Telegram Group & Telegram Channel
Фильм на выходные: на последнем дыхании 1960

Опубликовав в платке главу про новый Голливуд, понял, что не хватает одного важного пазла — а с чего собственно все началось?

Почему фильмы первой половины 20 века невозможно смотреть? Броненосец Потемкин или Касабланку можно воспринимать сугубо как артефакт эпохи, не более. Да потому что это не кино, это движущиеся картинки — картинки могут быть интернесными, могут быть скучными но картинки это не кино.

А что такое кино, пытались ответить 50 лет: сначала Кулешов открыл эффект Кулешова и оказалось, что восприятие кадра обусловлено предыдущим кадром, потом Эйзенштейн открыл монтаж, тупо скопировав его с технологии греческих статуй, где иллюзия движения возникала от изображения разных частей статуи в разных фазах движения и оказалось, что так можно создавать драматический накал. Потом Пропп открыл мономиф, давший понять, что содержание фильма вообще не важно, всем интересна только форма.

Каждое из этих открытий все ближе подводило нас к открытию самой сути жанра, но сделал это один человек — Жан Люк Годар. Будучи кинокритиком, он с дружками упивался критикой недокино 40-50ых: мол ничего вы не умеете и просто прикрываете свою бездарность стрельбой, погонями и эротикой в своих фильмах, а фильма-то и нет, есть набор сценок. На что ему сказали: а чего ты такой умный, а ничего не снял сам? Поди и сделай как надо, покажи нам всем.

Ну он пошел и снял полный антифильм — выбросив из него вообще все. В фильме НПД ничего нет — там издевательски пропускаются кадры стрельбы и секса, а диалогов также нет, вместо них в каждой сцене герои просто говорят самое крутое, что можно сказать в этой сцене. НПД стал первым фильмом, где Годар продемонстрировал собственное изобретение в монтаже — jump-cut, рваный монтаж, противоречащий основам последовательного монтажа. Это стебалово над кино оказалось гениальным открытием: отбросив все, чем до него прикрывались, Годар смог докопаться до сути и достичь уровня чистого искусства, он сделал последний шаг и стал монтировать кадры не по сценам, а вообще рандомным образом, просто обрезая сцены, когда захочет, чисто для поддержания темпа. Это и оказалось искомым «чистым искусством», кино — это не история, не картинки, а некое ощущение жизни и что бы его передать, нужно просто перегружать зрителя, в каждом кадре показывать больше, чем зритель может увидеть, и смешнее, чем он может ожидать. Как в гипнозе.

Как догадался? Да просто вырос на кино, был пресыщен им с детства как библиофил литературой и, как и положено библиофилу, использовал в фильме секрет заядлых читателей. Как прочитать книгу, которую ты не хочешь читать или у тебя нет времени? Читай первую и последнюю страницы — этого будет достаточно.

В чем смысл этой техники? В том что кино до 60ых давало недостаточный поток информации для загрузки мозга человека, зрителю было банально скучно как от толстенного учебника, а Годар просто выкинул все лишнее, практически все.

По поводу особенностей монтажа данного фильма Андрей Тарковский в своих «Лекциях по кинорежиссуре» высказался следующим образом: «Там движение актёра на коротких планах смонтировано в десятках географических мест, но как бы в одном движении. С точки зрения классического соединения кусков, это совершенно невозможно. Разговор в автомобиле склеен таким образом, что люди, сидящие в нём, разговаривают логично и из него не вырвано ни кусочка, а при этом фон улиц, по которым они едут, прыгает, как говорится, со страшной силой, как будто вырваны оттуда целые минуты, часы, куски времени. Всё идёт в нарушение классических законов монтажа».

Братан, да Годар тебя просто стебет так тонко, что ты этого даже не выкупаешь! Оказалось, что никому не нужен «классический монтаж» или какие-то смыслы, зритель хочет в кино просто хорошо провести время и больше ничего, все остальное лишнее. Это фильм, смотря который, вы ни разу не сможете отвлечься на свой телефон, он физически займет все ваше внимание.

Ну а если хотите знать что было дальше читайте главу Новый Голливуд у меня в платке или покупайте сразу весь первый том целиком.



group-telegram.com/shlyahtich1985/2707
Create:
Last Update:

Фильм на выходные: на последнем дыхании 1960

Опубликовав в платке главу про новый Голливуд, понял, что не хватает одного важного пазла — а с чего собственно все началось?

Почему фильмы первой половины 20 века невозможно смотреть? Броненосец Потемкин или Касабланку можно воспринимать сугубо как артефакт эпохи, не более. Да потому что это не кино, это движущиеся картинки — картинки могут быть интернесными, могут быть скучными но картинки это не кино.

А что такое кино, пытались ответить 50 лет: сначала Кулешов открыл эффект Кулешова и оказалось, что восприятие кадра обусловлено предыдущим кадром, потом Эйзенштейн открыл монтаж, тупо скопировав его с технологии греческих статуй, где иллюзия движения возникала от изображения разных частей статуи в разных фазах движения и оказалось, что так можно создавать драматический накал. Потом Пропп открыл мономиф, давший понять, что содержание фильма вообще не важно, всем интересна только форма.

Каждое из этих открытий все ближе подводило нас к открытию самой сути жанра, но сделал это один человек — Жан Люк Годар. Будучи кинокритиком, он с дружками упивался критикой недокино 40-50ых: мол ничего вы не умеете и просто прикрываете свою бездарность стрельбой, погонями и эротикой в своих фильмах, а фильма-то и нет, есть набор сценок. На что ему сказали: а чего ты такой умный, а ничего не снял сам? Поди и сделай как надо, покажи нам всем.

Ну он пошел и снял полный антифильм — выбросив из него вообще все. В фильме НПД ничего нет — там издевательски пропускаются кадры стрельбы и секса, а диалогов также нет, вместо них в каждой сцене герои просто говорят самое крутое, что можно сказать в этой сцене. НПД стал первым фильмом, где Годар продемонстрировал собственное изобретение в монтаже — jump-cut, рваный монтаж, противоречащий основам последовательного монтажа. Это стебалово над кино оказалось гениальным открытием: отбросив все, чем до него прикрывались, Годар смог докопаться до сути и достичь уровня чистого искусства, он сделал последний шаг и стал монтировать кадры не по сценам, а вообще рандомным образом, просто обрезая сцены, когда захочет, чисто для поддержания темпа. Это и оказалось искомым «чистым искусством», кино — это не история, не картинки, а некое ощущение жизни и что бы его передать, нужно просто перегружать зрителя, в каждом кадре показывать больше, чем зритель может увидеть, и смешнее, чем он может ожидать. Как в гипнозе.

Как догадался? Да просто вырос на кино, был пресыщен им с детства как библиофил литературой и, как и положено библиофилу, использовал в фильме секрет заядлых читателей. Как прочитать книгу, которую ты не хочешь читать или у тебя нет времени? Читай первую и последнюю страницы — этого будет достаточно.

В чем смысл этой техники? В том что кино до 60ых давало недостаточный поток информации для загрузки мозга человека, зрителю было банально скучно как от толстенного учебника, а Годар просто выкинул все лишнее, практически все.

По поводу особенностей монтажа данного фильма Андрей Тарковский в своих «Лекциях по кинорежиссуре» высказался следующим образом: «Там движение актёра на коротких планах смонтировано в десятках географических мест, но как бы в одном движении. С точки зрения классического соединения кусков, это совершенно невозможно. Разговор в автомобиле склеен таким образом, что люди, сидящие в нём, разговаривают логично и из него не вырвано ни кусочка, а при этом фон улиц, по которым они едут, прыгает, как говорится, со страшной силой, как будто вырваны оттуда целые минуты, часы, куски времени. Всё идёт в нарушение классических законов монтажа».

Братан, да Годар тебя просто стебет так тонко, что ты этого даже не выкупаешь! Оказалось, что никому не нужен «классический монтаж» или какие-то смыслы, зритель хочет в кино просто хорошо провести время и больше ничего, все остальное лишнее. Это фильм, смотря который, вы ни разу не сможете отвлечься на свой телефон, он физически займет все ваше внимание.

Ну а если хотите знать что было дальше читайте главу Новый Голливуд у меня в платке или покупайте сразу весь первый том целиком.

BY Шляхтич мурлычет 🫡




Share with your friend now:
group-telegram.com/shlyahtich1985/2707

View MORE
Open in Telegram


Telegram | DID YOU KNOW?

Date: |

Right now the digital security needs of Russians and Ukrainians are very different, and they lead to very different caveats about how to mitigate the risks associated with using Telegram. For Ukrainians in Ukraine, whose physical safety is at risk because they are in a war zone, digital security is probably not their highest priority. They may value access to news and communication with their loved ones over making sure that all of their communications are encrypted in such a manner that they are indecipherable to Telegram, its employees, or governments with court orders. Meanwhile, a completely redesigned attachment menu appears when sending multiple photos or vides. Users can tap "X selected" (X being the number of items) at the top of the panel to preview how the album will look in the chat when it's sent, as well as rearrange or remove selected media. Update March 8, 2022: EFF has clarified that Channels and Groups are not fully encrypted, end-to-end, updated our post to link to Telegram’s FAQ for Cloud and Secret chats, updated to clarify that auto-delete is available for group and channel admins, and added some additional links. After fleeing Russia, the brothers founded Telegram as a way to communicate outside the Kremlin's orbit. They now run it from Dubai, and Pavel Durov says it has more than 500 million monthly active users. In view of this, the regulator has cautioned investors not to rely on such investment tips / advice received through social media platforms. It has also said investors should exercise utmost caution while taking investment decisions while dealing in the securities market.
from hk


Telegram Шляхтич мурлычет 🫡
FROM American