«Все, что нам кажется светом»
реж. Паял Кападиа
2024
Мумбаи. Первый кадр. И я сразу же окунулась в фильм. Закадровые истории местных, панорама в документальном стиле вдоль индийских улиц. В этом столько нежности. Админ сразу в трансе.
Поэтический образ любви в сцене с сообщениями возлюбленного и прослушиванием сердца стетоскопом. Очень поэтичный фильм, даже исходя из сюжета. Это три истории: нежное, искрящееся девичество- Ану. И приземленная, тоскующая зрелость женщины - Прабха. То, как Паял развернет историю Прабхи и ее мужа, с которым она была сосватана в юности вслепую. В этом столько любви и нежности. Список продюсеров говорит о том, что не дурачки подсказывали Паял, как нужно создавать поэтические мизансцены.
Помимо всего прекрасного, чуткого и девического, атмосферного, в фильме есть и социальный аспект, в виде демографического коллапса. Но все это совсем не чернушно, а затмевается голосовыми сообщениями влюбленного и крутящейся окрыленной барышни. Слоями Паял поработала в дебюте с одиночеством, когда ты уже немолода и юна. В голове много страхов, сомнений и социальных жестких установок. А также, самое главное в фильме, бремя, абсолютно у всех женщин. У одной это будет сватовство, у другой муж, уехавший в Германию, а у третий новостройки и, набирающая обороты, бюрократия.
Однако же, ложка дегтя. Это все фильм, снятый для европейской публике, которой все разжевали про культуры и на блюдечке принесли. С большой насмотренностью очень остро ощущается этот элемент в кино. Более грамотное название для такого будет «экзотизация». Но может быть только так индийское авторское кино будет заметнее( я в прошлом году посмотрела два великолепнейших!), ведь в основном конкурсе Канн индийского фильма не было 30 лет.
Закончу хорошими словами. То, как дебютантка работает с атмосферой, а процентов 30 фильма занимает кадры без драматургической нагрузки, которые просто создают «воздух» в фильме, мир. И этот мир «Паял» создала изумительный. Поэзия, атмосфера, прекрасные актрисы, кино о женщинах, снятое женщиной, что еще для счастья надо?)
реж. Паял Кападиа
2024
"Моя мама - художница, и "Все, что мы называем светом", - это название, которое она дала картине, написанной несколько лет назад. Я не могу вспомнить, откуда она это взяла, но оно просто запомнилось мне, и она позволила мне его позаимствовать! Фильм о невозможности увидеть выход, когда ты окружен тьмой, и именно эту идею я хотела подчеркнуть — что надежды не существует, если ты никогда ее не видел."
Мумбаи. Первый кадр. И я сразу же окунулась в фильм. Закадровые истории местных, панорама в документальном стиле вдоль индийских улиц. В этом столько нежности. Админ сразу в трансе.
Поэтический образ любви в сцене с сообщениями возлюбленного и прослушиванием сердца стетоскопом. Очень поэтичный фильм, даже исходя из сюжета. Это три истории: нежное, искрящееся девичество- Ану. И приземленная, тоскующая зрелость женщины - Прабха. То, как Паял развернет историю Прабхи и ее мужа, с которым она была сосватана в юности вслепую. В этом столько любви и нежности. Список продюсеров говорит о том, что не дурачки подсказывали Паял, как нужно создавать поэтические мизансцены.
Помимо всего прекрасного, чуткого и девического, атмосферного, в фильме есть и социальный аспект, в виде демографического коллапса. Но все это совсем не чернушно, а затмевается голосовыми сообщениями влюбленного и крутящейся окрыленной барышни. Слоями Паял поработала в дебюте с одиночеством, когда ты уже немолода и юна. В голове много страхов, сомнений и социальных жестких установок. А также, самое главное в фильме, бремя, абсолютно у всех женщин. У одной это будет сватовство, у другой муж, уехавший в Германию, а у третий новостройки и, набирающая обороты, бюрократия.
Однако же, ложка дегтя. Это все фильм, снятый для европейской публике, которой все разжевали про культуры и на блюдечке принесли. С большой насмотренностью очень остро ощущается этот элемент в кино. Более грамотное название для такого будет «экзотизация». Но может быть только так индийское авторское кино будет заметнее( я в прошлом году посмотрела два великолепнейших!), ведь в основном конкурсе Канн индийского фильма не было 30 лет.
Закончу хорошими словами. То, как дебютантка работает с атмосферой, а процентов 30 фильма занимает кадры без драматургической нагрузки, которые просто создают «воздух» в фильме, мир. И этот мир «Паял» создала изумительный. Поэзия, атмосфера, прекрасные актрисы, кино о женщинах, снятое женщиной, что еще для счастья надо?)
Но идея поиграть со временем меня по-настоящему заинтриговала. Работа с разными временными пространствами или, по крайней мере, попытка поэкспериментировать с ними - это тот аспект кинематографа, который меня очень волнует. Но это был серьезный вызов. Вы можете написать на бумаге все, что угодно, но когда дело доходит до воплощения, вы начинаете спрашивать себя: “Зачем я это придумал?”
.
Если взять первую часть фильма, которая длится несколько дней, структура сцен не так уж сложна. Но во второй, которая длится всего один долгий день, все совершенно по-другому. Сама финальная сцена длится почти десять минут. И когда я работаю над фильмом, я никогда не знаю, где окажусь в итоге. Я думаю, что процесс создания фильма помогает мне учиться и понимать возможности среды. И это то, что доставляет мне огромное удовольствие; если бы я точно знала, куда приведет меня фильм, снимать его было бы очень скучно.
❤🔥9❤7🔥3
group-telegram.com/kinosferatu/2134
Create:
Last Update:
Last Update:
«Все, что нам кажется светом»
реж. Паял Кападиа
2024
Мумбаи. Первый кадр. И я сразу же окунулась в фильм. Закадровые истории местных, панорама в документальном стиле вдоль индийских улиц. В этом столько нежности. Админ сразу в трансе.
Поэтический образ любви в сцене с сообщениями возлюбленного и прослушиванием сердца стетоскопом. Очень поэтичный фильм, даже исходя из сюжета. Это три истории: нежное, искрящееся девичество- Ану. И приземленная, тоскующая зрелость женщины - Прабха. То, как Паял развернет историю Прабхи и ее мужа, с которым она была сосватана в юности вслепую. В этом столько любви и нежности. Список продюсеров говорит о том, что не дурачки подсказывали Паял, как нужно создавать поэтические мизансцены.
Помимо всего прекрасного, чуткого и девического, атмосферного, в фильме есть и социальный аспект, в виде демографического коллапса. Но все это совсем не чернушно, а затмевается голосовыми сообщениями влюбленного и крутящейся окрыленной барышни. Слоями Паял поработала в дебюте с одиночеством, когда ты уже немолода и юна. В голове много страхов, сомнений и социальных жестких установок. А также, самое главное в фильме, бремя, абсолютно у всех женщин. У одной это будет сватовство, у другой муж, уехавший в Германию, а у третий новостройки и, набирающая обороты, бюрократия.
Однако же, ложка дегтя. Это все фильм, снятый для европейской публике, которой все разжевали про культуры и на блюдечке принесли. С большой насмотренностью очень остро ощущается этот элемент в кино. Более грамотное название для такого будет «экзотизация». Но может быть только так индийское авторское кино будет заметнее( я в прошлом году посмотрела два великолепнейших!), ведь в основном конкурсе Канн индийского фильма не было 30 лет.
Закончу хорошими словами. То, как дебютантка работает с атмосферой, а процентов 30 фильма занимает кадры без драматургической нагрузки, которые просто создают «воздух» в фильме, мир. И этот мир «Паял» создала изумительный. Поэзия, атмосфера, прекрасные актрисы, кино о женщинах, снятое женщиной, что еще для счастья надо?)
реж. Паял Кападиа
2024
"Моя мама - художница, и "Все, что мы называем светом", - это название, которое она дала картине, написанной несколько лет назад. Я не могу вспомнить, откуда она это взяла, но оно просто запомнилось мне, и она позволила мне его позаимствовать! Фильм о невозможности увидеть выход, когда ты окружен тьмой, и именно эту идею я хотела подчеркнуть — что надежды не существует, если ты никогда ее не видел."
Мумбаи. Первый кадр. И я сразу же окунулась в фильм. Закадровые истории местных, панорама в документальном стиле вдоль индийских улиц. В этом столько нежности. Админ сразу в трансе.
Поэтический образ любви в сцене с сообщениями возлюбленного и прослушиванием сердца стетоскопом. Очень поэтичный фильм, даже исходя из сюжета. Это три истории: нежное, искрящееся девичество- Ану. И приземленная, тоскующая зрелость женщины - Прабха. То, как Паял развернет историю Прабхи и ее мужа, с которым она была сосватана в юности вслепую. В этом столько любви и нежности. Список продюсеров говорит о том, что не дурачки подсказывали Паял, как нужно создавать поэтические мизансцены.
Помимо всего прекрасного, чуткого и девического, атмосферного, в фильме есть и социальный аспект, в виде демографического коллапса. Но все это совсем не чернушно, а затмевается голосовыми сообщениями влюбленного и крутящейся окрыленной барышни. Слоями Паял поработала в дебюте с одиночеством, когда ты уже немолода и юна. В голове много страхов, сомнений и социальных жестких установок. А также, самое главное в фильме, бремя, абсолютно у всех женщин. У одной это будет сватовство, у другой муж, уехавший в Германию, а у третий новостройки и, набирающая обороты, бюрократия.
Однако же, ложка дегтя. Это все фильм, снятый для европейской публике, которой все разжевали про культуры и на блюдечке принесли. С большой насмотренностью очень остро ощущается этот элемент в кино. Более грамотное название для такого будет «экзотизация». Но может быть только так индийское авторское кино будет заметнее( я в прошлом году посмотрела два великолепнейших!), ведь в основном конкурсе Канн индийского фильма не было 30 лет.
Закончу хорошими словами. То, как дебютантка работает с атмосферой, а процентов 30 фильма занимает кадры без драматургической нагрузки, которые просто создают «воздух» в фильме, мир. И этот мир «Паял» создала изумительный. Поэзия, атмосфера, прекрасные актрисы, кино о женщинах, снятое женщиной, что еще для счастья надо?)
Но идея поиграть со временем меня по-настоящему заинтриговала. Работа с разными временными пространствами или, по крайней мере, попытка поэкспериментировать с ними - это тот аспект кинематографа, который меня очень волнует. Но это был серьезный вызов. Вы можете написать на бумаге все, что угодно, но когда дело доходит до воплощения, вы начинаете спрашивать себя: “Зачем я это придумал?”
.
Если взять первую часть фильма, которая длится несколько дней, структура сцен не так уж сложна. Но во второй, которая длится всего один долгий день, все совершенно по-другому. Сама финальная сцена длится почти десять минут. И когда я работаю над фильмом, я никогда не знаю, где окажусь в итоге. Я думаю, что процесс создания фильма помогает мне учиться и понимать возможности среды. И это то, что доставляет мне огромное удовольствие; если бы я точно знала, куда приведет меня фильм, снимать его было бы очень скучно.
BY К И Н О С Ф Е Р А Т У






Share with your friend now:
group-telegram.com/kinosferatu/2134