То ли в процессе работы над анимационной историей, то ли в результате плотного общения с cGPT, в голове стала вертеться фраза: «Дедушка, дудочку! Дедушка, кувшинчик!». И не то чтобы я не помню, откуда она, но решила пересмотреть мультик.

Это было больно. Ассоциация себя с главной героиней, которая устала, едва начав собирать земляничку, в голове где-то очень глубоко. И её желание, чтобы всё было как-то попроще (дудочка раскрывает листики и ягоды становится видно), мне кажется очень естественным, а тяжкий труд (карячиться на четвереньках и заглядывать под листики самостоятельно) – как раз навязанным.

Но с другой стороны, я так и не смогла выработать какую-то другую философию или обнаружить другую правду жизни. В отличие от Женьки, муравьи, белочки и пчёлки не относятся к своему труду как каторге, они с песенкой просто делают своё дело, не драматизируя. И пока не начнешь одну за одной собирать ягодки, кувшинчик не наберётся.

Я же до сих пор, представляете, бегаю от «о нет, работы нет, пусть всё будет и поскорей, надо брать всё» до кучи проектов, которые невозможно уложить в один кувшинчик. Вот она, сила импринта.

Пока я доделываю проекты и не пишу на канал, есть один орг моментик: из-за законов РФ организовала форму записи на консультации через православный сервис. Если вдруг что-то не работает, пишите, пожалста, в личку (ссылка есть внизу сайта).

В связи с этим очаровательным нововведением, а также прошедшим ДР, всем записавшимся до 1 июня включительно, дарю скидку 10%.

Для тех кто не понимает о чем я: вот уже второй год я в лайтовом режиме провожу классные консультации по режиссуре, проектам, развитию портфолио. Через мои бережные уши и мозг прошли 45 человек и ни один не остался недовольным. Поэтому если вам не с кем поговорить по делу, но оч хочется – возможно, это сообщение для вас!

Причина, по которой я не пишу на канал

В общем, произошла серия каких-то невероятных совпадений. Сначала я посмотрела выпуск о том, почему мой любимый комик Бо Бёрнэм пропал из интернета, и что на самом деле значил его стэндап «Взаперти». Затем я залипла на подкаст Doomscroll с Мэтти Хили, и добили меня отрывочные обсуждения из режчатика про Дебора и Общество спектакля.

Все они привели меня к мыслям о том, что моё присутствие в информационном пространстве – это кусок вашего внимания. Вместо того, чтобы улучшать свою жизнь, заниматься творчеством, присутствовать в моменте, мы подписываемся на что-то, что является симулякром опыта.

Пример: я подписана на аккаунт клининга, и уже год точно я не заказываю их услуги. Я думаю – вот было бы здорово, если бы ко мне приехали их челики с парогенераторами и всё как следует отпидорили. Но не заказываю. Таких примеров масса – папка со сценарными каналами, тренеры и духовные наставники. Их 10-секундные полезные вбросы в моё инфополе утопают среди других. Даже друзья, жизнь которых мне интересна – я же просто смотрю на неё со стороны, но мы не общаемся, не созваниваемся. А с теми с кем общаемся, добрую половину общения стал занимать обмен мемами.

А мемы! Они же все работают лишь на эффекте узнавания! Просто узнавания эмоции. Я стала пересказывать мемы в разговоре. вы понимаете, мир сошел с ума!

И это дурацкое правило воронки! Чтобы получить десять реально вдумчивых контактов с вами, мне нужно сделать охват в тысячу. И чтобы у меня был ресурс на этот вдумчивый контакт, я продаю место в своём эфире корпорациям (ну ладно, в основном киношколам). А почему они берут рекламу у меня? Потому что они вынуждены выживать. На мой скромный бизнес-взгляд, чтобы с курса получился один режиссёр, девять других должны оплатить его обучение.

И вот я думаю — а в каком мире хочу жить я? С одной стороны, конечно в том, где все осознанные, творческие и оттого счастливые. И чтобы сделать что-то для такого мира, мне нужно об этом говорить. С другой — такой взгляд на мир заведомо утопичен, он исключает несовершенство мира и его дуальность. Ну а то, что я делюсь своим опытом, неизбежно для кого-то станет лишь шумом.

Что я хочу сказать этим постом? Да чёрт его знает. В любом случае, я же не заставляю вас себя читать. Или заставляю? Я очень сильно кстати прокачалась в управлении вниманием, делая рилсы. Так о чем я… Сейчас я удаляю и чищу свои подписки. Думаю, что нужна невероятная гигиена того, что поступает в мой ваш мозг.

Talking Heads - Psycho Killer
#mikemills

Сирша Ронан, повседневность в роли психопата-убийцы и неожиданные цветовые сочетания.

Обычно клипы на легендарные песни меня только бесят, но тут, кажется, случился мэтч.

Когда начинаешь карьеру режиссёра, каждый проект кажется решающим и последним.

2017 год. Я снимала свой первый игровой проект. Диалоговый. Комедийный. С селебрити. Всё было под контролем – тритмент, раскадровка, ппм-бук. Но на смене…

Выяснилось, что селебрити не читали сценарии. Совсем. И собираются читать и править их на ходу. Я, вытирая пот со лба, начала помогать работать над шутками, поддакивать переписанному, отвечать на вопросы, но больше – всё-таки просто пыталась установить контакт с враждебно настроенным «не, ну это хрень какая-то, я это говорить не буду». Через некоторое количество отснятых дублей и реплик, наконец стало полегче, мы вошли в ритм, камерой отыгрывали панчи и…

Меня вызвали «на ковер». В клиентской палатке меня спросили, какого хрена происходит. Я не знала, что ответить. Я в принципе не знала, что нужно приходить к агентству и клиенту и согласовывать что-то. До этого все проекты я снимала очень технические – ну пикнули картой по кассе и пикнули, записали интервью, упаковку в кадре покрутили, нашли удачную позу… Здесь же всё строилось на сценариях, и их малейшее изменение рушило всё в голове агентства. Нельзя было двигаться дальше, не услышав заветное «у нас было». Даже если ещё снимать 40 кадров.

Оставшуюся смену я пробегала от селеб к палатке и от палатки к селебам (естественно, креатив не сообщали напрямую о том, что им что-то не нравится и говорили артистам, какие они потрясающие, поэтому вся эта неудобная коммуникация туда-сюда легла на меня). Я думала: после этого проекта я либо стану очень крутой и известной режиссёркой, либо совсем облажаюсь и войду во все чёрные списки всех продакшнов и всех агентств.

Но ничего не произошло. Точнее, оказалось, что каждый проект – это просто крупица опыта, очки на балансе, которые никуда не исчезают и работают на тебя. Я быстро и немного болезненно получила бесценный опыт и чёткое понимание, на кого я работаю как рекламный режиссёр на площадке, как согласовывать изменения, как общаться с артистами и делать так, чтобы они сделали то, что нужно клиенту.

Ещё несколько лет я думала, что каждый из моих будущих проектов радикально изменит карьеру. Всё оказалось проще. Каждый из проектов просто делал меня очень крутым профессионалом, который может вывезти следующий, ещё более сложный проект.

Вся видеоиндустрия говорит об одном — как ИИ изменит и отберет наши профессии. Посмотрев на питчинг документалок от Простора и VK Видео, поняла, что как минимум с документальным кино всё ясно. 

Столько ещё не рассказанных настоящих историй! От возвращения в большой спорт и выращивания гигантских тыкв до угона самолета, нелегальной пластической хирургии, онлайн-травли и деменции — жизнь всё ещё самый лучший фантазёр и рассказчик, а люди — источники вдохновения. 

В доках нет заказчиков, повестки и пэкшотов, поэтому они не так притягивают автоматизацию производства, которая захлестнула всех в рекламе. Да, быть может на монтаже станет проще вырезать паузы и сгенерировать реконструкцию, но с креативом, наблюдением и искусством рассказывать истории человек ещё долго будет справляться сам. 

Пока есть люди, готовые несколько недель просто так работать над подобными проектами, я спокойна. Простор красавчики, что поддерживают такие истории. Помимо абсолютно бесплатного обучения и мастер-классов для всех участников (результатом которого и стал питчинг), два сценария запускают в производство и ещё одному финансировали девелопмент 🤌

Говорят, если что-то по моему мнению сделано на 2 балла, это надо выкладывать. По моему мнению, это сделано на 8, так что save the date. https://www.youtube.com/@dazed.and.amazed