🔥🍾🗣️Я вам начала писать про Мани Лонг (сложно писать, когда знаешь, что еще про это никто не знает, и мне надо вам продать идею вообще читать про неизвестного человека), но застряла — и важно сказать следующее: крышесносное открытие — видео Дочи (которая теперь третья женщина в истории, выигравшая лучший рэп-альбом) на ее ютуб-канале:

в частности, 5 лет назад она читала книгу Джулии Кэмерон The Artist's Way (Путь художника — есть на русском) и каждую неделю записывала видео с "инсайтами и рефлексиями" — проговаривала для себя, делясь с аудиторией, что такого она про себя раскопала в самостоятельной artist development работе (если никто мне не поможет, то я буду на бога надеяться — и сама не плошать: рассказывает, как ногами ходила на Roc Nation и врала, что она интерн на 24м этаже у A&R-отдела, но ее развернули), и вот на таком уровня уязвимости делится всеми своими внутренними процессами из работы по книжке.

В частности, после второй недели она просто орет в камеру, и говорит, как много фрустрации и злости поднялось за эту вторую неделю работы по программе, но что Джулия предупреждала об этом — короче, просто психотерапия будущей Грэмминосной артистки под камеру.

И очень сильно понятно становится больше про Дочи — почему ее искусство именно такое, потому что все ценности остались прежними, просто бюджет на креативное выражение их в мир — стал больше (потому что она все равно все сама делала без бюджета изначально).

Она говорит: "Я поняла, что могу рассчитывать только на свой талант, Господа и свою дерзость. Потому что в книге Джулия поясняет, что тех, кто добились высот, от тех, кто высот не добился, отличает не особенный талант — я переехала из Флориды в Нью-Йорк, так тут все кругом талантливые!! — а именно дерзость. Дерзновение двигаться и реализовывать свое видение вне зависимости от того, есть поддержка от среды или нет. Потому что ты не можешь этого не делать. Даже если мне будут захлопывать двери в лицо, то я буду планомерно возвращаться и искать еще возможности, даже если никто не верит и мне все говорят, что я сумасшедшая".

У этих видео 5-летней давности — 10 и меньше тысяч просмотров. Подписчиков у канала Дочи сейчас — 1.9 миллионов. Чтобы дойти до цели, нужно дерзнуть выдвинуться в пути и каждый день совершать выбор не ссать и продолжать сей путь. (Видите, как из смешений стилей — сниженного (не ссать) и возвышенного (сей) — рождается ирония/юмор? Вот о чем я вам твержу в третьем блоке курса в том числе).

Чтобы в чем-то разобраться, надо начать разбираться, пока не разберетесь.

Короче, слабоумие и отвага, господа. Все то, о чем я вам писала в постах выше.

PS: UPD: на 4 неделе она (выполняя обещание, данное самой себе, быть радикально прозрачной в своей аутентичности, она говорит — я купила краски и кисти, да что уж, украла вот этот набор в Уолмарте).🤣🤣🤣

🍾🍾🍾Кендрик-боул — лучший хип-хоп артист и автор нашего поколения получает свои цветы. (триггер: насилие)

Впечатления: глобально это очень важная веха — первый сольный хип-хоп-артист представляет попурри из своего каталога (даже Джей-Ло и Шакире не разрешили по отдельности выступать, хотя сейчас каждая из них могла бы уже). На Грэмми Кендрик сказал "hip hop is the culture" — мол, мы не часть культуры, мы доминирующая часть культуры как жанр, мы и есть культура. Что по мне — флекс и перебор, но в рамках программ DEI в целом можно принять: хип-хоп — действительно неотъемлемая часть культуры, проникшая в практически все искусство на земле.

Понятно, что есть разница между тем, что происходит вживую, и телевизионным звуком и картинкой. В Ютубе кажется, что стадион был тиховат и только прокричал "A minorrrrrrrrrr" вместе с ним (что было разъеб и очень эмоционально). Но кто-то пишет, что в реальности весь стадион шумел, а кто-то — что вообще все было тихо, и эй майнор орали во время игры и подмонтировали в звук выступления.

Кендрик энтертейнил только тех, кто уже фанат, и тем, кто в теме, хотя бы частично понятно, но понятно, что тем, кто не в теме, может быть вообще непонятно. Но так с любым артистом.

Круто — Сэмюэл Эл Джонсон в роли дядюшки Сэма (Uncle Sam!), Серена Уильямс танцующая C-Walk! (ее в какой-то момент пытались стебать в интернете за танцы вообще, мол, ты теннисистка, но что тут стебать — это же кайф! Великая первая темнокожая чемпионка может делать все, что ей в голову взбредет — в том числе си-уок во время Супербоула.

crip walk — это такое специфическое движение (танец), это прям gang gang – помимо того, что это очень старый хип-хоп-код когда соперничали две банды Crips против Bloods, этот танец помимо принадлежности на вечеринках якобы танцевали еще после прямо таки убийства кого-то, чтобы зафиксировать его "авторство" (криминальный аналог "здесь был Вася"). В клипе это движение показывает партнер Кендрика Уитни. Серена здесь показывает: Дрейк, тебя убили, и мы танцуем на твоих костях. MTV принципиально не показывало клипы с си-уок, потому ну это криминальный код).

Выводят на сцену Диджея Мастарда — на битах которого стали известными многие, но Кендрик абсолютно купает своего творческого напарника в славе.

Сиза красиво делает свое дело. И в конце на зрителях высвечивается GAME OVER, типа, все Дрейк, игра для тебя (возможно, вся рэп-игра) закончена, you've been murdered.

Настолько же, насколько в хип-хопе (а через это и в мейнстримной культуре) понятно, что ride — это не только в машине, но и на мужском половом, то и kill/murder — вся лексика убийства — исходно в прямом смысле про гангстерские убийства, но давно уже просто аналог превосходства. You killed it! — охеренно выступил! He murdered the beat! Он показал, кто тут главный!

И если принято на веру, что реальных убийств Кендрик предпринимать не собирается и это такая гражданская версия ритуального убийства в искусстве — то такой фильтр позволяет смотреть на хип-хоп более гражданской линзой (и понимать, в чем собственно искусство словесного уничтожения противника).

Кендрик — самый большой хейтер на земле. (Только вчера поняла, что один из крутейших моментов в истории — это когда в 2012 Тейлор Свифт получает Грэмми за песню "Меan" и говорит: "Прикольно, когда написал песню из-за того, что кто-то тебя ненавидит и несправедлив к тебе — и получаешь за это Грэмми".)

И так он дразнил Not Like Us все выступления, мол, исполню? или нет? Конечно, выдал куплет, но также показал, что он больше этого дисса, что это — лишь глава в его каталоге, но и после — будет новая музыка.

Все выступление — чистое (без мата). Контроль дыхания — запредельный. Танцоры и постановка хореографии — круто и символично. Кому-то могло не хватить энтертеймента (недостаточно разнообразно, много непонятных слов и смыслов) — но кому надо, те поймут. И фан в том, что тех "кому надо" — достаточное уже количество, чтобы самое дорогое рекламное время в мире отдали этому выступлению и артисту. В капиталистической рамке, где деньги решают и отражают реальность — это и есть доказательство.

UPD🔥🔥🔥: Также на минуточку, Серена Уильямс — бывшая Дрейка. Помимо заклятого врага — Кендрика, унизившего и «убившего» Дрейка самим написанием песни и записью (и доведением до общего сведения) композиции, а теперь исполняющего вживую на самом большом ивенте в мире, после того, как он выиграл за этот трек 5 Грэмми (столько сколько у Дрейка — всего!!) — он еще приглашает его бывшую станцевать послеубийственный ритуальный танец на костях репутации и личности Дрейка.

Это реально величавшее искусство — как фильм Substance с Деми Мур олицетворяет насилие против самих себя в жанре фильм-хоррор, так и это выступление Кендрика — олицетворяет «убийство противника в честной хватке и празднование этого» в жанре музыка-хип-хоп-рэп.

Даже твоя бывшая, Дрейк, атлет-легенда, миллионерша, ныне счастливая мать и жена другого нормального мужика (белого!!) [хоть когда-то была твоей] — рада, что ты сдох - теперь в моей команде танцует на твоих костях, празднуя твою смерть.

(Ты лох, пидор и педофил, Андрюш.)

Почему это искусство и почему такое (как и любое — хорошее, значимое) искусство — важно:

продолжаю думать об этом и вот еще один инсайт-рефлексия, делюсь с вами печатая с телефона:

вот кто-то, например, не понимает, почему Кендрик на Супербоуле — важно и круто, и почему я уделяю этому внимание в своем занятом графике и еще и разжевываю для аудитории небольшого совсем размера (человек 100-150 клинули и открыли эти посты сразу же по ходу возникновения у меня мыслей)?

Потому что я вижу красоту и значение этого в другой культуре, немножко другом мире, но это часть нашего мира, я в таком мире живу, где это событие — важная часть: Америка — центр мирового музыкального рынка и индустрии и я как сонграйтер интересующийся этим (и да, стремящийся расти и играть в будущем все крупнее и крупнее в индустрии, как и нашей, так и западной) — не могу не узнавать про это, потому что это исторически важное событие.

Также я сейчас в Африке уже почти три года, и это тоже раскрывает мне новые слои глобальных событий и явлений (про расизм, привилегии, насилие, взаимоотношения полов и гендеров). И чисто даже статистически вокруг меня больше темнокожих людей (сильно больше). А до этого в Кейптауне было более сбалансированно. И даже среди людей, физически не присутствующих в моей жизни, — среди тех, с кем я общаюсь постоянно, наравне и иногда больше чем с остальными близкими, — лучший друг в Кейптауне родился в ЮАР, но оба родителя из Ганы (человек не только минимум в 4 песнях моих отражен в той или иной степени, так и вообще собственноручно виноват в том, что я стала стэндап-комиком, потому что год слушал мои рассказы и как я просто ору на жизнь, охеревал, валидировал, смеялся и говорил "you're funny") и Пиджей (единственный темнокожий чувак в белой поп-группе Марун5 и по своим новоорлеанско-госпельно-арэнбишным делам многократно отмеченный Грэмми).

Так вот, пусть вам это будет понятно в качестве моей линзы: то что я вижу по жизни (включая в сегодняшнем Кендрике на супербоуле) — это результат моих мыслей, рефлексирующих и отражающих мой жизненный опыт.

Конечно, я эмоционально подключена лично — и как любитель музыки, и как любитель хип-хопа, и как любитель black culture (буду говорить теперь i've always been black culture curious хаха), и как человек живущий в одной среде (раса) физически, и как человек в длительной внутренней эмиграции в Лос-Анжелес (это как бы не эмиграция, но часть моей психической жизни, разумеется, в ЛА — котле поп-сонграйтинга).

Пиджей из Нового Орлеана — там проходил Суперкубок сейчас, там была террористическая атака недавно (мы переписывались пор это и обсудили его опыт и близких, в том числе). Я также понимаю, что будут те, кто будет не понимать Супербоул и Кендрика — и для них на улицах Нолы (New OrLeAns) было выступление белейшей Леди Гаги с красивой поп-песней (и красивой постановкой, прогулкой, по историческим улицам, ну очень красиво).

А еще было исполнение гимна Джоном Батистом — великолепным Грэмминосным тоже артистом из Нового Орлеана, с которым у нас есть касание через гостевого ментора Отум Роу и фильм "Американская симфония" на Нетфликсе — горячо всем рекомендую!!! Это такая репетиция "Wicked" — только это реальная жизнь и у Джона Батиста нет Галинды. (Хотя позже появляется жена Жулейка Суад — которая в том числе за 36 часов в перерывах между вливаниями химиотерапии раскрасила ему пианино, на котором он играет).

🤡🤡🤡Так вот: почему искусство важно и выступление Кендрика на супербоуле — тоже, для меня лично, и как вообще искусство помогает людям проживать жизнь (подключаясь к эмоциональному опыту, отраженному авторами в произведении и воспроизводимом артистом на сцене, отдельный кайф — когда автор и исполнитель — один и тот же человек, как тут).

Неважно, каким образом я тут с боку-припеку и оказалась эмоционально вовлечена в Кендрикбоул — его искусство, выступление, личные связи с разными людьми по касательной в том городе, но вот оказалась.

И проживаю сейчас вот что. Видеть как взрослый, талантливый, черный мужик (а черным людям расизм запрещал выражать злость, отнимал у них свободы и убивал, и требовал не обижаться, не мстить и не злиться — и у этого есть специальный термин black rage: ярость темнокожих) открыто в искусстве гениально хейтит своего соперника (отдельно смешно, что за то, что тот — недостаточно черный = недостаточно хипхоп, недостаточно артист, недостаточно мужик), получает за это все мыслимые награды и самую большую сцену в мире (по охвату телевизионной аудитории, но честно говоря, понятно, что больше людей включило смотреть Кендрика, чем американский футбол, пусть даже в одной их команд играет бойфренд Тейлор Свифт, аххаха).

И ему за это ничего не будет. Потому что он выражает свою злость экологично. Не будет убийства, поэтому в тюрьму никто не сядет. Но борьба будет цивилизованной, а потери — репутационными и финансовыми. В мире, который славит бабки (американский капитализм и корпоративизм) два чувака, которые цивилизованно меряются остротой словца, успехом, бабками, — это безопасная возможность прожить огромную ярость (на сцене!) среди людей, которые тебя примут и поддержат (аудитория стадиона и экранов как психотерапевт в кабинете). (И отпустить, понять, что ты можешь справиться со своими чувствами).

Много лет назад я рассказывала, как первой площадкой для моего собственного выражения злости была фраза "and are you thinking on me when you fuck her?" у Алланис Мориссет. Мы обсуждали это с Мюрреем (Камингсом, автором фильма Songwriter про его двоюродного брата Эда Ширана) после караоке в баре "Боуи", где я ее спела, и все эти инсайты вербализировались. Так вот такое же значение, как тот момент в караоке, лично для меня — кендрикбоул сыграл для многих людей, вовлеченных в это прямо или по касательной: фанатов Кендрика, фанатов хип-хопа, любителей музыки или кого угодно. Это возможность безопасно прожить и чуть сбросить напряжение.

Как возможность на Хэллоуин наряжаться и проигрывать пугающие сценарии (посмотрите "Жизнь Коко" про День Мертвых в Мексике), как возможность проигрывать сексуальные фантазии в разных практиках, как возможность орать на концертах хеви-металл-групп — это все разные модальности и механизмы проживания разных чувств.

И даже если вам непонятен / чужд / неприемлем этот конкретный способ, этот жанр, эта модальность — бесмысленно судить кого-то за то, что они это выбрали, им это подходит. Ну нравится человеку клубничное мороженое, когда вы предпочитаете шоколадный торт, или не едите сладкое — ну let them. Ну и пусть. И let yourself — позвольте себе, разрешите делать то, что подходит вам, что вам нравится (без вреда для окружающих, конечно, без убийств физических и эмоциональных).

Когда вы разрешаете себе быть собой (аутентичность), вы также учитесь разрешать другим быть такими, какие есть они. И настоящие артисты — квинтессенция этого: они проживают свою жизнь у вас на глазах, чтобы вы могли проживать свою.

В этом и есть дерзновение и акт искусства.

Если вы проявите свою ярость на полную мощность (экологично), то мир не рухнет — а даже станет лучше.

Кендрикбоул — это как смотреть, как один боец ММА размазывает другого в кашу (только без последствий). Гормоны те же, но похорон не потребуется. (И можно представлять, как вы тоже размажете в кашу тех, кто вас обидел, и понять, что это можно себе разрешить: потому что говорить и представлять — не равно делать. А также можно проиграть в безопасном пространстве — попросить друга побыть противником и поразмазывать ему по лицу овсяную кашу).

Хотелось проговорить кендрикбоул за вчера и оставить его в том дне, но придется еще заключительный пост сделать — изрядно не хочется, но это сигнал, что надо. И вас попрошу почитать и поразмыслить — или пусть просто прочитается и это позволит интересным семенам посеяться. Но насыпьте реакций, чтобы мне было проще писать, зная, что кто-то ждёт 🫶

🏈🏈🏈КЕНДРИКБОУЛ — финал (в нескольких частях). Чему можно научиться для себя.

Если смотреть на мир через призму, условного, one love (того, что все религии — про одно, что все — про одно, просто разным языком и разным набором инструментов) и того, что мы ненавидим в других то, что не принимаем в себе (люди — зеркала, и триггерят нас, чтобы подсветить нам зоны роста), то разрешая себе праздновать экстаз от того, что один великий поразил своего соперника и сделал это высокоинтеллектуально и превратил в шоу, мы можем понимать, что это разрешение нам самим — обнаруживать в себе вещи, которые нас в себе бесят, и искоренять их в самих себе. (Если на эзотерическом, то потому что в конечном итоге и Кендрик, и Дрейк — один и тот же человек, потому что договорились на облачке до этой жизни преподать друг другу самые важные уроки — из любви, хоть это неприятно, но только любящая тебя душа может согласиться проделать с тобой такую хрень).

В конечном итоге, мы все — свет, пульсирующий на высокой скорости и пересобирающийся в иллюзию физической материи, состоящей из все тех же атомов, что возникли еще во время большого взрыва. (Если, например, чье-то биполярное расстройство лечат литием, то велики шансы, что этот литий как раз со времен БВ — мы в прямом смысле пыль звезд. Вот почитайте мои посты из 2018).

Поэтому в некотором смысле кендрикбоул (и весь биф) — победа нас над собственной тенью.

Разрешить себе видеть это так — значит перейти на уровень, где ты приветствуешь триггеры, потому что они позволяют нам испытывать эмоции спектра злости (раздражение / ярость) и расценить их как сигнал к переменам в собственной жизни (а не испортить жизнь обидчику, чтобы саботировать свою жизнь — сесть в тюрьму, например, а также не запихать это внутрь себя, потому что настоящий мужик не признает чувств — зато потом быстро и рано умирает, от реальных физиологических болезней, запущенных всеми своими подавленными чувствами и теневыми сторонами, а то и от суицида).

Получается как в психотерапии, что научившись распознавать эмоции и их процессить (проживать, осмысливать, проговаривать, чтобы совершать определенные действия и стараться не становиться таким реактивным) достаточно признаться себе в чувстве, не прятать его, назвать его, понять про что оно (про что оно вам конкретно сигнализирует), совершить какие-то действия с заложенным вектором изменения — и этого достаточно.

🎀 Почему важно то, как вы решаете смотреть на что-то / видеть мир?

Вот например, можно продолжить смотреть на Супербоул через капиталистическую-расисткую-белосупремасистскую-патриархальную рамку: вон один темнокожий мужик думает, что он победил другого темно-, но чуть более светлокожего мужика. А на самом деле победил кто? US (of A): Uncle Sam = белый человек, который заработает на телетрансляции и проданной рекламе от того, что два темнокожих мужика развлекали его гостей — типа, танцуй, обезьянка, версия 2025. И разумеется, я выбираю слово “обезьянка” не по расовому признаку, а потому что обезьянка — это энтертейнер, как в “Dance Monkey” Tones and I (just like a monkey i’ve been dancing my whole life). В новом нашумевшем байопике Робби Уильямса “Better Man” его играет — CGI Monkey (компьютерная графика обезьяны).

А можно смотреть как на отвоевывание заслуженного места под солнцем артистов все еще угнетаемой расы, которые преодолевали неподъемное для обычного человека количество сопротивления среды. Та же Серена Уильямс: станцуй она Crip-walk на Уимблдоне — ее бы оштрафовали. Все это множество взглядов (я перечислила только два, но вы понимаете спектр) — одновременно верно. И те правы, и те правы. (А контролировать мы можем только свой взгляд и свое поведение.)

Поэтому так весело, что взяли реального Сэмьюела на роль дяди Сэма (традиционно представляющего белое американское правительство), и он черный, и говорит так: “Как вам игра? Слишком громко? Слишком… гетто?” Поэтому танцоры Кендрика выступают на сцене будто это тюремный двор. Там очень много символизма.

2️⃣🏈🤡 Кто-то смотрит на вчерашнее (даже кто был поклонником Кендрика), мол, где хип-хоп-то, ничего революционного, самое интересное было — это что какой-то протестующий развернул флаг в поддержку Судана и Палестины. Уже нашли, конечно, человека по соцсетям — Зул-Карнейн Нантамбу, часть продакшн-команды, танцор и контент-криэйтор (выпускает одежду и интервьюирует молодежь — “агентов изменений” в неблагоприятных районах, населенных черными мусульманами).

Все мои суданцы (только вот мой друг директор докфильма про войну там вернулся с Санденса и поедет на Берлинале) и вообще африканцы — ликуют, конечно, что их репрезентнули. (Причем у вчерашнего активиста нет никакой крови суданской или палестинской — это чисто гуманизм и поддержка братьев-мусульман — вот интервью). Комментария от Кендрика, думаю не будет (официально написали, что это один из 400 людей, участвовавших в перформансе, несогласованно пронес и развернул флаг, и сейчас его уже отпустили — без предъявления обвинений, но запретили на NFL появляться из-за флага Палестины (Судан как будто ок), но это как раз и есть сопротивление.

Очень красиво, что двойной флаг попал в кадр впервые на припеве “They Not Like Us” на фоне танцующей Серены Уильямс. (Они пытаются делать вид, что они как мы, но они не наши)

А потом: are you my friend? Are we locked in? (Исходно это Дрейку: ты мне друг? Точно-точно?) Тогда step this way (тогда шагайте-танцуйте вот в эту сторону ) А через метафору флага: “Мировые организации говорят тут все как нам сочувствуют, а на самом деле дербанят Судан который год за свои капиталистические интересы и сотрудничают с террористическими властями, обогащаясь на войне и минеральных ресурсах, в частности Африки — и в СМИ, которые контролируют, об этом не пропускают новости”.

Под слова turn the TV off, turn the TV off активист танцевал на машине, потом бегал по полю вместе с другими флагами, пока его не поймала охрана стадиона (не Кендрика — это были медленные белые люди в летах) — вот кадры. И это, конечно, очень символично — выключайте телек, вы не хотите смотреть про Судан и Палестину. И Кендрик, улыбающийся в камеру, либо знает, что устраивает еще один уровень диверсии, либо не знает, но является площадкой для нее — и он не может ее осудить. Потому что это и есть хип-хоп — сопротивление, speak truth to power. И активист выбрал лучший момент (даже если Кендрик был не в курсе, осудить его за это не может, это было бы лицемерно).

PS: если вам станет интересно погуглить, что происходить в Судане (и вообще в Африке), то погуглите еще про Конго.

3️⃣ 🏈🔥 Отдельный большой разговор про то, как на все это смотреть – вот прекрасное эссе (на английском) о том, что все хотят быть Ниной Симон, но никто не хочет петь Mississippi Goddamn (как она пела свою крайне политическую песню перед белой аудиторией и рисковала карьерой и жизнью в 60-х). Вот видео-эксплейнер. [Соразмерный жест имхо — это как раз Чаппелл Рон требующая медстраховку и МРОТ от лейблов на Грэмми].

Согласно этой рамке, Кендрик (и большинство черных артистов, которые “заигрывают с протестом”: намекают на радикализм, но сами не радикальны) — недостаточно смелы, потому что не делают достаточно, чтобы вносить реальные изменения, лишь отсвечивают в искусстве и аккумулируют личное богатство, но разве black capitalism не оксюморон? Разве не видно иронии в том, что черные рабы и были первой валютой в Америке, а теперь играют все равно по правилам белого мира, борясь за бумажки, сделанные из хлопка (о, еще больше иронии!), интернализировав идею, что успех измеряется деньгами, потому что позволяет купить влияние и свободу?

Кто-то считает, что Кендрик должен был бойкотировать Супербоул вообще и не выступать (потому что они, конечно, расизм вшит в NFL — и футболист Колин Каперник познал последствий, преклоняя колено во время гимна, протестуя против полицейской жестокости и системного расизма в 2016). Кто-то агрессивно считает, что Кендрик должен теперь после выступления и жеста Зула с флагом наконец прояснить свою позицию по всем политическим вопросам (ведь если это случилось на его шоу без его ведома, то это его ответственность и факап, либо он это допустил, либо он это срежиссировал).

Я всегда вспоминаю свой период воцерковленности и дебаты о том, что фильм Мела Гибсона “Страсти Христова” — недостаточно тру, недостаточно христианский, слишком попкорн для невоцерковленный. И классных церковных людей (не тех, кто использует доктрину и организованную религию для контроля, а тех, кто про Бог есть Любовь), которые говорили: мы так рады, что это фильм существует и позволяет многим новым людям узнать про и открыть для себя Христа.

Требовать у кого-то что-то — довольно сложно. Эмоционально продуктивнее (имхо, но, разумеется, я человек и тоже творю лють периодически) обозначать: я чувствую себя вот так-то, когда вижу что человек вот так-то. Мне непонятно и неприятно, что Кендрик не (вставить свое). Тогда становится очевидно, что это вам просто непонятно и можно постараться лучше понять. А можно не понимать и принять ограничения других людей.

В искусстве я руководствуюсь линзой “Мне очень интересно, что артист хотел сказать и почему он выбрал говорить именно об этом и именно так”. Еще круче понимать — какие обстоятельства, ограничения и контекст на это повлияли. Нет ничего идеального. Но есть наши попытки и наше движение.

Как сказала прекрасная АОС (Александрия Окасио-Кортес) после победы Трампа: Do what you can. What you can do is enough. Делайте, что можете. И того, что вы можете сделать, — достаточно.

4️⃣🔱⭕ Известный стакан наполовину пуст или наполовину полон — в зависимости от того, как его воспринимает говорящий. Два волка — один за зло (ненависть, насилие, ложь), другой за добро (мир, любовь, истину). Побеждает тот волк, которого кормишь. Электроны в квантовой физике ведут себя по-разному в зависимости от того, наблюдают за ними или нет. Эффект наблюдателя во всей красе.

Поэтому осознав вчера, как я эмоционально вовлечена в шаденфройде (радость от проигрыша Дрейка, которое переводят как злорадство, но мы с детства с братом раскрывали оттенки и поняли, что перевод не полноценен, также как слова friend и друг — не есть полный аналоги, но для простоты мы имеем это ввиду, делая поправку на то, что всегда надо все переуточнять, кто что именно имел в виду) — я чуть обалдела, немного испугалась, подумала, а не говно ли я.

И пришла к выводу — что это радость за то, что кто-то мог отстоять себя: за несправедливые нападки, защитить себя — от докучающего говнаря.

Я не фанат Дрейка и его музыки за редким исключением, но это как в Гамильтоне (исходная цитата Александра Г., отца-основателя США, изображенного на 10 баксах: Those who stand for nothing fall for anything), но Лин-Мануэль Миранда в мюзикле превратил это в колкое If you stand for nothing, Burr, what will you fall for? (Если ты не стоишь горой за свои ценности, потому что их у тебя нет, то за что ты готов пасть?)

Это и опосредованное отмщение меня перед обидчиками (кто подставил, кто украл деньги, кто нарциссил и терроризировал, пользуясь моей уязвимостью в тот момент), но и понимание, что все те ситуации случились, потому что в тот момент я не могла и не была готова быть громче и защищать себя. Потому что промолчать, не сказать, оставить как есть ради иллюзии мира — это малодушничанье. (Для меня. Кто-то способен промолчать и забыть, и отпустить, и на них это не будет влиять, а у меня несправедливость будет отнимать психическую энергию. И это очень эгоистичный, но единственно верный для меня способ двигаться вперед — не замалчивать, и если ситуации не решаются, то публичить их — потому что тишину любит не счастье, а только те, кто пытаются тебя наебать).

PS: Но иногда, по сумме обстоятельств, мы все равно не можем найти возможность говорить прямо, потому что сумма больших комплексных последствий + от нас зависят другие люди. В этом и парадокс, и дихотомия, и отъебитесь от других, Кендрика, и пойдем-те смотреть внутрь себя.

PPS: также напоминаю, что я размышляю про хип-хоп не потому что живу в Африке. Вот уже в канале ровно перед литием — материал про исторический баттл Окси и Славы для Posta Magazine.

#tip

Что делать со всем этим?

1. Делайте то, что нравится вам. Вне рамок. Шлите на фиг всех, кто не согласен с вашим правом делать то, что вам нравится.

2. Доводите то, что нравится вам, до технического и музыкального уровня, чтобы нравилось кому-то ещё. Не ищите быстрой аудитории, она вся в аду уже горит и её не спасти за раз. Но приложите усилия, чтобы как можно большее количество людей имело шанс полюбить то, что нравится вам. Это все эти обложки/сведения и прочая.

3. Не переставайте слышать разницу. Есть музыка, что трогает, а есть музыка, что триггерит. В них разные эмоции, разное качество эмоций. Не получится заменить одно другим, как ни старайтесь. Так что если вас что-то бесит, не упрекайте себя за это, просто вы по-настоящему чувствительный человек, и вам нужен фокус на музыку, что вам нравится. БОльшая часть населения не испытывает сложности 2 часа сидеть в прокуренном кальяном кабаке, пить водку и слушать русскоязычные поделки и пародии на какую-то более адекватную музыку, так как им пофиг просто вообще.

4. Обращайте внимание на всё, что вызывает в вас отклик. Обращайте внимание на саундтреки, на музыку в играх, на инди сцену, обогащайте свой слуховой опыт и кругозор каждый день. Если вы день не слышали ничего нового — он прожит зря. Без каких-либо “но”, таков путь.

5. Читайте книги. А еще смотрите подкасты с адекватными и глубокими людьми, документальные фильмы, изучайте законы, читайте инструкции и мануалы. Вообще, изучайте науку и технологию, закрепляя свои вкусовые и эмоциональные привычки на уровне четких алгоритмов производства и распространения этого вкуса.

6. Создавайте уникальное. Ищите свой почерк. Ищите свой звук. Ассоциации, “это уже было” — не умаляют попытки. Однажды получится, и получится очень круто.

7. Цените единомышленников. Цените альтернативу. Не требуйте от людей понимать вашу музыку, но не отказывайте в демонстрации. Кажется, что вы совсем одни, но это вовсе не так.

8. Ведите соцсети, блоги, видео, КАК ВАМ НРАВИТСЯ. Любые стандарты и навязы — для упрощения корпоративного управления и вами, и вашей музыкой, не более. ВАМ ВРУТ ВООБЩЕ ВСЕ, кто говорит, что есть правильное позиционирование, музыкальные стратегии и прочие типовые решения. НЕТ НИЧЕГО ТИПОВОГО В ИСКУССТВЕ И ТВОРЧЕСТВЕ. Есть ВАШЕ и НЕ ВАШЕ. Пускай ИНДУСТРИЯ учится работать с вашим контентом, а не наоборот. И да, Аигел, СБПЧ, Slaughter to Prevail, Oneheart, Proxy, LittleBig, Биртман, Нееет ты что, Антоха МС и так далее  — это в копилку моей позиции.

9. Уважайте труд. Всех, всегда. Не воруйте. Это путь в депрессию и ад.

10. Выступайте, если есть возможость. Не ищите идеальный случай, условия и так далее. В любых ролях, позициях. Освойтесь на публике.

11. Исключите из своего рациона “всё подряд”. Выбирайте. Всегда, везде, во всём. Это и про людей, и про медиа, и про еду, и вооооообще. Жизнь без выбора = 1984 и скотный двор. Нафиг такую жизнь.

12. Ищите редкости, яркости, новости и чудеса. Не идите с толпой на заклание — вас всё равно съедят быстрее, чем вы успеете сами перекусить подачками божков, что мнят себя вечными. Ваше творчество вечно, а божки меняются раз в 50 лет стабильно везде и всегда.


И ещё — никогда не сдавайтесь. Потому что если вы выбираете простой путь, это ещё не гарантирует счастливый путь, легкий путь или какой-то особенно яркий и счастливый финал. Сам процесс проживания, ценности, на которых вы строите свою рутину и свой базовый музыкальный путь — это и есть оно. ЗА этим ничего другого не будет, даже собирая стадионы и будучи узанаваемым на улице. Вы готовы писать ХУЙНЮ, чтобы потом 20 лет петь ХУЙНЮ? Окей. Если не готовы — перечитайте всё, что выше.

🤯🤯🤯Джон Мэйер о том, должно ли тебе как автору нравиться то, что ты пишешь: "Сейчас я думаю, да почему мне вообще должно нравиться то, что я пишу в данный момент? Что если я могу писать то, что мне в моменте даже не нравится?

Если тебе не нравится то, что ты пишешь, то это потому что оно существует немножко за пределами твоего вкуса прямо сейчас. А если не нравящееся тебе станет хитом? А тебе потом начнет нравиться! Вот что происходит с пишущим. Ты пишешь и думаешь — о, это вообще никак не хорошо, но потом твой вкус догоняет созданное тобой. Это сложная, чуть безумная мысль. Но почему вообще то, нравится ли мне идея, пришедшая мне в голову, должно удерживать меня от того, чтобы ее продолжить прописывать/реализовывать? Может, это неважно?"

PS: классно когда тебе уже в моменте нравится, но часто чтобы откопать то, что нравится, поначалу попадается такое себе. Задача — продолжать, пока не откопаешь. (многие бросают не докопав, или не знают, как продолжать, когда стало сложно).

🗣️🗣️🗣️Чувствовала себя some type of way по поводу того, что пишу сложные детали про Грэмми и Кендрикбоул и, мол, многим это может быть неблизко. Но поняла: февраль в Америке — это black history month. Поэтому божественное провидение или как его не назови — и все эти прорывные победы для темнокожих артистов случились в феврале (Бейонсе, Кендрик, Дочи), поэтому продолжим. И о сложном, и о "черном" — но интересно. Периодически буду для контраста писать и про экспертов-"беляшей" (вон Робби Уильямс и Джон Мэйер таки появлялись!).

Почему важен black history month? почему нет white history month? Потому что вся история — белая, давайте хоть месяц из 12 уделять том, чтобы слушать и воспринимать истории других.

(А также напоминаю, что подобные вопросы вы можете задавать ЧатуЖПТ — он вполне прекрасно справляется. Например, почему рэп — это музыка? Почему мне, русскому, важно знать про месяц истории черных? То, как мне ИИ ответил на эти вопросы — расскажу в процессе позже)

PS: можете креативно подписать фото ⬇️⬇️⬇️

👻👻👻 Иллюстрация того, как абсолютно прекрасные и абсолютно ужасные вещи и процессы в мире могут сосуществовать:

1. Долли Партон на ремиксе "Please Please Please" Сабрины Карпентер (делюкс альбома вышел!!) — это Джолин-2025, только Долли теперь не просит "другую женщину" "не забирай моего мужчину" (винить другую женщину в поступках взрослого человека-мужчины — классическая интернализированная мизогиния), а вместе с Сабриной привлекает изменщика к ответственности. Сабрина говорила: "веди себя прилично, пожалуйста", Барри не справился (изменил), наступили естественные последствия (см. финал клипа😭🤣).

очень красиво, что и сам трек немножко окáнтрили (основной партией гитары, например) и что вместо motherfucker теперь "чистая" i hope you don't embarass me like the others, и что звук Чубакки в конце трека теперь имеет свежее прочтение. И как по-новому звучит оставленный оригинальным текст — когда с друг другом взаимодействуют две героини в дуэте.

Особенно, когда Долли (материнская фигура) поет Сабрине то самое so act like a standup guy. Во-первых, guy здесь не обязательно "парень" (как когда Сабрина обращается к Барри), потому что guys — это собирательное обращение ко всем вообще, как и то что к девушкам (и девушки к другим девушкам) могу обращаться "dude" (надо понимать контекст сленга, конечно), то есть Долли Сабрине (а также самое себе в молодости) говорит: веди себя прилично, как хорошая девочка.

Но если раньше это значило "молись, что другая его не уведет", то теперь
1) "веди себя как подобает" (а это значит в современном мире "мягко и нежно отстаивай свои границы, но не позволяй другим обращаться с тобой плохо, то есть не жри говно" = не позволяй людям обращаться с тобой так, как ты сказала что с тобой нельзя, а они все равно это делают,
2) "веди себя как чувак из стэндапа" — расскажи об этом со сцены, с юмором.

очень красиво, что все это имеет смысл, потому что укладывается в канву бренда артистки и ее ценности: откровенный юмор (кстати, это бренд Долли тоже всегда был — блондинка, но умная, сильная и cheeky — при этом активно хочет и ищет любви), да и кантри (и оммажи Долли) было слышно еще на предыдущем альбоме emails i can't send, а тут они для NPR Tiny Desk же сразу сделали кантри-прочтение лучших песен, поэтому и этот ход воспринимается очень естественным расширением ее артистической миссии и аутентичности.

2. Рэпер Маклемор (белый) выдал трек и клип "fucked up" — и это абсолютно революционно не только называнием всего своими именами, но и клипом — где абсолютные хроники всего происходящего. Начинается как раз с кадров Зула с Суданским/Палестинским флагом на Кендрикбоуле. А первая строка — "stand for something or fall for anything!" — парафраз той самой цитаты Гамильтона, которую я вам упоминала выше.

Это очень красиво и ценно.

У меня как раз была идея поста про то, что у каждого свое место в системе и тайминге, и черные хип-хоп артисты сейчас, честно говоря, не очень могут себе позволить радикализироваться, потому что их власть — свежая, и им лучше аккумулированный капитал направлять на улучшение жизни своих комьюнити прямо сейчас, потому что иначе последствия "завинчивания гаек" придутся на и без того все еще сильно страдающие соообщества и семьи.

И что это метафора "эмансипации диссонанса" (поначалу какие-то звуки на протяжении истории музыки казались обществу слишком сложными, неприятными, но со временем стали допустимыми, а потом и относительно нормальными).

Как уже упоминавшиеся "Страсти Христовы". Как то, что первым человеком, который получил "Песню года" за рэп-песню был Эминем (Lose Yourself, 2004) — белый! И только в 2016 это повторилось, когда эту награду взял первый черный рэпер — Кендрик Ламар с Alright.

‼️То есть, это нормально — в рамках исторических процессов, хоть болезненно прямо в моменте, когда признание-награды-деньги получает кто-то, кто находит на краю комьюнити (о как многие нигерийцы возмущались, что Тайла выиграла Грэмми, ведь афробитс — это они).

💝💝💝Backstreet Boys "I Want It That Way" на SNL-50! Искренне радуюсь за всех артистов-музыкантов, которым удалось сохранить жизнь, здоровье, любовь к музыке и долголетие карьеры несмотря на ужасно сложные последствия сумасшедшей славы (раскачивает дофаминовые качели и при отсутствии крепкой системы поддержки и рутины заземления в большинстве случаев приводит к другим зависимостям — алко-/нарко- и далее по списку).

Вот все 5 парней из BSB на сцене в рамках гала-концерта в честь 50-летия Saturday Night Live. Видеть как все актеры и гости танцуют и подпевают, включая Адама Сэндлера и легендарного комика Джери Сайнфелда — бесценно.

Брайан неточен в нотах в начале ("мажет как Селин Дион" по состоянию здоровья), но это олицетворение "dare to suck" и делать, несмотря на неидеальную форму.

А также песня! Выпущена в 1999 — 25 лет спустя все же абсолютный бэнгер. (и в честь 25-летия альбома Millennium группа объявила резиденцию на главной новой технологической площадке Лас-Вегасе — The Sphere — вот интервью Карсону Дейли).

Продукт Cheiron Studions (так и произносят кто хейрон, кто шейрон, звук посередине х/ш) — Макс Мартин со-автор и со-продюсер. Представьте себе какой кайф — когда выходит песня и ты в моменте знаешь, что это надолго. И спустя четверть века есть не только песня, но и оригинальный состав с живым исполнением, вопреки всему.

Гитарный арпеджио-риф "I Want It That Way", по словам второго соавтора Андреаса Карлсона (он также соавтор на ByeByeBye/It's Gonna Be Me NSync,I'm Alive Селин Дион и Born To Make You Happy Бритни Спирс) — вдохновлен Nothing Else Matters Металлики (к вопросу о том, как продуктивно вдохновляться и насколько это вообще естественно!)

PS: если поржать, то вот пародийное попурри The Lonely Island (это комедийное хип-хоп трио Энди Самберга, которое в итоге попало в состав SNL как авторы), например, леди Гага с полной отдачей поет that's my dick in a box. Наверняка, в процессе появится еще больше видео на ютуб-канале Peacock.