Наверняка многим из вас в детстве говорили не срывать листья с дерева, потому что ему будет больно – сейчас в галерее Сцена идет выставка как раз про это. Рисунки Анастасии Рыбаковой просто говорят сами за себя.
На площадке образцовый свет, с ним все выглядит очень сочно и здорово разглядывать штрихи.
Никак не получилось отделаться от идеи о сходстве кукурузы с лицами с классической обложкой к сочинению Томаса Гоббса Левиафан, на которой плоть Левиафана собирается из миллионов подданных.
Кстати, в воскресенье с 17.00 до 20.00 у выставки будет финисаж.
На площадке образцовый свет, с ним все выглядит очень сочно и здорово разглядывать штрихи.
Никак не получилось отделаться от идеи о сходстве кукурузы с лицами с классической обложкой к сочинению Томаса Гоббса Левиафан, на которой плоть Левиафана собирается из миллионов подданных.
Кстати, в воскресенье с 17.00 до 20.00 у выставки будет финисаж.
Кинетическая инсталляция, графика, видео-арт и перформанс в виртуальный реальности – Маша Федорова не ограничивает себя ничем. Выбор носителя всегда оправдан.
Поговорили про ее путь в искусстве, художественное образование и работу с идеями.
🔵 В первой этой части Маша рассказывает про главные шаги; как решилась уйти из архитектуры в современное искусство и о том, какие установки она забрала из всех мест в которых училась — МАРХИ, колледж искусств Central Saint Martins и Институт Стрелка – обратите внимание, если сейчас вы учитесь или просто начинаете делать что-то новое.
🔵 Вторая – про проблематики, которые Маша затрагивает в своих работах, подозрительное отношение к попыткам иллюстрировать теоретические суждения при помощи искусства и работу в мастерской.
–
Маша, спасибо большое за открытый, воодушевленный разговор и экскурсию по мастерским! А также за то, что пошла на встречу перфекционизму и нашла время сняться повторно с правильным светом.
–
Файлы full hd скоро будут комментариях.
@persona_contemporary
Поговорили про ее путь в искусстве, художественное образование и работу с идеями.
–
Маша, спасибо большое за открытый, воодушевленный разговор и экскурсию по мастерским! А также за то, что пошла на встречу перфекционизму и нашла время сняться повторно с правильным светом.
–
Файлы full hd скоро будут комментариях.
@persona_contemporary
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Love Rudiments – превосходный сборник барабанных этюдов.
Более известный работами в жанрах психоделик и гаражный рок, музыкант-универсал Тай Гарретт Сигалл выпустил концептуальный альбом, посвящений первому инструменту в его жизни – барабанам и, в более широком смысле, ударным, в котором ему удалось заставить установку разговаривать.
В записях очень много жизни: едва рисунок успевает оформиться, Тай тут же рушит его импульсивной сбивкой или вовсе переходит в аритмию. Местами трюки сменяют легкие перкуссионные наития.
Тарелки и шумовые синтезаторы иногда создают честный саспенс, но он хорошо разрешается и это дает ощущение свободы.
Полный мэтч музыки и визуального оформления. Запись и сведение — ювелирная работа.
–
Аудио в комментариях
Более известный работами в жанрах психоделик и гаражный рок, музыкант-универсал Тай Гарретт Сигалл выпустил концептуальный альбом, посвящений первому инструменту в его жизни – барабанам и, в более широком смысле, ударным, в котором ему удалось заставить установку разговаривать.
В записях очень много жизни: едва рисунок успевает оформиться, Тай тут же рушит его импульсивной сбивкой или вовсе переходит в аритмию. Местами трюки сменяют легкие перкуссионные наития.
Тарелки и шумовые синтезаторы иногда создают честный саспенс, но он хорошо разрешается и это дает ощущение свободы.
Полный мэтч музыки и визуального оформления. Запись и сведение — ювелирная работа.
–
Аудио в комментариях
Высота сводов в храмах призвана укреплять веру. В идеале она должна быть настолько большой, чтобы в сравнении с ней разница между потолком в крестьянском доме и дворце стала несущественной.
Оказавшись под этой неизмеримой высотой человек должен физически прочувствовать полную зависимость судьбы от непредвидимой высшей силы.
Способность противопоставить себя чему-то большему, чем ты сам и страх неопределенности — вечные темы, но очень ко времени.
В новом неимоверном пространстве галереи fābula HQ открылась первая выставка: проект Миши Гудвина fate in the deck — серия инсталляций и барельефов про зависимость жизни от внешних обстоятельств и человеческие попытки ухватиться за ясность. Идее помогает раскрыться обращение к мастям игральных карт: колода — обоюдоострый образ, является воплощением случайности, но вместе с этим используется для гадания, т. е. для ее преодоления.
Для придания нумиозной глубины на вернисаже дымили благовонии. Зрители знакомились, говорили друг с другом, делились мыслями, как прихожане после настоящей службы.
—
Фабула – один из очень немногих российских коллективов, которые последовательно показывают крупномасштабные проекты, вопреки абсолютной рыночной непривлекательности такого искусства, за что их точно стоит благодарить.
Также нельзя не отметить этику галереи: открывать пространство персональной выставкой — честный шаг с их стороны. Часто первым проектом в ущерб художникам стараются делать групповую выставку, чтобы площадке было проще рассказать о себе и своих предпочтениях – в таких выставках больше слов говорит институция, чем авторы работ. Фабула не стала поддаваться соблазну, и дала Мише возможность порассуждать об очень своевременных и вместе с тем вечно-актуальных вещах.
Оказавшись под этой неизмеримой высотой человек должен физически прочувствовать полную зависимость судьбы от непредвидимой высшей силы.
Способность противопоставить себя чему-то большему, чем ты сам и страх неопределенности — вечные темы, но очень ко времени.
В новом неимоверном пространстве галереи fābula HQ открылась первая выставка: проект Миши Гудвина fate in the deck — серия инсталляций и барельефов про зависимость жизни от внешних обстоятельств и человеческие попытки ухватиться за ясность. Идее помогает раскрыться обращение к мастям игральных карт: колода — обоюдоострый образ, является воплощением случайности, но вместе с этим используется для гадания, т. е. для ее преодоления.
Для придания нумиозной глубины на вернисаже дымили благовонии. Зрители знакомились, говорили друг с другом, делились мыслями, как прихожане после настоящей службы.
—
Фабула – один из очень немногих российских коллективов, которые последовательно показывают крупномасштабные проекты, вопреки абсолютной рыночной непривлекательности такого искусства, за что их точно стоит благодарить.
Также нельзя не отметить этику галереи: открывать пространство персональной выставкой — честный шаг с их стороны. Часто первым проектом в ущерб художникам стараются делать групповую выставку, чтобы площадке было проще рассказать о себе и своих предпочтениях – в таких выставках больше слов говорит институция, чем авторы работ. Фабула не стала поддаваться соблазну, и дала Мише возможность порассуждать об очень своевременных и вместе с тем вечно-актуальных вещах.
Пример Миши Гудвина – живое подтверждение, что для искусства нет национальных границ.
Уже год он живет и работает во Франции. Участвует в выставках там и в других странах Европы. В Сентябре он на несколько месяцев приехал в Россию, чтобы открыть новое пространство галереи fābula – HQ персональной выставкой Fate in the deck.
За пять лет в современном искусстве Миша прошел путь от стрит-артиста с улиц Воронежа до экспериментатора и трикстера, лишенного предрассудков относительно того, что визуальный облик должен прямо отсылать к идее – сейчас в его работах шутливые и ироничные образы, как ни странно, соседствуют с экзистенциальными размышлениями завтрашнем дне, одиночестве и страхе перед неизвестным.
Миша много жестикулирует, смеется и очень классно чувствует себя в кадре. Получился очень открытый и воодушевленный разговор.
Поговорили о том, почему важно быть открытым со зрителями, что нужно для интеграции в европейскую художественную среду, обсудили интернет-субкультуры и интернет-эскапизм, а также использование традиционных техник в современном искусстве и пути от идеи к образу и от образа к идее.
Очень здорово, что обо всех глобальных явлениях в искусстве Миша говорил опираясь на частные случаи.
–
Миша, спасибо тебе большое, за то, что нашел время поговорить, за твою искренность и за то, что поделился фотографии с твоими работами.
Также благодарю галерею fābula, за прекрасную выставку и за то, что приняли нашу съемку.
–
Файл full hd скоро будет в комментариях.
@persona_contemporary
Уже год он живет и работает во Франции. Участвует в выставках там и в других странах Европы. В Сентябре он на несколько месяцев приехал в Россию, чтобы открыть новое пространство галереи fābula – HQ персональной выставкой Fate in the deck.
За пять лет в современном искусстве Миша прошел путь от стрит-артиста с улиц Воронежа до экспериментатора и трикстера, лишенного предрассудков относительно того, что визуальный облик должен прямо отсылать к идее – сейчас в его работах шутливые и ироничные образы, как ни странно, соседствуют с экзистенциальными размышлениями завтрашнем дне, одиночестве и страхе перед неизвестным.
Миша много жестикулирует, смеется и очень классно чувствует себя в кадре. Получился очень открытый и воодушевленный разговор.
Поговорили о том, почему важно быть открытым со зрителями, что нужно для интеграции в европейскую художественную среду, обсудили интернет-субкультуры и интернет-эскапизм, а также использование традиционных техник в современном искусстве и пути от идеи к образу и от образа к идее.
Очень здорово, что обо всех глобальных явлениях в искусстве Миша говорил опираясь на частные случаи.
–
Миша, спасибо тебе большое, за то, что нашел время поговорить, за твою искренность и за то, что поделился фотографии с твоими работами.
Также благодарю галерею fābula, за прекрасную выставку и за то, что приняли нашу съемку.
–
Файл full hd скоро будет в комментариях.
@persona_contemporary
Зеркало принято считать поверхностью, которая показывает «здесь и сейчас», полностью лишенной постоянства — зеркала Анастасии Антиповой показывают иное. Скрытый рисунок, проявляющийся при выдохе, вытесняет из внимания отражение, заставляя зрителя столкнуться с чем-то другим, не так тесно связанным с его присутствием. Конденсат здесь является одновременно условием видимости и вуалью.
Многие культуры практиковали (и практикуют) освящение культовых изображений – действие, необходимое, чтобы превратить профанную материю, организованную художником, в «действующий» образ – чтобы состоялся образ, помимо художника должен быть жрец.
В работах Анастасии в роли жреца оказывается зритель: его дыхание – в античной традиции Пневма, πνεῦμα, жизненная сила, материя души – освещает поверхность зеркала: прежде бытовой предмет начинает функционировать как искусство..
Продолжение в комментариях
//
Настя, спасибо большое за фотографии.
В зеркала можно посмотреть на персональной выставке художницы в галерее fābula до 31 числа.
Многие культуры практиковали (и практикуют) освящение культовых изображений – действие, необходимое, чтобы превратить профанную материю, организованную художником, в «действующий» образ – чтобы состоялся образ, помимо художника должен быть жрец.
В работах Анастасии в роли жреца оказывается зритель: его дыхание – в античной традиции Пневма, πνεῦμα, жизненная сила, материя души – освещает поверхность зеркала: прежде бытовой предмет начинает функционировать как искусство..
Продолжение в комментариях
//
Настя, спасибо большое за фотографии.
В зеркала можно посмотреть на персональной выставке художницы в галерее fābula до 31 числа.