«Лабиринт», Джефф Лемир (пер. Евгения Ушкова)
Жизнь Уилла, одинокого инспектора строительной компании, одновременно крутится по давно заданной траектории и зашла в тупик. Причина и одного, и второго понятна и отдает глухой болью - много лет назад он потерял горячо любимую дочь. Вскоре ушла и жена, а вслед за ней - причины что-либо менять, начиная с ежедневной рутины и заканчивая отношением к случившейся трагедии.
Однажды ночью ему поступает звонок с незнакомого номера - и, конечно, это оказывается его дочь, ждущая отца в центре лабиринта, своей любимой при жизни головоломки. Надо ли говорить, что Уилл с готовностью бросает все (хотя, в его случае бросать будто и нечего) и стремглав отправляется на поиски той единственной, в которой заключен весь смысл, что тогда, давно, что прямо сейчас?
Почему стоит прочитать?
Сознательно миную необходимый в случае комиксов комментарий о великолепной рисовке и графической проработке каждого метафоричного уровня мира, которые проходит Уилл, чтобы рассказать, насколько точно Джефф Лемир передает состояние оказавшегося на краю ментальной пропасти человека, внезапно сложившего некоторую головоломку и всецело на нее полагающегося отныне и впредь. Это состояние, близкое к обсессивно-компульсивному расстройству, само по себе становится лабиринтом с препятствиями, тупиками и монстрами, подчиняет волю, изолирует от внешнего (пусть и не самого замечательного) мира и приводит лишь к новому, уже вполне реальному, тупику.
«Лабиринт» - ужасающая и причинами, и следствиями история о невозможности преодоления горя своими силами, но также - о необходимости переживания утраты в одиночестве, об исчерпывании его и себя до необходимого уровня бессилия, лишь оказавшись на котором человек, наконец, может попросить или принять помощь другого, не такого как он, не пережившего то, что выпало ему, что делает комикс одной из самых светлых, сильных и, как ни странно, успокаивающих книг, заслуживающих оказаться на полке с еле заметным ярлычком: «Ты не один».
#взрослое
Издано в Alpaca
Жизнь Уилла, одинокого инспектора строительной компании, одновременно крутится по давно заданной траектории и зашла в тупик. Причина и одного, и второго понятна и отдает глухой болью - много лет назад он потерял горячо любимую дочь. Вскоре ушла и жена, а вслед за ней - причины что-либо менять, начиная с ежедневной рутины и заканчивая отношением к случившейся трагедии.
Однажды ночью ему поступает звонок с незнакомого номера - и, конечно, это оказывается его дочь, ждущая отца в центре лабиринта, своей любимой при жизни головоломки. Надо ли говорить, что Уилл с готовностью бросает все (хотя, в его случае бросать будто и нечего) и стремглав отправляется на поиски той единственной, в которой заключен весь смысл, что тогда, давно, что прямо сейчас?
Почему стоит прочитать?
Сознательно миную необходимый в случае комиксов комментарий о великолепной рисовке и графической проработке каждого метафоричного уровня мира, которые проходит Уилл, чтобы рассказать, насколько точно Джефф Лемир передает состояние оказавшегося на краю ментальной пропасти человека, внезапно сложившего некоторую головоломку и всецело на нее полагающегося отныне и впредь. Это состояние, близкое к обсессивно-компульсивному расстройству, само по себе становится лабиринтом с препятствиями, тупиками и монстрами, подчиняет волю, изолирует от внешнего (пусть и не самого замечательного) мира и приводит лишь к новому, уже вполне реальному, тупику.
«Лабиринт» - ужасающая и причинами, и следствиями история о невозможности преодоления горя своими силами, но также - о необходимости переживания утраты в одиночестве, об исчерпывании его и себя до необходимого уровня бессилия, лишь оказавшись на котором человек, наконец, может попросить или принять помощь другого, не такого как он, не пережившего то, что выпало ему, что делает комикс одной из самых светлых, сильных и, как ни странно, успокаивающих книг, заслуживающих оказаться на полке с еле заметным ярлычком: «Ты не один».
#взрослое
Издано в Alpaca
Зависла между Казанским вокзалом и Домом творчества Переделкино - рассказала бы, какой крутой там стартует завтра фестиваль творческого письма, но билетов уже и нет, так что расскажу о другом.
Специально для Театр To Go мы с великолепными соратницами по обозревательским делишкам рассмотрели под лупой все (да, так тоже можно, когда их шесть) релизы новенького издательства «Папье-Маше». Среднего ощущения по палате не выявлено - и мы, и тексты очень разные. И мы, и тексты не сто баксов, чтобы всем нравиться. Но, думаю, можно довольно смело заявить, что каждая книга издательства - классный эксперимент, которого не хватало прямо здесь и сейчас. Другой вопрос, что будет дальше и с ними, и с нами, за рамками и здесь, и сейчас, особенно, если учесть, что рамки эти размыты, разбиты и почти сокрушены.
Прочитать статью полностью - здесь
Подписаться на всех великолепных обозревательниц - тут
Канал издательства - уверена, впереди много любопытного
Специально для Театр To Go мы с великолепными соратницами по обозревательским делишкам рассмотрели под лупой все (да, так тоже можно, когда их шесть) релизы новенького издательства «Папье-Маше». Среднего ощущения по палате не выявлено - и мы, и тексты очень разные. И мы, и тексты не сто баксов, чтобы всем нравиться. Но, думаю, можно довольно смело заявить, что каждая книга издательства - классный эксперимент, которого не хватало прямо здесь и сейчас. Другой вопрос, что будет дальше и с ними, и с нами, за рамками и здесь, и сейчас, особенно, если учесть, что рамки эти размыты, разбиты и почти сокрушены.
Прочитать статью полностью - здесь
Подписаться на всех великолепных обозревательниц - тут
Канал издательства - уверена, впереди много любопытного
Скажи о том, что ты миллениал, не говоря ни слова о том, что ты миллениал
1. Под кроссовки и кеды я всегда надеваю короткие носки.
2. Каждый первый день поездок в Питер я под наматывание километров переслушиваю в рандомном порядке дискографию группы «Сплин».
Уверена, любите вы «Сплин» или не очень, у вас есть как минимум одна история про как минимум одну их песню. А у воронежцев есть одна история на всех - после концерта на «Черноземе» два года назад группу никем не объявили, но фактически отменили на территории нашей необъятной.
За эти же два года я бесчисленное количество раз переслушала и «Бог устал нас любить», и «Передайте это Гарри Поттеру, если вдруг его встретите», но вдруг же (между Исаакиевским собором и вторым бокалом вина за день) поняла, что куда точнее, вернее и тоньше последние четыре года звучит другой их трек, двадцатишестилетней давности.
И кажется мне, не только я могу его заново оценить.
Ютуб
Спотифай
Яндекс
#музыка
1. Под кроссовки и кеды я всегда надеваю короткие носки.
2. Каждый первый день поездок в Питер я под наматывание километров переслушиваю в рандомном порядке дискографию группы «Сплин».
Уверена, любите вы «Сплин» или не очень, у вас есть как минимум одна история про как минимум одну их песню. А у воронежцев есть одна история на всех - после концерта на «Черноземе» два года назад группу никем не объявили, но фактически отменили на территории нашей необъятной.
За эти же два года я бесчисленное количество раз переслушала и «Бог устал нас любить», и «Передайте это Гарри Поттеру, если вдруг его встретите», но вдруг же (между Исаакиевским собором и вторым бокалом вина за день) поняла, что куда точнее, вернее и тоньше последние четыре года звучит другой их трек, двадцатишестилетней давности.
И кажется мне, не только я могу его заново оценить.
Ютуб
Спотифай
Яндекс
#музыка
Некоторое количество сувениров из Переделкина (видели бы вы мое сопротивляющеееся склонению этого топонима лицо) , Санкт-Петербурга и СДЕКа будут на фото и в буквах ниже, а пока немного про фестиваль творческого письма «Ближе».
В обозримом окружении и моей биографии это первый окололитературный фестиваль, чьим вектором стало не прошлое и настоящее, а будущее — если хотя бы 10% посетивших лекции (за исключением уже пишущих и издающихся авторов) завершат свои рукописи, нас, читателей, ждет невообразимое волшебство. Расцвет русскоязычной прозы или нет — это покажет время, но громадное количество качественных, логичных, увлекательных и небанальных текстов — определенно.
В рамках всего лишь одного дня и за приемлемые входные 490 рублей при желании (при желании — это, пожалуй, самое важное) можно было получить понимание, как учиться, чему и у кого учиться, как начинать и заканчивать свой текст, куда его нести, куда — не нести. На лекциях ли были получены эти знания или в «Месте курения» — тут каждый решал сам за себя, но, по-моему, чаще совмещали (как это и должно быть).
Возможно, какие-то этюды, начатые на мастер-классе Степана Гаврилова или литскетчинге Аси Володиной и Дениса Банникова, уже, спустя неделю, дописаны и/или встроены в какую-то большую форму. Возможно, кто-то получил мощный творческий импульс на лекции Марины Степновой. Возможно, кто-то, прислушавшись к Роме Хек, все выходные прислушивался и конспектировал соловьев на своем первом бердвотчинге. Это мы, читатели, узнаем чуть позже.
Но этого «чуть позже» очень хочется дождаться.
В обозримом окружении и моей биографии это первый окололитературный фестиваль, чьим вектором стало не прошлое и настоящее, а будущее — если хотя бы 10% посетивших лекции (за исключением уже пишущих и издающихся авторов) завершат свои рукописи, нас, читателей, ждет невообразимое волшебство. Расцвет русскоязычной прозы или нет — это покажет время, но громадное количество качественных, логичных, увлекательных и небанальных текстов — определенно.
В рамках всего лишь одного дня и за приемлемые входные 490 рублей при желании (при желании — это, пожалуй, самое важное) можно было получить понимание, как учиться, чему и у кого учиться, как начинать и заканчивать свой текст, куда его нести, куда — не нести. На лекциях ли были получены эти знания или в «Месте курения» — тут каждый решал сам за себя, но, по-моему, чаще совмещали (как это и должно быть).
Возможно, какие-то этюды, начатые на мастер-классе Степана Гаврилова или литскетчинге Аси Володиной и Дениса Банникова, уже, спустя неделю, дописаны и/или встроены в какую-то большую форму. Возможно, кто-то получил мощный творческий импульс на лекции Марины Степновой. Возможно, кто-то, прислушавшись к Роме Хек, все выходные прислушивался и конспектировал соловьев на своем первом бердвотчинге. Это мы, читатели, узнаем чуть позже.
Но этого «чуть позже» очень хочется дождаться.
Сувенирное из Переделкина, Санкт-Петербурга и СДЕКа, требующие почетного (кого я обманываю, хоть какого-то) места на книжных полках.
«Священная зима», Марина Степанова
Решила еще некоторое время обходить стороной «Памяти памяти» и попробовать тоненькую поэму Степановой о поэтах, царицах и путешественниках.
«Серые люди», Виктор Герман
Мемуарная проза экспата начала XX века о строительстве Горьковского автомобильного завода и о принудительном знакомстве автора с весьма отдаленными местами СССР.
«Путеводитель по Коломне», Дарья Усова
Один из немногих путеводителей, который действительно можно (и приятно) взять с собой на прогулку и идти по четко предложенному плану, попутно сравнивая линогравюры автора с окружающим городским пейзажем.
«Картинки для подземных детей», Nemo Soda
Книжка-картинка, предназначенная для утреннего чтения, чтобы к ночи чуть проветриться от ужасающих своей мрачной красотой иллюстраций.
«Бегущей строкой», Елена Холмогорова
Мемуары о смерти и потерях, манифестирующие радость жизни и как всегда недостающего, недостаточного проведенного вместе времени.
«До движения», Глеб Жога
Секретик из доковидных времен о том, как еще можно жить, путешествовать и помнить себя и мир вокруг.
«Дом мертвых запахов», Вида Огненович
Роман о поиске истины и крахе иллюзий? Думаю, сербы об этом действительно что-то понимают.
«Сомной», Даня Удобный
Три графические новеллы о комфорте одиночества, из которого, к счастью и к сожалению одновременно, герою очень нужно выйти.
«Население: одна», Элизабет Мун
Героине же этого романа, наоборот, в эту зону комфорта очень нужно войти, но когда предоставляется такая возможность, оказывается, что комфортом там совсем не пахнет.
«Масло», Асако Юзуки
Этот роман книжный телеграм уже почти разложил на атомы, попробую и сама разобраться в этом пухленьком гастрономическом и литературном деликатесе.
Что утащили бы к себе на полку? Или что-то уже читали и вам есть, что сказать?
«Священная зима», Марина Степанова
Решила еще некоторое время обходить стороной «Памяти памяти» и попробовать тоненькую поэму Степановой о поэтах, царицах и путешественниках.
«Серые люди», Виктор Герман
Мемуарная проза экспата начала XX века о строительстве Горьковского автомобильного завода и о принудительном знакомстве автора с весьма отдаленными местами СССР.
«Путеводитель по Коломне», Дарья Усова
Один из немногих путеводителей, который действительно можно (и приятно) взять с собой на прогулку и идти по четко предложенному плану, попутно сравнивая линогравюры автора с окружающим городским пейзажем.
«Картинки для подземных детей», Nemo Soda
Книжка-картинка, предназначенная для утреннего чтения, чтобы к ночи чуть проветриться от ужасающих своей мрачной красотой иллюстраций.
«Бегущей строкой», Елена Холмогорова
Мемуары о смерти и потерях, манифестирующие радость жизни и как всегда недостающего, недостаточного проведенного вместе времени.
«До движения», Глеб Жога
Секретик из доковидных времен о том, как еще можно жить, путешествовать и помнить себя и мир вокруг.
«Дом мертвых запахов», Вида Огненович
Роман о поиске истины и крахе иллюзий? Думаю, сербы об этом действительно что-то понимают.
«Сомной», Даня Удобный
Три графические новеллы о комфорте одиночества, из которого, к счастью и к сожалению одновременно, герою очень нужно выйти.
«Население: одна», Элизабет Мун
Героине же этого романа, наоборот, в эту зону комфорта очень нужно войти, но когда предоставляется такая возможность, оказывается, что комфортом там совсем не пахнет.
«Масло», Асако Юзуки
Этот роман книжный телеграм уже почти разложил на атомы, попробую и сама разобраться в этом пухленьком гастрономическом и литературном деликатесе.
Что утащили бы к себе на полку? Или что-то уже читали и вам есть, что сказать?
Покупка книги по обложке может быть очень разной - и каждая причина вполне себе легитимная и приемлемая (на этом месте давайте все дружно заглянем в выходные данные любимой книги и скажем спасибо дизайнерам и художникам в них указанным).
Книга из сегодняшнего обзора стремительно влетела на мою книжную полку благодаря всего трем словам на обложке:
Иллюстрации Гали Зинько
И, к моему удовольствию, этим прелесть «Зачарованного ветра» не ограничилась.
Книга из сегодняшнего обзора стремительно влетела на мою книжную полку благодаря всего трем словам на обложке:
Иллюстрации Гали Зинько
И, к моему удовольствию, этим прелесть «Зачарованного ветра» не ограничилась.
«Зачарованный ветер», Таня Волкова
Обычная девчонка Инка попадает в обычную для любого человека, оказавшегося между детством и пубертатом, ситуацию. Она очень не хочет делать то, что надо и запланировано, и в слепом приступе ярости от несовершенства мира наносит самому близкому человеку некоторое количество душевных ран, за что оказывается унесенной ветром в некие Ветреные земли, где правит Злая колдунья и ее приспешники. Остатки и осколки мира ушедшего, помнящие о добре и свете, вынуждены либо подчиниться новым порядкам, либо скрываться.
В этом крайне враждебном мире Инка, как настоящая главная героиня страшной сказки, находит соратников и помощников, по ходу продвижения сюжета и путешествия к цели (а она у каждого своя) становящихся и ее друзьями. Но друзья станут не единственной ее находкой. Ей придется встретиться не только с темной и очевидной стороной Ветреных земель, но и с куда менее очевидной и куда более темной стороной самой себя и других персонажей, чья принадлежность к стороне добра казалась абсолютно незыблемой.
Но, конечно, все дороги, какими бы трудными они ни были, всегда ведут домой. И чаще всего наводят порядок во внутреннем хаосе неподдающихся контролю эмоций.
Почему стоит прочитать?
Повесть «Зачарованный ветер» Тани Волковой - достойная продолжательница традиций «Королевства кривых зеркал», позаимствовавшая немало деталей и мотивов у сказки Виталия Губарева. Искать эти пасхалки взрослому читателю не менее увлекательно, чем юному читать «Зачарованный ветер» без подготовки - в ней есть все, что нужно, чтобы быть прочитанной в один присест: крепкий сюжет, разнообразные персонажи, скандалы, интриги и расследования. Мораль, конечно, тоже есть, но при этом автор смогла обойтись без открытых наставлений и поучений с высоты своего жизненного опыта.
И, пожалуй, главное - в этой повести очень много любви, дружбы и страха. Всего того, с чем приходится считаться или игнорировать ежедневно, делая малые и большие выборы вне зависимости от реальности и устойчивости окружающей среды.
#детское #импортозамещение
Издано в @astdeti
Обычная девчонка Инка попадает в обычную для любого человека, оказавшегося между детством и пубертатом, ситуацию. Она очень не хочет делать то, что надо и запланировано, и в слепом приступе ярости от несовершенства мира наносит самому близкому человеку некоторое количество душевных ран, за что оказывается унесенной ветром в некие Ветреные земли, где правит Злая колдунья и ее приспешники. Остатки и осколки мира ушедшего, помнящие о добре и свете, вынуждены либо подчиниться новым порядкам, либо скрываться.
В этом крайне враждебном мире Инка, как настоящая главная героиня страшной сказки, находит соратников и помощников, по ходу продвижения сюжета и путешествия к цели (а она у каждого своя) становящихся и ее друзьями. Но друзья станут не единственной ее находкой. Ей придется встретиться не только с темной и очевидной стороной Ветреных земель, но и с куда менее очевидной и куда более темной стороной самой себя и других персонажей, чья принадлежность к стороне добра казалась абсолютно незыблемой.
Но, конечно, все дороги, какими бы трудными они ни были, всегда ведут домой. И чаще всего наводят порядок во внутреннем хаосе неподдающихся контролю эмоций.
Почему стоит прочитать?
Повесть «Зачарованный ветер» Тани Волковой - достойная продолжательница традиций «Королевства кривых зеркал», позаимствовавшая немало деталей и мотивов у сказки Виталия Губарева. Искать эти пасхалки взрослому читателю не менее увлекательно, чем юному читать «Зачарованный ветер» без подготовки - в ней есть все, что нужно, чтобы быть прочитанной в один присест: крепкий сюжет, разнообразные персонажи, скандалы, интриги и расследования. Мораль, конечно, тоже есть, но при этом автор смогла обойтись без открытых наставлений и поучений с высоты своего жизненного опыта.
И, пожалуй, главное - в этой повести очень много любви, дружбы и страха. Всего того, с чем приходится считаться или игнорировать ежедневно, делая малые и большие выборы вне зависимости от реальности и устойчивости окружающей среды.
#детское #импортозамещение
Издано в @astdeti
Те, кто не помнят прошлого, обречены на его повторение
Закатили глаза от затасконности этой максимы по эпиграфам? Наверняка.
Именно поэтому стоит повторять ее почаще - может, рано или поздно мы научимся ей пользоваться, а не пролистывать побыстрее в ожидании увлекательного повествования.
К счастью, в книге из сегодняшнего обзора есть все - и уместная частота повторения приведенного выше афоризма Джорджа Сантаяна, и захватывающая дух и сердце история.
Закатили глаза от затасконности этой максимы по эпиграфам? Наверняка.
Именно поэтому стоит повторять ее почаще - может, рано или поздно мы научимся ей пользоваться, а не пролистывать побыстрее в ожидании увлекательного повествования.
К счастью, в книге из сегодняшнего обзора есть все - и уместная частота повторения приведенного выше афоризма Джорджа Сантаяна, и захватывающая дух и сердце история.
«Наследие», Мигель Бонфуа (пер. Елизаветы Рыбаковой)
Дом, спрятанный за лимонными деревьями где-то в Сантьяго, а вместе с ним и читатели, наблюдает за династией Лонсонье - виноградарями, птичниками, летчиками, революционерами и кем еще только не. Вместе и по отдельности они то со стороны, то из самой гущи событий переживают тот самый двадцатый век, неумолимо становящийся отдельным героем тысяч романов; вместе и по отдельности они то сближаются, то отдаляются от дома в самом широком смысле этого слова, следуя разнообразным по логичности зовам сердца или предков.
Выделить тут магистральную сюжетную линию или главного героя невозможно, только если не само время, меняющее судьбы, щедро рассыпающее новые вызовы и непрестанно повторяющее само себя, что, конечно, не мешает ни одному из персонажей ходить по кругу одной и той же семейной истории. И уникальные, не повторяющиеся имена не способны уберечь их от повторяющихся сценарных ходов.
Почему стоит прочитать?
Рассказывать о «Наследии» без отсылок и сравнений романа с маркесовским «Сто лет одиночества» кажется невозможным - да и ненужным, ведь сам Мигель Бонфуа признается, что считает его одним из важнейших литературных произведений, оказавшим на него самого немалое влияние.
И сравнение это не в плюс или минус «Наследию», тут хочется пойти по другому мысленному пути, заданному недавней экранизацией «Мастера и Маргариты». Изначально это кино должно было называться «Воланд», намекая будущим зрителям, что создатели его пересобрали исходный материал, переставили акценты, написали сценарий, а не изложение, словом, пересказали книгу киноязыком и представили на экранах что-то очень личное, свое, но узнаваемое миллионами.
От «Наследия» остается подобное ощущение - это ни в коем случае не фанфик по «Сто лет одиночества». Наоборот, это наполненная реальными персонажами (например, через одного из них Бонфуа пересказал историю своего отца) и реальными историческими событиями семейная сага, отсылающая к роману Маркеса темпом повествования, символизмом и внутренними рифмами и, конечно, местом действия.
Являясь отдельным художественным произведением и очень ярким высказыванием, «Наследие» (простите) наследует только лучшему из латиноамериканской и европейской прозы и в очередной (и, возможно, самый нужный для вас) раз зарифмовывает события, людей и явления, без которых нас, вне зависимости от актуальной географической точки, сложно представить.
А понять мы как будто уже и сами не пытаемся.
#взрослое
Издано в @polyandria
Дом, спрятанный за лимонными деревьями где-то в Сантьяго, а вместе с ним и читатели, наблюдает за династией Лонсонье - виноградарями, птичниками, летчиками, революционерами и кем еще только не. Вместе и по отдельности они то со стороны, то из самой гущи событий переживают тот самый двадцатый век, неумолимо становящийся отдельным героем тысяч романов; вместе и по отдельности они то сближаются, то отдаляются от дома в самом широком смысле этого слова, следуя разнообразным по логичности зовам сердца или предков.
Выделить тут магистральную сюжетную линию или главного героя невозможно, только если не само время, меняющее судьбы, щедро рассыпающее новые вызовы и непрестанно повторяющее само себя, что, конечно, не мешает ни одному из персонажей ходить по кругу одной и той же семейной истории. И уникальные, не повторяющиеся имена не способны уберечь их от повторяющихся сценарных ходов.
Почему стоит прочитать?
Рассказывать о «Наследии» без отсылок и сравнений романа с маркесовским «Сто лет одиночества» кажется невозможным - да и ненужным, ведь сам Мигель Бонфуа признается, что считает его одним из важнейших литературных произведений, оказавшим на него самого немалое влияние.
И сравнение это не в плюс или минус «Наследию», тут хочется пойти по другому мысленному пути, заданному недавней экранизацией «Мастера и Маргариты». Изначально это кино должно было называться «Воланд», намекая будущим зрителям, что создатели его пересобрали исходный материал, переставили акценты, написали сценарий, а не изложение, словом, пересказали книгу киноязыком и представили на экранах что-то очень личное, свое, но узнаваемое миллионами.
От «Наследия» остается подобное ощущение - это ни в коем случае не фанфик по «Сто лет одиночества». Наоборот, это наполненная реальными персонажами (например, через одного из них Бонфуа пересказал историю своего отца) и реальными историческими событиями семейная сага, отсылающая к роману Маркеса темпом повествования, символизмом и внутренними рифмами и, конечно, местом действия.
Являясь отдельным художественным произведением и очень ярким высказыванием, «Наследие» (простите) наследует только лучшему из латиноамериканской и европейской прозы и в очередной (и, возможно, самый нужный для вас) раз зарифмовывает события, людей и явления, без которых нас, вне зависимости от актуальной географической точки, сложно представить.
А понять мы как будто уже и сами не пытаемся.
#взрослое
Издано в @polyandria
Я бы хотела задуматься об этом раньше, но уж как получилось…
Только наблюдение за литпроцессом после 2020 года смогло наглядно мне показать, сколько нужно времени для создания хорошей и актуальной книги. Не той, которая настырно тыкает меня в повестку (зачем, я из нее и не высовываюсь), а приглашает к диалогу - и только по обоюдному согласию.
Примерно то же я вижу и в среде начинающих авторов - время, всем очень нужно время. Нет, не то, которое прячется за дефисом между домом и работой, а другое, помогающее идею или фантастическое допущение развить до полноценного сюжета.
И еще немного о времени - хотя, думаю, напоминать о том, что если вы хотите что-то начать, то лучше это сделать СЕЙЧАС, избыточно. Но я все же напомню и расскажу об одной классной возможности. Правда, не для вас, так называемых взрослых, а для ваших детей 10, 12 и 14 лет (с небольшим разбегом в пару лет туда-сюда).
📌 Школа (и заодно издательство при ней) Azarova Design Band запускает серию бесплатных пробных уроков курса по созданию комикса. На них наши будущие любимые авторы создадут своего первого персонажа, придумают несколько идей для будущей графической истории, а также подготовят карту повествования и определят графический стиль будущего комикса.
Пробные уроки пройдут:
27 и 28 июня в 10:00 по МСК для ребят от 10 лет
✨Регистрация
27 и 28 июня в 11:30 по МСК для ребят от 12 лет
✨Регистрация
27 и 28 июня в 16:30 по МСК для ребят от 14 лет
✨Регистрация
После такого интенсива будет легко и просто определиться, идти ли учиться дальше, но, кажется, ответ тут может быть один - тем более, что после прохождения курса в Azarova Design Band студент/ка получит горячий пирожок из типографии, свой настоящий печатный комикс, первый проект в профессиональное портфолио дизайнера или комиксиста.
➡️ Познакомиться с деятельностью школы можно в ее телеграм-канале.
А я и мой зоркий глаз уже ждут не дождутся новых графических романов.
Автор открывающего пост разворота - Саша Лексунова (10 лет).
Только наблюдение за литпроцессом после 2020 года смогло наглядно мне показать, сколько нужно времени для создания хорошей и актуальной книги. Не той, которая настырно тыкает меня в повестку (зачем, я из нее и не высовываюсь), а приглашает к диалогу - и только по обоюдному согласию.
Примерно то же я вижу и в среде начинающих авторов - время, всем очень нужно время. Нет, не то, которое прячется за дефисом между домом и работой, а другое, помогающее идею или фантастическое допущение развить до полноценного сюжета.
И еще немного о времени - хотя, думаю, напоминать о том, что если вы хотите что-то начать, то лучше это сделать СЕЙЧАС, избыточно. Но я все же напомню и расскажу об одной классной возможности. Правда, не для вас, так называемых взрослых, а для ваших детей 10, 12 и 14 лет (с небольшим разбегом в пару лет туда-сюда).
Пробные уроки пройдут:
27 и 28 июня в 10:00 по МСК для ребят от 10 лет
✨Регистрация
27 и 28 июня в 11:30 по МСК для ребят от 12 лет
✨Регистрация
27 и 28 июня в 16:30 по МСК для ребят от 14 лет
✨Регистрация
После такого интенсива будет легко и просто определиться, идти ли учиться дальше, но, кажется, ответ тут может быть один - тем более, что после прохождения курса в Azarova Design Band студент/ка получит горячий пирожок из типографии, свой настоящий печатный комикс, первый проект в профессиональное портфолио дизайнера или комиксиста.
А я и мой зоркий глаз уже ждут не дождутся новых графических романов.
Автор открывающего пост разворота - Саша Лексунова (10 лет).
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM