Тайная жизнь,
Терренс Малик
#кино #драма

Когда я смотрела и писала о «Горной невесте», в голове возникали еще два произведения, где действие происходит в деревушке в горах. Одно из них фильм Терренса Малика «Тайная жизнь», основанный на реальных событиях.

В центре сюжета австриец Франц Егерштеттер и его жена Франциска. В 1943 году у населения этой маленькой фермерской деревушки не осталось выбора - мужчин начали призывать на войну. Поначалу их просто обучали, но затем надежды Франца и Франциски рухнули, фермеров не стали оставлять на полях, армии понадобились люди. Только за время обучения, Егерштеттер уже понял, что не сможет принести присягу, настолько чуждо и противно ему было происходящее по воле правительства Германии и раболепной к нему Австрии.

В отличии от жителей Вермильо, страна которых тоже была непосредственно вовлечена в войну, местное население совсем не аполитично и ничуть не пацифично. Эти фермеры ведут свою собственную борьбу за свои убеждения. Те, кого точно не призовут, отрывается на тех, кого призвали и кто не поддержал этот зов, а именно на семье Егерштеттера.

В фильме поразительно контрастируют просторы альпийских гор и ужатые до сантиметров кадры внутри тюрьмы. Потолок там подрезает героям головы, тогда как синее небо и лес заставляют фигуры вытягиваться и стремиться ввысь. Как будто бы именно природа проповедует и воспитывает определенное отношение к жизни, которое совершенно ясно усваивает Франц, но которые остается недоступно почти всем его соседям, включая собственную мать до определенного момента. Что кстати, очень интересно, потому что если жена держит удар с начала и до конца, то мать становиться важным показателем принятия, в конечном итоге понимания. Женщина, потерявшая мужа на войне, видит мир иначе, чем единственный сын. Но время и белесый горный снег постепенно заставляют и ее понять религию Франца, его веру, его силу. А еще увидеть, что он как раз свободен, в какой бы клетке его ни держали.

Кино долгое, три часа. Но каких. Тихие размеренные движения, почти застывшие кадры, скромные искренние улыбки и скрепление рук, словно никто никогда не сможет разлучить любящих друг друга людей. Все вокруг пропитано верой в саму жизнь, в справедливость и в конечном счете, в добро. Не смотря на печальный финал, картина заставляет почувствовать красоту жизни и ее простоту, она зовет своей молчаливой пасторалью вернуться в лоно природы и просто выдохнуть, расслабиться и верить своему сердцу.

Сегодняшняя боль: аккредитация есть, а поехать не смогу. Ладно, надеюсь, что в следующем году будет такая возможность 🤞🏻

А еще, что будет возможность и с книжными мероприятиями (зовите, кстати, если есть что-то интересное), а то я в основном по киношным брожу.

Пушкин в кино и титрах

Метель
год: 1964
режиссер: Владимир Басов

#титры1960х #финальныетитры #титры_в_подарок от Иры, автора канала о литературе и кино КУЗНЕЦ

У Толстого в «Воскресении» упоминаются приюты Магдалины, которые оказывается у нас тоже были, но их открывали иностранцы.

Я все хочу подробнее изучить тему и сделать большую объемную статью про то, как она раскрыта в литературе и кинематографе, но не хватает времени. А теперь видимо надо в ранее подготовленный список для изучения добавить еще и вопрос о том, как они существовали на нашей территории, если найду об этом информацию.

Чочара, 1957
Альберто Моравиа
#книга  #драма

Второе произведение, которое сразу пришло на ум после «Горной невесты», конечно же, «Чочара». В первую очередь потому, что действие происходит в тоже время в горах Италии. Во вторую - в центре сюжета женские судьбы, но в этом случае героини мать и дочь, сбегающие из Рима от бомбежок в горную местность Чочария. И что примечательно, эту историю пишет мужчина от лица женщины. Что вполне удается, кроме несколько как будто чуть более сексуализированных размышлений о теле своей дочери, чем присуще матерям.

Моравиа автор опальный, к тому же еврейского происхождения. В сентября 1943 года он вынужденно бежал от режима Муссолини и скрывался в городке Фонди в горах Чочарии, куда затем и привел своих героинь Чезиру и Розетту. В отличии от «Горной невесты», в «Чочаре» общество находится под влиянием происходящих событий. Моравия показывает как война меняет людей, как все самое плохое вылезает наружу и живет, словно в этом ничего такого нет. Так на примере поведения местных жителей и попавших к ним двух женщин, автор анализирует личность в условиях деградирующих моральных устоев.

Чезира, от лица которой ведется повествование, предстает перед нами женщиной целеустремленной, крепкой, но в некотором роде не до конца сформированной. Ее чувства и эмпатия существуют только для дочери. Война досадная помеха, которой она является наблюдателем. Оказавшись в Фонди, Чезира занята только тем, как выжить и сохранить чистоту дочери. Розетта же, будучи тепличным существом, несет свой свет без столкновений с тьмой. Мать культивирует в ней все хорошее, не давая шанса почувствовать все разнообразие жизни. Для них обеих Микеле – сын одного из беженцев, ярый антифашист и проповедник от сердца, –становится формирующей мировоззрение фигурой. Но для того, чтобы его речи и мысли по-настоящему осели в сердцах Чезиры и Розетты, сначала должна случиться настоящая трагедия. Основой для которой стали реальные события: вспомогательные антигитлеровские войска марокканских гумьеров, входящие в английские и франузские подразделения, печально прославились массовыми изнасилованиями и убийствами мирного населения на территории Италии.

Для Моравиа насильственная потеря невинности духовной и физической - важная идея, символизирующая жертву, которую приносит человечество. В данном случае автор показывает два типа женщин, каждая из которых реагирует на жестокость по-разному. Одна полностью меняется и вся светлая чистота мгновенно рассеивается, проступает сластолюбие с некоторым мазохизмом. Другая же становится более цельной, начинает понимать происходящее иначе и проявляет эмпатию ко всем своим согражданам. Морава словно пытается показать читателю две Италии в разных обличиях, тем не менее приводя их через финальные слезы к единению и нравственному возрождению.