Telegram Group Search
Богоматерь Иверская. Святитель Николай Чудотворец. Мученица Наталья
Складень
1890 год. Круг И.С. Хрустачева, Сергиев Посад
Дерево, резьба; 9 × 8,5 см
Собрание Музея имени Андрея Рублева

Икона Богоматери Иверской в Иверском монастыре на Афоне имеет также название Портаитисса (Вратарница), поскольку долгое время пребывала над главным входом в обитель. Ее живопись датируется XI-XII столетиями, а оклад выполнен грузинскими мастерами в начале XVI века. Сказания о чудотворном образе разнообразны по содержанию, но сходятся в том, что он чудесным образом прибыл к берегам Афона и не давался в руки тем, кто пытался вынести его на берег. Икону извлек из воды один из монахов обители, которого израла сама Богородица. Согласно преданию, икона была ранена при нападении на монастырь, и на щеке Богоматери осталась кровоточащая рана. Эта деталь часто встречается на списках с иконы.

В 1648 году русскому царю Алексею Михайловичу был доставлен исполненный на Афоне точный список с чудотворной иконы, на котором были воспроизведены изображения ангелов и апостолов, имевшиеся на ее окладе. Вскоре с Афона были привезены еще несколько списков. В Москве особо почиталась икона, находившаяся в часовне у Воскресенских ворот близ Красной площади.

Изображение Богоматери Иверской на резном складне иконографически восходит непосредственно к афонскому образцу, о чем говорят пропорции и низкий срез фигуры Богоматери. Искусство миниатюрной деревянной резьбы, развивавшееся при Троице-Сергиевой лавре, также происходит с Афона. В последней четверти XIX столетия продукция резчиков, работавших в Сергиевом Посаде, пользовалась широким спросом среди паломников монастыря. Среди мастеров-резчиков особенно известен Иван Семенович Хрустачев, работам которого близок публикуемый складень. На его обороте указана дата исполнения - 1890 год.

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Святители Медост Иерусалимский и Власий Севастийский, преподобный Марой, мученики Флор и Лавр
XIX век
Медь, литье; 15,5 × 10,9 см
Собрание Музея имени Андрея Рублева

Преподобный Марон (IV–V века) жил в Сирийской пустыни на горе, служившей некогда языческим капищем. Прославился исцелениями телесных болезней и душевных недугов. Считал своим учителем преподобного Зевина и всех своих посетителей направлял искать у него мудрости и благословения. Преподобный хотел быть похоронен со своим учителем в одном гробу, но этого не случилось. Из-за мощей святого возник конфликт, и они были захвачены жителями одного из соседних селений. Надними был построен храм, а затем устроен монастырь. Вероятно, именно к преподобному Марону было обращено послание святителя Иоанна Златоуста, адресованное «священнику Марону-аскету».

Имя святого Марона носит Маронитская католическая церковь, имеющая статус патриархата. Большинство ее исторических общин находится в Ливане, Сирии и на Кипре. На Руси преподобный почитался в первую очередь за дар целительства «огневицы и трясовицы» (горячки и лихорадки). В 1727 году в московской церкви Благовещения в Старых Панех был устроен придел Марона Сирийского.

В старообрядческой традиции имя святого имело форму Марой.

На старообрядческой меднолитой иконе преподобный представлен в окружении святых, которые также почитались как целители от людских и «скотьих» болезней.

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Священномученик Гермоген Московский
Конец XIX – начало XX века. Иконописные села Владимирской губернии
Дерево, темпера; 13,5 × 10,5 см
Собрание Музея имени Андрея Рублева

Священномученик Гермоген (в миру Ермолай, ок. 1530-1612) был священником одной из церквей в Казани и после принятия монашества стал вскоре архимандритом казанского Преображенского монастыря. Два года спустя стал митрополитом Казанским и Астраханским, а в 1606 году возведен на патриарший престол. После низложения царя Василия Шуйского патриарха Гермогена заточили в Чудовом монастыре, где он скончался. В 1652 году тело Гермогена перенесли в Успенский собор Московского Кремля.

В 1912 году, в год 300-летия со дня кончины святителя, Синод принял решение о его канонизации. В постановлении написание имени святого было зафиксировано как «Ермоген», но в историчекой литературе и иконописи также используется «Гермоген». К канонизации было создано большое количество паломнических икон патриарха, которые освящались на его мощах. На обороте иконы из собрания музея имеется надпись об освящении образа в 1916 году на день памяти обретения мощей святого.

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Великомученик Пантелеимон и священномученики Афиноген и Садок
Конец XIX век. Москва
Медный сплав, литье, эмаль; 12,5 × 9 см
Собрание Музея имени Андрея Рублева

Священномученик Садок (Садоф, Шах-Дуст), епископ Персидский, Селевкийский и Ктезифонский жил в IV веке в государстве Сасанидов в правление Сапора (Шапура) II. Имя святого на персидском означает «друг царя». В греческом языке оно преобразовалось так, что стало походить на встречающееся в Ветхом Завете имя, означающее «праведник». В старообрядческой традиции закрепилось написание этого имени как Садоф. Память святого отмечается дважды в год: 19 октября / 1 ноября и 20 февраля / 4 или 5 марта (в зависимости от високосности года).
Однажды Садоку во сне явился его предшественник на епископской кафедре священномученик Симеон и предупредил о грядущей мученической кончине. Святой и 128 его последователей были схвачен по приказу Сапора и после пяти месяцев пыток с требованием поклониться солнцу и огню им всем отрубили головы. То, что Садок заранее знал о своей смерти, стало причиной его народного почитания как защитника от внезапной кончины. Именно поэтому его изображение наряду с целителем Пантелеймоном и священномучеником Афиногеном часто встречается на меднолитых путевых иконах, призванных оберегать своих владельцев в дальних странствиях. Такой образ из собрания музея был выполнен в одной из московских литейных мастерских в конце XIX века.

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Богоматерь Козельщанская
Конец XIX века. Холуй
Дерево, темпера; 22,5 × 18 см
Собрание Музея имени Андрея Рублева

Образ Богоматери Козельщанской стал широко известен в 1881 году, когда в имении графа Владимира Капниста в селе Козельщина Полтавской губернии от него исцелиласть младшая дочь Мария. После этого образ возили в Москву и началось массовое создание списков с него. В 1886 году икону передали в церковь в Козельщине, при которой вскоре был основан монастырь Рождества Богородицы.

По легенде, икона была привезена в XVIII веке из Италии. В действительности, она была написана в XIX веке в России. Образцом для нее послужила гравюра Йозефа Вагнера с живописной композиции итальянского художника стиля барокко и позднего рококо Якопо Амигони. Известны редкие примеры использования этой гравюры русскими иконописцами задолго до прославления Козельщанской иконы.

Младенец на иконе изображен полулежащим на коленях Матери, в руке он держит небольшой крест. В нижнем углу виден край стола на котором стоит чашка и лежит маленькая ложка. В итальянском оригинале эти детали соответствовали мотиву кормления ребенка матерью, который в русской иконописи был переосмыслен как евхаристический.

Икона из собрания музея принадлежит к спискам с чудотворного образа, которые создавались в качестве раздаточных для Козельщанского монастыря в селе Холуй Владимирской губернии. Золотые фон и поля прочеканены орнаментом в «русском стиле», а подцветка на полях имитирует эмали на иконном окладе.

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Великомученик Феодор Тирон
Середина XIX века. Москва
Дерево, масло; 126 × 53 см
Притвор верхнего Спасского храма церкви Покрова в Филях
Собрание Музея имени Андрея Рублева

Мученик Феодор Тирон (рубеж III-IV веков; день памяти в субботу 1-й седмицы Великого поста) был призван в римскую армию городе Амасия (современная Турция) во время правления императора Максимиана Геркулия. Получил произвще Тирон, что означает «новобранец». За исповедание христианской веры был гоним и принял мученическую кончину, будучи приговорен к сожжению. Почитался как покровитель простых солдат.

На иконе из верхнего храма церкви Покрова в Филях святой представлен в воинских одеждах с крестом в руке - символом мученической смерти. Образ был написан в 1850-1853 годах на средства приходского старосты, купца И.П. Гладилина вместе с другими иконами, размещенными в киотах притворов верхнего храма. В живописи иконы академические приемы письма сочетаются с некоторыми чертами традиционной иконописной манеры.

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Обретение главы Иоанны Предтечи
Яйцо пасхальное
1915–1916 годы. Н.С. Емельянов
Дерево, токарная работа, темпера; высота 17,5 см
Собрание Музея имени Андрея Рублева

Глава Иоанна Предтечи – одна из почитаемых реликвий христианского мира. В Сказании о ее обретениях, приписываемом византийскому агиографу Симеону Метафрасту, говорится, что после казни Иоанна Крестителя Иродиада закопала главу во дворце отдельно от тела. При императоре Константине (306-337) двое монахов, совершавших паломничество в Иерусалим, нашли реликвию и перевезли в город Эмесу, где арианин Евстафий вновь ее закопал. В правление императора Маркиана (450–457) архимандриту Эмесы во сне явился Иоанн Предтеча и указал место, где следовало искать реликвию и главу обрели второй раз. Третье обретение состоялось в IX веке, когда реликвия была торжественно перенесена в Константинополь.

Первые два обретения отмечаются в один день - 24 февраля / 9 марта, третье – 25 мая / 7 июня. Первое и второе обретения изображалось в виде сцены, где двое монахов откапывают в пещере главу Иоанна Предтечи, лежащую в драгоценном сосуде. Она представлена на одной из сторон пасхального яйца, расписанного иконописцем Н.С. Емельяновым, который выполнял иконы для собора Феодоровского городка в Царском селе, изображенного на другой стороне яйца.

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Явление преподобного Прокопия Декаполита святителю Питириму Тамбовскому
Вторая половина XIX века
Дерево, масло; 31,1 × 26,3 см
Собрание Музея имени Андрея Рублева

Преподобный Прокопий Декаполит (ум. ок. 750) жил в период иконоборчества. Его прозвище, по-видиому, связано с происхождением из Заиорданья (Декаполиса или Десятиградия). За защиту почитания икон вместе со своим учеником Василием он был брошен в тюрьму по приказу императора Льва III Исавра. После смерти правителя-еретика получил свободу и прожил еще около десяти лет в иноческих подвигах.

На иконе из собрания музея представлен редкий сюжет, основанный на эпизоде из жития святителя Питирима Тамбовского (в крещении Прокопия) о чудесном явлении ему его святого покровителя. От уст Питирима исходят две строки текста — так художник проиллюстрировал слова его обращения к святому, а текст молитвы преподобного Прокопия к Спасителю образует контур нимба вокруг его головы. Фигуры святых представлены реалистично, одежды детально проработаны. Фон и фигура парящего Христа трактованы более свободно и акварельно.

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Преподобный Иоанн Кассиан Римлянин
Первая половина – середина XIX век. Ростов
Эмаль на медной основе. 2,7 × 2 см
Собрание Музея имени Андрея Рублева

Преподобный Иоанн Кассиан Римлянин (ум. ок. 435) – богослов, церковный писатель, один из основателей западного монашества. Прозвище «Римлянин», скорее всего, указывает на его происхождение из Западной Римской империи, и его родным языком была латынь. Монашество принял около 380 года в Вифлееме вместе со своим другом Германом. Через несколько лет оба отправились в Египет, где посещали монастыри и знакомились с отшельниками. В 400 году прибыли в Константинополь, там святитель Иоанн Златоуст, бывший в то время патриархом, рукоположил Германа в священники, а Кассиана в диаконы. В 404 году Кассиан был отправлен с посольством в Рим, а в 415–416 годах в поисках уединения перебрался в Галлию, где основывал в городе Массилии (Марселе) два монастыря.

Почитание преподобного Кассиана Восточной Церковью началось не позднее первой половины XI века в греческих монастырях Палестины, а к концу XII века достигло Константинополя. В XIII–XIV веках оно существовало также у южных славян и в Валахии. На Руси восприятие Кассиана было двойственным. Если для церкви он святой в чине преподобного, то в фольклоре Кассиан выступает как отрицательный персонаж, наделяется демоническими чертами – злобным характером, косоглазием, способностью к сглазу («Касьян глазом косит. Касьян на что не взглянет, все вянет»). Эти народные поверья связаны с тем, что календарная память святого 29 февраля (по старому стилю) отмечается только в високосные годы, а в остальные переносится на день раньше.

Миниатюрное изображение преподобного Кассиана из собрания музея создано ростовским мастером-эмальером в первой-половине – середине XIX столетия. Очевидно, оно принадлежало человеку, чьим святым покровителем был преподобный Кассиан.

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Богоматерь Державная
1917 год. Москва
Дерево, масло; 43,3 x 37,5 см
Собрание Музея имени Андрея Рублева

Икона Богоматери Державной была обретена после того, как крестьянке деревни Починок Броницкого уезда Евдокии Андриановой во сне явилась Богородица и велела найти свой образ в селе Коломенском. Икону нашли в церкви Вознесения, его иконография и стиль живописи указывали на время создания не ранее второй половины XVIII века. Высказывалось предположение о том, что образ происходил из кремлевского Вознесенского монастыря, однако документального подтверждения оно не получило.

Название «Державная» икона получила благодаря иконографическом особенностям: увенчанная короной Богородица с Младенцем на коленях восседает на троне и держит в руках скипетр и державу. Из-за того, что день обретения иконы в 1917 году совпал с датой подписания императором Николаем II отречения от престола, в явлении образа усматривали особый смысл, что Богородица приняла на себя попечение об оставшейся без правителя державе. С образа был выполнен ряд списков.

Икона из собрания музея отличается высоким качеством живописи и была создана в одной из лучших иконописных мастерских Москвы того времени.

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Богоматерь Владимирская Волоколамская
Около 1572 года. Москва
Дерево, темпера; 109 × 75 см
Собрание Музея имени Андрея Рублева

Образ Богоматери Владимирской был написан царскими мастерами по заказу Григория Лукьяновича Бельского (Малюты Скуратова), вложившего ее в Иосифо-Волоколамский монастырь. По размерам, иконографии и особенностям доски она повторяет древний византийский образ Богоматери Владимирской из Успенского собора Московского Кремля. В отличие от древнего оригинала на челе Богородицы изображен расшитый жемчугом и камнями убрус поверх мафория, а над нимбом корона. Эти детали передают драгоценный убор древней иконы, который она имела в XVI столетии.
На полях Волоколамской иконы дополнительно изображены два архангела в медальонах и московские святители Петр и Иона, чьи мощи покоятся в кремлевском Успенском соборе. При первом из них митрополичья кафедра была перенесена из Владимира в Москву, при втором русская Церковь стала автокефальной.

Сгущенная цветовая гамма, темный оттенок ликов типичны для московского иконописания 1570-х годов. Это еще более усиливает скорбное выражение лика, напоминающего о грядущих страстях Христовых и его искупительной жертве.

Икона особо почиталась в монастыре как чудотворная и имеет особый день празднования (3/16 марта).

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Благоверные Федор, Давид и Константин, Василий Константин Ярославские
Середина XIX века. Ростов
Серебро, эмаль на медной основе
7,3 × 5,9 см
Собрание Музея имени Андрея Рублева

Среди ярославских святых наиболее известными и часто изображаемыми были князь Федор Ростиславич по прозвищу Черный (ок.1240–1299/1300) и его сыновья Давид и Константин. Их почитание было установлено не позднее 1463–1468 годов после открытия мощей в ярославском Спасском монастыре.

Почитание святых князей братьев Василия († 1249) и Константина († до 1249) Всеволодовичей распространилось значительно позднее, хотя местное празднование было установлено вскоре после 1501 года, когда при пожаре Успенского собора в Ярославле обрели два гроба с нетленными мощами князей.

Миниатюрная эмалевая икона из собрания музея создана в Ростове, где финифтяной промысел известен со второй половины XVIII века. Четверо святых одеты в горностаевые мантии, Феодор, согласно его иконографии, представлен в схиме. Над ними представлен Святой Дух в виде голубя. Икона отличается яркой красочной палитрой.

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Богоматерь Ченстоховская
Конец XVIII века. Центральная Россия
Дерево, темпера; 22,3 х 18 см
Собрание Музея имени Андрея Рублева

Чудотворный образ Богоматери Ченстоховской в Ясногорском монастыре в польском городе Ченстохова широко почитается как католиками, так и православными. Предание относит его к числу икон, написанных евангелистом Лукой. Первые достоверные упоминания об образе относятся ко второй половине XIII века, когда галицко-волынский князь Лев Данилович привез его в город Белз. В середине XIV века икону перенесли в Ясногорский монастырь. С ее чудесным заступничеством связывают спасение города Белза от татар, самого монастыря от гуситов в XV веке и от шведов в XVII столетии. Сказание об иконе стало доступно русскому читателю благодаря книге Иоанникия Галятовского "Небо Новое".

Первые русские списки Ченстоховской иконы были выполнены мастерами Оружейной палаты с фламандских гравюр первой-половины — середины XVII века. В XVIII столетии главным источников иконографии стала гравюра Григория Тепчегорского 1713-1714 годов, повторявшей нидерландский образец. На ней икона была представлен вместе с украшениями и вотивными привесами.

Икона из собрания музея написана в конце XVIII столетия вологодским мастером. Иконографически она восходит к гравюре Григория Тепчегорского. Живопись исполнена в упрощенной стилистике рококо.

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Мученица Христина
(копия фрески церкви Спаса Преображения на Нередице в Новгороде, 1199 год)
1944 год. Копиист П.И. Юкин
Бумага, акварель; 21 × 27,8 см
Собрание Музея имени Андрея Рублева

Мученица Христина Персидская (VI век) была названа в честь Христа. За исповедание христианской веры святая была забита до смерти бичами. Ее изображение в богатых одеждах и венце находилось в южной апсиде новгородской церкви Спаса на Нередице, большая часть росписей которой погибла во время Великой Отечественной войны.

Уменьшенная копия фрески была выполнена художником-реставратором Павлом Ивановичем Юкиным (1883/1885 –1945). Мастер родился в семье староверов поморского согласия в слободе Мстёре и, окончив семилетнюю школу, поступил в иконописную мастерскую Силиных, а затем Цепковых. В 1904 году переехал в Москву, где до 1908 года работал в реставрационной мастерской братьев Чириковых. С 1910 года занимался раскрытием стенописей новгородских храмов Феодора Стратилата на Ручью (1380-е годы), Рождества Христова на Красном поле (1390-е годы), Спаса Преображения на Ильине улице (1378). В 1912–1913 годах вместе с А.И. Анисимовым он участвовал в реставрационном раскрытии новгородских икон. С 1918 по 1931 год состоял во Всероссийской Комиссии по сохранению и раскрытию древнерусской живописи (ныне – ВХНРЦ имени И.Э. Грабаря).

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Богоматерь Феодоровская
1763 год. Кострома.
Дерево, темпера; 65 × 49 см
Собрание Музея имени Андрея Рублева

Икона Богоматери Феодоровской – одна из наиболее почитаемых древних богородичных икон России, главная святыня Костромской земли и покровительница царского дома Романовых. Согласно сказанию о явлении образа, составленному в XVII веке, он был обретен на дереве в окрестностях Костромы легендарным князем Василием Георгиевичем Квашней 16 августа 1239 года во время охоты и поставлен в городском соборном храме великомученика Феодора Стратилата, по которому и получил свое название. Чудотворная икона представляет собой двусторонний выносной образ, где на лицевой стороне представлена Богоматерь в иконографическом типе Гликофилусы (в русской традиции – Умиление), а на обороте изображена неизвестная великомученица, предположительно, Параскева. Образ датируется серединой – третьей четвертью XIII века.

Широкое почитание и общерусскую известность икона Богоматери Феодоровской получила в XVII веке после восшествия на престол первого государя из династии Романовых Михаила Федоровича, который был благословлен ею на царство. После широкого прославления образа в начале XVII столетия с него стали делать списки. Особенно много их было создано в Костроме после 1745 года, когда чудотворный образ был поновлен иконописцами Иваном Андреевым и Василием Никитиным Вощиным. Все они точно передают его иконографические и стилистические особенности, появившиеся после этого поновления: крупные геометрические звезды на мафории Богоматери, решение ее глаз, с усиленными белками и зрачком, направленным на зрителя. В нижней части помещалась надпись с кратким текстом Сказания о Феодоровской иконе из Пролога. К числу таких списков принадлежит икона из собрания музея.

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Лествица преподобного Иоанна Синайского
1510 год. Писец Ферапонт Обухов
Бумага, чернила, краски, золото; 28,4 × 20,7 см
Собрание Музея имени Андрея Рублева

В четвертое воскресенье Великого Поста отмечается память преподобного Иоанна Лествичника Синайского. Он родился в VI веке в Константинополе, в 16-летнем возрасте принял монашеский постриг в Синайском монастыре. После смерти своего наставника Аввы Мартирия уединился в келье в окрестностях монастыря, где по ночам писал свои духовные сочинения. После 40 лет отшельничества Иоанн был вынужден взять на себя руководство обителью.

Его прославленное сочинение «Лествица божественного восхождения» представляет собой наставление для монахов по духовному совершенствованию и состоит из 30 глав, каждая из которых символизирует ступень восхождения к Богу. Написанная по просьбе игумена Раифского монастыря, «Лествица» стала популярна в монашеской среде и было переведена на многие языки. Ее древнейшая славянская рукопись относится к XII веку.

Рукописная книга из собрания Музея имени Андрея Рублёва была создана в 1510 году по заказу основателя Иосифо-Волоколамского монастыря преподобного Иосифа Волоцкого писцом Ферапонтом Обуховым. Согласно описи 1545 года в обители хранилось 12 рукописей «Лествицы», три из них предназначались для литургического использования, так как чтение этого сочинения занимает важное место в службах Великого Поста. Одна из этих трех рукописей утрачена, другая хранится в Историческом музее, третья – в Музее имени Андрея Рублёва. Она исполнена изящным каллиграфическим полууставом и оформлена орнаментальными заставками балканского типа. Название глав в содержании книги традиционно представлено в виде ступеней.

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Христос и самарянка
Конец XVIII – начало XIX века
Бумага, сажа, акварель; отлеп (?), прорисовка.
21,7 × 17,5 см
Собрание Музея имени Андрея Рублева

О беседе Христа с самарянкой повествуется в Евангелии от Иоанна. Оставив Христа возле колодца, апостолы ушли за едой, и в это время туда пришла женщина-самарянка. Иисус попросил у нее воды, что ее удивило, поскольку иудеям было запрещено общаться с самарянами. Тогда Христос сказал ей, что если бы она знала, кто Он, то сама бы просила пить, и открыл ей, что он Мессия. В православной традиции принято считать, что самарянку звали Фотиной (Светланой).

На иконном образце из собрания Музея имени Андрея Рублева представлен редкий иконографический извод этого сюжета. Христос сидит у колодца, увенчанного сенью на колонках, из-за которой к нему обращаются апостолы. Подобные листы-прориси были рабочим материалом иконописцев, с них они писали свои иконы. Раскраска прориси облегчала работу художника. Иногда на них вместо раскраски стоят пометы, что каким цветом писать. В данном случае раскраска выполнена полностью, что придает листу законченный вид.

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Мученик Василий Мангазейский
1782 год. Фёдор Иванов Попов, Великий Устюг
Дерево, темпера. 31,5 × 26,5 см
Надпись в правом нижнем углу: 1782 году писал Федор Попов
Собрание Музея имени Андрея Рублева

Мученик Василий Мангазейский (ок. 1588 - ок. 1602) был уроженцем Ярославля, работал в Мангазее (ныне не существующем первом русском заполярном городе в Западной Сибири) у одного из торговавших там купцов. По несправедливому обвинению в потворстве ворам, ограбившим торговую лавку во время его молитвы в храме, Василий был предан мучительным пыткам, от которых скончался. В 1649 году были обретены мощи святого, и от них стали происходить исцеления. В 1670 году мощи перенесли в Троицкий Туруханский монастырь.

История официального прославления святого была долгой и трудной. Окончательно его канонизировали лишь в начале XX века. Иконы Василия Мангазейского представляют большую редкость, так как из-за местного почитания они были малочисленны и бытовали, в основном, только в Сибири.

Икона из собрания музея написана великоустюжским иконописцем Фёдором Поповым, работавшим в 1760-1780-х годах. Великоустюжские купцы во второй половине XVIII века вели активную торговлю с Сибирью, чем, очевидно, объясняется заказ на написание иконы столь редкого святого.
Памятник представляет собой характерный образец великоустюжской иконописной традиции последней трети XVIII столетия, в которой влияние барокко и рококо сочетается с традиционными приемами иконописания.

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Благовещение
Вторая половина XVI века. Поволжье (?)
Дерево, темпера. 68 × 59,5 см.
Собрание Музея имени Андрея Рублева

События, легшие в основу праздника Благовещения, описаны в Евангелии от Луки, а также в апокрифических текстах, таких как Протоевангелие от Иакова и Евангелие Псевдо-Матфея. В них говорится, что на шестой месяц после Зачатия праведной Елизаветы, к Деве Марии в Назарет был послан архангел Гавриил с благой вестью, что от нее родится Сын Божий. Она усомнилась в том, что это возможно, но ангел, сославшись на всемогущество Бога и приведя в пример Зачатие неплодной Елизаветы, убедил ее.

Благовещение — один из наиболее распространенных сюжетов во всем христианском искусстве. В русской иконописи изображение Благовещение обычно помещали на створках Царских врат и в составе праздничного ряда иконостаса. В его основе лежат тексты Евангелия от Луки (Лк 1. 26-38), Протоевангелия Иакова и некоторых других сочинений.

В византийском и русском искусстве существовало несколько вариантов иконографии праздника. В иконе из собрания музея использован извод, распространенный в новгородском искусстве XV-XVI веков. Широко шагающий архангел Гавриил стремительно приближается к сидящей с пряжей в руках Марии. В его руке жезл – символ небесного посланничества, другая рука протянута к Богоматери. Она резко повернулась, услыхав приветствие вестника, и подняла правую руку, повернув ее ладонью вверх. Это движение передает смятение при появлении архангела и сомнение после услышанного от него. Особенность иконы – активный фон со сложными архитектурными элементами, характерный для русской иконописи второй половины XVI века.

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
Архангел Гавриил
(фрагмент створки Царских Врат)
Третья четверть XVI века. Ростов
Дерево, темпера; 52,5 × 34,5 см
Собрание Музея имени Андрея Рублева

Архангел Гавриил традиционно считается посланником Божьим. Его имя упоминается в ветхозаветной книге пророка Даниила и апокрифической книге пророка Еноха, а также в евангелии от Луки. Память архангелу была установлена на следующий день после Благовещения, поскольку именно он принес Деве Марии благую весть о том, что ей было предназначено стать матерью Иисуса Христа.
Существование праздника в честь Архангела Гавриила в Византии письменные источники фиксируют с IX века. Позднее ему было установлено еще одно празднование 13/26 июля.

Изображение архангела в навершии Царских вратах входило в композицию Благовещения. В данном случае иконографическая схема следует алтарным вратам соборного иконостаса Троице-Сергиева монастыря, написанных Андреем Рублевым и Даниилом в 1425-1427 годах. Живопись лика без резких цветовых и световых переходов, мелкие белильные штрихи-оживки, моделирующие форму, декоративно решенные складки одежд характерны для ростовской художественной традиции. Тяжеловесность форм, напряженный приглушенный колорит – особенности искусства последней трети XVI столетия.

#икона #иконы #иконопись #иконография #музейрублева

👉Икона в смартфоне
2025/06/26 19:30:04
Back to Top
HTML Embed Code: