Как критиковать, но при этом не быть свиньёй:
1️⃣ Критикуйте текст, а не автора. Сравните два высказывания: «Эта книга — глупая», — и: «Эту книгу, очевидно, написал глупый человек». Второе гораздо обиднее, верно?
2️⃣ Учитывайте специфику разных видов литературы и предпочтения аудитории. Не все авторы пишут, чтобы раскрыть хитросплетения человеческих отношений, заглянуть в потёмки души, поднять тяжёлые темы. И не все читатели ищут это в книгах. Многие книги существуют только для того, чтобы с ними можно было отдохнуть или испытать какие-нибудь несложные эмоции.
3️⃣ Критикуйте то, в чём вы разбираетесь. Если вы до этого не читали романов в жанре «боди-хоррор» или «слэш-фанфик», если вы лишь поверхностно с ними знакомы или берётесь судить о них с позиции «литературы вообще», то вряд ли кому-то будет интересно ваше мнение.
4️⃣ Аргументируйте критику. Не пытайтесь выехать на эрудиции и сарказме, на этот дешёвый трюк поведутся только простейшие читатели. А людям сколько-нибудь искушённым нужно понимать, что стоит за вашим мнением (и стоит ли за ним что-то, кроме ваших индивидуальных предпочтений).
5️⃣ Не навязывайте свои предпочтения (это в продолжение предыдущего совета).
6️⃣ Не будьте высокомерным и злым. Литературная критика — это не соревнование в остроумных оскорблениях.
7️⃣ Не критикуйте, не дочитав книгу. Я так пару раз делал когда-то давно, и мне потом было стыдно. Можете просто написать: «Не осилил потому-то и потому-то», — и всё. У вас нет оснований писать о книге нечто большее, не вводите читателей в заблуждение.
8️⃣ Говорите не только о плохом, но и о хорошем. В конце концов, не бывает абсолютно плохих книг. Бывают лишь зашоренные критики, смотрящие на текст сквозь призму «Что бы ещё плохого сказать?». А ведь крупицу хорошего, нового, необычного можно найти даже в тексте начинающего автора, если посмотреть на него доброжелательно. Даже в тексте последнего графомана.
#критика
1️⃣ Критикуйте текст, а не автора. Сравните два высказывания: «Эта книга — глупая», — и: «Эту книгу, очевидно, написал глупый человек». Второе гораздо обиднее, верно?
2️⃣ Учитывайте специфику разных видов литературы и предпочтения аудитории. Не все авторы пишут, чтобы раскрыть хитросплетения человеческих отношений, заглянуть в потёмки души, поднять тяжёлые темы. И не все читатели ищут это в книгах. Многие книги существуют только для того, чтобы с ними можно было отдохнуть или испытать какие-нибудь несложные эмоции.
3️⃣ Критикуйте то, в чём вы разбираетесь. Если вы до этого не читали романов в жанре «боди-хоррор» или «слэш-фанфик», если вы лишь поверхностно с ними знакомы или берётесь судить о них с позиции «литературы вообще», то вряд ли кому-то будет интересно ваше мнение.
4️⃣ Аргументируйте критику. Не пытайтесь выехать на эрудиции и сарказме, на этот дешёвый трюк поведутся только простейшие читатели. А людям сколько-нибудь искушённым нужно понимать, что стоит за вашим мнением (и стоит ли за ним что-то, кроме ваших индивидуальных предпочтений).
5️⃣ Не навязывайте свои предпочтения (это в продолжение предыдущего совета).
6️⃣ Не будьте высокомерным и злым. Литературная критика — это не соревнование в остроумных оскорблениях.
7️⃣ Не критикуйте, не дочитав книгу. Я так пару раз делал когда-то давно, и мне потом было стыдно. Можете просто написать: «Не осилил потому-то и потому-то», — и всё. У вас нет оснований писать о книге нечто большее, не вводите читателей в заблуждение.
8️⃣ Говорите не только о плохом, но и о хорошем. В конце концов, не бывает абсолютно плохих книг. Бывают лишь зашоренные критики, смотрящие на текст сквозь призму «Что бы ещё плохого сказать?». А ведь крупицу хорошего, нового, необычного можно найти даже в тексте начинающего автора, если посмотреть на него доброжелательно. Даже в тексте последнего графомана.
#критика
Почти на всех своих курсах, где речь идёт о редактуре, я рассказываю о том, как правильно сокращать текст без ущерба для его качества и увеличивать объём без воды. Если коротко: и то и другое нужно делать на уровне структуры, а не отдельных слов.
Но, собственно, зачем писателю это умение? — иногда спрашивают меня. А писателю это умение может быть нужно вот, например, зачем:
1️⃣ Чтобы подать рассказ на конкурс, если не дотянул до минимального объёма или (что бывает чаще) разошёлся и перемахнул через максимум.
2️⃣ Чтобы отправить рассказ в журнал (там обычно гораздо более строгие требования к объёму, чем в сборниках).
3️⃣ Чтобы расписать рассказ до повести или даже до романа (хотя в таких случаях нередко бывает, что рассказ становится просто первой главой).
4️⃣ Чтобы подготовить журнальную (то есть краткую) версию романа или повести.
5️⃣ Чтобы написать синопсис (сверхкраткий пересказ романа).
#редактура
Но, собственно, зачем писателю это умение? — иногда спрашивают меня. А писателю это умение может быть нужно вот, например, зачем:
1️⃣ Чтобы подать рассказ на конкурс, если не дотянул до минимального объёма или (что бывает чаще) разошёлся и перемахнул через максимум.
2️⃣ Чтобы отправить рассказ в журнал (там обычно гораздо более строгие требования к объёму, чем в сборниках).
3️⃣ Чтобы расписать рассказ до повести или даже до романа (хотя в таких случаях нередко бывает, что рассказ становится просто первой главой).
4️⃣ Чтобы подготовить журнальную (то есть краткую) версию романа или повести.
5️⃣ Чтобы написать синопсис (сверхкраткий пересказ романа).
#редактура
В русском языке есть две категории местоимений, которые многие путают, — относительные и вопросительные. И это неудивительно, поскольку и туда и туда входят одни и те же слова: «что», «почему», «когда», «где», «куда», «зачем» и т.п.
Эта путаница редко создаёт проблемы со знаками препинания, потому что вопросительные предложения мы обычно интуитивно отличаем от утвердительных. А если интуиция молчит, достаточно задуматься над смыслом высказывания — и нам уже понятно, вопросительный знак нужен в конце («КАК мне доехать до Лахденпохьи?») или точка («Я спросил у мужиков, КАК мне доехать до Лахденпохьи»).
Однако есть один случай, когда ни интуиция, ни здравый смысл вроде бы не помогают. Я говорю про заголовки, начинающиеся с вопросительного/относительного местоимения. Такой заголовок может быть полноценным вопросительным предложением, а может быть фрагментом сложноподчинённого предложения с утвердительным значением. И в этом случае неясно, с чем мы имеем дело и нужно ли ставить в конце вопросительный знак.
Что делать? Есть один способ разобраться. Задумайтесь, о чём идёт речь в дальнейшем тексте: о том, что вызывает у автора или у персонажей вопрос, — или о том, что доносится до читателя просто как информация.
«Как попасть в Лахденпохью?» (вопросительный заголовок) — глава в романе, повествующая о том, как некто снова и снова пытается уехать в Лахденпохью, но всё время оказывается где-то в другом месте. 🙂
«Как попасть в Лахденпохью» (утвердительный заголовок) — раздел в путеводителе по Карелии, рассказывающий о том, как... ну да, о том как разными способами добраться до этого интересного городка с непроизносимым названием. 🙂
Вот так. Пользуйтесь.
#русский_язык
Эта путаница редко создаёт проблемы со знаками препинания, потому что вопросительные предложения мы обычно интуитивно отличаем от утвердительных. А если интуиция молчит, достаточно задуматься над смыслом высказывания — и нам уже понятно, вопросительный знак нужен в конце («КАК мне доехать до Лахденпохьи?») или точка («Я спросил у мужиков, КАК мне доехать до Лахденпохьи»).
Однако есть один случай, когда ни интуиция, ни здравый смысл вроде бы не помогают. Я говорю про заголовки, начинающиеся с вопросительного/относительного местоимения. Такой заголовок может быть полноценным вопросительным предложением, а может быть фрагментом сложноподчинённого предложения с утвердительным значением. И в этом случае неясно, с чем мы имеем дело и нужно ли ставить в конце вопросительный знак.
Что делать? Есть один способ разобраться. Задумайтесь, о чём идёт речь в дальнейшем тексте: о том, что вызывает у автора или у персонажей вопрос, — или о том, что доносится до читателя просто как информация.
«Как попасть в Лахденпохью?» (вопросительный заголовок) — глава в романе, повествующая о том, как некто снова и снова пытается уехать в Лахденпохью, но всё время оказывается где-то в другом месте. 🙂
«Как попасть в Лахденпохью» (утвердительный заголовок) — раздел в путеводителе по Карелии, рассказывающий о том, как... ну да, о том как разными способами добраться до этого интересного городка с непроизносимым названием. 🙂
Вот так. Пользуйтесь.
#русский_язык
Смысловые ошибки — это не только нарушение логики. Это ещё, например, ошибки с раскрытием информации.
1️⃣ Информация появилась слишком рано (вариант: читатель всё понял слишком рано) — эта ошибка критична для детективов и любых произведений, сюжет которых построен на интриге.
2️⃣ Информация появилась слишком поздно, когда она уже неспособна оказать того эффекта, на который рассчитывал автор, либо когда читатель потерял интерес к тому, что эта информация должна объяснить.
3️⃣ Ничего не понятно — этими словами можно назвать много разных ошибок: и неумение автора объяснять, и перегруженность текста информацией, и неверную тема-рематическую организацию повествования, — а их серьёзность варьирует от «читатель ничего не понял, но с интересом читает дальше» до «читатель ничего не понял и закрыл книгу».
4️⃣ У читателя не случилось озарения — эта проблема встречается сплошь и рядом в кульминациях произведений, когда, по замыслу автора, в голове у читателя разрозненные фрагменты информации должны сложиться в единое целое или когда понимание происходящего должно перевернуться... но этого почему-то не происходит. Причины могут быть разные, от «автор перемудрил» до «читатель не захотел ломать голову».
Кстати, в конце апреля или начале мая (точной даты пока нет) мы с Ольгой Нестеровой проведём интенсив о работе с информацией для писателей — и среди прочего поговорим о смысловых ошибках с информацией.
#редактура #работа_с_информацией
1️⃣ Информация появилась слишком рано (вариант: читатель всё понял слишком рано) — эта ошибка критична для детективов и любых произведений, сюжет которых построен на интриге.
2️⃣ Информация появилась слишком поздно, когда она уже неспособна оказать того эффекта, на который рассчитывал автор, либо когда читатель потерял интерес к тому, что эта информация должна объяснить.
3️⃣ Ничего не понятно — этими словами можно назвать много разных ошибок: и неумение автора объяснять, и перегруженность текста информацией, и неверную тема-рематическую организацию повествования, — а их серьёзность варьирует от «читатель ничего не понял, но с интересом читает дальше» до «читатель ничего не понял и закрыл книгу».
4️⃣ У читателя не случилось озарения — эта проблема встречается сплошь и рядом в кульминациях произведений, когда, по замыслу автора, в голове у читателя разрозненные фрагменты информации должны сложиться в единое целое или когда понимание происходящего должно перевернуться... но этого почему-то не происходит. Причины могут быть разные, от «автор перемудрил» до «читатель не захотел ломать голову».
Кстати, в конце апреля или начале мая (точной даты пока нет) мы с Ольгой Нестеровой проведём интенсив о работе с информацией для писателей — и среди прочего поговорим о смысловых ошибках с информацией.
#редактура #работа_с_информацией
Ещё одно слово, которое время от времени я встречаю в неверном значении, — это «нонсенс». Возможно, дело в том, что оно созвучно слову «сенсация» — по крайней мере, такой смысл в него обычно вкладывают люди, не знающие, что оно в действительности означает. На самом же деле его словарные значения — «бессмыслица, нелепость». Вот буквально: оно происходит от латинского non (нет) + sensus (смысл). Использовать его в каком-то ином понимании — это... нонсенс. 😁
#лексикон
#лексикон
Тон повествования важен в нехудожественных текстах, там, где автор напрямую обращается к аудитории. Оно и понятно: тон же — это демонстрируемое автором отношение к читателю. Но в художественных текстах тон не менее важен.
Тон может быть, например, безэмоциональным или эмоциональным (и в последнем случае он способен выражать самые разные чувства). Тон может быть оценочным или безоценочным. Тон может быть ироничным. Тон может быть саркастичным, ядовитым, едким. Тон может показывать, воспринимает ли автор читателя как равного по знаниям — или как человека, которому нужно всё время что-то объяснять. Через тон может проявляться отношение автора к чему бы то ни было в тексте и вне текста (даже к самому себе, хороший пример этого — самоирония).
#стилистика
Тон может быть, например, безэмоциональным или эмоциональным (и в последнем случае он способен выражать самые разные чувства). Тон может быть оценочным или безоценочным. Тон может быть ироничным. Тон может быть саркастичным, ядовитым, едким. Тон может показывать, воспринимает ли автор читателя как равного по знаниям — или как человека, которому нужно всё время что-то объяснять. Через тон может проявляться отношение автора к чему бы то ни было в тексте и вне текста (даже к самому себе, хороший пример этого — самоирония).
#стилистика
Может ли автор назвать своё произведение как угодно? Безусловно, может. Но значит ли это, что любой придуманный автором заголовок будет достаточно хорош? Нет. Заголовки бывают удачные, а бывают неудачные. И сегодня я хочу немного рассказать о том, каким может быть плохой, неудачный заголовок.
1️⃣ Скучный заголовок не вызывает у читателя в голове никаких образов, он не содержит интриги, никак не цепляет. А если ещё и обложка неудачная, считайте, что без особой рекомендации человек такую книгу в руки не возьмёт.
2️⃣ Шаблонный заголовок похож до степени смешения на заголовки каких-либо других книг. Это не всегда плохо, не везде нужна креативность — однако стоит иметь в виду, что такой заголовок привлечёт меньше внимания и будет хуже запоминаться.
3️⃣ Кликбейтный заголовок может хорошо привлекать внимание, но когда читатель откроет книгу и не найдёт там того, что ожидал увидеть, — он будет разочарован.
4️⃣ Заголовок со спойлером (то есть раскрывающий интригу) тоже, скорее всего, разочарует читателя — причём тот может даже и не купить книгу, решив, что ничего интересного он оттуда уже не узнает.
5️⃣ Слишком сложный или длинный заголовок будет работать хуже, чем короткий и простой: далеко не каждый читатель готов не то что осмыслить, а хотя бы даже просто прочитать заголовок, в котором больше трёх-четырёх слов.
Разумеется, это не догмы, и есть примеры отличных книг со скучными, длинными и т.п. названиями — но это всё исключительные случаи. Часто нам кажутся заурядными названия классических книг, но они выходили в те времена, когда выбор у читателя был несравнимо меньше, и авторам не приходилось так напряженно бороться за его внимание. В остальном же при прочих равных книга с удачным заголовком будет замечена и прочитана с большей вероятностью, чем та, которую автор решил назвать абы как.
#аудитория
1️⃣ Скучный заголовок не вызывает у читателя в голове никаких образов, он не содержит интриги, никак не цепляет. А если ещё и обложка неудачная, считайте, что без особой рекомендации человек такую книгу в руки не возьмёт.
2️⃣ Шаблонный заголовок похож до степени смешения на заголовки каких-либо других книг. Это не всегда плохо, не везде нужна креативность — однако стоит иметь в виду, что такой заголовок привлечёт меньше внимания и будет хуже запоминаться.
3️⃣ Кликбейтный заголовок может хорошо привлекать внимание, но когда читатель откроет книгу и не найдёт там того, что ожидал увидеть, — он будет разочарован.
4️⃣ Заголовок со спойлером (то есть раскрывающий интригу) тоже, скорее всего, разочарует читателя — причём тот может даже и не купить книгу, решив, что ничего интересного он оттуда уже не узнает.
5️⃣ Слишком сложный или длинный заголовок будет работать хуже, чем короткий и простой: далеко не каждый читатель готов не то что осмыслить, а хотя бы даже просто прочитать заголовок, в котором больше трёх-четырёх слов.
Разумеется, это не догмы, и есть примеры отличных книг со скучными, длинными и т.п. названиями — но это всё исключительные случаи. Часто нам кажутся заурядными названия классических книг, но они выходили в те времена, когда выбор у читателя был несравнимо меньше, и авторам не приходилось так напряженно бороться за его внимание. В остальном же при прочих равных книга с удачным заголовком будет замечена и прочитана с большей вероятностью, чем та, которую автор решил назвать абы как.
#аудитория
Подведу итоги конкурса эссе о писательском опыте, который мы проводили в клубе «Тропы». Оценки выставлял не я один: в жюри также были Ольга Нестерова, старший куратор проекта «Перепишите!» Марина Жуковец и куратор клуба Татьяна Фильченкова. Мы прочли все присланные тексты и единогласно признали победителем — тада-да-дам! — Женю Озёрную.
Ей достаётся приз — три книги: «Тезаурус эмоций: Руководство для писателей и сценаристов» (А. Акерман, Б. Пульизи), «Справочник издателя и автора» (А. Мильчин, Л. Чельцова), а также «Слово живое и мёртвое» Норы Галь и «В лаборатории редактора» Лидии Чуковской под одной обложкой. Поздравляем!
Ниже — текст эссе Жени Озёрной.
* * *
Все мы люди занятые. Редко удаётся урвать хоть пару часов от выходного, с привычной чашкой чая сесть за стол и открыть вордовский файл, где живут они. А ведь они всегда ждут вас, чтобы, учуяв ваше внимание, подпитаться им и быть ещё живее. Они без этого внимания бледнеют, и порой вы боитесь, что они потеряют свои важные черты или исчезнут вовсе. Вот почему вы раз за разом стремитесь туда, где они живут, в тот вордовский файл.
Однажды вы решаете пригласить одного из них к себе, в тот ещё более редкий день, когда останетесь дома одни. Приляжете на диван, закроете глаза и начнёте внимательно слушать.
Когда вам покажется, что сегодня уже ничего не произойдёт, откроется дверь и в комнату войдёт он. Или она. Или оно. В общем, тот, кого вы сегодня пригласили к себе в гости. Вы слышите его шаги? Хотя... умеет ли он шагать? Во что он одет, если у него вообще есть одежда?
Может, вы слышите, как лязгают его доспехи, пахнущие железом и кровью врагов? Может, от него исходит приятное тепло — или разит холодом, именно тем, слова о котором вы так долго искали?
Он тихо сядет на краешек дивана — или, ощетинившись, забьётся в угол? А может быть, присосётся к вашей голове или решит отгрызть вам ухо?
Даже если он обычный человек, такой же как вы, сегодня он будет для вас необычным, но близким. Что вы чувствуете, когда он рядом? Что хотите сделать сейчас?.. Рассмеяться? Расслабленно потянуться — или собрать себя в кучу, сбежать и оставить его в комнате?
Как бы то ни было, вам придётся остаться здесь, ведь это вы его пригласили. Попробуйте понять его так, как предлагает ваша интуиция. Может быть, он тоже поймёт вас и будет действовать там, у себя на родине, согласно вашему подсознанию.
Что бы с вами ни случилось в следующие полчаса, мысленно поблагодарите гостя: ему нелегко было сюда добраться. Дождитесь, пока он вас покинет, и откройте глаза. Вернитесь в мир, где его нет и никогда не существовало на самом деле... но всё же сохраняйте с ним связь.
Как вам кажется, полюбит ли он ваших детей и кота? А как он отреагирует на телефонный звонок от начальника? Встанет ли даже в выходной ни свет ни заря или продерёт глаза лишь после двенадцати?
Стоя у плиты, подумайте о том, как бы приготовил ваш сегодняшний обед он. Готовил бы он это или такой еды никогда не видел? Вдруг в его страну ещё не завезли картофель — или в эпохе, где он живёт, давно уже никто не ест натурального мяса? А может, такая еда знакома ему с детства, но он лишь скривился бы и достал бы из холодильника продукты, чтобы приготовить что-то своё. Если да, то как вы думаете, что это?
Пообедав вместе, идите на улицу. Посмотрите: он радостно зашагает по лужам в резиновых сапогах или будет идти медленно, подобрав руками королевскую мантию и бормоча себе под нос, что никогда не знал такого приёма?
Продолжайте быть с ним до тех пор, пока снова не удастся урвать пару часов, с привычной чашкой чая сесть за стол и открыть вордовский файл, решив, что сегодня гость — вы.
#оргмоменты #худлит
Ей достаётся приз — три книги: «Тезаурус эмоций: Руководство для писателей и сценаристов» (А. Акерман, Б. Пульизи), «Справочник издателя и автора» (А. Мильчин, Л. Чельцова), а также «Слово живое и мёртвое» Норы Галь и «В лаборатории редактора» Лидии Чуковской под одной обложкой. Поздравляем!
Ниже — текст эссе Жени Озёрной.
* * *
Все мы люди занятые. Редко удаётся урвать хоть пару часов от выходного, с привычной чашкой чая сесть за стол и открыть вордовский файл, где живут они. А ведь они всегда ждут вас, чтобы, учуяв ваше внимание, подпитаться им и быть ещё живее. Они без этого внимания бледнеют, и порой вы боитесь, что они потеряют свои важные черты или исчезнут вовсе. Вот почему вы раз за разом стремитесь туда, где они живут, в тот вордовский файл.
Однажды вы решаете пригласить одного из них к себе, в тот ещё более редкий день, когда останетесь дома одни. Приляжете на диван, закроете глаза и начнёте внимательно слушать.
Когда вам покажется, что сегодня уже ничего не произойдёт, откроется дверь и в комнату войдёт он. Или она. Или оно. В общем, тот, кого вы сегодня пригласили к себе в гости. Вы слышите его шаги? Хотя... умеет ли он шагать? Во что он одет, если у него вообще есть одежда?
Может, вы слышите, как лязгают его доспехи, пахнущие железом и кровью врагов? Может, от него исходит приятное тепло — или разит холодом, именно тем, слова о котором вы так долго искали?
Он тихо сядет на краешек дивана — или, ощетинившись, забьётся в угол? А может быть, присосётся к вашей голове или решит отгрызть вам ухо?
Даже если он обычный человек, такой же как вы, сегодня он будет для вас необычным, но близким. Что вы чувствуете, когда он рядом? Что хотите сделать сейчас?.. Рассмеяться? Расслабленно потянуться — или собрать себя в кучу, сбежать и оставить его в комнате?
Как бы то ни было, вам придётся остаться здесь, ведь это вы его пригласили. Попробуйте понять его так, как предлагает ваша интуиция. Может быть, он тоже поймёт вас и будет действовать там, у себя на родине, согласно вашему подсознанию.
Что бы с вами ни случилось в следующие полчаса, мысленно поблагодарите гостя: ему нелегко было сюда добраться. Дождитесь, пока он вас покинет, и откройте глаза. Вернитесь в мир, где его нет и никогда не существовало на самом деле... но всё же сохраняйте с ним связь.
Как вам кажется, полюбит ли он ваших детей и кота? А как он отреагирует на телефонный звонок от начальника? Встанет ли даже в выходной ни свет ни заря или продерёт глаза лишь после двенадцати?
Стоя у плиты, подумайте о том, как бы приготовил ваш сегодняшний обед он. Готовил бы он это или такой еды никогда не видел? Вдруг в его страну ещё не завезли картофель — или в эпохе, где он живёт, давно уже никто не ест натурального мяса? А может, такая еда знакома ему с детства, но он лишь скривился бы и достал бы из холодильника продукты, чтобы приготовить что-то своё. Если да, то как вы думаете, что это?
Пообедав вместе, идите на улицу. Посмотрите: он радостно зашагает по лужам в резиновых сапогах или будет идти медленно, подобрав руками королевскую мантию и бормоча себе под нос, что никогда не знал такого приёма?
Продолжайте быть с ним до тех пор, пока снова не удастся урвать пару часов, с привычной чашкой чая сесть за стол и открыть вордовский файл, решив, что сегодня гость — вы.
#оргмоменты #худлит
Недавно в чате нашего писательского клуба меня спросили, равнозначны ли слова «запах» и «аромат». Я ответил, что нет, они не равнозначны: «запах» — это стилистически нейтральное слово, а «аромат» — окрашенное, с коннотацией. Слово «аромат» (если только оно не используется в ироническом, то есть в обратном значении) предполагает, что запах кому-то нравится — в данном случае герою. Хотите вы об этом сообщить или нет, но, используя слово «аромат», вы таки об этом сообщаете. И хорошо, если это соответствует контексту.
Собственно, главная проблема с коннотациями — в том, что многие авторы их не учитывают, и те тащат в текст всякие лишние смыслы и ассоциации, иногда не сочетающиеся друг с другом.
Пользуясь поводом, дам ссылки на две свои старые статьи:
1. Коннотации — химические реакции между словами: https://telegra.ph/Konnotacii-himicheskie-reakcii-mezhdu-slovami-12-11
2. Слова как вода, слова как золото: https://telegra.ph/Slova-kak-voda-slova-kak-zoloto-12-11
#стилистика
Собственно, главная проблема с коннотациями — в том, что многие авторы их не учитывают, и те тащат в текст всякие лишние смыслы и ассоциации, иногда не сочетающиеся друг с другом.
Пользуясь поводом, дам ссылки на две свои старые статьи:
1. Коннотации — химические реакции между словами: https://telegra.ph/Konnotacii-himicheskie-reakcii-mezhdu-slovami-12-11
2. Слова как вода, слова как золото: https://telegra.ph/Slova-kak-voda-slova-kak-zoloto-12-11
#стилистика
Когда-то я рассказывал о текстах, которые способны разочаровать читателя, сегодня же хочу поговорить о другой большой и распространённой проблеме: о непонятных текстах.
1️⃣ Если вы поднимаете в книге (не важно, в художественной или нехудожественной) сложную тему, вы должны крепко подумать над тем, как подать её вашей аудитории. В противном случае читателю может просто не хватить ваших объяснений или базовых знаний (которые, вы думали, у него есть — а их на самом деле недостаточно).
2️⃣ Если говорить конкретно о прозе, то там частая проблема — запутанная экспозиция (вводная часть, которая знакомит читателя с миром, героями, отношениями между ними и т.д.). От того, насколько доступно вы это опишете, зависит понятность дальнейшего текста для читателя. Кроме того, держите в уме, что начало книги люди обычно читают с меньшим интересом и вниманием, поскольку ещё не втянулись, и потому легко могут пропустить половину ваших объяснений.
3️⃣ Особенно вы должны поразмыслить над понятностью и постепенностью раскрытия информации, если пишете эпическое произведение с множеством разных сущностей: персонажей, политических сил, вымышленных реалий мира и пр. Читателю будет непросто жонглировать всем этим у себя в голове.
4️⃣ Сюжет не обязательно должен развиваться связно и последовательно: литературная традиция позволяет автору перескакивать через какие-то сцены, забегать вперёд или возвращаться на несколько лет назад, переплетать сюжетные линии причудливым образом... Но всё равно для читателя происходящее должно оставаться понятным, иначе он потеряет интерес.
5️⃣ Сложный или тяжёлый язык может ещё больше усугубить проблему с понятностью.
#правила_текста
1️⃣ Если вы поднимаете в книге (не важно, в художественной или нехудожественной) сложную тему, вы должны крепко подумать над тем, как подать её вашей аудитории. В противном случае читателю может просто не хватить ваших объяснений или базовых знаний (которые, вы думали, у него есть — а их на самом деле недостаточно).
2️⃣ Если говорить конкретно о прозе, то там частая проблема — запутанная экспозиция (вводная часть, которая знакомит читателя с миром, героями, отношениями между ними и т.д.). От того, насколько доступно вы это опишете, зависит понятность дальнейшего текста для читателя. Кроме того, держите в уме, что начало книги люди обычно читают с меньшим интересом и вниманием, поскольку ещё не втянулись, и потому легко могут пропустить половину ваших объяснений.
3️⃣ Особенно вы должны поразмыслить над понятностью и постепенностью раскрытия информации, если пишете эпическое произведение с множеством разных сущностей: персонажей, политических сил, вымышленных реалий мира и пр. Читателю будет непросто жонглировать всем этим у себя в голове.
4️⃣ Сюжет не обязательно должен развиваться связно и последовательно: литературная традиция позволяет автору перескакивать через какие-то сцены, забегать вперёд или возвращаться на несколько лет назад, переплетать сюжетные линии причудливым образом... Но всё равно для читателя происходящее должно оставаться понятным, иначе он потеряет интерес.
5️⃣ Сложный или тяжёлый язык может ещё больше усугубить проблему с понятностью.
#правила_текста
На недавний конкурс эссе о писательском опыте, который мы проводили в клубе «Тропы», прислали довольно много толковых текстов. С некоторыми из них я хочу познакомить подписчиков моего блога, так что в ближайшие несколько месяцев здесь будут не только мои публикации. Эссе, занявшее первое место, я уже показывал пару недель назад, а сегодня представляю вашему вниманию текст Ирины Ростовцевой.
* * *
Лично я поняла, что несмотря на очевидные и неочевидные для стороннего наблюдателя трудности, не смогу бросить писательство по одной причине. Я не могу не придумывать истории. Они всегда рядом, они во мне, они рожаются из ниоткуда. Это то, чему я научилась быстрее всего, то, что, видимо, всегда было во мне.
Наблюдать, подмечать, видеть интересное — наверное, это один из основных навыков писателя. Прогулка в парке — равно смешная история и навык эту историю смешно написать. Неудачное собеседование — но какой типаж милой главбушки, кушающей соискателей на завтрак вместе с печеньками. Обида, злость, отчаянье — я всё раскладываю на составляющие и фиксирую на эмоциональное и телесное. Первотолчок, отправную фразу рассказа можно встретить в обрывке разговора, в еле уловимой эмоции тревожного утра, в нервной моторике собеседника — стоит только начать воспринимать мир как источник идей.
Кстати, это тот совет, который я пропускаю на всех курсах писательского мастерства. Врождённая, практически шпионская наблюдательность и чувствительность к интонациям иногда даже мешает мне. Периодически хочется отстраниться и не воспринимать ситуации и окружающих так остро. Но я вспоминаю, что я писатель, и беру всё, даже неприятное или больное, в текст. То, чего я никогда бы не сделала, как никогда бы себя не повела, — это практически готовые типажи, а не неприятная ситуация с несостоявшимися коллегами. Даже придумывать ничего не надо, история сама себя разыграла по ролям.
Если настроиться, можно заметить интересное во всём, что окружает нас каждый банальный будний день. Остаётся только оценить идею. Ухватить, сформировать, не забыть записать. И пройти путь до конца.
От поста в соцсетях до рассказа, повести и даже романа путь примерно один. От всполоха мыслей и радости сочинительства до обесценивания не только конкретной идеи, но и себя как писателя, да и как думающего человека в целом. Не бросить после того, как лампочка погасла, а дописать до конца и, что страшнее всего, выложить в Сеть — это то, что не далось мне с первого раза, и то, что я тренирую до сих пор. В такие моменты просто отключаю своего внутреннего критика на пару с редактором и дописываю. Или додумываю сюжет, если разошлась до повести. Повторяю себе, что, если идея зажгла меня хоть на минуту, она зажжёт и кого-то ещё. Если я смогу её интересно рассказать. Но это уже совсем другая история.
#худлит
* * *
Лично я поняла, что несмотря на очевидные и неочевидные для стороннего наблюдателя трудности, не смогу бросить писательство по одной причине. Я не могу не придумывать истории. Они всегда рядом, они во мне, они рожаются из ниоткуда. Это то, чему я научилась быстрее всего, то, что, видимо, всегда было во мне.
Наблюдать, подмечать, видеть интересное — наверное, это один из основных навыков писателя. Прогулка в парке — равно смешная история и навык эту историю смешно написать. Неудачное собеседование — но какой типаж милой главбушки, кушающей соискателей на завтрак вместе с печеньками. Обида, злость, отчаянье — я всё раскладываю на составляющие и фиксирую на эмоциональное и телесное. Первотолчок, отправную фразу рассказа можно встретить в обрывке разговора, в еле уловимой эмоции тревожного утра, в нервной моторике собеседника — стоит только начать воспринимать мир как источник идей.
Кстати, это тот совет, который я пропускаю на всех курсах писательского мастерства. Врождённая, практически шпионская наблюдательность и чувствительность к интонациям иногда даже мешает мне. Периодически хочется отстраниться и не воспринимать ситуации и окружающих так остро. Но я вспоминаю, что я писатель, и беру всё, даже неприятное или больное, в текст. То, чего я никогда бы не сделала, как никогда бы себя не повела, — это практически готовые типажи, а не неприятная ситуация с несостоявшимися коллегами. Даже придумывать ничего не надо, история сама себя разыграла по ролям.
Если настроиться, можно заметить интересное во всём, что окружает нас каждый банальный будний день. Остаётся только оценить идею. Ухватить, сформировать, не забыть записать. И пройти путь до конца.
От поста в соцсетях до рассказа, повести и даже романа путь примерно один. От всполоха мыслей и радости сочинительства до обесценивания не только конкретной идеи, но и себя как писателя, да и как думающего человека в целом. Не бросить после того, как лампочка погасла, а дописать до конца и, что страшнее всего, выложить в Сеть — это то, что не далось мне с первого раза, и то, что я тренирую до сих пор. В такие моменты просто отключаю своего внутреннего критика на пару с редактором и дописываю. Или додумываю сюжет, если разошлась до повести. Повторяю себе, что, если идея зажгла меня хоть на минуту, она зажжёт и кого-то ещё. Если я смогу её интересно рассказать. Но это уже совсем другая история.
#худлит
Несколько советов насчёт того, как списать персонажа со знакомого — да так, чтобы он при этом ничего не заподозрил (из курса «Школа писателя», который я веду в писательском клубе «Тропы»).
1️⃣ Не копируйте образ полностью, возьмите только те ключевые черты, которые важны для вашей истории.
2️⃣ Дайте персонажу не такое имя и внешность, как у вашего знакомого.
3️⃣ Не ставьте персонажа в ситуации, один в один повторяющие то, что случилось с вашим знакомым (или, если вы хотите описать именно ситуацию, сделайте героя максимально непохожим на вашего знакомого).
4️⃣ Не делайте в тексте дополнительных намёков на то, что это ваш знакомый.
5️⃣ Будьте готовы к тому, что ваш знакомый всё-таки узнает себя, и не пишите о его книжном двойнике ничего такого, за что бы вам потом пришлось краснеть и извиняться.
#худлит
1️⃣ Не копируйте образ полностью, возьмите только те ключевые черты, которые важны для вашей истории.
2️⃣ Дайте персонажу не такое имя и внешность, как у вашего знакомого.
3️⃣ Не ставьте персонажа в ситуации, один в один повторяющие то, что случилось с вашим знакомым (или, если вы хотите описать именно ситуацию, сделайте героя максимально непохожим на вашего знакомого).
4️⃣ Не делайте в тексте дополнительных намёков на то, что это ваш знакомый.
5️⃣ Будьте готовы к тому, что ваш знакомый всё-таки узнает себя, и не пишите о его книжном двойнике ничего такого, за что бы вам потом пришлось краснеть и извиняться.
#худлит
Я объявляю старт юбилейного 30-го захода «Коллекции фантазий» — одного из старейших конкурсов фантастики в Рунете. Темы — ниже в этом посте. А я начну традиционно с краткого пояснения для тех, кто не очень понимает, о чём речь.
«Коллекция фантазий» (или «Колфан») — это конкурс фантастических рассказов, которые пишутся на заданную тему в определённых временных рамках (на всё про всё три недели). В «Колфане» принимают участие как вполне состоявшиеся, так и начинающие авторы — прислать рассказ на конкурс может любой желающий, если этот рассказ был написан на одну из конкурсных тем в установленные сроки.
Конкурс проходит в несколько туров, в которых оценки текстам ставят сами участники. Для того чтобы избежать сознательного проявления симпатий и антипатий, конкурс сделан анонимным — до объявления итогов нельзя говорить и даже намекать, какой рассказ вы написали. Сложная математическая модель сводит на нет попытки отдельных недобросовестных участников «утопить» или «вытащить» какие-то рассказы, чрезмерно завышая или занижая оценки.
Рассказы, вышедшие в финал, имеют хороший шанс быть опубликованными (с прошлого конкурса около двух десятков рассказов были напечатаны в журналах и сборниках, а за всю историю «Колфана» — более полутора сотен).
Но «Коллекция фантазий» — это не только состязание. Это ещё и два месяца общения с единомышленниками. Это возможность получить разбор своего рассказа от множества авторов самого разного уровня. Это новые знакомства. Это обучение на своём и чужом опыте. Это, наконец, просто повод сесть и написать рассказ.
А теперь — собственно условия конкурса.
📯 Темы:
– «Путешествие к предпоследнему морю».
– «Чемпионат Исландии по прыжкам в ширину».
– «Семнадцать способов досчитать до семи».
На конкурс принимаются фантастические рассказы (в широком понимании: не только научная фантастика, но и фэнтези, сказка, хоррор, мистика, сюрреализм и т.д. — иначе говоря, в произведении должно быть сюжетно значимое фантастическое допущение), соответствующие любой из заявленных тем и написанные полностью после этого объявления. Авторы до конца конкурса должны соблюдать анонимность. Объём рассказов должен быть от 5000 до 40 000 знаков, считая заголовок, сноски, пробелы и знаки препинания.
Количество рассказов от одного автора не ограничено. Количество рассказов от одного соавторского коллектива тоже не ограничено, однако он должен иметь неизменный состав (то есть: если вы решили писать в соавторстве, то делайте это с одними и теми же людьми).
Ещё раз: старые рассказы присылать нельзя! Это всё проверяется, «заготовка» гарантированно не пройдёт дальше первого тура (а скорее всего, просто не будет принята).
Начало приёма рассказов — 24 апреля 2025 года, 0:00. Окончание приёма рассказов — 14 мая 2025 года, 23:59. Начало первого тура — 18 мая 2025 года, 0:00. Остальные сроки конкурса будут объявлены перед началом первого тура. Время везде московское.
Рассказы следует присылать на почтовый адрес newkolfan [сбк] yandex [тчк] ru в форматах .doc, .docx, .rtf или .txt.
🏆 Десять текстов, набравших самые высокие баллы в финальном туре, будут рассмотрены на предмет публикации редакциями журналов «Мир фантастики» и «Рассказы».
📜 Правила конкурса — здесь.
Гайд для новичков — здесь.
Основная площадка конкурса — форум по адресу kolfan.ru (там будут все новости и всё общение участников).
Дополнительные площадки:
– группа образовательного проекта «Перепишите» в ВК.
– канал образовательного проекта «Перепишите» в Telegram.
– ЖЖ-сообщество конкурса.
– колонка «Конкурсы» на портале «Лаборатория фантастики».
Продолжение см. в следующем посте.
«Коллекция фантазий» (или «Колфан») — это конкурс фантастических рассказов, которые пишутся на заданную тему в определённых временных рамках (на всё про всё три недели). В «Колфане» принимают участие как вполне состоявшиеся, так и начинающие авторы — прислать рассказ на конкурс может любой желающий, если этот рассказ был написан на одну из конкурсных тем в установленные сроки.
Конкурс проходит в несколько туров, в которых оценки текстам ставят сами участники. Для того чтобы избежать сознательного проявления симпатий и антипатий, конкурс сделан анонимным — до объявления итогов нельзя говорить и даже намекать, какой рассказ вы написали. Сложная математическая модель сводит на нет попытки отдельных недобросовестных участников «утопить» или «вытащить» какие-то рассказы, чрезмерно завышая или занижая оценки.
Рассказы, вышедшие в финал, имеют хороший шанс быть опубликованными (с прошлого конкурса около двух десятков рассказов были напечатаны в журналах и сборниках, а за всю историю «Колфана» — более полутора сотен).
Но «Коллекция фантазий» — это не только состязание. Это ещё и два месяца общения с единомышленниками. Это возможность получить разбор своего рассказа от множества авторов самого разного уровня. Это новые знакомства. Это обучение на своём и чужом опыте. Это, наконец, просто повод сесть и написать рассказ.
А теперь — собственно условия конкурса.
📯 Темы:
– «Путешествие к предпоследнему морю».
– «Чемпионат Исландии по прыжкам в ширину».
– «Семнадцать способов досчитать до семи».
На конкурс принимаются фантастические рассказы (в широком понимании: не только научная фантастика, но и фэнтези, сказка, хоррор, мистика, сюрреализм и т.д. — иначе говоря, в произведении должно быть сюжетно значимое фантастическое допущение), соответствующие любой из заявленных тем и написанные полностью после этого объявления. Авторы до конца конкурса должны соблюдать анонимность. Объём рассказов должен быть от 5000 до 40 000 знаков, считая заголовок, сноски, пробелы и знаки препинания.
Количество рассказов от одного автора не ограничено. Количество рассказов от одного соавторского коллектива тоже не ограничено, однако он должен иметь неизменный состав (то есть: если вы решили писать в соавторстве, то делайте это с одними и теми же людьми).
Ещё раз: старые рассказы присылать нельзя! Это всё проверяется, «заготовка» гарантированно не пройдёт дальше первого тура (а скорее всего, просто не будет принята).
Начало приёма рассказов — 24 апреля 2025 года, 0:00. Окончание приёма рассказов — 14 мая 2025 года, 23:59. Начало первого тура — 18 мая 2025 года, 0:00. Остальные сроки конкурса будут объявлены перед началом первого тура. Время везде московское.
Рассказы следует присылать на почтовый адрес newkolfan [сбк] yandex [тчк] ru в форматах .doc, .docx, .rtf или .txt.
🏆 Десять текстов, набравших самые высокие баллы в финальном туре, будут рассмотрены на предмет публикации редакциями журналов «Мир фантастики» и «Рассказы».
📜 Правила конкурса — здесь.
Гайд для новичков — здесь.
Основная площадка конкурса — форум по адресу kolfan.ru (там будут все новости и всё общение участников).
Дополнительные площадки:
– группа образовательного проекта «Перепишите» в ВК.
– канал образовательного проекта «Перепишите» в Telegram.
– ЖЖ-сообщество конкурса.
– колонка «Конкурсы» на портале «Лаборатория фантастики».
Продолжение см. в следующем посте.
Начало см. в предыдущем посте.
ℹ️ Коротко о том, как всё будет происходить. Вы выбираете тему (одну или несколько, если позволяет фантазия), пишете по ней рассказ, отправляете его на указанный почтовый адрес. В течение дня-двух-трёх вы получаете ответ от организаторов, что ваш рассказ принят.
Когда начнётся первый тур, будут вывешены списки рассказов по группам. Ваша группа — та, куда попал ваш рассказ (если у вас несколько рассказов, то самый большой из них; если вы писали в соавторстве, то самый большой из соавторских рассказов). Вы должны прочитать все рассказы своей группы, оценить их по 10-балльной шкале (кроме своего) и отправить бюллетень с оценками организаторам. Вы также можете написать на форуме отзывы или разборы на те рассказы, о которых вам есть что сказать, но это не обязательно.
Дальше будет второй тур, если рассказов на конкурсе много, или сразу финальный тур. Во втором туре, как и в первом, несколько групп, в финальном туре — одна. Если ваш рассказ прошёл, вам точно так же, как и раньше, нужно прочесть и оценить рассказы группы.
На этом у меня всё. Добавлю только, что вам обязательно нужно зарегистрироваться на форуме конкурса, а вот общаться с другими участниками — по желанию. Если будут сложности с регистрацией — пишите на указанный выше почтовый адрес.
Удачи вам и вдохновения!
⚡️ Постскриптум. Будет здорово, если вы поможете распространить этот пост максимально широко.
#конкурсы
ℹ️ Коротко о том, как всё будет происходить. Вы выбираете тему (одну или несколько, если позволяет фантазия), пишете по ней рассказ, отправляете его на указанный почтовый адрес. В течение дня-двух-трёх вы получаете ответ от организаторов, что ваш рассказ принят.
Когда начнётся первый тур, будут вывешены списки рассказов по группам. Ваша группа — та, куда попал ваш рассказ (если у вас несколько рассказов, то самый большой из них; если вы писали в соавторстве, то самый большой из соавторских рассказов). Вы должны прочитать все рассказы своей группы, оценить их по 10-балльной шкале (кроме своего) и отправить бюллетень с оценками организаторам. Вы также можете написать на форуме отзывы или разборы на те рассказы, о которых вам есть что сказать, но это не обязательно.
Дальше будет второй тур, если рассказов на конкурсе много, или сразу финальный тур. Во втором туре, как и в первом, несколько групп, в финальном туре — одна. Если ваш рассказ прошёл, вам точно так же, как и раньше, нужно прочесть и оценить рассказы группы.
На этом у меня всё. Добавлю только, что вам обязательно нужно зарегистрироваться на форуме конкурса, а вот общаться с другими участниками — по желанию. Если будут сложности с регистрацией — пишите на указанный выше почтовый адрес.
Удачи вам и вдохновения!
⚡️ Постскриптум. Будет здорово, если вы поможете распространить этот пост максимально широко.
#конкурсы
Это верно, некоторые книги пишутся долго. Главным образом, сложные, серьёзные книги, поднимающие глубокие проблемы и прорабатывающие огромные объёмы информации.
Но неверно обратное: якобы если книга пишется долго, то она непременно будет какой-то особенной — сложной, серьёзной и т.д. Можно потратить полжизни — и написать добротный, интересный роман. А можно сделать то же самое за полгода. Просто есть вещи, затягивающие работу над текстом до бесконечности, — например:
1️⃣ Автор может полностью переписывать текст снова, и снова, и снова, потому что не продумал его и постоянно упирается в тупик. Возможно, он пока ещё даже не знает, о чём именно пишет.
2️⃣ Автор может месяц за месяцем, год за годом откладывать работу над текстом, полагая, что ещё недостаточно подготовился. Он ещё подробно не описал биографию всех 543 главных, второстепенных и эпизодических персонажей. Он ещё не нарисовал карты 38 вымышленных городов. Он ещё не закончил сочинять 1000-страничный эпос о похождениях богов и героев его фэнтезийного мира. Нужно ещё два-три года, максимум пять — и тогда можно будет уверенно написать заголовок: «Глава первая».
3️⃣ Автор пишет что-то, в чём совершенно не разбирается, поэтому ему то и дело приходится вымарывать целые главы.
4️⃣ Автор пишет что-то, к чему потерял интерес (или что изначально было ему не очень-то интересно).
5️⃣ Автор слишком долго собирает информацию, он прочитал ещё не весь Интернет.
6️⃣ Автор работает долго и мучительно, потому что параллельно с написанием текста занят миллионом других важных задач: ищет информацию, проверяет правила, что-то придумывает, додумывает, красиво оформляет текст, снабжая его буквицами, графическими колонтитулами и иллюстрациями.
7️⃣ Автор бессистемно редактирует (вернее, переписывает) текст вот уже 28-й раз подряд.
8️⃣ Автор перфекционист.
На самом же деле в 99% случаев если автор умеет писать и представляет, о чём собирается рассказать, — он напишет текст довольно быстро. Может быть, за те же полгода. Или даже быстрее, история литературы знает немало примеров хороших романов, написанных за несколько недель. Было бы желание.
#эффективность
Но неверно обратное: якобы если книга пишется долго, то она непременно будет какой-то особенной — сложной, серьёзной и т.д. Можно потратить полжизни — и написать добротный, интересный роман. А можно сделать то же самое за полгода. Просто есть вещи, затягивающие работу над текстом до бесконечности, — например:
1️⃣ Автор может полностью переписывать текст снова, и снова, и снова, потому что не продумал его и постоянно упирается в тупик. Возможно, он пока ещё даже не знает, о чём именно пишет.
2️⃣ Автор может месяц за месяцем, год за годом откладывать работу над текстом, полагая, что ещё недостаточно подготовился. Он ещё подробно не описал биографию всех 543 главных, второстепенных и эпизодических персонажей. Он ещё не нарисовал карты 38 вымышленных городов. Он ещё не закончил сочинять 1000-страничный эпос о похождениях богов и героев его фэнтезийного мира. Нужно ещё два-три года, максимум пять — и тогда можно будет уверенно написать заголовок: «Глава первая».
3️⃣ Автор пишет что-то, в чём совершенно не разбирается, поэтому ему то и дело приходится вымарывать целые главы.
4️⃣ Автор пишет что-то, к чему потерял интерес (или что изначально было ему не очень-то интересно).
5️⃣ Автор слишком долго собирает информацию, он прочитал ещё не весь Интернет.
6️⃣ Автор работает долго и мучительно, потому что параллельно с написанием текста занят миллионом других важных задач: ищет информацию, проверяет правила, что-то придумывает, додумывает, красиво оформляет текст, снабжая его буквицами, графическими колонтитулами и иллюстрациями.
7️⃣ Автор бессистемно редактирует (вернее, переписывает) текст вот уже 28-й раз подряд.
8️⃣ Автор перфекционист.
На самом же деле в 99% случаев если автор умеет писать и представляет, о чём собирается рассказать, — он напишет текст довольно быстро. Может быть, за те же полгода. Или даже быстрее, история литературы знает немало примеров хороших романов, написанных за несколько недель. Было бы желание.
#эффективность
Одна из частых ошибок при работе с информацией — слишком широкие запросы. Например: «работа крановщика», или «пчеловодство», или «Западная Сибирь». В этом нет ничего плохого, если вы вообще не знакомы с темой и хотите составить о ней общее представление, — но и только. Во всех остальных случаях широкие запросы затруднят поиск информации.
Вам придётся раз за разом читать одно и то же — на первых страницах поисковой выдачи преимущественно будут тексты, написанные рерайтерами. По этой же причине вам придётся иметь дело с большим объёмом недостоверной информации. Ну и, наконец, вы вряд ли докопаетесь до интересных деталей, потому что будете читать поверхностные обзорные статьи.
Правильное решение: как только вы получили общее представление о предмете — составьте список более узких запросов, чтобы найти то, чего вы ещё не знаете или не понимаете, или докопаться до интересной фактуры.
#работа_с_информацией
Вам придётся раз за разом читать одно и то же — на первых страницах поисковой выдачи преимущественно будут тексты, написанные рерайтерами. По этой же причине вам придётся иметь дело с большим объёмом недостоверной информации. Ну и, наконец, вы вряд ли докопаетесь до интересных деталей, потому что будете читать поверхностные обзорные статьи.
Правильное решение: как только вы получили общее представление о предмете — составьте список более узких запросов, чтобы найти то, чего вы ещё не знаете или не понимаете, или докопаться до интересной фактуры.
#работа_с_информацией
Писать постоянно, пусть не каждый день, но всё-таки без многонедельных перерывов — конечно, важнейшее условие становления автора. Но просто писать абы что — недостаточно. И писать что привык, что хорошо умеешь — тоже недостаточно.
Надо постоянно поднимать планку. Не задирать её сразу до потолка, иначе работа над текстом станет неприятной или даже непосильной, — а аккуратно, систематически поднимать. Как спортсмены, тренируясь, постепенно увеличивают нагрузку.
Что, например, вы можете делать, чтобы не топтаться на месте? Вот несколько идей:
– выступить в защиту точки зрения, с которой лично вы не согласны;
– подражать другому автору, чей стиль не похож на ваш;
– экспериментировать с непривычными для вас выразительными средствами;
– не использовать в тексте эпитеты (или другие привычные для вас выразительные средства: метафоры, сравнения и пр.);
– не писать первое, что пришло в голову, а перебирать слова в поисках наиболее точного;
– создавать описания, делая упор не на картинку, а на невизуальные аспекты происходящего: звуки, запахи, ощущения;
– вообще не использовать описания, а показывать место через действия;
– писать только короткими и простыми / длинными и сложными предложениями;
– писать, сознательно чередуя предложения разной длины;
– составить список ваших писательских слов-паразитов (которые вы постоянно используете) и сознательно избегать их;
– писать в нехарактерных для вас жанрах и формах;
– писать в настоящем времени, если вы обычно пишете в прошедшем, и наоборот;
– писать от первого лица, если вы привыкли писать от третьего;
– писать, ориентируясь на читателя (то есть представляя себе конкретного человека, которому вы потом покажете этот текст);
– не использовать абстрактные слова и выражения;
– встраивать в любой текст — в диалоги, в описания, в действия — информацию, которая необходима читателю для понимания вашей истории...
Этот список, конечно же, далеко не полный. При желании его можно было бы увеличить вдесятеро. Но идею, я думаю, вы уловили.
#самосовершенствование
Надо постоянно поднимать планку. Не задирать её сразу до потолка, иначе работа над текстом станет неприятной или даже непосильной, — а аккуратно, систематически поднимать. Как спортсмены, тренируясь, постепенно увеличивают нагрузку.
Что, например, вы можете делать, чтобы не топтаться на месте? Вот несколько идей:
– выступить в защиту точки зрения, с которой лично вы не согласны;
– подражать другому автору, чей стиль не похож на ваш;
– экспериментировать с непривычными для вас выразительными средствами;
– не использовать в тексте эпитеты (или другие привычные для вас выразительные средства: метафоры, сравнения и пр.);
– не писать первое, что пришло в голову, а перебирать слова в поисках наиболее точного;
– создавать описания, делая упор не на картинку, а на невизуальные аспекты происходящего: звуки, запахи, ощущения;
– вообще не использовать описания, а показывать место через действия;
– писать только короткими и простыми / длинными и сложными предложениями;
– писать, сознательно чередуя предложения разной длины;
– составить список ваших писательских слов-паразитов (которые вы постоянно используете) и сознательно избегать их;
– писать в нехарактерных для вас жанрах и формах;
– писать в настоящем времени, если вы обычно пишете в прошедшем, и наоборот;
– писать от первого лица, если вы привыкли писать от третьего;
– писать, ориентируясь на читателя (то есть представляя себе конкретного человека, которому вы потом покажете этот текст);
– не использовать абстрактные слова и выражения;
– встраивать в любой текст — в диалоги, в описания, в действия — информацию, которая необходима читателю для понимания вашей истории...
Этот список, конечно же, далеко не полный. При желании его можно было бы увеличить вдесятеро. Но идею, я думаю, вы уловили.
#самосовершенствование
В следующее воскресенье, 15 июня, мы с Ольгой Нестеровой проведём однодневный интенсив «Скрытые ресурсы: где взять время, силы и вдохновение для творчества». Более подробная информация появится на неделе, оплатить участие можно будет в четверг, пятницу и субботу. Как всегда, для участников клуба «Тропы» — скидка 20%.