Сегодня 90-летний юбилей отмечает выдающийся музыковед, исследователь и педагог, член Союза московских композиторов Всеволод Всеволодович Задерацкий.
Он занимает особое место в отечественном музыкознании. Глубокие научные труды, блестящие аналитические работы и многолетняя просветительская деятельность сделали его одним из ведущих специалистов в области истории и теории музыки.
Он занимает особое место в отечественном музыкознании. Глубокие научные труды, блестящие аналитические работы и многолетняя просветительская деятельность сделали его одним из ведущих специалистов в области истории и теории музыки.
📚 9 июня — Международный день архивиста. Всё композиции сборника, изображенного на фото, никогда ранее не публиковались и были обнаружены в архивах двух главных российских библиотек.
Издание адресовано пианистам-любителям, учащимся музыкальных школ, студентам консерваторий, профессиональным исполнителям.
Книгу без торговой наценки можно приобрести на сайте:
www.m-planet.ru/?id=20&det...
Издание адресовано пианистам-любителям, учащимся музыкальных школ, студентам консерваторий, профессиональным исполнителям.
Книгу без торговой наценки можно приобрести на сайте:
www.m-planet.ru/?id=20&det...
🗓️ 9 июня 1672 года родился российский император ПЁТР I (1672–1725). Немалое место в его жизни занимала музыка, которой будущего императора учили с детства.
Предлагаем вашему вниманию текст с конверта пластинки фирмы «Мелодия», посвященной музыке его эпохи:
«Стремительная европеизация России, направляемая Петром Первым, коснулась и музыкального искусства. Самым актуальным жанром стал пришедший из Украины и Польши «кант» — хоровое песнопение с ясной и простой мелодией. Наибольшее распространение получили «виватные» (славильные) канты, словно имитирующие торжественные фанфары труб. Но и в церковную музыку проник отзвук петровских баталий — духовный хоровой концерт был написан Василием Титовым для заказанной императором Благодарственной службы в честь Полтавской победы. Специальным кантом было отмечено вступление русского войска с императором в Дербент — ровно триста лет назад этим окончился Персидский поход, последний, в котором принял участие Петр.
Не забыл народ и печальной участи его первой супруги Евдокии Лопухиной — посвященная ее насильному пострижению в монахини песня была записана Владимиром Одоевским два века спустя, но его обработка сохранила старинный облик песнопения.
Республиканская Русская хоровая капелла вошла в историю хорового искусства возрождением забытых страниц русской музыки прошлых веков, духовной и светской. Четверть века ее возглавлял выдающийся хормейстер свешниковской школы Александр Юрлов. Именно ему принадлежит честь открытия музыки Петровской эпохи для широкой публики».
[https://share.google/Ush3n6Nu8aSDN6Ogv]
Предлагаем вашему вниманию текст с конверта пластинки фирмы «Мелодия», посвященной музыке его эпохи:
«Стремительная европеизация России, направляемая Петром Первым, коснулась и музыкального искусства. Самым актуальным жанром стал пришедший из Украины и Польши «кант» — хоровое песнопение с ясной и простой мелодией. Наибольшее распространение получили «виватные» (славильные) канты, словно имитирующие торжественные фанфары труб. Но и в церковную музыку проник отзвук петровских баталий — духовный хоровой концерт был написан Василием Титовым для заказанной императором Благодарственной службы в честь Полтавской победы. Специальным кантом было отмечено вступление русского войска с императором в Дербент — ровно триста лет назад этим окончился Персидский поход, последний, в котором принял участие Петр.
Не забыл народ и печальной участи его первой супруги Евдокии Лопухиной — посвященная ее насильному пострижению в монахини песня была записана Владимиром Одоевским два века спустя, но его обработка сохранила старинный облик песнопения.
Республиканская Русская хоровая капелла вошла в историю хорового искусства возрождением забытых страниц русской музыки прошлых веков, духовной и светской. Четверть века ее возглавлял выдающийся хормейстер свешниковской школы Александр Юрлов. Именно ему принадлежит честь открытия музыки Петровской эпохи для широкой публики».
[https://share.google/Ush3n6Nu8aSDN6Ogv]
Энергетики компания «Россети Урал» — «Екатеринбург» завершили мероприятия по технологическому присоединению, необходимые для увеличения электрической мощности здания Детской музыкальной школы № 2 имени М. И. Глинки, расположенной по ул. Ломоносова, 57 в Екатеринбурге. Дополнительная мощность потребовалась для ввода в работу новой приточно-вытяжной вентиляции в здании учебного заведения в целях обеспечения здоровых и комфортных условий для учащихся и сотрудников.
Для увеличения электрической мощности объекта на 120 кВт были выполнены работы по демонтажу двух существующих кабельных линий 0,4 кВ, заменены рубильники и установлены два прибора учета электрической энергии в трансформаторной подстанции. Кроме того, для подключения объекта проложено две кабельные линии электропередачи 0,4 кВ общей протяженностью более 400 м , в том числе прокладка методом горизонтально-направленного бурения — 20 м.
Подробнее: https://vk.com/wall-215672513_1055
Для увеличения электрической мощности объекта на 120 кВт были выполнены работы по демонтажу двух существующих кабельных линий 0,4 кВ, заменены рубильники и установлены два прибора учета электрической энергии в трансформаторной подстанции. Кроме того, для подключения объекта проложено две кабельные линии электропередачи 0,4 кВ общей протяженностью более 400 м , в том числе прокладка методом горизонтально-направленного бурения — 20 м.
Подробнее: https://vk.com/wall-215672513_1055
Forwarded from Екатерина Мечетина
Государственная премия Российской Федерации в области литературы и искусства 2024 года присуждена коллективу Московской государственной академической филармонии, генеральному директору ШАЛАШОВУ Алексею Алексеевичу, композитору, художественному руководителю ЧАЙКОВСКОМУ Александру Владимировичу за вклад в развитие отечественной музыкальной культуры, просветительскую деятельность.
Шалашов Алексей Алексеевич родился 15 сентября 1952 года в Вологде. Заслуженный артист Российской Федерации (1997), заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2007), награждён орденами Почёта (2017), Дружбы (2011), лауреат премии Правительства Российской Федерации в области культуры (2014). Президент Союза концертных организаций России, член президиума Совета при Президенте Российской Федерации по культуре и искусству.
Возглавив Московскую филармонию в 2003 году, А.Шалашов начал проводить реформы, полностью изменившие не только московскую, но и российскую филармоническую жизнь. Будучи одним из авторов Концепции развития концертной деятельности в области академической музыки, А.Шалашов создал современную филармоническую модель и объединил филармонии России в единое концертное пространство.
Благодаря А.Шалашову несколько лет назад на юго-западе Москвы появился современный концертный комплекс «Филармония-2», ставший одним из крупнейших музыкально-культурных центров столицы. Комплекс предлагает широкий спектр музыкальных и просветительских программ для детей и юношества, представляющих собой академию филармонического слушателя, не имеющую аналогов в мире. Также здесь расположена репетиционная база Российского национального молодёжного симфонического оркестра – крупнейшего молодёжного проекта в области отечественной оркестровой культуры, созданного в 2018 году по инициативе Президента Российской Федерации.
Чайковский Александр Владимирович родился 19 февраля 1946 года в Москве. Народный артист Российской Федерации (2005). Награждён орденом Дружбы (2016). Лауреат премии Правительства Российской Федерации в области культуры (2017). Лауреат всероссийских и международных конкурсов. Исполняющий обязанности заведующего кафедрой композиции Московской государственной консерватории имени П.И.Чайковского. Председатель совета Союза композиторов России. Председатель общественного совета при Министерстве культуры Российской Федерации.
Александр Чайковский – признанный лидер отечественной композиторской школы, один из самых исполняемых композиторов современности. По широте жанрового диапазона и художественному богатству произведений в современной российской музыке аналогов творчеству А.Чайковского практически нет. Одна из главных тем в его творчестве – история России, её выдающихся личностей, русских святых.
Почти полвека А.Чайковский посвятил педагогической деятельности, поддерживая и продвигая в профессии творческую молодёжь. Среди его учеников – композиторы, продолжатели русской академической музыкальной традиции, определяющие сегодня российский музыкальный ландшафт.
По его инициативе проводятся фестивали и конкурсы композиторов, такие как фестиваль Московской филармонии «Другое пространство», Международный конкурс молодых композиторов имени Н.Я.Мясковского и многие другие, формируются филармонические абонементы и программы современной музыки.
Московская филармония под руководством А.Чайковского и А.Шалашова стала одним из центров культурной жизни столицы, сочетая новаторский подход с сохранением высоких традиций качества концертной деятельности. В филармонии ежегодно проводятся масштабные просветительские проекты, самым крупным из которых являются «Всероссийские филармонические сезоны», осуществляется продуманная программа продвижения молодых исполнителей и современных российских композиторов, действует уникальная абонементная система, включающая 250 абонементов разных жанров, рассчитанных на любую аудиторию. Одним из востребованных направлений деятельности стали онлайн-трансляции концертов и формируемый на их основе общедоступный каталог записей.
Шалашов Алексей Алексеевич родился 15 сентября 1952 года в Вологде. Заслуженный артист Российской Федерации (1997), заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2007), награждён орденами Почёта (2017), Дружбы (2011), лауреат премии Правительства Российской Федерации в области культуры (2014). Президент Союза концертных организаций России, член президиума Совета при Президенте Российской Федерации по культуре и искусству.
Возглавив Московскую филармонию в 2003 году, А.Шалашов начал проводить реформы, полностью изменившие не только московскую, но и российскую филармоническую жизнь. Будучи одним из авторов Концепции развития концертной деятельности в области академической музыки, А.Шалашов создал современную филармоническую модель и объединил филармонии России в единое концертное пространство.
Благодаря А.Шалашову несколько лет назад на юго-западе Москвы появился современный концертный комплекс «Филармония-2», ставший одним из крупнейших музыкально-культурных центров столицы. Комплекс предлагает широкий спектр музыкальных и просветительских программ для детей и юношества, представляющих собой академию филармонического слушателя, не имеющую аналогов в мире. Также здесь расположена репетиционная база Российского национального молодёжного симфонического оркестра – крупнейшего молодёжного проекта в области отечественной оркестровой культуры, созданного в 2018 году по инициативе Президента Российской Федерации.
Чайковский Александр Владимирович родился 19 февраля 1946 года в Москве. Народный артист Российской Федерации (2005). Награждён орденом Дружбы (2016). Лауреат премии Правительства Российской Федерации в области культуры (2017). Лауреат всероссийских и международных конкурсов. Исполняющий обязанности заведующего кафедрой композиции Московской государственной консерватории имени П.И.Чайковского. Председатель совета Союза композиторов России. Председатель общественного совета при Министерстве культуры Российской Федерации.
Александр Чайковский – признанный лидер отечественной композиторской школы, один из самых исполняемых композиторов современности. По широте жанрового диапазона и художественному богатству произведений в современной российской музыке аналогов творчеству А.Чайковского практически нет. Одна из главных тем в его творчестве – история России, её выдающихся личностей, русских святых.
Почти полвека А.Чайковский посвятил педагогической деятельности, поддерживая и продвигая в профессии творческую молодёжь. Среди его учеников – композиторы, продолжатели русской академической музыкальной традиции, определяющие сегодня российский музыкальный ландшафт.
По его инициативе проводятся фестивали и конкурсы композиторов, такие как фестиваль Московской филармонии «Другое пространство», Международный конкурс молодых композиторов имени Н.Я.Мясковского и многие другие, формируются филармонические абонементы и программы современной музыки.
Московская филармония под руководством А.Чайковского и А.Шалашова стала одним из центров культурной жизни столицы, сочетая новаторский подход с сохранением высоких традиций качества концертной деятельности. В филармонии ежегодно проводятся масштабные просветительские проекты, самым крупным из которых являются «Всероссийские филармонические сезоны», осуществляется продуманная программа продвижения молодых исполнителей и современных российских композиторов, действует уникальная абонементная система, включающая 250 абонементов разных жанров, рассчитанных на любую аудиторию. Одним из востребованных направлений деятельности стали онлайн-трансляции концертов и формируемый на их основе общедоступный каталог записей.
🗓️ 112 лет со дня рождения Тихона Николаевича Хренникова (1913–2007), советского композитора, пианиста, педагога, музыкально-общественного деятеля.
https://youtu.be/jTaTmzS6OzU
https://youtu.be/jTaTmzS6OzU
YouTube
Тихон Хренников. Документальный фильм (1983)
О жизни и творчестве композитора, пианиста, н. а. СССР, первого секретаря Союза композиторов СССР, Героя Социалистического Труда, лауреата Ленинской и Государственных премий СССР Тихона Николаевича Хренникова.
#ДокументальныйФильм
ТО Экран 1983
Автор…
#ДокументальныйФильм
ТО Экран 1983
Автор…
🗓️ 10 июня 1907 года родился выдающийся советский дирижёр Карл Ильич Элиасберг (1907–1978).
В 1937—1950 гг Карл Элиасберг был главным дирижёром Большого симфонического оркестра Ленинградского радиокомитета. Носил звание «лейтенант административной службы».
В годы войны это был единственный в блокадном Ленинграде оркестр, в нём работали оставшиеся в городе музыканты. Три месяца блокады — с декабря 1941 г. по февраль 1942 г. — вещание музыкальных программ на город было прекращено по распоряжению партийного руководства, но по свидетельству Ольги Берггольц, в это время выступления оркестра транслировали иногда на Швецию и Англию, как бы в доказательство, что город ещё жив. В марте 1942 г. вещание музыкальных программ на город было возобновлено. И далее в течение блокады Большой симфонический оркестр Ленинградского радиокомитетавыступал по радио и давал концерты (всего более 400). 9 августа1942 года под управлением Элиасберга состоялось исполнениеСедьмой симфонии Дмитрия Шостаковича, ставшее историческим.
После окончания войны Элиасберг продолжил дирижёрскую карьеру, работал с оркестром Ленинградской филармонии (так с 1953 года назывался бывший Большой симфонический оркестр Ленинградского радиокомитета), Государственным симфоническим оркестром и другими коллективами, в том числе в провинции с симфоническим оркестром Карельской государственной филармонии, много гастролировал по СССР.
Элиасберг награждён орденом Красной Звезды (22 июля 1945 года).
Среди осуществлённых концертных и студийных записей — произведения Иоганнеса Брамса(двойной концерт, симфония № 3, Немецкий реквием), Йозефа Гайдна(симфонии № 88, 95, 103), Исаака Дунаевского, Анатолия Лядова, Густава Малера (Симфония № 4, первая запись в СССР[5]), Феликса Мендельсона, Сергея Танеева(симфонии № 1, 3), Дмитрия Шостаковича (симфония № 7).
🎥 https://vkvideo.ru/video-226076946_456239087
В 1937—1950 гг Карл Элиасберг был главным дирижёром Большого симфонического оркестра Ленинградского радиокомитета. Носил звание «лейтенант административной службы».
В годы войны это был единственный в блокадном Ленинграде оркестр, в нём работали оставшиеся в городе музыканты. Три месяца блокады — с декабря 1941 г. по февраль 1942 г. — вещание музыкальных программ на город было прекращено по распоряжению партийного руководства, но по свидетельству Ольги Берггольц, в это время выступления оркестра транслировали иногда на Швецию и Англию, как бы в доказательство, что город ещё жив. В марте 1942 г. вещание музыкальных программ на город было возобновлено. И далее в течение блокады Большой симфонический оркестр Ленинградского радиокомитетавыступал по радио и давал концерты (всего более 400). 9 августа1942 года под управлением Элиасберга состоялось исполнениеСедьмой симфонии Дмитрия Шостаковича, ставшее историческим.
После окончания войны Элиасберг продолжил дирижёрскую карьеру, работал с оркестром Ленинградской филармонии (так с 1953 года назывался бывший Большой симфонический оркестр Ленинградского радиокомитета), Государственным симфоническим оркестром и другими коллективами, в том числе в провинции с симфоническим оркестром Карельской государственной филармонии, много гастролировал по СССР.
Элиасберг награждён орденом Красной Звезды (22 июля 1945 года).
Среди осуществлённых концертных и студийных записей — произведения Иоганнеса Брамса(двойной концерт, симфония № 3, Немецкий реквием), Йозефа Гайдна(симфонии № 88, 95, 103), Исаака Дунаевского, Анатолия Лядова, Густава Малера (Симфония № 4, первая запись в СССР[5]), Феликса Мендельсона, Сергея Танеева(симфонии № 1, 3), Дмитрия Шостаковича (симфония № 7).
🎥 https://vkvideo.ru/video-226076946_456239087
VK Видео
"Культурный код. Россия 2.0: Карл Элиасберг"
Документальный фильм о дирижёре Карле Элиасберге, исполнившем Седьмую симфонию Шостаковича в блокадном Ленинграде
Forwarded from Советское ТВ и радио. ГОСТЕЛЕРАДИОФОНД
#музыканасоветскомТВ
10 июня родился русский советский композитор, пианист и педагог, профессор Московской консерватории народный артист СССР Тихон Николаевич Хренников (1913 – 2007)
Вряд ли найдется в России человек, не слышавший удивительных мелодий из фильмов "Свинарка и пастух", "Верные друзья", "Гусарская баллада". А кому не знакомы песни со словами "Московских окон негасимый свет", "Друга я никогда не забуду, если с ним подружился в Москве"?
Хренников был ярким представителем целой эпохи в советской и российской культуре и истории, прожил долгую жизнь и создал много произведений самых разных жанров. Многие его мелодии стали достоянием истории, и, даже напевая эти песни, люди не всегда помнят, кто их написал. Композитор считал это высшей формой признания.
Баллада "На свете жил сеньор нестарый..." Тихона Хренникова на стихи Якова Халецкого из т/ф "Дуэнья" исполняет Иосиф Кобзон в сопровождении Академического симфонического оркестра Московской государственной филармонии.
Дирижер Дмитрий Китаенко.
Фрагмент программы "Авторский вечер композитора Т. Н. Хренникова".
Главная редакция музыкальных программ, 1981 г.
10 июня родился русский советский композитор, пианист и педагог, профессор Московской консерватории народный артист СССР Тихон Николаевич Хренников (1913 – 2007)
Вряд ли найдется в России человек, не слышавший удивительных мелодий из фильмов "Свинарка и пастух", "Верные друзья", "Гусарская баллада". А кому не знакомы песни со словами "Московских окон негасимый свет", "Друга я никогда не забуду, если с ним подружился в Москве"?
Хренников был ярким представителем целой эпохи в советской и российской культуре и истории, прожил долгую жизнь и создал много произведений самых разных жанров. Многие его мелодии стали достоянием истории, и, даже напевая эти песни, люди не всегда помнят, кто их написал. Композитор считал это высшей формой признания.
Баллада "На свете жил сеньор нестарый..." Тихона Хренникова на стихи Якова Халецкого из т/ф "Дуэнья" исполняет Иосиф Кобзон в сопровождении Академического симфонического оркестра Московской государственной филармонии.
Дирижер Дмитрий Китаенко.
Фрагмент программы "Авторский вечер композитора Т. Н. Хренникова".
Главная редакция музыкальных программ, 1981 г.
VK Видео
Хренников. Баллада "На свете жил сеньор нестарый..." Поет Иосиф Кобзон (1981)
Балладу "На свете жил сеньор нестарый..." Тихона Хренникова на стихи Якова Халецкого из т/ф "Дуэнья" исполняет Иосиф Кобзон в сопровождении Академического симфонического оркестра Московской государственной филармонии. Дирижер Дмитрий Китаенко. Фрагмент…
Тульские «Вечерние известия» (№ 2, 1914 г.) сообщали о «гвозде столичных театров» и двойном оркестре.
[https://vk.com/wall-133933182_18536]
[https://vk.com/wall-133933182_18536]
Forwarded from Крупнокалиберный Переполох
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Храм искусства в плачевном состоянии!!
Обваливающиеся потолки, плесень на стенах, покосившиеся двери - да я говорю о состоянии музыкальной школы N1 им Леонтовича. И здесь занимаются дети и учителя, которые прятались во время обстрелов под пианино, но продолжали репетировать.
Этой школе в этом году 90 лет и за это время здесь не было капитального ремонта. Да, здесь рождаются великие таланты, но мне кажется они не должны существовать в таких условиях.
Сейчас, когда Донецк перешел под крыло большой России, я надеюсь что-то поменяется.
Прошу своих подписчиков помочь мне обратить внимание властей, для этого нужно написать обращение в администрацию города Донецка.
Обваливающиеся потолки, плесень на стенах, покосившиеся двери - да я говорю о состоянии музыкальной школы N1 им Леонтовича. И здесь занимаются дети и учителя, которые прятались во время обстрелов под пианино, но продолжали репетировать.
Этой школе в этом году 90 лет и за это время здесь не было капитального ремонта. Да, здесь рождаются великие таланты, но мне кажется они не должны существовать в таких условиях.
Сейчас, когда Донецк перешел под крыло большой России, я надеюсь что-то поменяется.
Прошу своих подписчиков помочь мне обратить внимание властей, для этого нужно написать обращение в администрацию города Донецка.
🎷 10 июня 1944 года родился Давид Голощёкин — джазовый мультиинструменталист и композитор, народный артист РФ, профессор Герценовского университета (СПБ).
📀 Послушайте СD-альбом, на котором все инструментальные партии исполняет один музыкант — Давид Голощёкин
https://youtu.be/1ewcMN_rqh8
📀 Послушайте СD-альбом, на котором все инструментальные партии исполняет один музыкант — Давид Голощёкин
https://youtu.be/1ewcMN_rqh8
YouTube
Давид Голощекин 1977 - Джазовые Композиции
🗓️ 10 июня 1929 года родилась советская певица, исполнительница русских народных и эстрадных песен и романсов Людмила Георгиевна Зыкина (1929–2009)
https://youtu.be/zdA6wOo_c8o
https://youtu.be/zdA6wOo_c8o
YouTube
Людмила Зыкина. Сборник лучших песен. Советская эстрада
Людмила Зыкина. Сборник песен
00:00 - "Течет Волга" (1964)
05:38 - "На побывку едет" (1961)
08:17 - "Оренбургский пуховый платок" (1967)
12:21 - "Тонкая рябина" (1970)
17:08 - "Черемуха" (1965)
20:28 - "Утро туманное" (1985)
23:48 - "Березка" (1983)
27:08…
00:00 - "Течет Волга" (1964)
05:38 - "На побывку едет" (1961)
08:17 - "Оренбургский пуховый платок" (1967)
12:21 - "Тонкая рябина" (1970)
17:08 - "Черемуха" (1965)
20:28 - "Утро туманное" (1985)
23:48 - "Березка" (1983)
27:08…
В телеграмме, в частности, отмечается: «Вы по праву пользуетесь высоким авторитетом — как крупный специалист в области теории и истории музыкального искусства, педагог, просветитель и общественный деятель. Ваша профессиональная биография, преданное, истинно подвижническое служение отечественной культуре, поддержка востребованных творческих проектов, талантливой молодежи — достойны самого глубокого уважения и признательности».
Всеволод Всеволодович Задерацкий –- выдающийся музыковед, Заслуженный деятель искусств России, доктор искусствоведения, профессор Московской консерватории, лауреат Государственной премии России, члена Совета Союза композиторов России.
Его блестящие научные труды в сфере изучения полифонии XX века («Полифония в инструментальных произведениях Д. Шостаковича», «Полифоническое мышление Стравинского», исследования полифонической техники О. Мессиана, П. Хиндемита, Р. Щедрина, В. Сильвестрова) стали фундаментом для многих последующих музыковедческих работ, а уникальный учебник «Музыкальная форма» по сей день лежит в основе изучения предмета в музыкальных вузах страны. Кстати, к юбилею выпущено расширенной и дополненное издание первого тома этого труда.
Настоящим подвигом Всеволода Всеволодовича является возвращение в музыкальную культуру наследия его отца — одного и крупнейших композиторов XX века, автора первого в столетии монументального цикла из 24 прелюдий и фуг — Всеволода Петровича Задерацкого. Издание книги-исследования «Per aspera…», а также сборников произведений композитора и их исполнение на ведущих концертных площадках России и Европы ознаменовало триумфальное возращение творчества Всеволода Петровича Задерацкого на авансцену мировой культуры.
Благодаря выдающимся организаторским способностям Всеволод Всеволодович стал автором уникального проекта «Новое передвижничество», возрождающего традиции русской интеллигенции XIX века и позволяющего жителям разных регионов России принять участие в мастер-классах крупнейших музыкантов современности. А созданный им первый в России фортепианный журнал «PianoФорум» является одним из самых авторитетных периодических изданий в сфере академической музыки.
В.В. Задерацкий — член Совета Союза композиторов РФ, Совета Российского музыкального союза и руководитель Гильдии музыкознания РМС.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🎂 Своё 50-летие сегодня празднует пианист Денис Мацуев:
🎥 https://vkvideo.ru/video-22151152_456240271
🎥 https://vkvideo.ru/video-22151152_456240271
VK Видео
Денис Мацуев, Валентин Урюпин, РНМСО — 3-й концерт Рахманинова (финал)
Денис Мацуев говорит: «Для меня каждый концерт с Российским национальным молодёжным симфоническим оркестром – это встреча с настоящими друзьями, и я счастлив, что являюсь соучастником их постоянного роста». Прославленный пианист солировал в Третьем фортепианном…
Серия показов откроется в Санкт-Петербурге: 13, 14 (в 13:00 и 19:00) и 15 июня (в 11:00, 15:30 и 20:00) «Аида» прозвучит на новой сцене Мариинского театра в рамках XXXIII Музыкального фестиваля «Звезды белых ночей». Главные партии исполнят роскошные ансамбли певцов. В первый день за дирижерский пульт встанет музыкальный руководитель постановки Валерий Гергиев.
А уже с 25 по 29 июня «Аида» в постановке Джанкарло дель Монако будет впервые показана в Москве, на Исторической сцене Большого театра России — всего в столице состоится десять представлений. Спектакль, покоривший петербургскую публику, будет представлен в столице силами лучших российских солистов и Объединенного симфонического оркестра Мариинского и Большого театров, а также хора Большого театра.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Солист Белгородской филармонии Тимур Халиуллин «тестирует» обновлённый после 10-летней реставрации концертный зал Санкт-Петербургской консерватории:
🏛
«Историческое здание Санкт-Петербургской государственной консерватории приотворило свои двери в преддверии торжественного открытия. И сейчас есть возможность протестировать Большой зал, его функционал и акустику, а также порадовать самых активных профессоров и студентов и поблагодарить строителей, работавших всё это время над реставрацией консерватории!
По секрету расскажу немного о том, как выглядит и как звучит обновлённый концертный зал.
С нетерпением ждём торжественного момента».
Смотрите видеорепортаж: https://vkvideo.ru/video349957244_456261237?list=c115e7e4243c4a9fa6
«Историческое здание Санкт-Петербургской государственной консерватории приотворило свои двери в преддверии торжественного открытия. И сейчас есть возможность протестировать Большой зал, его функционал и акустику, а также порадовать самых активных профессоров и студентов и поблагодарить строителей, работавших всё это время над реставрацией консерватории!
По секрету расскажу немного о том, как выглядит и как звучит обновлённый концертный зал.
С нетерпением ждём торжественного момента».
Смотрите видеорепортаж: https://vkvideo.ru/video349957244_456261237?list=c115e7e4243c4a9fa6
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Readovka
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«Я приехал в Москву и после 2-х дней там понял, что хочу жить в России» — интервью Readovka с музыкантом, родом из Бельгии, Эдвином Дерде
Эдвин Дерде родился и жил в Бельгии, но 9 лет назад приехал в Москву как турист и захотел остаться в России. Вся жизнь Эдвина связана с музыкой — мужчина с 7 лет начал играть на кларнете, позже освоил фортепиано и фагот. Он получил профессиональное образование и 25 лет был первым фаготом в оркестре Бельгии. За это время музыкант участвовал в различных мировых турах и играл на одной сцене вместе со звездами эстрады. В Петербурге Эдвин впервые оказался в 2006 году на гастролях и выбрал этот город для переезда, потому что атмосфера и красота Северной столицы оставили в нем неизгладимое впечатление. Дерде считает, что Питер — это идеальный город для музыканта.
Именно в России сбылась мечта Эдвина — оркестр ENIGMA пригласил его стать дирижером. Вместе с командой Дерде уже провел несколько концертов в разных уголках нашей страны. По словам мужчины, российская музыкальная среда предлагает больше свободы для самореализации, чем в Бельгии. В планах Эдвина — продолжить работу над постановками и познакомить жителей самых удаленных мест России с его творчеством.
Эдвин Дерде родился и жил в Бельгии, но 9 лет назад приехал в Москву как турист и захотел остаться в России. Вся жизнь Эдвина связана с музыкой — мужчина с 7 лет начал играть на кларнете, позже освоил фортепиано и фагот. Он получил профессиональное образование и 25 лет был первым фаготом в оркестре Бельгии. За это время музыкант участвовал в различных мировых турах и играл на одной сцене вместе со звездами эстрады. В Петербурге Эдвин впервые оказался в 2006 году на гастролях и выбрал этот город для переезда, потому что атмосфера и красота Северной столицы оставили в нем неизгладимое впечатление. Дерде считает, что Питер — это идеальный город для музыканта.
Именно в России сбылась мечта Эдвина — оркестр ENIGMA пригласил его стать дирижером. Вместе с командой Дерде уже провел несколько концертов в разных уголках нашей страны. По словам мужчины, российская музыкальная среда предлагает больше свободы для самореализации, чем в Бельгии. В планах Эдвина — продолжить работу над постановками и познакомить жителей самых удаленных мест России с его творчеством.
🇷🇺 С ДНЁМ РОССИИ! 🇷🇺
М. И. Глинка. «Патриотическая песнь»:
🎥 https://youtu.be/hxh0kg_9T7U?si=NPtxx28vDX0JaNge
М. И. Глинка. «Патриотическая песнь»:
🎥 https://youtu.be/hxh0kg_9T7U?si=NPtxx28vDX0JaNge
YouTube
"Патриотическая песня" М.И.Глинка/инстр.А.В.Гаука
Государственный академический симфонический оркестр СССР, дир.Евгений Светланов.
"Patrioticheskaya Pesnya"/"The Patriotic Song"/"Motif de chant national" - Mikhail Glinka, arr.A.Gauk
USSR State Symphony Orchestra, con.Yevgeny Svetlanov.
National Anthem…
"Patrioticheskaya Pesnya"/"The Patriotic Song"/"Motif de chant national" - Mikhail Glinka, arr.A.Gauk
USSR State Symphony Orchestra, con.Yevgeny Svetlanov.
National Anthem…