🎸 Рик Уэйкман о том, что потоковое вещание убивает общение любителей музыки.

Бывший клавишник Yes в свежем интервью рассуждает:

«Когда пришло потоковое вещание и скачивание, и Spotify — или Shittify, как я его называю, проявилась сдедующая проблема...Исчезли крутые музыкальные магазины. Даже 20–30 лет назад, когда вы заходили в музыкальный магазин, там были тысячи пластинок. Люди перебирали их, пытаясь найти что-то, а кто-то рядом говорил: "Вы видели такие-то новости? Слышали новый альбом Jethro Tull?" И с этого начиналось общение. А потом вы возвращались к своим друзьям и рассказывали о крутой музыке, которую вы нашли. Она передавалась от человека к человеку.

Нас этого лишили. Теперь нет никакого взаимодействия между людьми, покупающими пластинки. Всё в интернете. А что вы делаете, когда заходите в интернет? Вы получаете то, что искали. Когда вы заходили в музыкальный магазин, я гарантирую, что вы выходили не только с тем, что искали, но и с чем-то другим, а теперь мы этого лишены.

К тому же,
музыка была осязаема. Вы можете послушать её здесь, а можете взять в руки там. Так что если у вас есть альбом с великолепной обложкой, вы можете посмотреть на него, прочитать всё о том, кто над ним работал, что они сделали, историю всего процесса. Это тактильные ощущения. Это тоже важно.

Что бы я хотел, чтобы произошло? Итак, есть винил. Есть новые компакт-диски. Также есть старые компакт-диски и старый винил, так что можно ими обмениваться. А если вы хотите скачать музыку, то есть компьютерные разделы, где можно выбрать то, что вам нужно... И ещё, пожалуйста, верните кабинки для прослушивания... И ещё есть целая зона кафе, где люди сидят с незнакомыми людьми.

Взаимодействие — это суть музыки. И я думаю, что сделать это будет не так уж сложно. Просто нужна пара звукозаписывающих компаний, которые решат: "Мы понимаем". Я думаю, это поможет вернуть различные способы доступа к музыке, потому что сейчас звукозаписывающая индустрия думает только о потоковом воспроизведении... И я думаю, что на данный момент индустрия не является музыкальной, но ещё не поздно всё вернуть».

Ким Уайлд отправилась в путешествие на ночном поезде.

В видео "Midnight Train", снятом режиссером Шоном Джеем Винсентом, британская певица едет в поезде, где ее окружают довольно странные личности.

Песня «Midnight Train», как и вышедший в августе сингл «Trail Of Destruction», войдет в новый альбом Ким Уайлд «Closer», релиз которого состоится 31 января 2025 года. Пластинка станет первой студийной работой 64-летней певицы за шесть с лишним лет, прошедших с выхода ее последнего альбома «Here Comes The Aliens».

https://youtu.be/DP4t0M1W4Ec?si=WmLG5jtvFYfElQ5J

Легендарный гитарист Genesis Стив Хэкетт выпустит новый концертный альбом “Live Magic At Trading Boundaries” 17 января 2025 года на лейбле InsideOut Music. Материал для него был записан на площадке “Trading Boundaries” в городе Флетчинг в английском графстве Восточный Сассекс.

Для Хэкетта уже стало традицией каждый год проводить камерные концерты, на которых он исполняет как аскетические версии рок-материала, так и свои композиции в жанре классической музыки.

“Для меня всегда радость играть в ‘Trading Boundaries’, волшебном камерном месте, полном красивых огней и экзотических образов, освещая самое темное время года - Рождество и Новый год, - восторгается Хэкетт. - Это идеальное место для моего акустического сета”.

“Live Magic At Trading Boundaries” будет доступен на CD в диджипаке, двойном 180-граммовом виниле в разворотном конверте и в цифровом виде.

#песнядня
Lari Basilio - девушка из Бразилии, где много диких и вполне домашних прирученных (умеющих пользоваться ручкой тремоло) гитаристов ...и гитара тихо плачет. Джордж Харрисон ёй явно подмигнул.

Ричи Самбора рассказал о встрече с Полом Маккартни.

Бывший гитарист Bon Jovi Ричи Самбора во время недавнего интервью с Howie Mandel Does Stuff рассказал о своей встрече с Полом Маккартни:

«Я был в студии Henson [Recording Studios], так в то время называлась A&M. Мы были довольно популярны, поэтому я любил ходить по студии и спрашивать: "Кто там сегодня? Что происходит?" А мне отвечали: "Дон Хенли здесь в B, а Стинг занимается делами там. А ещё Пол там". Я говорю: "Какой Пол?" Мне в ответ: "Пол Маккартни". Я никогда в жизни не встречал битлов. Мне было, наверное, около 40.

Он был в студии А, а я в студии В, я работал над концертным альбомом Bon Jovi, который я микшировал, и я выглядывал из-за двери, ожидая, когда Пол войдёт, потому что его группа была там. Прошло уже два часа, а он всё не появлялся. И вот я выхожу из одной студии и захожу в другую, чтобы сделать несколько наложений на этом концертнике. Я натыкаюсь на Пола, и он говорит: "Ты репетируешь, приятель?" Он — левша, я — правша, и он берёт гитару и начинает играть.

Там стоял диван, мы сели, и он сразу же приступил к делу. Нам пришлось немного уйти сторону, потому что мы много разговаривали друг с другом и мешал работать другим людям. Потом Полу нужно было идти в свою студию, а я остался в своей студии и занимался сведением, потом оглянулся, а у Пола в руках одна из моих гитар, и он на ней музицирует. Я сказал: "Если ты собираешься ещё остаться здесь, почему бы тебе не помочь мне смикшировать материал?" И он мне помог.

К сожалению я не помню, какой именно это был трек. Но, это был трек на концертной пластинке под названием "One Wild Night". И мы сделали это вместе».
#bonjovi
#beatles

Ян Андерсон из Jethro Tull принял участие в записи песни "§4" группы Opeth.

“В итоге мы получили соло на флейте Яна Андерсона из Jethro Tull, что в некотором смысле было случайностью, потому что я попросил его наговорить текст, а не записать флейту,” - объяснил фронтмен Opteh Микаэль Окерфельдт. “Когда Ян записывал свою речь, он спросил меня ‘вам нужно соло на флейте?’ Я подумал: ‘да, пожалуйста!‘, в то время как у меня на самом деле в песне не было места для партии флейты! Мне пришлось быстро перетасовать всю песню в голове, прежде чем он передумал. Он был у меня на крючке, конечно, я собирался найти место для флейты! Таким образом, мы получили классического Яна Андерсона с голосом и флейтой”.

Песня §4 входит в новый альбом Opeth "The Last Will and Testament", релиз которого состоялся на прошлой неделе.
#jethrotull

https://youtu.be/UenLRXki8KA?si=HEgadEvrgFgglMEJ

Издательство Hachette Books опубликовало анонс книги гитариста Exodus и Slayer Гэри Холта "A Fabulous Disaster: From The Garage To Madison Square Garden, The Hard Way", предварительная дата выхода которой назначена на 8 апреля 2025 года. Предисловие для книги написал Кирк Хэмметт из Metallica, в свое время игравший на вместе с Холтом в Exodus.

В недавнем интервью для TribLIVE Холт рассказал о своих мемуарах: "Я давно думал о том, чтобы сделать книгу. Просто сама траектория моей карьеры очень отличается от других. Большинство книг о роке построено так – начало, колоссальный успех, злоупотребление наркотиками и алкоголизм, спираль вниз, а потом искупление. У меня все немного не так. У меня был весьма умеренный успех, затем я полностью ушел из музыки, был законченным наркоманом, а затем случилось искупление. Так что эта книга – смех, слезы и постоянное напряжение, как в любом хорошем фильме. Больше и просить нечего".

Элтон Джон рассказал, что перенесенная в июле серьезная глазная инфекция не дает ему работать над новым музыкальным материалом. Звезда видит только левым глазом, и то плохо.

В шоу Good Morning America Джон уточнил, что не может пойти в студию и записать песню, так как даже не видит текст. Тем не менее он надеется выпустить альбом с Берни Топином, который закончил в прошлом году. По словам музыканта, он выздоравливает, но очень медленно.

Пожелаем маэстро полного выздоровления и новых хороших песен.
#eltonjohn

#шуткаюмора
Джага и точка 🍔

Российский джаз – самый джазовый джаз в мире 🎷🎵🎺

Гитарист Марти Фридман объяснил, почему в Японии популярен хеви-метал.

По мнению Марти японцы привыкли к дисторшн-гитарам в музыке. Так бывший гитарист американской трэш-метал-группы Megadeth объясняет, почему в Стране восходящего солнца хеви-метал более распространен и любим, чем в США.

На пресс-конференции в Foreign Correspondents' Club Of Japan в Токио артист отметил, что в Америке тяжелую музыку исторически слушали самые непопулярные подростки в школе, спасаясь в своем увлечении от одиночества. В Японии же все наоборот. Все дело в том, что там агрессивное, искаженное струнное звучание слушали издавна. Оно характерно, например, для традиционного японского инструмента сямисэна.

«Джими Хендрикс оказал такое большое влияние, потому что в то время никто не "шумел" с гитарой. Это было самой ненавистной вещью в мире. Ваша бабушка точно не слушала такое. Рок и хеви-метал были способом разозлить людей. В Японии же, я думаю, это бы никого не разозлило», — добавил Фридман.

Недавно живущий в Токио Марти Фридман поделился клипом на сольную песню Song For An Eternal Child.

https://youtu.be/_l9HzFvUPJs

#остановисьмгновенье

https://youtu.be/ajTClbuxA8s?si=DM9F0HZlNaRJl-Nw

Про музыку: каналы на разный вкус и под любое настроение
Любимые песни и музыкальные новости.

DOFA: ​Небоходы посчитали «цену» человеческой души. Мрачный и страшный мир нарисовали «Небоходы» в своем новом клипе на песню «Торговец миром», смешав темное фэнтэзи с реализмом, философию с социальной сатирой. А этот необычный коктейль отполировали отборным роком. Как обычно, музыканты решили не мелочиться, задав высокую смысловую планку. Песня цепляет, заставляет думать, а клип, помимо необычного визуала, с первых секунд затягивает в реальность страшных сказок и былей Торговца миром.

Rock Around the Clock: За что любят Rammstein? Что-то гигантское, грубое, хрипящее, с железным лязгом выползает из ночи, рычит, пышет огнём, таращит глаза, захватывает толпу клешнями. Таково впечатление от Rammstein. Ни на кого непохожие. Любители менять образ. Провокаторы. Те, кто сделал немецкий язык уважаемым в тяжёлой музыке.

История рока: Группа System of a Down за день до релиза своего альбома Toxicity решила сыграть его для фанатов на парковке. Все возможные меры безопасности были нарушены, что привело к тому, что концерт был отменен. Разгоряченная толпа пришла в ярость. Всё сценическое оборудование было моментально уничтожено. Даже инструменты System of a Down поклонники не пощадили.

Classic Rock News: Гитарист Марти Фридман объяснил, почему в Японии популярен хеви-метал. По мнению Марти японцы привыкли к дисторшн-гитарам в музыке. Артист отметил, что в Америке тяжелую музыку исторически слушали самые непопулярные подростки в школе, спасаясь в своем увлечении от одиночества. В Японии же все наоборот. Все дело в том, что там агрессивное, искаженное струнное звучание слушали издавна. Оно характерно, например, для традиционного японского инструмента сямисэна.

Черновик письма Джона Леннона Эрику Клэптону выставлен на аукцион.

Черновой вариант восьмистраничного письма, которое Джон Леннон написал Эрику Клэптону в 1971 году, уйдет с молотка на аукционе International Autograph Auctions Europe SL 5 декабря. Ожидается, что реликвия будет продана за 100−150 тысяч евро.

В рукописи экс-битл предлагает Клэптону вместе создать группу, сообщает Lakes Media Network. Остальными ее участниками должны были стать Клаус Форман, Джим Кельтнер, Ники Хопкинс и Фил Спектор. «Я надеюсь выявить в нас величие, которое, я знаю, произойдет, если/когда мы соберемся вместе», — пишет Леннон в черновике, который датируется 29 сентября 1971 года.

Известно, что адресат отклонил предложение. При этом в 1969-м Джон и Эрик уже играли вместе в коллективе Plastic Ono Band.

Орианти, игравшая на гитаре в группе Элиса Купера с 2011 по 2014 год, должна вернуться в группу шок-рокера для его предстоящего февральского тура Too Close For Comfort.

Она временно заменит гитаристку Ниту Штраус, которая в свое время заменила её в группе Элиса.

«Когда Орианти занялась собственной карьерой в 2014 году, нам повезло найти Ниту» — говорит Купер. «За последнее десятилетие Нита, Чак [Гаррик] и Томми [Хенриксен] также запустили свои собственные проекты, и мы всегда стараемся координировать наше расписание, чтобы сохранить группу вместе, но эти концертные даты появились уже после того, как Нита отправилась в другой тур. Поэтому я связался с Орианти, и, к счастью, она смогла вернуться, так что мы все с нетерпением ждем возможности выступить с ней на этих концертах. Мне так повезло, что у меня всегда есть такие замечательные музыканты, с которыми можно работать».

Вышел видеоклип на совместную песню группы КняZz и Джо Линна Тёрнера "Stalker". На днях музыканты сыграли дуэтную песню живьём на московском концерте.

В августе 2023 года бывший солист группы Король и Шут Андрей Князев и его команда КняZz выпустили свой последний альбом, из которого Джо Линн Тёрнер выбрал композицию "Сталкер". В этой песне они смогли объединить свои схожие мировоззрения и согласиться с тем, что будущее планеты зависит от них самих. Джо Линн Тёрнер написал куплеты и припев на английском языке, сохранив смысл и послание оригинального текста, написанного Андреем.

https://youtu.be/f_s0YHIeLEs?si=IBBoCeCizTRufl4q

#шуткаюмора
винил - вечно молодой, вечно пьяный 🤘😃

Тони Айомми в недавнем интервью сппосили, увидим ли мы когда-нибудь снова Black Sabbath на сцене?

«Кто знает? Никогда не стоит говорить "никогда", и мы никогда не говорили "никогда". Всё зависит от состояния здоровья каждого из нас и от того, чего мы ждём друг от друга сейчас. Сможем ли мы по-прежнему играть и при этом хорошо звучать вместе? Я не знаю, потому что прошло много времени.

К тому моменту, когда это произойдёт (если это вообще произойдёт), мы должны будем понять, в каком состоянии все находятся и сможем ли мы подняться на сцену. Если да, то всё должно быть хорошо, иначе я бы не стал этого делать.

Нет смысла просто подниматься на сцену, что можно этим доказать? Если это не правильно или не так хорошо, как было, тогда нет смысла этим заниматься. По моему мнению, всё должно быть на уровне, так же хорошо как и раньше или даже лучше».
#blacksabbath

Американская таможня города Лос-Анжелеса конфисковала тысячи поддельных гитар Gibson.

Бюро таможенного и пограничного контроля совместно со спецагентами Департамента расследований Министерства национальной безопасности перехватили подозрительный груз, который прибыл из Азии в океанских контейнерах. Компания Gibson подтвердила, что перехваченные гитары являются поддельными, поскольку подлинные гитары Gibson производятся только в США.

"Кража интеллектуальной собственности - это такое же преступление с потерпевшими, как и любое другое преступление. Потерпевшими являются американские потребители, коммерческие компании, владельцы товарных знаков и люди, которые производят и продают настоящую продукцию. Часто нелегальные поступления от продажи поддельной или нелицензионной продукции вкладываются обратно в поддержку широкого круга нелегальной деятельности", - заявил представитель Департамента расследований Министерства национальной безопасности Джон Паскиуччо.

"Поддельная продукция наносит ущерб законному бизнесу, разъедает доверие потребителей и вредит репутации таких культовых брендов, как Gibson. Помимо экономических убытков, поддельные товары часто не соответствуют стандартам безопасности или качества, что создает риск для потребителей", - сказал Лейтенант Уильям Китчин из департамента шерифа округа Лос-Анджелес.

"Мы благодарны за тяжелый труд, которым совместно занимаются сотрудники разных департаментов, чтобы прекратить оборот подделок, - отметил Цезарь Гуэйкян, генеральный директор Gibson. - Наше партнерство создано для того, чтобы помочь каждому из агентств работать вместе для защиты потребителей и наших фэнов от введения в заблуждение c помощью подделок".

https://youtu.be/j1nLbVhnqmw?si=jWwCmzrk7eUahHzj