В интервью MovieMaker Magazine режиссёр «Нулевого дня» Бен Коссио признавался, что мысль о фильме возникла у него после просмотра новостей о трагедии в школе Колумбайн: «Драматизм и трагизм действий этих двух детей заворожили меня и захватили моё воображение. Я решил, что это будет темой моего первого полнометражного фильма. Я покажу, что произошло, а не почему. Для меня никогда не будет «почему», которое могло бы удовлетворить. Я хочу рассказать историю двух ничем не примечательных детей из пригорода, которые сами выбрали этот ужасающий курс действий. Я хочу познакомить зрителей с их жизнью — настолько близко, насколько это вообще возможно, — и позволить людям понять, что вы никогда не сможете подобраться достаточно близко»

Ясно, что для такого рассказа нужна какая-то доходчивая форма: «это должно быть сделано правильно — сдержанно, честно и интенсивно». А ещё надо придумать, как снять эту историю без денег — выход находится в том, что, оказывается, Эрик Харрис и Дилан Клиболд запечатлели некоторые из своих приготовлений на видео, прежде чем отправиться на кровавую бойню. Да, точно, это будет фильм от первого лица, снятый на примитивные ручные камеры! Впрочем, некоторые друзья шутят над Беном: «Ты что, решил снять вторую «Ведьму из Блэр»?

В марте 2001 года Бен попадает в аварию, где едва не погибает — и расценивает это как знак: если и будет подходящий момент для начала работы, то вот он, прямо сейчас — ведь завтра может просто не наступить. В ходе подготовки фильма Коссио обращается за советами к Уэсу Андерсону (который не отвечает на письма), пытается договориться с местными школами о съёмках (ни одна из средних школ Коннектикута, где он пытается снять фильм, не разрешает ему доступ на свою территорию) и безуспешно ищет актёров на главные роли

Наконец, в июне 2001 на кастинг приходит Андре Кёйк, который за компанию приводит на пробы своего друга Кэла Робертсона. Блин, как же странно, что оба они похожи на стрелков из Колумбайн! Коссио встречается с их родителями и пытается уговорить их отпустить детей на съёмки псевдо-документального фильма, в ходе которого они будут стрелять из настоящего оружия, изготавливать бомбы и взрывать все фейерверками. К огромному удивлению, все они соглашаются стать частью «Нулевого дня» 

Съёмки стартуют 4 июля в День независимости и завершаются 11 сентября — довольно символично. Все дни, что снимается картина, Коссио переживает — как бы кто-то другой, более известный и мастеровитый, не соблазнился идеей подобной картины и не сделал это раньше него. Оба подростка, занятые в фильме, переживают о другом — им иногда кажется, что Бен просто тренирует их для настоящей резни, которую они должны будут совершить. Затем, когда они умрут и исчезнут, режиссёр переедет в следующий город, найдёт двух других детей и начнёт цикл заново…

Во время пост-продакшена, который длится уже полгода, Бен узнаёт о том, что Майкл Мур представит свой «Боулинг для Колумбайн» в Каннах, а Гас ван Сент завершает производство «Слона», который выйдет в тех же Каннах, пока «Нулевой день» будет доступен лишь на независимых фестивалях

Впрочем, даже без пристального внимания широкой публики, лента Коссио завоёвывает признание, собрав на тех же независимых киносмотрах внушительную коллекцию разнообразных наград. И даже кассовый провал (фильм не заработал и половины затраченных на его производство 20 тысяч долларов) не делает «Нулевой день» хуже — кажется, создателям ленты удалось ответить на вопрос «что произошло»; другое дело — даже леденящая кровь откровенность истории Коссио оказалась невостребованной обществом, в котором массовые убийства становятся шаблонами для мемов. Вероятно, для настоящего радикального высказывания Коссио следовало бы поступить по рецептам его юных актёров и воплотить их жуткие кошмары о странствующем тренере школьных стрелков в реальность — пока кто-то другой, более мастеровитый и известный, не материализовал страхи самого Бена и не сделал это раньше него 

——

Фильм Zero Day (2003) Бена Коссио посмотрим и обсудим 9 апреля в киноклубе «Ризомы»

Друзья и коллеги из киноклуба «Особый взгляд» любезно дали возможность представить новую ленту Алекса Гарланда «Warfare» 🙏🏻

Иммерсивная военная драма, в режиме реального времени рассказывающая об одном из эпизодов иракской кампании 2006 года, создана по воспоминаниям Рэя Мендозы
— этот бывший «морской котик» был военно-техническим консультантом на предыдущем проекте Гарланда Civil War, а теперь выступил в качестве автора сценария и со-режиссёра

Четверг, 10 апреля
кинотеатр «Гигант»
19:15
 
СТОИМОСТЬ БИЛЕТА: 400 руб. (скидка при покупке на кассе по промокоду «Особый взгляд» — 50 руб.)

// КИНОКЛУБ «РИЗОМЫ» С МАКСИМОМ ФАЛИЛЕЕВЫМ //

26 АПРЕЛЯ В 19:00

«Догвилль» Ларса фон Триера (2003)** — одна из самых шокирующих картин мирового кинематографа. Выбрав минималистическую форму, режиссёр исследовал самые глубокие тайны человеческой природы: более чем за 20 лет, прошедших с премьеры фильма, «Догвилль» ожидаемо оброс всевозможными толкованиями — в некоторых из них главную героиню даже называли феминистской версией Спасителя.

В рамках киноклуба рассмотрим главные символы Догвилля — поговорим о том, что означают в контексте фильма имена главных героев Грейс и Тома, как фон Триер работает со звуком и какую роль в картине играют свет и его отсутствие; кроме того, узнаем, причём тут Лавкрафт, гольф и античная богиня красоты Афродита.

Ведущий вечера — Максим Фалилеев, журналист, основатель киноклубов в «Пивной бороде» и студии «Ризома».

Стоимость билета – 600₽. Мы рекомендуем вам приобретать билеты заранее, поскольку количество мест ограничено. Купить билет можно на нашем сайте 🫶🏻

Адрес проведения:
г. Хабаровск, ул. Льва Толстого, 3 (второй этаж)
Независимый книжный «Простая неформальность»

13/04/25///ГОРОД ХА

Уже на протяжении многих лет, каждое воскресенье, Максим Фалилеев показывает в баре умное кино.

Но вы понимаете, сейчас особенное время. И в это воскресенье, после кинопоказа, сыграют концерт наши хорошие друзья, группа "ГОРОД ХА".

Dark Russian Cabaret, Raggey, Rhythm-n-Blues, Folk, Dream Pop, Chansone, Romance

Свобода и одиночество, беспечность и зависимость, бегство и поиск, любовь, алкоголь, секс, смерть.

КОГДА: 13.04 (вск)
НАЧАЛО: 22.00
ВХОД: free

афиша: @steps_zenzubel

Давайте видеть друг друга в этом городе.

Оглушительная (в буквальном смысле) военная драма Warfare Алекса Гарланда: автор «Гражданской войны» пошёл в разнос

Фильм открывается коллективным просмотром клипа Call on Me Эрика Прайдза (сцена по настроению напомнила едва ли не самую жуткую сцену из Apocalypse Now с визитом в расположение бойцов красоток «Плейбоя») — а далее следуют 40 минут тишины, напряжённого ожидания, которые взрываются (снова — в буквальном смысле) едва ли не самой реалистичной перестрелкой в современном кинематографе: благодаря филигранной работе со звуком ты физически чувствуешь себя запертым в этом домике в иракском Рамади и для полноты ощущений не хватает только трансляции в зрительный зал запахов дыма и палёной плоти

Фильм, как и было сказано, идёт в режиме реального времени и собственно боевые действия занимают в нём едва ли треть от полуторачасового хронометража. Оставшееся до эвакуации отряда время — это всё более и более бессмысленные переговоры по рации с попытками взять ситуацию под контроль. И вдруг, бац! Осада заканчивается также внезапно, как и начинается — под строчки «What could I say? / Taken aback / All that you gave / Wasn't enough» зрителю показывают встречу актёров из фильма со своими реальными прототипами

И да, наверное, не надо было ожидать от создателей фильма буквального воспроизведения настоящих ужасов войны и перфекционизма в мелочах — раз у них из раненого солдата почти сорок минут вытекает кровь, значит, это необходимо для того, чтобы мы успели испытать и шок, и надежду, и отчаяние. Гарланду абсолютно всё равно, что американцы делали в Ираке, перефразируя Трюффо: «Любой военный фильм – антивоенный», важнее было рассказать истину от Рэя Мендозы, обычно ускользающую от внимания в потоке пафосных речей: быть солдатом — это скучно и утомительно

Семь Romeo-Six Frogman из десяти

Он совершил достойное истории, сам вшагнув в неё. Он был первым сыном Земли, вступившим в чёрное безмолвие космоса. Но он был сыном России

Это она, Родина, вспоила его душу таким простым и нужным, без коего нет человека: словом, песней, сказкой, былиной. Это она укрепила сердце его славными примерами прошлого, дав крыльям его силу духа. Это она взрастила учёных, построила корабль, подняла его судьбу, назвав своим избранником. Всё она, Родина. Россия

Он сказал ей немало ласковых слов. Он ощущал себя её кровинкой, еë капелькой. Рождённый, взлелеянный, вознесённый страной, он улыбается ей. Её минувшему. Её настоящему. Её будущему. Юрий Алексеевич Гагарин

Всем привет! Продолжаем наши гуманитарные исследования в киноклубе «Ризомы»: в эту среду смотрим и обсуждаем Vox Lux Брэди Корбета (2018)

В конце 1990-х прилежная школьница со способностями к музыке Селеста чудом выживает во время трагедии, когда её одноклассник устраивает расстрел в школе. Двадцать лет спустя Селеста становится эксцентричной, агрессивной и популярной на весь мир певицей, которая обязана своим скандальным успехом неизлечимой психологической травме

Vox Lux — эсхатологическая опера, самим режиссёром названная «Портретом XXI века», погружает зрителя во внутренний мир самовлюблённой поп-звезды, которую одновременно играют Натали Портман из «Чёрного лебедя» и Рэффи Кэссиди из «Убийства священного оленя»

16 апреля
19:00
Волочаевская, 124