Наткнувшись утром на статью о нестыковках в мире Гарри Поттера (действительно, почему кости отрастить можно, а исправить зрение – нельзя?), вдруг вспомнила, что в «Дарах смерти. Часть 1» есть одна из самых моих любимых сцен в истории кино.

Гарри и Гермиона танцуют в своей волшебной палатке под шуршащего из радио Ника Кейва. Они скучают по Рону, устали от поисков крестражей, их мир погрузился во тьму и кажется, что свет не вернется никогда. Они раздавлены грузом навалившейся на них ответственности и больше не могут позволить себе быть легкомысленными и беззаботными. Они еще дети, которые слишком рано были вынуждены повзрослеть.

В этой сцене столько боли и в то же время радости, романтического напряжения и дружеского тепла, отчаяния и надежды. Клянусь, я плачу каждый раз, когда ее смотрю. Могучая сила киноязыка.

"Вечное сияние чистого разума"
США, 2004
Реж. Мишель Гондри

Каждому фильму свое время. 20 лет назад я совсем не поняла и не прочувствовала эту историю. И хотя фильм, в отличие от многих просмотренных в тот период, довольно неплохо сохранился в моей памяти, все эти годы я искренне недоумевала, почему его так превозносят. А ведь "Науку сна" Гондри, вышедшую двумя годами позже, и близкую по духу, я искренне полюбила.

Так вот спустя 20 лет посмотрела "Вечное сияние чистого разума" совсем другими глазами и влюбилась. Как точно Гондри работает с пространством снов и сознания. Какое знакомое чувство вызывает ручная камера, бродящая с фонарем в темноте, – попытки отыскать, удержать, сохранить воспоминание. Как продумански меняется пространство стираемых отрывков. А эпизоду, в котором Джоэл видит Патрика со спины и никак не может повернуть его к себе лицом, просто аплодирую стоя.

Все два часа поражалась, как близок Джим Керри к себе настоящему (мне так кажется) и какая же богиня Кейт Уинслет. Как естественны и свободны они оба! И в обоих немножко узнала себя – в импульсивности Клементины и нерешительности Джоэла (довольно разрушительный коктейль, должна вам сказать).

Блестящее кино, не утратившее очарование за прошедшие годы. И юбилей — отличный повод пересмотреть.

Ривенделл: Начало. Распаковала через четыре месяца. Посмотрим, сколько лет займет сборка.

"Кончится лето"
Россия, 2024
Реж. Владимир Мункуев, Максим Арбугаев
В российском прокате с 27 февраля

После премьеры два дня ходила с фильмом "Кончится лето" в голове и сердце. Наконец, решила коротенько написать о трех главных героях этой горькой и честной истории о том, что хотя насилие и порождает насилие, у человека всегда есть выбор.

Первый герой: Юра Борисов в роли старшего брата Кеши — на первый взгляд, снова играет символ прямолинейной и обаятельной русской маскулинности. Он был им в "Эпидемии" и "Мир! Дружба! Жвачка!", да и в "Аноре", в общем, тоже. Но на деле его герой оказывается сложнее, объемнее и правдоподобнее — с его страхами, импульсивными решениями и самооправданиями.

Второй герой: Макар Хлебников в роли младшего брата Тимы — абсолютно лицо нового поколения, каким он был еще в "Снегире". Его персонаж,  — главный источник света в этой нисходящей в дантевский ад истории, пропитанной жужжащей балабановщиной.

Третий герой: завораживающая безлюдная Якутия, да и вообще север, к которому так часто в последнее время обращается российское кино, максимально точно отражает наше состояние вынужденной внутренней замороженности и опустошенности.

Это бесконечно красивое, точное, талантливое кино, которое осмысливает сегодняшний день и, вопреки строчке из одноименной песни группы "Кино", все-таки дает надежду.

Держу пари, в этом году за «Оскар» в номинации «Лучшая женская роль» будут бороться Кирстен Данст, сыгравшая военного фотографа Ли Смит в «Падении империи» (прошел в прокате весной), и Кейт Уинслет, сыгравшая военного фотографа Ли Миллер в «Великой» (благодаря World Pictures в российском прокате с 21 ноября). Две сильные, мудрые героини, воплощенные двумя блестящими актрисами, — действительно лучшими сегодня.

Мой прогноз проверим через пару месяцев (номинантов объявят 17 января), а пока приглашаю вас посмотреть и обсудить «Великую» вместе со мной в Инженерном корпусе Третьяковской галереи 26 ноября.

Поговорим о фильме, в который Кейт Уинслет вложилась душой не только как актриса, но и как продюсер, и где также играют такие крутыши, как Александр Скарсгард, Марион Котийяр, Джош О'Коннор и Энди Сэмберг (в драматической роли!), а сняла все это великолепие оператор «Вечного сияния чистого разума» (а здесь — режиссер) Эллен Керас.

И, конечно, расскажу о самой Ли Миллер — выдающейся фотохудожнице, которую долгие годы знали лишь как модель Vogue, музу Ман Рэя и подругу Пикассо, а ведь она создала важнейшие фотодокументы Второй мировой войны и показала всему миру уникальный женский взгляд на одно из самых трагических событий в истории.

Приходите, нам точно будет что обсудить!
26 ноября, вторник, 19:00
Кинозал Инженерного корпуса, Лаврушинский переулок, 12
Билеты здесь

"Приключения Паддингтона 3"
Великобритания, 2024 г.
Реж. Дагал Уилсон
В российском прокате с 28 ноября

Получив британский паспорт, Паддингтон обрел уверенность в себе, но утратил часть обаяния, которое во многом строилось на трудностях ассимиляции. Впрочем, он хотя бы не растерял свои безупречные манеры и не забыл суровый взгляд тетушки Люси. Теперь, когда процесс интеграции завершен, добродушному медведю предстоит вернуться на историческую родину и решить, где его дом.

"Паддингтон 3" — теплое, душевное, хорошо сбалансированное и практически не буксующее путешествие в поисках идентичности, несущее не по-детски важную и немного грустную мысль: семья — это не всегда те, кто с тобой одной крови, и она совершенно не обязательно должна всю жизнь оставаться на одном диване.

Как я и боялась, триквел слабее предыдущих частей, но все еще держит марку идеальной семейной франшизы. Вместе с сыном смеялась и плакала, подскакивала в кресле и зажмуривалась весь фильм. А еще тут совершенно головокружительные горные пейзажи. Даже если компьютерные — все равно восторг!

Буду ждать продолжений — но чур на этот раз с Птицынгтоном!

Продолжаю собирать Lego Rivendell. Микроквиз: какая самая нелепая и мемная сцена из "Властелина колец" разворачивалась в этой локации? Ответ только в гифках, разумеется.

«Огниво»
Россия, 2024 г.
Реж. Александр Войтинский
В российском прокате с 24 октября

Российские кинематографисты продолжают переписывать на свой лад вечные сказки. На этот раз создатели «Конька-горбунка» и "По щучьему велению взялись за «Огниво» Ганса Христиана Андерсена — впрочем, оставив от него только название и примешав к нему персонажей из славянской мифологии.

Есть ощущение, что сюжет «Огнива» был рассчитан на короткометражку и растянут на полный метр, из-за чего действие сильно разбалансировано. Первую половину фильм лениво запрягает механического коня, оставив весь «экшн» на вторые 50 минут. К слову, стимпанк-лошадь, которая должна была стать главной фишкой фильма, — лично для меня главная боль, потому что именно с ней связаны заигрывания с современностью (типа отсылок к инстасамке и я.навигатору), которые я люто ненавижу в сказочных сюжетах. Но видимо это только мой загон и людям нравится, потому что такие шутки продолжают кочевать из фильма в фильм.

Мне безумно понравились сдержанные, в отличие от какого-нибудь «Летучего корабля», костюмы и декорации в стиле мрачноватого средневековья; порадовал грамотный кастинг, подкрепленный легкой, ненатужной актерской игрой (Роман Евдокимов — ❤️); и в целом удовлетворил добрый посыл о том, как важно не терять веру в людей.

Но, к сожалению, слабый и не очень внятный сюжет не смог склеить удачные решения и элементы, понадерганные из разных историй, в одну картину. Увы, пока не удается отечественному кинопрому вывести формулу если не идеального, то хотя бы цельного и уверенного семейного кино.

«Дикий робот»
США, 2024 г.
Реж. Крис Сандерс

Отметила День матери просмотром мультфильма о материнстве. «Дикий робот» — разрывающая на куски, но теплая и умная история о том, как в далеком будущем суперпродвинутый серийный робот ROZZUM-7134 обретает индивидуальность, усыновляет гусенка и проходит нелегкий и полный импровизации путь родителя — с момента, когда у него появляется ребенок, и до того дня, когда бывший птенец вылетает из гнезда.

Мультфильм чудесный — с классной, напоминающей живопись рисовкой, живой и наполненный действием с первых минут, грамотно сбалансированный, с правильно работающими рычагами эмоционального воздействия и, само собой, добрый и поучительный.
Но я, к сожалению, не испытала такую бурю восторга, как многие мои знакомые. Возможно, я подходила к просмотру с сильно завышенными ожиданиями. Но скорее дело в том, что мы с сыном еще два года назад читали книгу Питера Брауна, по которой поставлен фильм, и вот она произвела на меня колоссальное впечатление.

На мой взгляд, главное, чем цепляет «Дикий робот», — это сюжет. Много ли детских историй, сконцентрированных не столько на маленьком герое, сколько на его матери, на трудностях, к которым невозможно подготовиться и с которыми сталкивается КАЖДЫЙ родитель? «Дикий робот» в этом смысле уникален. Кстати, хотя робот условно женского пола (ее зовут Роз, а в мультфильме ее озвучивает Люпита Нионго), мне нравится, что у него нет внешних признаков какой-либо половой принадлежности, потому что в целом не важно, об отце или о матери идет речь, сильнейшим внутренним изменениям подвергается любой родитель, впервые встретивший свое дитя.

История экранизирована достаточно близко к тексту, аккуратно сокращена и вписана в приемлемый хронометраж и визуально безупречна, так что я желаю «Дикому роботу» заслуженной победы на «Оскаре». Но также искренне рекомендую всем почитать первоисточник (правда, цены сейчас взлетели в несколько раз), где гораздо точнее передаются непростые чувства Роз и ее непохожего на своих сородичей гусенка, где неожиданно честно, но бережно поднимается тема смерти (в мультфильме она обыграна шутками – правда, довольно смешными), и где болезненный процесс сепарации проработан достаточно точно и не сводится к флэшбэку с воспоминаниями о чудесных моментах, проведенных вместе.

Хорошая новость для всех нас: у книги есть очень достойное продолжение – «Спасение Дикого робота», — и я почти уверена, что и у мультфильма будет вторая часть.

Друзья!

Напоминаю, что завтра, 26 ноября, в 19:00 в Инженерном корпусе Третьяковской галереи я представлю фильм «Великая» – действительно выдающуюся актерскую и кропотливую продюсерскую работу Кейт Уинслет.

Расскажу, сколько жизней прожила фотограф Ли Миллер, почему она прекрасна не меньше, чем Кейт, кому из известных художников мстят создательницы фильма и как «Великая» связана с «Титаником».

Приходите! Билеты здесь.

Вчера прошел мой показ «Великой» в Третьяковской галерее.

Пока (долго и кропотливо) готовилась к нему, поняла две вещи:
1. Любой биографический фильм начинает играть новыми красками, когда погружается в контекст и узнаешь то, что остается за кадром.
2. Больше никогда не буду браться за разбор фильмов с таким количеством исторических личностей в сюжете (хотя кого я обманываю, конечно же буду).

На самом деле я действительно искренне прониклась биографией и творчеством Ли Миллер и хочу поделиться с вами прекрасным (хотя и немного глючным) сайтом, где собраны если не все, то очень многие ее снимки, а также работы ее друзей, коллег и членов семьи. Фотографии очень удобно фильтровать по авторам и персонажам, годам и странам.

Даже если не видели фильм – зайдите, там есть Чарли Чаплин под люстрой и Марлен Дитрих в солнечных лучах, Ман Рэй играет в шахматы, Рене Магритт чешет собачку, а Пикассо завтракает с котиком на плече.

Я: не буду затеваться смотреть «Субстанцию», длиннющий фильм, в час ночи только закончится, а завтра вставать…
Тоже я: смотрю до часу ночи «Шефа»

В перерывах между подготовкой к показу «Великой» проглотила за пару ночей «Шефа». Влюбилась в этот сериал на позапрошлом «Пилоте» и очень ждала его. Оказалось, не зря.

Тюремный сеттинг, который сегодня можно трактовать по-разному, поначалу сильно смущал, но обаятельнейшие девчонки-актрисы его облагородили. Кира Медведева здесь смотрится гораздо увереннее и органичнее, чем в «Трудной»; Ксения Копылова излучает тепло (отдельное спасибо создателям за то, что вокруг ее героини нет ни одной шутки про фигуру, а романтика у нее возникает не с Романом Постоваловым); у Валери Зоидовой, может, не такой объемный персонаж, как хотелось бы, но какая же красотка; Ирина Рахманова – мастер, собирающий команду воедино. Особый респект кинодебюту модели Надежды Зеленовой, о которой я узнала несколько лет назад и восхитилась этой прекрасной женщиной, разрывающей в клочья все бьюти-стандарты. Ну, и Денис Прытков – абсолютная любовь, и теперь уже точно не только «звезда «Капельника»» (хотя для меня эта формулировка устарела еще летом, после горячо любимого «Она такая классная»): уверенно тянет на себе сюжет, не играет, а живет, горит и кипит в кадре.

Мне действительно нравится, что «Шеф» даже не пытается скрывать, как много в нем заимствований из «Медведя» – от сюжета и монтажа до детских травм главного героя и психотерапии в холодильнике. Эдакий «Медведь» à la russe, получается. Но «Шеф» – как будто добрая версия «Медведя»: наш Кай, в отличие от Карми, смог высунуть голову из вязкой жалости к себе, взглянуть на то, что происходит вокруг, и почерпнуть силы из тех, кто оказался рядом. Не утопив их при этом в своем перфекционистском аду, а дав свободу и самоуважение.

При всей простоте и прямолинейности «Шеф», на мой взгляд, гораздо более терапевтичный, чем «Медведь», а серии по 20 минут – это же вообще золотой формат, давайте все так делать)) В общем, ждем второй сезон, ребята!

Зацените масштаб презентации ТНТ (на видео даже случились мододые звездочки)

По-моему, это событие дня: «Субстанция» на платформе Смотрим. Напомню, это онлайн-кинотеатр холдинга ВГТРК, где раньше, чем на канале «Россия 1», выходят новые сезоны «Екатерины», «Тайн следствия» и «Склифосовского».

И вот где-то между «Столыпиным» и «Княжной милосердия» затесался бенефис Деми Мур. Премьера сопровождается несколькими материалами (за что любить и ненавидеть «Субстанцию», что такое боди-хоррор, какие у фильма невероятные сборы и народный успех, викторина по «скрытым посланиям» в фильме). Но, как говорится, и это еще не все.

Можно посмотреть авторское шоу «Смотрим «Субстанцию» с Дарьей Мороз», видеоподкаст ведущего «Маяка» Сергея Насибяна, и послушать аудиоподкаст, - и все для того, чтобы узнать, как правильно смотреть фильм, к чему готовиться и что хотел сказать автор.

При всей моей ироничной интонации я искренне считаю, что это крутой кейс - попытаться расширить горизонты довольно консервативной и замкнутой аудитории и показать ей что-то кардинально новое. При этом, конечно, обложить ее со всех сторон соломкой, пояснив за жанр и почему это круто и важно. На мой взгляд, это классный просветительский эксперимент, и мне дико интересно, какие у него будут результаты. Коллеги, если поделитесь – будет супер.

Не меньше, чем своим успехам, я радуюсь тому, что мои прекрасные одногруппники из МШК вовсю осваивают кинокритическую карту России. И это тот случай, когда я с чистой совестью рекомендую их работу всем и каждому.

Прежде всего, призываю вас ходить на показы, после которых вы 100% обогатитесь интеллектуально и духовно:

1 декабря (вс) Злата представит французскую ленту «Дикий алмаз», претендовавшую в этом году на Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля. (Билеты здесь.)

2 декабря (пн) Кирилл проведет обсуждение выдающейся картины Аки Каурисмяки «По ту сторону надежды». Я не встречала никого, кто знал и любил бы творчество Каурисмяки так же хорошо, как Кирилл, и его любовь заразительна. Но этот показ уникален еще и тем, что на нем можно будет послушать легендарную Зару Абдуллаеву. (Билеты здесь.)

10 декабря (вт) не пропустите возможность увидеть на большом экране «Амадей» Милоша Формана — его по косточкам разберет Маша, которой я не перестаю восхищаться, потому что она смотрела, кажется, все фильмы в мире и знает всю музыку на свете. И я правда не представляю, кто мог бы рассказать про этот фильм лучше, чем она. (Билеты здесь.)

Даже если у вас нет возможности выбраться на эти показы, можно обогатиться, не вставая с дивана. Оля и Настя — кинокритики с филологическим образованием и мягкими чарующими голосами — запустили подкаст «“К” в квадрате», где рассказывают о связи литературы и кино. И первый выпуск посвящен Раскольниковым в кино, которые, оказывается, есть не только в сериале с Янковским, но и в «Джокере» и «Майоре Громе»!

Слушайте девчонок здесь:
Яндекс.Музыка
Apple Podcasts

PS: а еще в записи подкаста принимал участие мой дорогой друг и музыкант Yuk Poon, которого нужно слушать, заказывать ему саундтреки и записываться у него на студии, которую он (представьте только!) построил своими руками.

«Дикий алмаз»
Франция, 2024 г.
Реж. Агат Ридинжер
В российском прокате прямиком из Канн с 5 декабря

Камерная дебютная драма Агат Ридинжер с очень мощными вайбами Франсуа Трюффо и Шона Бэйкера рассказывает о свободной и решительной девушке Лиане. Она выкладывает в соцсети интригующий контент и мечтает стать звездой реалити-шоу, после которого непременно начнет получать рекламные контракты и всякие там предложения. Ей 19, но она не может больше ждать: слава и деньги нужны ей здесь и сейчас, потому что нет сил смотреть на успешный успех в новостной ленте, пора действовать.

Картину нельзя назвать новаторской или выдающейся, таких историй мы видели и еще увидим немало — до тех пор, пока живы реалити-шоу, а соцсети культивируют богатство, падающее с неба, и красоту любой ценой. Однако самое ценное в этом фильме, как мне кажется, — искренность героев, прорастающая из их непрофессионализма.

Мне безумно нравится, когда режиссеры находят своих героев в соцсетях и помещают их в условия, в которых они не играют, а живут. Так максимально органично смотрелась в «Проекте «Флорида»» Брия Винайте, и так же неотделима от истории Лианы Малу Хебизи.

Трудно сказать, какой след оставляет лента в душе после просмотра, но в процессе довольно болезненно наблюдать, как героиню разрывают противоречивые требования, которые предъявляет к женщинам общество: будь сексуальной — будь невинной, будь естественной — будь идеально красивой, будь сильной — будь скромной, будь успешной и независимой — заботься о семье. Попытка быть всем и разу вряд ли может закончиться хэппи-эндом, так что я уверена, что мои тревожные ощущения по поводу судьбы героини небезосновательны.

PS: спасибо Злате за разбор и обсуждение! Все-таки мои одногруппники — это лучшее, что могло случиться с форматом публичной кинокритики ❤️

Друзья, вы знаете, как я люблю «Кинофан». Все эти мучительные попытки вспомнить названия еще не вышедших российских сериалов, имена всех парней Кэрри Брэдшоу и слоганы «Чужих». Горечь обиды и разочарования, когда зачеркнул или не вписал правильный ответ, прозвучавший за столом. И потом сумасшедший взрыв счастья, когда выходишь на сцену под гимн своей команды.

В общем, теперь можно не вставая с дивана смотреть, как все эти эмоции переживают звезды российского кино. Кино Mail и VK Creative запустили шоу «Кинофан»!

В пилотном выпуске «Трудные подростки» бьются с «Подростками в космосе», разгадывая ребусы, узнавая фильмы по аудиоотрывкам и играя в шарады.

Смотрите, шарьте и обязательно делитесь обратной связью!