Выставка «Архивация настоящего» открывается для посещений

Ждем всех в арт-пространстве «Артемьев» с 26 ноября. Здесь можно будет увидеть уникальные объекты из коллекции ЦЭАМ и частных собраний. «Архивация настоящего» обращена к теме технологий исследования музыки в ХХ веке, а в ее экспозиции представлены музыкальные инструменты Льва Термена, объекты фонда «Галеев-Прометей», лабораторные приборы и документы, работы современных медиахудожников.
В дополнительной программе выставки запланированы кураторские экскурсии по четвергам, перформанс танц-художника Владимира Ермаченкова и лекция исследователя кинематографа Александра Зенина. Ссылки на эти события появятся совсем скоро, следите за нашими обновлениями.

Выставка будет работать в ежедневном режиме. Исключения: понедельники и дни лекций или кураторских экскурсий.

Подробную информацию о выставке, расписании и билетах ищите на нашем сайте: https://ceam.space/archive_exhibition

Фотографии Александра Панова

⚡️«Архивация настоящего»
📍арт-пространство «Артемьев» (Москва)
📆 до конца февраля 2025


Не только в СПб самое интересное скрывается в лофтах на дне подвалов старых особняков. В Москве выставка «Архивация настоящего» - погружение в вещи, которые определили во многом нашу современную звуковую реальность, но оказалась забыты или остались вежливым упоминанием на страницах истории без конкретики.

В последнее время очень много думаю над термином «медиа-археология», и когда-нибудь обязательно сделаю об этом пост, потому что судя по последним тенденциям она набирает обороты. В вихре становления технологической эпохи в XX веке многие изобретения были заброшены, не описаны, попали в жернова исторических событий, не подходили ценностям времени, хотя часто опережали целые эпохи. Такие вещи и представлены на выставке. «Архивация настоящего» стала проектом сразу нескольких институций, занимающихся в том числе спасением такого наследия — Центра электротехнической музыки при Московское консерватории, Фонда «Прометей» им. Б. Галеева, а также медиа- и саунд-художников, которые тут выступали в первую очередь как реставраторы старинных и хрупких инструментов.

Среди увиденных диковинок: инструменты Льва Термена (не знаменитый терменвокс, а, например, завораживающий гармониум и терпситон — инструмент, который считывает жесты танцора); приборы для изучения волны звука, создающие удивительные звуковые эффекты; светомузыкальная установка аборты СКБ «Прометей»; и, конечно, пианола - до сих пор единственный робот-инструмент, который способен передать творческую экспрессию реального живого исполнителя. Для пианолы даже Стравинский писал партитуры, но их производство впоследствии остановилось, и партитуры пришлось менять. Пианола на выставке - уникальный и редчайший экземпляр.

Обычно в обзорах выставки я говорю про архитектуру, прозрачность замысла, средства коммуникации, но здесь это все не имеет значения. Потому что сама тема настолько глобальна, проведенная работа — настолько трудоемка, что на самом деле есть только две эмоции — ликование, что это ещё можно спасти и кто-то реально спасает, и немного грусти, что масштаб этого процесса не занимает большую площадь и не находит дополнительные ресурсы, кроме энтузиазма редких специалистов. Наверное, обычному пользователю не будет хватать этикеток и медиации, но мы после экскурсии вышли с легким чувством головокружения. Они будут проводиться сеансами и на выставке, так что рекомендую.

В моих светлых мечтах эта выставка — что-то вроде первого шага к будущему музею музыки XX века. Ведь существуют такие уже для живописи и литературы.

В общем, если вы в Москве - нужно успеть, потому что перед вашими глазами реально откроется абсолютно новая музыкальная вселенная.