Telegram Group Search
Murmure.space pinned «Вернулась из Нижнего Новгорода. Там в НГХМ на территории Нижегородского Кремля открылась очень зрелищная выставка Марии Сафроновой и Антона Кузнецова «Зона пчел». Ее показывали в Триумфе осенью, но здесь экспозиция охватила большой музей. А я хочу напомнить…»
Инопланетяне, добрые тролли или беременные женщины-призраки. Художница из Нью-Йорка Робин Ф. Вильямс (1984) объясняет:

«Мои женщины смеются последними. Столетиями женщинам не доверяли, их демонизировали, и в тоже время от них требовали большего морального совершенства, что на женщину от человечества возложено символизировать любезность, чистоту, безусловную любовь»

Вот такая women power 💪

Тот самый канал про женщин в искусстве
Можете говорить, что угодно (что у искусства нет пола, что девушек то в разы больше и т.д.)

Но вот даже по результатам ярмарок в Нижнем Новгороде (данные пресс-службы) из 10 самых дорогих продаж, лишь одна женщина, —
Ольга Чернышева. А нет две — ещё Кристина Сырчикова.

Да, у искусства — нет пола. А у арт-рынка есть — он мужской, получается? This is a men’s world?

Тот самый канал про женщин в искусстве
Murmure рекомендует!

Московский музей современного искусства радует роскошной женской выставкой!

Кстати, именно в ммома в 2010 году была эпохальная выставка ZeN’Art, посвященная фем искусству.

А вчера открылась «Это всего лишь тайна вокруг Елены Суровцевой», сфокусированная на скульптурном наследии Елены Суровцевой (1952-2025). Это первая посмертная выставка художницы-скульптора, лейтмотивом работ которой были женские образы.

Хотя выставка носит ретроспективный характер, она также интересна тем, что наследие Суровцевой показано в диалоге с молодыми художницами — Алиной Боровиной, Вероникой Малякиной, Нурией Нургалиевой, Алисой Смородиновой, Никой Темеевой, работающих с современными материалами.

Часто можно услышать, что в советском искусстве не было гендерного разделения. Но скульптуры Суровцевой явно отличаются от того, что мы привыкли представлять под советской скульптурой.

Из текстов к выставке:

В анамнезе современной культуры по-прежнему широко распространено представление о специфике образа, характера, функции и роли женщины. Ему предписана сдержанность и самоконтроль, в его наследственности медлительность и стыдливость. Именно такими чертами как будто бы, на первый взгляд наделяет своих героинь Елена Суровцева в бронзе, занимающей центральное место в ее художественном наследии. К ним она добавляет еще один малый мотив — вокруг каждой светится ореол сомнения.

«Стройные голени, укороченные бедра, сложенные на груди руки» - так бегло описывает работы матери сын художницы скульптор Данила Суровцев.

Желание скрыть свою слабость, свою наготу или попытка успокоить сердцебиение, жест поднятой руки можно трактовать по-разному.
Отчаяние, испуг, тревога, а может быть, восторг, воодушевление, порыв — фигуры замирают в пространстве, оставляя в воздухе вопрос о том, каким именно чувством они захвачены.

Но совершенно точно уловима характерная доверительная интонация, которая сквозит во всех произведениях Елены Михайловны, ее особые взаимоотношения с внешним миром или точнее — интонация, которую она подбирает в диалоге с ним.

«Не скованность, интимность» — подбирает слово ее дочь.

Из экспликаций мы также узнаем, что художница растила детей, а работала в перерывах между этим!

Помимо женского образа, излюбленный мотив, к которому на протяжении всей практики обращалась
Елена Суровцева - тема зарождения новой жизни. Азбука природного мира — в свободное от станковой скульптуры время рабочий стол заполняют ростки, почки, ветки, листья.

Куратор: Мария Доронина

📍 до 29 августа. Гоголевский бульвар 10/2.

Тот самый канал про женщин в искусстве
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Члены, точнее инсталляция «Надутые - сдутые» части тела от французской художницы Аннет Мессаже можно увидеть прямо сейчас в одной из Венских Альбертин.

За отличное видео на сон грядущий благодарим подписчицу murmure, мою бывшую студентку 😻

Тот самый канал про женщин в искусстве
Совсем скоро опубликуем новый материал про индийский арт-рынок и положение художниц на нем. А пока вам для затравки рисунки индийской художницы Рины Баннерджи (р.1963).

Вообще, она уже более 50 лет живет в Штатах, но в своем искусстве по-прежнему опирается на свою этническую и национальную принадлежность, работая с широким спектром материалов. Ее скульптуры и инсталляции не менее интересны!

В 2018 состоялась ее ретроспектива «Рина Баннерджи: сделай меня кратким изложением мира», которую показали в Музее искусств Сан-Хосе, Музее Фаулера в Лос-Анджелесе и в Музее искусств Фриста в Нэшвилле.

Тот самый канал про женщин в искусстве
2025/06/30 15:17:59
Back to Top
HTML Embed Code: