Отношения мать-дочь всегда складываются непросто.
В идеале мать и дочь должны жить в гармонии, быть близкими и любящими подругами, наставницей и ученицей (а когда дочь выросла, наставницей может быть и она в некоторых вопросах), обменивающихся опытом и женской мудростью, во всем поддерживающих друг друга.
Думаю, всем хотелось бы именно таких отношений со своей мамой или дочерью.

В выпуске №40 рубрики #лучшепочитаю мы собрали 9 историй современных авторов, которые с разных сторон затрагивают отношения матери и дочери. Каждая из книг свидетельствует о том, какое значительное влияние эти узы оказывают на становление женщины, подбодрят, настроят на откровенный разговор или просто дадут волю спрятанным слезам.

Выпуск подготовили:

▪️Екатерина Писарева
«Книжная жизнь Катрин П.»
▪️Екатерина «Книги и смыслы»
▪️Лена Чернышева «что читает Леночка»
▪️Анна Хоменко «Записки книгоженщины»
▪️Света Рыбакова «Своя комната»
▪️Мария «ищу книгу на конец света»
▪️Ирина «Книжный уголок»
▪️Ирина Епифанова «Старый пёс, канарейка и ужин»

✍🏻Всех собрала Светлана Рыбакова—автор канала «Своя комната».
Подборки разных книг каждые две недели . Всегда в поисках авторов.

Сходила в театр Моссовета – последний раз была в нем миллион лет назад на очень неудачном спектакле «Baden-Баден» по тургеневскому «Дыму». С тех пор утекло много воды, художественным руководителем театра назначили Евгения Марчелли, чью постановку мы сегодня и смотрели.

Сложно работать с узнаваемым драматургическим материалом. Благодаря Рязанову и его «Жестокому романсу» пьеса Островского стала популярна в народе и растерзана на цитаты. Видно было, как ждали зрители знаменитые романсы Огудаловой из фильма – но режиссер, не стесняясь, высмеял эти наивные ожидания.

Новая версия «БЕСприданницы» совсем иная, без сантиментов и экивоков. Лариса Дмитриевна (Анастасия Белова) по версии Марчелли – женщина, которую нельзя не убить. Одного поля ягоды с Настасьей Филипповной. Прекрасная и обреченная. Она до того бесприданница, что насмешливый режиссер выпускает ее на сцену без штанов – вот она уже щеголяет перед зрителями в боди, в то время как все остальные персонажи наглухо одеты. Обнаженной выглядит и сцена – неуютной, необжитой, нищенской. Актерам приходится играть без какой-либо поддержки – нет ни музыкального сопровождения, ни мало-мальски отвлекающих декораций. Герои на переднем плане, и они уязвимы, им не за что спрятаться.

Щеголеватый Паратов в исполнении Стаса Бондаренко выглядит демоном-искусителем. Для него нет ничего святого, как будет выгоднее, так и поступит. Он смотрит на Огудалову с вожделением, но не в состоянии ее понять. Между ними не любовная искра – животная химия.

Больше всего меня впечатлил Виталий Кищенко в роли Кнурова. Его герой очень неоднозначный, есть в нем и драматизм, и чувство. Кищенко играет мужчину, правда влюбленного в девушку, но понимающего, что на закате жизни ничего особо предложить ей не в состоянии. Вот он ведет залихватские разговоры с Харитой Игнатьевной (Елена Валюшкина), а через секунду по-стариковски встает с колен, едва перебарывая приступ ревматизма. Перед нами драма человека, имеющего и уважение, и состояние, и положение в обществе – всё, кроме сил и молодости.

Ну и отдельно скажу пару слов про Карандышева в исполнении Дмитрия Подадаева. По версии Марчелли он не просто смешной маленький человек – он домашний садист, абьюзер и эгоист. При всем этом он правда любит Ларису больной отчаянной любовью – любовью, которая и приведет их всех в ад.

В общем, было любопытно.