#представьтесебе
коллекционер Сергей Лимонов развернул в Петербурге фонд современного искусства на бывшем заводе Разина. Это первый опыт в России, когда в постиндустриальном месте через выставки и открытое хранение знакомят со своей коллекцией.
В её основе — петербургские художники. Дебютировали с тотальной инсталляции одного из них — самобытного автора, работающего под псевдонимом Грехт. Экспозиция переносит словно в книгу сказок братьев Гримм, которую если бы мог проиллюстрировал Брейгель.
Лимонов лет десять системно собирал и поддерживал художников: выставками, мастерскими и продакшном тотальных инсталляций. Одно дело — купить у автора готовую картину и повесить ее на стену, другое — воплотить его мечту — помочь произвести и выставить мини-город из объектов, как у Грехта, который не уместится в традиционные выставочные форматы. Но Лимонов рискнул.
Заводской антураж подошел не только размером, но фактурой и атмосферой. Питерское искусство отличается хтоничностью и дерзким наивом. Показывать его в белом кубе опасно — отсутствие контекста рискует низвести до уровня поделки. Даже arte povera первых итальянских имен вроде Микеланджело Пистолетто в изысканной парижской бирже Пино смотрится как груда мусора.
Питерское современное искусство требует особого подхода, своих стен и своего зрителя. Лимонов разглядел в андеграундном арт-сплаве алмазы, огранил их и показал. Как коллекционеры мирового уровня, исторические русские меценаты, тратит колоссальные ресурсы на развитие нашего современного искусства и просвещение зрителя. Это путь тернистый и редко благодарный при жизни, но единственно верный. Только он принесет настоящие плоды.
Фотографии Дмитрия Егорова
коллекционер Сергей Лимонов развернул в Петербурге фонд современного искусства на бывшем заводе Разина. Это первый опыт в России, когда в постиндустриальном месте через выставки и открытое хранение знакомят со своей коллекцией.
В её основе — петербургские художники. Дебютировали с тотальной инсталляции одного из них — самобытного автора, работающего под псевдонимом Грехт. Экспозиция переносит словно в книгу сказок братьев Гримм, которую если бы мог проиллюстрировал Брейгель.
Лимонов лет десять системно собирал и поддерживал художников: выставками, мастерскими и продакшном тотальных инсталляций. Одно дело — купить у автора готовую картину и повесить ее на стену, другое — воплотить его мечту — помочь произвести и выставить мини-город из объектов, как у Грехта, который не уместится в традиционные выставочные форматы. Но Лимонов рискнул.
Заводской антураж подошел не только размером, но фактурой и атмосферой. Питерское искусство отличается хтоничностью и дерзким наивом. Показывать его в белом кубе опасно — отсутствие контекста рискует низвести до уровня поделки. Даже arte povera первых итальянских имен вроде Микеланджело Пистолетто в изысканной парижской бирже Пино смотрится как груда мусора.
Питерское современное искусство требует особого подхода, своих стен и своего зрителя. Лимонов разглядел в андеграундном арт-сплаве алмазы, огранил их и показал. Как коллекционеры мирового уровня, исторические русские меценаты, тратит колоссальные ресурсы на развитие нашего современного искусства и просвещение зрителя. Это путь тернистый и редко благодарный при жизни, но единственно верный. Только он принесет настоящие плоды.
Фотографии Дмитрия Егорова
group-telegram.com/courierofculture/17042
Create:
Last Update:
Last Update:
#представьтесебе
коллекционер Сергей Лимонов развернул в Петербурге фонд современного искусства на бывшем заводе Разина. Это первый опыт в России, когда в постиндустриальном месте через выставки и открытое хранение знакомят со своей коллекцией.
В её основе — петербургские художники. Дебютировали с тотальной инсталляции одного из них — самобытного автора, работающего под псевдонимом Грехт. Экспозиция переносит словно в книгу сказок братьев Гримм, которую если бы мог проиллюстрировал Брейгель.
Лимонов лет десять системно собирал и поддерживал художников: выставками, мастерскими и продакшном тотальных инсталляций. Одно дело — купить у автора готовую картину и повесить ее на стену, другое — воплотить его мечту — помочь произвести и выставить мини-город из объектов, как у Грехта, который не уместится в традиционные выставочные форматы. Но Лимонов рискнул.
Заводской антураж подошел не только размером, но фактурой и атмосферой. Питерское искусство отличается хтоничностью и дерзким наивом. Показывать его в белом кубе опасно — отсутствие контекста рискует низвести до уровня поделки. Даже arte povera первых итальянских имен вроде Микеланджело Пистолетто в изысканной парижской бирже Пино смотрится как груда мусора.
Питерское современное искусство требует особого подхода, своих стен и своего зрителя. Лимонов разглядел в андеграундном арт-сплаве алмазы, огранил их и показал. Как коллекционеры мирового уровня, исторические русские меценаты, тратит колоссальные ресурсы на развитие нашего современного искусства и просвещение зрителя. Это путь тернистый и редко благодарный при жизни, но единственно верный. Только он принесет настоящие плоды.
Фотографии Дмитрия Егорова
коллекционер Сергей Лимонов развернул в Петербурге фонд современного искусства на бывшем заводе Разина. Это первый опыт в России, когда в постиндустриальном месте через выставки и открытое хранение знакомят со своей коллекцией.
В её основе — петербургские художники. Дебютировали с тотальной инсталляции одного из них — самобытного автора, работающего под псевдонимом Грехт. Экспозиция переносит словно в книгу сказок братьев Гримм, которую если бы мог проиллюстрировал Брейгель.
Лимонов лет десять системно собирал и поддерживал художников: выставками, мастерскими и продакшном тотальных инсталляций. Одно дело — купить у автора готовую картину и повесить ее на стену, другое — воплотить его мечту — помочь произвести и выставить мини-город из объектов, как у Грехта, который не уместится в традиционные выставочные форматы. Но Лимонов рискнул.
Заводской антураж подошел не только размером, но фактурой и атмосферой. Питерское искусство отличается хтоничностью и дерзким наивом. Показывать его в белом кубе опасно — отсутствие контекста рискует низвести до уровня поделки. Даже arte povera первых итальянских имен вроде Микеланджело Пистолетто в изысканной парижской бирже Пино смотрится как груда мусора.
Питерское современное искусство требует особого подхода, своих стен и своего зрителя. Лимонов разглядел в андеграундном арт-сплаве алмазы, огранил их и показал. Как коллекционеры мирового уровня, исторические русские меценаты, тратит колоссальные ресурсы на развитие нашего современного искусства и просвещение зрителя. Это путь тернистый и редко благодарный при жизни, но единственно верный. Только он принесет настоящие плоды.
Фотографии Дмитрия Егорова
BY ку-ку
Share with your friend now:
group-telegram.com/courierofculture/17042