Их набор определяли совместно с актёром, чем он воспользовался. Например, есть изображение: подсолнуха для мамы; соуса табаско, который любит его брат; врача — в честь сестры; фиш & чипс — отсылка к британским корням; IV (сокр. Intravenous therapy) — актёру запомнились капельницы, которые ставили в детстве из-за хронической болезни, а сейчас 4 — любимое число; буква "А" — он болеет за Арсенал; сердце/мозг — поддержка НКО по ментальному здоровью.
Среди татуировок есть и формула сахара, поскольку герой Поултера специализируется на десертах. Но художник из-за недосыпа напутал цифры, что попало в кадр. Что ж, хорошо, что это лишь переводная
В фильме примечательный актёрский состав: Джозеф Куинн (ОСД; Гладиатор II); Кит Коннор (Трепет сердца; Рокетмен); Космо Джарвис (Сёгун); Чарльз Мелтон (Май декабрь); Уилл Поултер (Солнцестояние; Стражи галактики 3, Медведь)...
В рамках подготовки к съёмкам ребята 3 недели жили в лагере, где проходили обучение приёмам ведения боя, чтобы они могли хотя бы имитировать тактику на экране. Они сблизились, дали друг другу клички, а в итоге решили сделать одинаковые тату "call on me". Это в честь трека Эрика Придза, который звучит в фильме. Некоторые сомневались, стоит ли набивать, что разумно, поскольку это может добавить работы гримёрам. Например, Уилл Поултер не сделал, за что его немного троллили на интервью, пока он не признался, что уже сходил и нанёс на ногу.
Кстати, Поултер играет шефа в сериале ""Медведь", поэтому ему на руки, как это распространено в профессии, гримёры наносят временные татуировки. Их набор определяли совместно с актёром, чем он воспользовался. Например, есть изображение: подсолнуха для мамы; соуса табаско, который любит его брат; врача — в честь сестры; фиш & чипс — отсылка к британским корням; IV (сокр. Intravenous therapy) — актёру запомнились капельницы, которые ставили в детстве из-за хронической болезни, а сейчас 4 — любимое число; буква "А" — он болеет за Арсенал; сердце/мозг — поддержка НКО по ментальному здоровью.
Среди татуировок есть и формула сахара, поскольку герой Поултера специализируется на десертах. Но художник из-за недосыпа напутал цифры, что попало в кадр. Что ж, хорошо, что это лишь переводная
YouTube
Warfare | Official Trailer HD | A24
Written and directed by Iraq War Veteran Ray Mendoza and Civil War’s Alex Garland, and starring D'Pharaoh Woon-A-Tai, Will Poulter, Cosmo Jarvis, Kit Connor, Finn Bennett, Taylor John Smith, Michael Gandolfini, Adain Bradley, Noah Centineo, Evan Holtzman…
К слову о татуировках – алгоритмы запрещённой сети подбросил аккаунт les_niaiseries, французской художницы, которая специализируется на минималистичных преимущественно черно-сине-красных изображениях. Многие идеи вдохновлены сценами из фильмов.
У меня тату нет и не планировал, но невольно задумался, какой фильм/сериал бы выбрал
У меня тату нет и не планировал, но невольно задумался, какой фильм/сериал бы выбрал