Дизайнер в кокошнике

Цвет в русском интерьере - часть 3

Смахну-ка я пыль с цикла постов про цвет в русском интерьере. На очереди - Петровское барокко. Интересно, что это первая эпоха, про которую нет сомнений, что она инспирирована «западным влиянием». Но внимательные читатели уже знают, что это миф (часть 1 и часть 2).

Итак, Петр I задумал вывести Россию на мировую (в то время - европейскую) арену. Для этого нужен был выход к морю, логистика почти такая же бессердечная штука, как и гравитация😉 После первых успехов на Азовском побережье, молодой царь Петр Алексеевич самолично отправляется в Великое посольство, чтобы найти союзников для будущий войн с Османской империей и Швецией. А также изучить корабельное дело, закупить технологии и вооружение, пригласить на службу иностранных специалистов и посмотреть европейский образ жизни.

Надо сказать, что европейский (а особенно - Голландский) образ жизни молодому Петру очень понравился. Насколько, что хотя первые 30 лет XVIII века де-юре называются петровским барокко, де-факто представляют собой нидерландскую архитектуру, где к концу XVII века уже было смешанно многое:

Итальянское возрождение и барокко (русты, рокайль, раскрепованые фронтоны и овалы) наложилось на северную готику (ступенчатые фасады), а доминирующим стилем в то время вообще был классицизм - отсюда строгие фасады, обрамление окон тягами, плоские пилястры. Мне ужасно интересно докапываться до сути, распутывая клубок этих взаимосвязей, надеюсь, вы еще живы, сейчас перейдем к интерьерам😏

Интерьеры интересны тем, что сохранив дух северного побережья Европы, они идеально встали на берега Невы и Финского залива. А еще это первый стиль, где не было аккуратного вплетения европейских новшеств в локальную архитектуру. Но и тут есть над чем поразмыслить.

Давайте рассмотрим эту эпоху на примере Летнего дворца Петра I, дворца Александра Менщикова и дворца Монплезир в Петергофе.

1️⃣ Изменился подход к проектированию и пропорции помещений. Исчезли своды, комнаты стали выше, появились анфилады. Впервые в русском интерьере возникла симметрия. Введение моды на ассамблеи повлекло за собой возникновение парадного зала, куда могло поместиться большое количество народу.

2️⃣ В отделке стен появились деревянные панели из вощеного дуба на английский манер. Стены затягивали штофными (то же сукно, что и полувеком ранее) и дамастовыми тканями, популярными в Европе.

3️⃣ Цвета стали сложнее. Кирпично-красный, серо-зеленые, изумрудно-зеленые, лиловые, оттенки синего. Создается ощущение, что цвет в интерьере инспирирован фламандской живосписью.

4️⃣ Делфтская керамика вытеснила ценинные изразцы из парадных интерьеров того времени. Ею облицованы не только печи, но и стены. Особенно мило смотреть на дворец Меньшикова, сразу видно любовь к роскоши и широту русской души этого вельможи - делфтской плиткой украшены стены от пола и до потолка!

5️⃣ На полу - наборный паркет! Впервые такой привычный нам по музейным интерьерам пол появился именно в то время (причем присмотритесь, в летнем дворце Петра I это максимально простые мотивы из деревянных плашек). А в общественных и хозяйственных помещениях - характерная для европейской архитектуры шахматная укладка камня.

6️⃣ А еще впервые в России появилась китайщина, она же шинуазри. В дворце Монплезир Петр I повелел обустроить Лаковый кабинет для коллекции китайского фарфора.

Петровское барокко стало даже не окном, а мостом, по которому европейские архитектурные традиции стали массово проникать в быт российской знати. И одновременно с этим - трещиной, с которой начался чудовищный культурный разрыв между элитам и народом.

#русскийстиль #цветвинтерьере

Please open Telegram to view this post

VIEW IN TELEGRAM

www.group-telegram.com/id/designinkokoshnik.com/1021

1.1K viewsFeb 18 at 08:22

Цвет в русском интерьере - часть 3

Смахну-ка я пыль с цикла постов про цвет в русском интерьере. На очереди - Петровское барокко. Интересно, что это первая эпоха, про которую нет сомнений, что она инспирирована «западным влиянием». Но внимательные читатели уже знают, что это миф (часть 1 и часть 2).

Итак, Петр I задумал вывести Россию на мировую (в то время - европейскую) арену. Для этого нужен был выход к морю, логистика почти такая же бессердечная штука, как и гравитация😉 После первых успехов на Азовском побережье, молодой царь Петр Алексеевич самолично отправляется в Великое посольство, чтобы найти союзников для будущий войн с Османской империей и Швецией. А также изучить корабельное дело, закупить технологии и вооружение, пригласить на службу иностранных специалистов и посмотреть европейский образ жизни.

Надо сказать, что европейский (а особенно - Голландский) образ жизни молодому Петру очень понравился. Насколько, что хотя первые 30 лет XVIII века де-юре называются петровским барокко, де-факто представляют собой нидерландскую архитектуру, где к концу XVII века уже было смешанно многое:

Итальянское возрождение и барокко (русты, рокайль, раскрепованые фронтоны и овалы) наложилось на северную готику (ступенчатые фасады), а доминирующим стилем в то время вообще был классицизм - отсюда строгие фасады, обрамление окон тягами, плоские пилястры. Мне ужасно интересно докапываться до сути, распутывая клубок этих взаимосвязей, надеюсь, вы еще живы, сейчас перейдем к интерьерам😏

Интерьеры интересны тем, что сохранив дух северного побережья Европы, они идеально встали на берега Невы и Финского залива. А еще это первый стиль, где не было аккуратного вплетения европейских новшеств в локальную архитектуру. Но и тут есть над чем поразмыслить.

Давайте рассмотрим эту эпоху на примере Летнего дворца Петра I, дворца Александра Менщикова и дворца Монплезир в Петергофе.

1️⃣ Изменился подход к проектированию и пропорции помещений. Исчезли своды, комнаты стали выше, появились анфилады. Впервые в русском интерьере возникла симметрия. Введение моды на ассамблеи повлекло за собой возникновение парадного зала, куда могло поместиться большое количество народу.

2️⃣ В отделке стен появились деревянные панели из вощеного дуба на английский манер. Стены затягивали штофными (то же сукно, что и полувеком ранее) и дамастовыми тканями, популярными в Европе.

3️⃣ Цвета стали сложнее. Кирпично-красный, серо-зеленые, изумрудно-зеленые, лиловые, оттенки синего. Создается ощущение, что цвет в интерьере инспирирован фламандской живосписью.

4️⃣ Делфтская керамика вытеснила ценинные изразцы из парадных интерьеров того времени. Ею облицованы не только печи, но и стены. Особенно мило смотреть на дворец Меньшикова, сразу видно любовь к роскоши и широту русской души этого вельможи - делфтской плиткой украшены стены от пола и до потолка!

5️⃣ На полу - наборный паркет! Впервые такой привычный нам по музейным интерьерам пол появился именно в то время (причем присмотритесь, в летнем дворце Петра I это максимально простые мотивы из деревянных плашек). А в общественных и хозяйственных помещениях - характерная для европейской архитектуры шахматная укладка камня.

6️⃣ А еще впервые в России появилась китайщина, она же шинуазри. В дворце Монплезир Петр I повелел обустроить Лаковый кабинет для коллекции китайского фарфора.

Петровское барокко стало даже не окном, а мостом, по которому европейские архитектурные традиции стали массово проникать в быт российской знати. И одновременно с этим - трещиной, с которой начался чудовищный культурный разрыв между элитам и народом.

#русскийстиль #цветвинтерьере