Forwarded from ты сегодня такой пепперштейн (Yana Sidorkina)
«Получилось так, что вся эта больничная канитель началась в 2011 году, и казалось, что первый раз будет и последним, что это была случайность. Но трудно посчитать теперь за все эти годы, сколько раз я там оказывалась — 10—15, я уже сбилась со счета. Это стало типичной частью моей жизни. И изначально я этого не скрывала. Ну то есть вот такая хрень, у Жёлудь поехала крыша, ну и все. Жёлудь слетела с катушек (смеется) и выпала из обоймы здравых, удачных, перспективных молодых художников.
— Есть случаи успешных художников, живущих и работающих в психиатрических клиниках, — Кусама, например.
— Стесняться я этого не стесняюсь, деваться мне от этого некуда, в больницах, как правило, у меня происходит разнообразная досуговая практика. Обязательно с больными рисую. Начинается все так, что я сижу с блокнотом, они начинают лезть: «Дай порисовать!» И все это заканчивается такими целыми стаями, толпами, группами вокруг меня, которые рисуют. У меня есть специальная техника материализации образом. Я говорю, что можно нарисовать то, что ты хочешь. Кто-то хочет сливу — рисует сливу, кто-то хочет яблоко — рисует яблоко, я звоню, и это привозят. Бывают еще, естественно, какие-то дни рождения, которые хочется отпраздновать. Я тоже говорю: чтобы праздновать, все срочно рисуем торты. У меня есть просто уже такая подшивка, подборка, коллекция рисунков.»
Анна Желудковская (Жёлудь)
1981-2025
— Есть случаи успешных художников, живущих и работающих в психиатрических клиниках, — Кусама, например.
— Стесняться я этого не стесняюсь, деваться мне от этого некуда, в больницах, как правило, у меня происходит разнообразная досуговая практика. Обязательно с больными рисую. Начинается все так, что я сижу с блокнотом, они начинают лезть: «Дай порисовать!» И все это заканчивается такими целыми стаями, толпами, группами вокруг меня, которые рисуют. У меня есть специальная техника материализации образом. Я говорю, что можно нарисовать то, что ты хочешь. Кто-то хочет сливу — рисует сливу, кто-то хочет яблоко — рисует яблоко, я звоню, и это привозят. Бывают еще, естественно, какие-то дни рождения, которые хочется отпраздновать. Я тоже говорю: чтобы праздновать, все срочно рисуем торты. У меня есть просто уже такая подшивка, подборка, коллекция рисунков.»
Анна Желудковская (Жёлудь)
1981-2025
Forwarded from The Art Newspaper Russia
Еще один проект, ради которого стоит поехать в Нижний Новгород.
The Art Newspaper Russia
Празднование 150-летия Сергея Коненкова продолжается в Нижнем Новгороде
Произведения скульптора собраны в Выставочном пакгаузе на Стрелке в три раздела, связанных с религией, властью и язычеством
Forwarded from The Art Newspaper Russia
Незадолго до смерти Аня Желудь подготовила выставку для PA Gallery. Она открылась в конце мая под названием «Абзац». Это слово «она много раз повторяла на последней встрече», написал куратор Дмитрий Белкин. Перед зрителем уже не контуры вещей и предметов, словно отлитые в металле, а разорванные пучки прутьев, брошенные на произвол судьбы среди белой зияющей пустоты. У них нет формы, но есть содержание. Кричащие одиночеством, оголенным напряжением. Аня пребывала в нем последние 15 лет — с тех пор, как ушел из жизни ее супруг, один из основателей галереи «Экспо-88» Виталий Скворцов.
The Art Newspaper Russia
Последнее слово Ани Желудь
Незадолго до смерти Аня Желудь подготовила выставку для PA Gallery. Она открылась в конце мая под названием «Абзац». Это слово «она много раз повторяла на последней встрече», написал куратор Дмитрий Белкин
Forwarded from The Art Newspaper Russia
Алла Есипович-Рогинская — коллекционер, который собирает самые знаковые и редкие произведения скульптуры первой трети ХХ века, побеседовала с нами о тонкостях этого занятия
The Art Newspaper Russia
Алла Есипович-Рогинская: «Советская скульптура ничуть не уступает мировой»
Мало кто в России коллекционирует скульптуру. Еще меньше тех, кого восхищает советская скульптура. Алла Есипович-Рогинская как раз такой коллекционер. Она собирает самые знаковые и редкие произведения пластики первой трети ХХ века
#миленарекомендует Теперь искушенная публика будет спорить, какой Карл получился лучше - петербургский или московский? Оба Брюллова хороши! Две выставки очень разные по настроению. В Третьяковке больше театральности, затемнение, торжественность, каждая картина как на сцене подана.
Но мне все же милее «Великий Карл» в Русском музее. С одной стороны, более естественная для такого художника родная дворцовая обстановка, с другой - всякие вау-эффекты. Не забуду бирюзовый подиум, ведущий к «Последнему дню» и восторг перед циклопическим картоном к росписям Исаакия. В Москву этот гигантский шедевр не привезли. Но все равно - кто давно не видел Брюллова, надо идти на Крымский. Все-таки Карл великий.
Но мне все же милее «Великий Карл» в Русском музее. С одной стороны, более естественная для такого художника родная дворцовая обстановка, с другой - всякие вау-эффекты. Не забуду бирюзовый подиум, ведущий к «Последнему дню» и восторг перед циклопическим картоном к росписям Исаакия. В Москву этот гигантский шедевр не привезли. Но все равно - кто давно не видел Брюллова, надо идти на Крымский. Все-таки Карл великий.
Рада, что появился такой повод, как открытие Третьяковки в Калининграде, чтобы пообщаться с блестящим архитектором выставочных пространств Юлей Наполовой
Forwarded from The Art Newspaper Russia
На днях открывается филиал Третьяковской галереи в Калининграде. Юлия Наполова, которая спроектировала для него Детский музей и экспозицию об истории галереи и на счету которой больше сотни проектов для музеев, делится секретами выставочного дизайна
The Art Newspaper Russia
Юлия Наполова: «Экспозиционный дизайн становится равноправным художественным высказыванием»
На днях открывается филиал Третьяковской галереи в Калининграде. Юлия Наполова, которая спроектировала для него Детский музей и экспозицию об истории галереи и на счету которой больше сотни проектов для музеев, делится секретами выставочного дизайна
#миленарекомендует Пополнение и обновление в открытом хранении музея «Гараж» - несколько новых экспозиций. В том числе - артефакты Фабрики Найденных Одежд и «Кабаков и Пивоваров встречаются в коридоре издательства» - выставочная сага о книжных свершениях великих концептуалистов. Но главный хит, на мой вкус, коллекция железяк и видео с мистериями Германа Виноградова. Художника-мистагога, как он сам себя называл, уже нет на свете, но дело его звучит. Сегодня был перформанс, следующая Бикапония Небесного леса - 13 июня в семь. Не пропустите! А всех причастных поздравляю!