Сидни Суини предстала в образе боксёрши.
Сидни исполнит роль боксёрши Кристи Мартин, успешной спортсменки, которая становилась чемпионом мира и вошла в Зал славы бокса.
Режиссёром фильма значится Дэвид Мишо. Других подробностей проекта пока нет, они будут позже.
Сидни заявила, что ей не терпится вернуться к тренировкам и трансформировать своё тело для этой роли.
#анонс #новости
Сидни исполнит роль боксёрши Кристи Мартин, успешной спортсменки, которая становилась чемпионом мира и вошла в Зал славы бокса.
Режиссёром фильма значится Дэвид Мишо. Других подробностей проекта пока нет, они будут позже.
Сидни заявила, что ей не терпится вернуться к тренировкам и трансформировать своё тело для этой роли.
#анонс #новости
#horrorfest от Цитадели интересов: «Короткая ночь стеклянных кукол» (La corta notte delle bambole di vetro, 1971), реж. Альдо Ладо.
О чём/мнение: ещё один джалло, просмотренный за последнее время, который не может похвастаться явными хоррор-моментами, но с успехом удерживающий детективную линию и способен порадовать саспенсом.
Нам сразу становится понятно, что главный герой по имени Грегори Мур (Жан Сорель) обездвижен. Всем кажется, что он умер, и молодой человек, чем-то похожий на Андрея Тарковского, даже лежит в морге, но его мозг активно работает - он пытается взглянуть в прошлое с помощью флэшбеков (кстати, отличный приём для 1971 года, вносящий интригу в происходящее), тем самым погружая зрителя в историю жестоких и загадочных убийств, заговоров и сект, пугающих своими околоритуальными собраниями.
Картина выделяется напряжённой атмосферой, мрачностью и долей мистики. Ладо добился этого через визуальные образы и музыкальное сопровождение великого Эннио Морриконе. Фильм насыщен чувством тревоги и нарастающей опасности.
Любимый персонаж: понятное дело, что это сам Грегори Мур. Герой находится в «пикантном» положении – мужчина парализован и объявлен мёртвым. Он выступает как наблюдателем за происходящим, так и рассказчиком, демонстрируя нам воспоминания. Будучи журналистом, Грегори выступает борцом с системой, но при этом символизирует абсолютную беспомощность перед лицом зла и коррупции.
Лучшая сцена: это финальная сцена, полная ужаса и той самой беспомощности. Мур всё ещё парализован, он осознаёт происходящее, но не способен ничего сделать, в то время как его готовят к вскрытию. Зритель остаётся вместе с главным героем, ощущая всё это на собственной шкуре.
#фильм #ужасы #скриншоты
О чём/мнение: ещё один джалло, просмотренный за последнее время, который не может похвастаться явными хоррор-моментами, но с успехом удерживающий детективную линию и способен порадовать саспенсом.
Нам сразу становится понятно, что главный герой по имени Грегори Мур (Жан Сорель) обездвижен. Всем кажется, что он умер, и молодой человек, чем-то похожий на Андрея Тарковского, даже лежит в морге, но его мозг активно работает - он пытается взглянуть в прошлое с помощью флэшбеков (кстати, отличный приём для 1971 года, вносящий интригу в происходящее), тем самым погружая зрителя в историю жестоких и загадочных убийств, заговоров и сект, пугающих своими околоритуальными собраниями.
Картина выделяется напряжённой атмосферой, мрачностью и долей мистики. Ладо добился этого через визуальные образы и музыкальное сопровождение великого Эннио Морриконе. Фильм насыщен чувством тревоги и нарастающей опасности.
Любимый персонаж: понятное дело, что это сам Грегори Мур. Герой находится в «пикантном» положении – мужчина парализован и объявлен мёртвым. Он выступает как наблюдателем за происходящим, так и рассказчиком, демонстрируя нам воспоминания. Будучи журналистом, Грегори выступает борцом с системой, но при этом символизирует абсолютную беспомощность перед лицом зла и коррупции.
Лучшая сцена: это финальная сцена, полная ужаса и той самой беспомощности. Мур всё ещё парализован, он осознаёт происходящее, но не способен ничего сделать, в то время как его готовят к вскрытию. Зритель остаётся вместе с главным героем, ощущая всё это на собственной шкуре.
#фильм #ужасы #скриншоты
Леонардо ДиКаприо съел настоящее сырое мясо бизона во время съёмок фильма «Выживший» (2015), хотя он вегетарианец. Это был один из способов актёра погрузиться в роль и сделать сцену максимально правдоподобной.
#funfact
p.s. всем приятного аппетита!
#funfact
p.s. всем приятного аппетита!
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Бежали, бежали - и вот она пятница
Поэкспериментировав с ярким стилем в «Проекте Флорида», Шон Бэйкер довёл до абсолюта свой визуал в фильме «Анора» (Anora, 2024), при этом не забыв проявить симпатию к социальным аутсайдерам. На этот раз фокус направлен на жизнь стриптизёрш, во главе которых для нас находится, конечно же, Энни, она же Анора в исполнении Майки Мэдисон.
Познакомившись во время одной из смен с 21-летним Иваном (Марк Эйдельштейн), Энни решает подработать, выезжая к нему в дом с шикарным видом в свободные часы, а затем даже в выходные. В конце концов, она остается с ним на неделю, и это приводит к внезапной свадьбе, оформленной в Неваде. Миллиардеры-родители Вани, в исполнении Алексея Серебрякова и Дарьи Екамасовой, в шоке. Армянские помощники отца Вани — в ужасе. Теперь задача №1 — аннулировать этот брак.
«Анора» - как глоток свежего воздуха среди бесконечного потока тяжёлых драм, хорроров и триллеров. Яркая до ослепления, смешная почти что до коликов в животе, чертовски красивая, эротическая до желания, а также, естественно, грустная. Бэйкер подчёркивает социальное неравенство современности, когда «сильные мира сего» относятся к обычным людям как к игрушкам, как к мусору. Это пропасть, которую не перепрыгнуть.
Фильм выделяется органично смотрящимся актерским ансамблем. «Анора» Бэйкера — тот редкий случай, когда каждый актер попал в точку. Для Майки Мэдисон это ведущая и пока главная роль в её карьере — отличная работа. Радостно за наших — Эйдельштейна и Борисова. Марк великолепно сыграл беззаботного маменькиного сынка, умеющего развлекаться по полной. Но больше всего мне понравился Юра Борисов — этакий верзила с душой, который проявляет искреннее сочувствие Аноре. Блестяще сыграли армянских прихвостней отца Вани Ваче Товмасян и Карен Карагулян; благодаря им в один момент картина Бэйкера превратилась в очень смешное роуд-муви.
«Анора» — как вспышка, которая радует несколько мгновений, восхищает, а затем оставляет персонажей наедине с собой. Смех смешивается с болью, слезами и криками, обнимашки — с драками, а любовь — с предательством. Это один из самых искренних и живых фильмов года, который открывает тебе глаза и отправляет в дальнейший путь, указав привычную дорогу. Остается смириться и идти дальше.
#Цитадель_в_кино #премьера #новинка
Познакомившись во время одной из смен с 21-летним Иваном (Марк Эйдельштейн), Энни решает подработать, выезжая к нему в дом с шикарным видом в свободные часы, а затем даже в выходные. В конце концов, она остается с ним на неделю, и это приводит к внезапной свадьбе, оформленной в Неваде. Миллиардеры-родители Вани, в исполнении Алексея Серебрякова и Дарьи Екамасовой, в шоке. Армянские помощники отца Вани — в ужасе. Теперь задача №1 — аннулировать этот брак.
«Анора» - как глоток свежего воздуха среди бесконечного потока тяжёлых драм, хорроров и триллеров. Яркая до ослепления, смешная почти что до коликов в животе, чертовски красивая, эротическая до желания, а также, естественно, грустная. Бэйкер подчёркивает социальное неравенство современности, когда «сильные мира сего» относятся к обычным людям как к игрушкам, как к мусору. Это пропасть, которую не перепрыгнуть.
Фильм выделяется органично смотрящимся актерским ансамблем. «Анора» Бэйкера — тот редкий случай, когда каждый актер попал в точку. Для Майки Мэдисон это ведущая и пока главная роль в её карьере — отличная работа. Радостно за наших — Эйдельштейна и Борисова. Марк великолепно сыграл беззаботного маменькиного сынка, умеющего развлекаться по полной. Но больше всего мне понравился Юра Борисов — этакий верзила с душой, который проявляет искреннее сочувствие Аноре. Блестяще сыграли армянских прихвостней отца Вани Ваче Товмасян и Карен Карагулян; благодаря им в один момент картина Бэйкера превратилась в очень смешное роуд-муви.
«Анора» — как вспышка, которая радует несколько мгновений, восхищает, а затем оставляет персонажей наедине с собой. Смех смешивается с болью, слезами и криками, обнимашки — с драками, а любовь — с предательством. Это один из самых искренних и живых фильмов года, который открывает тебе глаза и отправляет в дальнейший путь, указав привычную дорогу. Остается смириться и идти дальше.
#Цитадель_в_кино #премьера #новинка