0.1 ‰ (промилле) Химиляйне

Как создавать сегодня живописное полотно:

1. К сожалению, живопись требует первоначальных вложений. Не ленитесь, купите хотя бы краски, кисточки, холст. Дорогое не покупайте – никто не оценит. Лучше акрил – с ним меньше возни, но подписывайте «холст, масло, смешанная техника» — всё равно не разберут. Оставляйте незакрашенные места — это и модно, и даст экономию в красках.
2. Посмотрите пару роликов в ютьюбе из серии «Как недорого удивить мужа на 23 февраля».
3. Эскизы и подмалевки делают только трусы! Используй яркие краски: красный, желтый, синий - это если про любовь или наоборот коричнево- темную гамму - если про страдания; всё мутное, никаких твердых очертаний; жирные мазки; чтоб за ними проглядывал или пейзаж или фигуры или цветочки: зрителю нравится разгадывать, что хотел сказать художник;
4. Зритель хочет, чтоб с ним играли, поэтому важна отсылка к работам прошлого; чтоб не показаться снобом, используй книгу «100 шедевров»: Менины, Тайная вечеря, Ночь в Арле - беспроигрышный вариант. На восклицание: «Это же из Пикассо!» - снисходительно улыбайтесь. И вообще, меньше говорите - больше пейте. Пусть за вас говорит искусство и галерист.
5. Нужно обязательно что-то приклеить: игрушку ль (намек на детские травмы), письмо ль (намек на несчастную любовь), фотографию Мандельштама или Лимонова (намек на внутреннюю свободу), стульчак (намек на презрение к арт сообществу) или пакет из-под кефира (намек на борьбу с алкоголизмом).
6. Где-то в углу малопонятная надпись на иврите из Ветхого завета, ну, скажем « Доколе ты жив и дыхание в тебе, не заменяй себя никем», а в другом из Корана «… чернила высохли и перо поднято» - обязательно дать перевод в аннотации к работе, могут не так понять и схлопочешь статью за разжигание.
7. В зависимости от фантазии и семейного статуса прислонись своей частью тела, пока краска не высохла - создаст чувство тревожного эротизма.
8. Важно! дать название никакого отношения к изображению не имеющее - лучше на латыни! Если напишешь с ошибками - не страшно, покажешь свою близость к народу. Если совсем с латынью плохо - возьми строку из Бродского, наугад: в этом тоже есть элемент искусства.
9. Работать сериями: «Истерика 1», «Истерика 2» и т.п., тогда никто не сможет обвинить тебя в повторах и сможешь истерить пока есть спрос.
10. Размер: меньше полутора метров работы делать неприлично — уважай своего зрителя (да и дорого не продать). Твоим работам не место в хрущевках!
11. Страница в инсте! Одно фото работы, два твоих портрета, что-то из Фета, снова фото работы, снова два твоих портрета, цитата Дидро.
12. На вернисаж приходите бедно, но опрятно одетым. Богатых художников не любят.
13. Профильное образования вредит, справка психоневродиспансера - приветствуется. Художнику лучше быть сиротой.

www.group-telegram.com/jp/zeroonepermillekhimilyaine.com/65

3.1K viewsFeb 22 at 11:49

Как создавать сегодня живописное полотно:

1. К сожалению, живопись требует первоначальных вложений. Не ленитесь, купите хотя бы краски, кисточки, холст. Дорогое не покупайте – никто не оценит. Лучше акрил – с ним меньше возни, но подписывайте «холст, масло, смешанная техника» — всё равно не разберут. Оставляйте незакрашенные места — это и модно, и даст экономию в красках.
2. Посмотрите пару роликов в ютьюбе из серии «Как недорого удивить мужа на 23 февраля».
3. Эскизы и подмалевки делают только трусы! Используй яркие краски: красный, желтый, синий - это если про любовь или наоборот коричнево- темную гамму - если про страдания; всё мутное, никаких твердых очертаний; жирные мазки; чтоб за ними проглядывал или пейзаж или фигуры или цветочки: зрителю нравится разгадывать, что хотел сказать художник;
4. Зритель хочет, чтоб с ним играли, поэтому важна отсылка к работам прошлого; чтоб не показаться снобом, используй книгу «100 шедевров»: Менины, Тайная вечеря, Ночь в Арле - беспроигрышный вариант. На восклицание: «Это же из Пикассо!» - снисходительно улыбайтесь. И вообще, меньше говорите - больше пейте. Пусть за вас говорит искусство и галерист.
5. Нужно обязательно что-то приклеить: игрушку ль (намек на детские травмы), письмо ль (намек на несчастную любовь), фотографию Мандельштама или Лимонова (намек на внутреннюю свободу), стульчак (намек на презрение к арт сообществу) или пакет из-под кефира (намек на борьбу с алкоголизмом).
6. Где-то в углу малопонятная надпись на иврите из Ветхого завета, ну, скажем « Доколе ты жив и дыхание в тебе, не заменяй себя никем», а в другом из Корана «… чернила высохли и перо поднято» - обязательно дать перевод в аннотации к работе, могут не так понять и схлопочешь статью за разжигание.
7. В зависимости от фантазии и семейного статуса прислонись своей частью тела, пока краска не высохла - создаст чувство тревожного эротизма.
8. Важно! дать название никакого отношения к изображению не имеющее - лучше на латыни! Если напишешь с ошибками - не страшно, покажешь свою близость к народу. Если совсем с латынью плохо - возьми строку из Бродского, наугад: в этом тоже есть элемент искусства.
9. Работать сериями: «Истерика 1», «Истерика 2» и т.п., тогда никто не сможет обвинить тебя в повторах и сможешь истерить пока есть спрос.
10. Размер: меньше полутора метров работы делать неприлично — уважай своего зрителя (да и дорого не продать). Твоим работам не место в хрущевках!
11. Страница в инсте! Одно фото работы, два твоих портрета, что-то из Фета, снова фото работы, снова два твоих портрета, цитата Дидро.
12. На вернисаж приходите бедно, но опрятно одетым. Богатых художников не любят.
13. Профильное образования вредит, справка психоневродиспансера - приветствуется. Художнику лучше быть сиротой.

BY 0.1 ‰ (промилле) Химиляйне