Telegram Group & Telegram Channel
11 сценарных советов, чтобы прокачаться в 2025 году

Пока я застрял в зоне самозванца, принес с Реддита подборку сценарных советов, актуальных, конечно, не только в будущем году. Некоторые отличаются глубиной («юмор должен быть смешным»), но часть действительно дельная.

А эффект самозванца – полезная штука. Для меня это индикатор, что я у новой стартовой черты, где «я снова знаю, что ничего не знаю» (летом начался карьерный рост), а значит, впереди так много всего интересного, чему предстоит научиться.

Держи историю в тонусе
Повороты истории не должны быть сосредоточены в одних только поворотных пунктах и мидпойнте. История должна удивлять и завораживать постоянно, не давая зрителю шанса отвлечься от экрана.

Срезай лишнее, но в верных пропорциях
Так легко писать избыточно. Перегружать текст многословием. Если это ваш случай, то уточняйте свой язык при редактуре. Лишние слова замедляют читателя. Добейтесь хорошего, но плотного звучания. Описать это можно так – срезайте жир, но помните, что жир дает вкус. Хотя избыток жира забивает вкус стейка.

Заткни (на время) своего внутреннего критика
Внутренний критик есть у многих, и почти всем он говорит, что текст выходит дрянным. Этот голос может быть полезен при редактуре, но не при первом драфте. Если критик слишком громкий, он может мешать взяться за текст. Заткните его, пока не закончите драфт, и позвольте ему помочь в переписывании.

Персонаж, это – сердце истории
Скорсезе сказал: «Фильмы, которые я пересматриваю, не отпускают меня годами не из-за сюжета, но из-за героев». Сюжет, это крючок. Персонаж, это – сердце. Что происходит – важно, но только благодаря с кем это происходит история остается с нами.

Переживай о своих персонажах
Если зритель не переживает за вашего героя, у вас проблемы. Заложите эмоциональную связь с персонажем как можно раньше, чтобы зрители захотели отправиться в путешествие вместе с ним. Если им все равно, они бросят читать (или смотреть).

Борись с ожиданиями, победа должна быть заслуженной
Убедите зрителей, что для героя нет ни единого шанса победить в финале, и доведите его до точки такой глубокой безнадеги, чтобы в случае победы зритель был шокирован. Никто не любит предсказуемость. Если удивлять не надуманным, а заслуженным, зрители будут довольны.

Семь элементов захватывающего персонажа
(1) внятное желание (цель); (2) потребность (внутренний конфликт/изъян); (3) богатая легенда; (4) черты характера, которым мы сострадаем, восхищаемся, подключаемся; (5) выраженный голос; (6) объемный психологический портрет; (7) бросьте их в полымя и заставьте бороться за спасение.

Найди смысловое ядро истории
Иногда вы знаете, о чем ваша история, еще до того, как начали ее писать. Иногда вам нужно ее написать, чтобы понять, о чем она. Но большинство великих историй всегда о чем-то значимом, что скрыто под сюжетной поверхностью. Как правило, это какая-то универсальная правда жизни. Это тема. То, что вы пытаетесь выразить.

Ставки важны, только если они важны для героя
Ставки в истории теряют вес, если персонаж за них не переживает. Недостаточно, чтобы герой просто лишился чего-то, если не достигнет цели. Он должен показать, почему он переживает из-за возможной потери. Если герои не переживают за цену, то и зрители не станут.

Пиши, держа зрителя в уме
Написание сценария, это создание целенаправленных выборов, которые проведут зрителей через историю к проживанию того самого опыта, который вы хотите им дать. Это значит, что, создавая историю, нужно мыслить не только как автор, но и смотреть на нее глазами своего зрителя.

Делай во втором акте все хуже и хуже
Второй акт, это – вызов. Но ему не нужно быть переусложненным. Второй акт, это пространство, в котором препятствия и ставки постоянно возрастают, пока к концу акта герой не оказывается на дне – еще дальше от своей цели чем в начале своего путешествия. Органично повышайте ставки и ухудшайте положение героя – и это не значит, что взрывы становятся больше, это об углублении тематических и эмоциональных ставок. Это основное, что должно случиться во втором акте.

🏷🎟 #мастерство #база
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM



group-telegram.com/dreamonspec/1956
Create:
Last Update:

11 сценарных советов, чтобы прокачаться в 2025 году

Пока я застрял в зоне самозванца, принес с Реддита подборку сценарных советов, актуальных, конечно, не только в будущем году. Некоторые отличаются глубиной («юмор должен быть смешным»), но часть действительно дельная.

А эффект самозванца – полезная штука. Для меня это индикатор, что я у новой стартовой черты, где «я снова знаю, что ничего не знаю» (летом начался карьерный рост), а значит, впереди так много всего интересного, чему предстоит научиться.

Держи историю в тонусе
Повороты истории не должны быть сосредоточены в одних только поворотных пунктах и мидпойнте. История должна удивлять и завораживать постоянно, не давая зрителю шанса отвлечься от экрана.

Срезай лишнее, но в верных пропорциях
Так легко писать избыточно. Перегружать текст многословием. Если это ваш случай, то уточняйте свой язык при редактуре. Лишние слова замедляют читателя. Добейтесь хорошего, но плотного звучания. Описать это можно так – срезайте жир, но помните, что жир дает вкус. Хотя избыток жира забивает вкус стейка.

Заткни (на время) своего внутреннего критика
Внутренний критик есть у многих, и почти всем он говорит, что текст выходит дрянным. Этот голос может быть полезен при редактуре, но не при первом драфте. Если критик слишком громкий, он может мешать взяться за текст. Заткните его, пока не закончите драфт, и позвольте ему помочь в переписывании.

Персонаж, это – сердце истории
Скорсезе сказал: «Фильмы, которые я пересматриваю, не отпускают меня годами не из-за сюжета, но из-за героев». Сюжет, это крючок. Персонаж, это – сердце. Что происходит – важно, но только благодаря с кем это происходит история остается с нами.

Переживай о своих персонажах
Если зритель не переживает за вашего героя, у вас проблемы. Заложите эмоциональную связь с персонажем как можно раньше, чтобы зрители захотели отправиться в путешествие вместе с ним. Если им все равно, они бросят читать (или смотреть).

Борись с ожиданиями, победа должна быть заслуженной
Убедите зрителей, что для героя нет ни единого шанса победить в финале, и доведите его до точки такой глубокой безнадеги, чтобы в случае победы зритель был шокирован. Никто не любит предсказуемость. Если удивлять не надуманным, а заслуженным, зрители будут довольны.

Семь элементов захватывающего персонажа
(1) внятное желание (цель); (2) потребность (внутренний конфликт/изъян); (3) богатая легенда; (4) черты характера, которым мы сострадаем, восхищаемся, подключаемся; (5) выраженный голос; (6) объемный психологический портрет; (7) бросьте их в полымя и заставьте бороться за спасение.

Найди смысловое ядро истории
Иногда вы знаете, о чем ваша история, еще до того, как начали ее писать. Иногда вам нужно ее написать, чтобы понять, о чем она. Но большинство великих историй всегда о чем-то значимом, что скрыто под сюжетной поверхностью. Как правило, это какая-то универсальная правда жизни. Это тема. То, что вы пытаетесь выразить.

Ставки важны, только если они важны для героя
Ставки в истории теряют вес, если персонаж за них не переживает. Недостаточно, чтобы герой просто лишился чего-то, если не достигнет цели. Он должен показать, почему он переживает из-за возможной потери. Если герои не переживают за цену, то и зрители не станут.

Пиши, держа зрителя в уме
Написание сценария, это создание целенаправленных выборов, которые проведут зрителей через историю к проживанию того самого опыта, который вы хотите им дать. Это значит, что, создавая историю, нужно мыслить не только как автор, но и смотреть на нее глазами своего зрителя.

Делай во втором акте все хуже и хуже
Второй акт, это – вызов. Но ему не нужно быть переусложненным. Второй акт, это пространство, в котором препятствия и ставки постоянно возрастают, пока к концу акта герой не оказывается на дне – еще дальше от своей цели чем в начале своего путешествия. Органично повышайте ставки и ухудшайте положение героя – и это не значит, что взрывы становятся больше, это об углублении тематических и эмоциональных ставок. Это основное, что должно случиться во втором акте.

🏷🎟 #мастерство #база

BY Самоучитель сценариста




Share with your friend now:
group-telegram.com/dreamonspec/1956

View MORE
Open in Telegram


Telegram | DID YOU KNOW?

Date: |

Since its launch in 2013, Telegram has grown from a simple messaging app to a broadcast network. Its user base isn’t as vast as WhatsApp’s, and its broadcast platform is a fraction the size of Twitter, but it’s nonetheless showing its use. While Telegram has been embroiled in controversy for much of its life, it has become a vital source of communication during the invasion of Ukraine. But, if all of this is new to you, let us explain, dear friends, what on Earth a Telegram is meant to be, and why you should, or should not, need to care. Given the pro-privacy stance of the platform, it’s taken as a given that it’ll be used for a number of reasons, not all of them good. And Telegram has been attached to a fair few scandals related to terrorism, sexual exploitation and crime. Back in 2015, Vox described Telegram as “ISIS’ app of choice,” saying that the platform’s real use is the ability to use channels to distribute material to large groups at once. Telegram has acted to remove public channels affiliated with terrorism, but Pavel Durov reiterated that he had no business snooping on private conversations. Elsewhere, version 8.6 of Telegram integrates the in-app camera option into the gallery, while a new navigation bar gives quick access to photos, files, location sharing, and more. On Feb. 27, however, he admitted from his Russian-language account that "Telegram channels are increasingly becoming a source of unverified information related to Ukrainian events." Individual messages can be fully encrypted. But the user has to turn on that function. It's not automatic, as it is on Signal and WhatsApp.
from nl


Telegram Самоучитель сценариста
FROM American