Образ человеческой трагедии

26 апреля 1937 года по приказу Франко нацистская эскадрилья «Кондор» (переданная ему Германией) подвергла бомбардировке город Герника. Атака произошла в рыночный день, когда улицы были заполнены мирными жителями – в основном женщинами и детьми. Герника, первая в Испании территория, получившая демократический статус, превратилась в символ бессмысленной жестокости. Точное число погибших остается предметом споров (по разным оценкам, от 200 до 1700 человек), еще около 900 были ранены. Это стало первым в ходе гражданской войны случаем уничтожения беззащитного населенного пункта.

«Герника» – это хаотичное переплетение шести человеческих силуэтов (четыре женщины, мужчина и младенец), а также лошади и быка. Сцена разворачивается в тесном помещении под резким светом лампы. Хотя в основе композиции – мастерская художника, смысл работы радикально изменился: теперь это воплощение ужасов войны и человеческой бесчеловечности.

Пикассо избегал прямых объяснений символики полотна («Пусть зритель сам интерпретирует увиденное», – говорил он), но многое становится понятным при первом же взгляде. При этом искусствоведы десятилетиями анализируют каждый штрих, пытаясь раскрыть скрытые послания.

Работая над эскизами, мастер проводил у мольберта по 12–14 часов без перерыва. Он сознательно ограничил палитру черно-белыми тонами, словно воспроизводя газетную хронику. Ключевой образ – бык, традиционный символ Испании и корриды. Сам Пикассо утверждал, что в «Гернике» он воплощает саму жестокость, но не политический режим. Возможно, художник намекал на жестокость как часть национального характера.

Гибель сотен невинных в Гернике нашла отражение в фигуре женщины с ребенком – это не только трагедия, но и отсылка к христианской иконографии (Оплакивание Христа). Для испанцев этот образ особенно близок: ежегодно во время Страстной недели по улицам проносят статую Скорбящей Богоматери.

Воин изображен в виде разрушенной античной скульптуры (в ранних набросках он носил греческий шлем). Как почетный директор музея Прадо, Пикассо болезненно воспринимал уничтожение искусства: в 1936 году шедевры едва успели эвакуировать перед бомбардировками Мадрида.

Птица (вероятно, голубь) – напоминание о жертвенных ритуалах прошлого. Интересно, что знаменитого «Голубя мира» художник создал лишь через 12 лет для международного форума пацифистов.

Растение, пробивающееся сквозь руины, олицетворяет надежду. В реальности после бомбежки устояло Дерево Герники – потомок древнего дуба, под которым баскские правители присягали на верность народу.

Враги на полотне незримы – видны лишь последствия их действий. Как отмечал искусствовед Роланд Пенроуз, «это предвидение обезличенности современной войны, где жертвы зачастую даже не понимают, откуда пришла смерть».

Контраст между электрической лампой и тусклым светильником, возможно, подчеркивает уязвимость традиционного уклада перед лицом технологического насилия.

Лошадь, еще один участник корриды, здесь, по словам Пикассо, «воплощает народ». Неслучайно ее голова, искаженная агонией, напоминает человеческий череп.

Грандиозное творение Пикассо стало частью мирового культурного кода. Впервые встреченное с недоверием на Всемирной выставке, оно неизменно вспоминается, когда где-то вспыхивает война.

Синтез аналитического кубизма и сюрреализма, разработанный художником, идеально передал хаос и разрушение, охватившие Гернику.

#паблопикассо
#герника

Махарбек Туганов: день рождения гения

Сегодня день рождения человека, имя которого носит наш музей, художника, благодаря которому герои Нартского эпоса стали ближе и образнее, мастера, ставшего учителем и образцом для подражания для всех представителей осетинской школы живописи. В этот день в 1881 году в селении Дур-Дур родился Махарбек Сафарович Туганов.

Выходец из знатной осетинской семьи, внук знаменитого генерала Асланбека Туганова, он стал вторым после Коста Хетагурова осетином, поступившим в Императорскую Академию художеств. Первым его учителем был Илья Репин. Но Махарбеку было тесно в рамках академической школы: он уезжает в Мюнхен, чтобы учиться мастерству у наставника Игоря Грабаря Антона Ашбе. Именно тогда родился его неповторимый стиль – экспрессивный, эмоциональный, невероятно выразительный.

Полотна Махарбека Туганова – настоящая жемчужина коллекции нашего музея, а его «Пир нартов» – символ осетинского искусства и всей Осетии.

#махарбектуганов
#тугановскиймузей